The Unreasonableness of Love, του Drummond (ανάλυση του ποιήματος)

Όταν το θέμα είναι ο έρωτας, είναι σχεδόν αδύνατο να μην ανακαλέσει κανείς στη μνήμη του τα λόγια του Carlos Drummond de Andrade. Στην πραγματικότητα, υπάρχουν αρκετές συνθέσεις στις οποίες ο Βραζιλιάνος ποιητής αφιέρωσε τον εαυτό του, με έναν εξαίσιο τρόπο, στην περιγραφή του συναισθήματος του έρωτα στις πιο διαφορετικές πτυχές του.

Η ασημαντότητα της αγάπης ποίημα που δημοσιεύτηκε στο έργο Σώμα (1984), γράφτηκε στην τελευταία φάση της ζωής του συγγραφέα, ο οποίος πέθανε το 1987. Φαινομενικά απλή, η σύνθεση μεταφέρει σύνθετα μηνύματα για ένα από τα πιο ανεξήγητα συναισθήματα που υπάρχουν.

Ποίημα Η ασημαντότητα της αγάπης

Σ' αγαπώ γιατί σ' αγαπώ.

Δεν χρειάζεται να είσαι εραστής,

και δεν το γνωρίζετε πάντα.

Σ' αγαπώ γιατί σ' αγαπώ.

Η αγάπη είναι μια κατάσταση χάριτος

και με την αγάπη δεν μπορείς να πληρώσεις.

Η αγάπη δίνεται ελεύθερα,

σπέρνεται στον άνεμο,

στον καταρράκτη, στην έκλειψη.

Η αγάπη ξεφεύγει από τα λεξικά

και διάφορους κανονισμούς.

Σε αγαπώ γιατί δεν αγαπώ

αρκετά ή πάρα πολλά για μένα.

Επειδή η αγάπη δεν ανταλλάσσεται,

δεν είναι ούτε συζευγμένο ούτε αγαπημένο.

Γιατί η αγάπη είναι αγάπη για το τίποτα,

ευτυχισμένος και δυνατός στον εαυτό του.

Η αγάπη είναι ο ξάδελφος του θανάτου,

και ο θάνατος νικητής,

όσο κι αν τον σκοτώσουν (και το κάνουν)

κάθε στιγμή της αγάπης.

Ανάλυση του ποιήματος

Πρώτη στροφή

Σ' αγαπώ γιατί σ' αγαπώ.

Δεν χρειάζεται να είσαι εραστής,

και δεν το γνωρίζετε πάντα.

Σ' αγαπώ γιατί σ' αγαπώ.

Η αγάπη είναι μια κατάσταση χάριτος

και με την αγάπη δεν μπορείς να πληρώσεις.

Ο εναρκτήριος στίχος του ποιήματος, ο οποίος επαναλαμβάνεται παρακάτω, φαίνεται να συνοψίζει αυτό που το θέμα επιδιώκει να μεταφέρει σε όλη τη σύνθεση: "Σ' αγαπώ γιατί σ' αγαπώ", δηλαδή η αγάπη παρουσιάζεται ως ανεξήγητο τι συμβαίνει. ή να δικαιολογήσει.

Αντίθετα, είναι ένα συναίσθημα που το υποκείμενο δεν μπορεί να εκλογικεύσει, απλώς γνωρίζει ότι υπάρχει. Κατά την αντίληψή του, η αγάπη δεν απαιτεί από τον άλλον να συμπεριφέρεται με έναν ορισμένο τρόπο, δεν περιμένει τίποτα από τον άλλον.

Περισσότερο από αυτό, κάνει τον εραστή να αποδεχτεί τα λάθη του, τα ελαττώματά του. Περιγράφεται ως μια μορφή γοητείας, "κατάστασης χάριτος", παρουσιάζει μια μετασχηματισμός δύναμης στη ζωή του υποκειμένου.

Ο Drummond αποδομεί τη δημοφιλή ρήση ότι "η αγάπη ως αγάπη πληρώνεται". Από τη δική του οπτική γωνία, δεν χρειάζεται να είναι αμοιβαία για να είναι αληθινή, δεν πρέπει να απαιτεί ανταπόδοση.

Δεύτερη στροφή

Η αγάπη δίνεται ελεύθερα,

σπέρνεται στον άνεμο,

στον καταρράκτη, στην έκλειψη.

Η αγάπη ξεφεύγει από τα λεξικά

και διάφορους κανονισμούς.

Στη δεύτερη στροφή, διατηρεί την ίδια γραμμή σκέψης, δηλώνοντας ότι η αγάπη δεν μπορεί ούτε να πουληθεί ούτε να αγοραστεί, είναι κάτι που δίνουμε χωρίς να περιμένουμε κάποια μορφή αποζημίωσης.

Δεν εστιάζει μόνο στο ζευγάρι, το συναίσθημα μοιάζει με φακό ικανό να αλλάξει τα πάντα γύρω του, όντας παρούσα σε όλα τα πράγματα : "στον άνεμο / στον καταρράκτη, στην έκλειψη".

Ακόμα κι έτσι, "ξεφεύγει από τα λεξικά" επειδή κανένας ορισμός δεν θα είναι ποτέ επαρκής ή αρκετά περιεκτικός για να την εξηγήσει. Κατά τον ίδιο τρόπο, δεν ακολουθεί ένα σύνολο καθορισμένων κανόνων: δεν μπορούμε να μαντέψουμε τι θα συμβεί, πόσο μακριά θα μας οδηγήσει το αγαπητικό συναίσθημα.

Τρίτος στίχος

Σε αγαπώ γιατί δεν αγαπώ

αρκετά ή πάρα πολλά για μένα.

Επειδή η αγάπη δεν ανταλλάσσεται,

δεν είναι ούτε συζευγμένο ούτε αγαπημένο.

Γιατί η αγάπη είναι αγάπη για το τίποτα,

ευτυχισμένος και δυνατός στον εαυτό του.

Για να αγαπήσει κάποιον με αυτόν τον τρόπο, το υποκείμενο επιβεβαιώνει ότι δεν μπορεί να αγαπήσει τον εαυτό του "αρκετά ή πάρα πολύ", αφού το άλλο πρόσωπο γίνεται προτεραιότητα, μένοντας συχνά μπροστά του.

Αυτό συμβαίνει επειδή ο λυρικός εαυτός πιστεύει ότι η αγάπη δεν ανταλλάσσεται και δεν προσπαθεί να πείσει τον άλλον να τον αγαπήσει και αυτός. Υποστηρίζει ότι "η αγάπη είναι αγάπη για το τίποτα", δηλαδή η το συναίσθημα υπάρχει και αξίζει από μόνο του χαρούμενος και δυνατός".

Έτσι, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι και μόνο το γεγονός ότι αγαπάς κάποιον αλλάζει τον τρόπο με τον οποίο ζεις και αντιμετωπίζεις την πραγματικότητα.

Τέταρτος στίχος

Η αγάπη είναι ο ξάδελφος του θανάτου,

και ο θάνατος νικητής,

όσο κι αν τον σκοτώσουν (και το κάνουν)

κάθε στιγμή της αγάπης.

Στους τελευταίους στίχους του ποιήματος, ορίζει την αγάπη ως κάτι που ανήκει στην οικογένεια του θανάτου, που μοιάζει με αυτόν. Ωστόσο, καταλήγει να είναι ισχυρότερη, γιατί καταφέρνει να τον ξεπεράσει, να υπάρχει πέρα από αυτόν.

Σε αυτή τη στροφή, ο Drummond εξηγεί το παράδοξος χαρακτήρας Αν από τη μία πλευρά μπορεί να είναι αιώνιο, άφθαρτο, από την άλλη είναι εξαιρετικά εύθραυστο και συχνά εφήμερο, κάτι που μπορεί να διαρκούν για πάντα ή εξαφανίζονται σε ένα δευτερόλεπτο .

Σημασία του ποιήματος Η ασημαντότητα της αγάπης

O λογοπαίγνιο στον τίτλο του ποιήματος (ο συνειρμός μεταξύ του "χωρίς" και του "εκατό") σχετίζεται άμεσα με το νόημά του. Ακόμα κι αν κάποιος προσπαθήσει να απαριθμήσει εκατό λόγους για το πάθος του, δεν θα μπορέσει ποτέ να το εξηγήσει.

Με ένα πολύ ώριμο όραμα, το ποίημα περιγράφει την αγάπη ως κάτι που συμβαίνει μέσα μας και αλλάζει τα πάντα γύρω μας. Ακόμα, πρέπει να είναι γενναιόδωρη, να μην έχει απαιτήσεις και να μην περιμένει τίποτα σε αντάλλαγμα.

Θυμίζοντας ότι το συναίσθημα μπορεί να ζήσει για πάντα ή να πεθάνει σε μια στιγμή, υπογραμμίζει τον χαρακτήρα αντιφατική και ασταθής της αγάπης, όπου φαίνεται να κατοικεί και η μαγεία της.

Σχετικά με το Σώμα (1984)

Το βιβλίο Σώμα - Νέα ποιήματα κυκλοφόρησε το 1984 από την Editora Record. 124 σελίδες ποίησης συνοδεύονται από εικονογραφήσεις του καλλιτέχνη και αρχιτέκτονα Carlos Leão. Στο εξώφυλλο υπάρχει επίσης μια υδατογραφία του ζωγράφου.

Εξώφυλλο βιβλίου Σώμα - Νέα ποιήματα (1984).

Στο έργο αυτό, με τη σοφία των 82 ετών του, ο ποιητής προβληματίζεται, μεταξύ άλλων, για οικουμενικά θέματα όπως ο θάνατος, ο έρωτας, οι ανθρώπινες σχέσεις και τα γηρατειά.

Αυτή η περίοδος του λυρικού του έργου, που επισημαίνεται από τους θεωρητικούς ως "φάση της μνήμης", επικεντρώνεται σε μεγάλο βαθμό στις αναμνήσεις του συγγραφέα. Έτσι, οι λέξεις του καταλήγουν να μεταφράζουν ένα είδος απολογισμού που κάνει για τη ζωή του, απαριθμώντας τα συμπεράσματα (και τις νέες αμφιβολίες) στα οποία έχει καταλήξει.

Σχετικά με τον Carlos Drummond de Andrade

Ο Carlos Drummond de Andrade (31 Οκτωβρίου 1902 - 17 Αυγούστου 1987) έχει χαρακτηριστεί ως ο μεγαλύτερος εθνικός ποιητής του 20ού αιώνα. Μια από τις κύριες μορφές της δεύτερης φάσης του βραζιλιάνικου μοντερνισμού, η επιρροή του στη λογοτεχνία μας είναι ανυπολόγιστη.

Η ποίησή του είναι γεμάτη κοινωνικά και πολιτικά σχόλια, αντανακλώντας εξίσου σε μεταφυσικά ζητήματα και στην καθημερινή αγωνία του κοινού υποκειμένου.

Carlos Drummond de Andrade, φωτογραφία από το Folhapress.

Μεταξύ των πολλών θεμάτων για τα οποία έγραψε ο Drummond, ο έρωτας είναι αναμφίβολα ένα από τα κυριότερα. Τα λόγια του επιβιώνουν στο πέρασμα του χρόνου και παραμένουν επίκαιρα και επίκαιρα για τους ερωτευμένους όλων των ηλικιών. Αυτός είναι και ο λόγος που τα ερωτικά του ποιήματα εξακολουθούν να είναι τόσο δημοφιλή.

Δείτε την ανάγνωση της Bruna Arantes, μέρος του έργου Όλη η ποίηση :

Καθώς και άλλες συνθέσεις του συγγραφέα, Η ασημαντότητα της αγάπης Το 2000, κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας, ο Τουνάι και ο Μίλτον Νασιμέντο παρουσίασαν μια μουσική εκδοχή του ποιήματος, η οποία συμπεριλήφθηκε στο δίσκο Ορισμένα τραγούδια .

Ακούστε παρακάτω: