સામગ્રીઓનું કોષ્ટક
સાઠના દાયકાના મધ્યભાગથી (જોકે દાયકાઓ પહેલા પૂર્વવર્તી હતા), સંવાદને ઉત્તેજન આપવા અને પ્રતિબિંબને બોલાવવા, લોકોને ઉત્તેજિત કરવા સક્ષમ કાર્યોના નિર્માણમાં રસ ધરાવતા કલાકારો દ્વારા કલ્પનાત્મક કલાનો પ્રસાર શરૂ થયો.
આ શૈલીમાં સર્જન માટે, વિચાર (વિભાવના) કૃતિના દેખાવ કરતાં વધુ મહત્વપૂર્ણ છે.
વિચારાત્મક કલા શું છે?
વિચારાત્મક કલામાં, વિચાર (અથવા, નામ પ્રમાણે, ખ્યાલ) એ કાર્યનું સૌથી મહત્વપૂર્ણ પાસું છે. આ કલા શૈલીમાં, વિચાર સ્વરૂપ પર પ્રવર્તે છે અને અમલીકરણ અને સૌંદર્યને ગૌણ તત્વો તરીકે જોવામાં આવે છે.
"કલા સૌંદર્ય વિશે નથી"
જોસેફ કોસુથ
વૈકલ્પિક કલાના વિવિધ અભિવ્યક્તિઓ છે. વિભાવનાત્મક કલા, ઉદાહરણ તરીકે, પ્રદર્શન (થિયેટર સાથે વધુ જોડાયેલું) હોઈ શકે છે, જ્યાં કલાકારનું પોતાનું શરીર આધાર તરીકે વાંચી શકાય છે. આ તે જ ચળવળ છે જે બોડી આર્ટ સાથે થાય છે.
વૈકલ્પિક કલાની મુખ્ય લાક્ષણિકતાઓ શું છે?
વસ્તુવાદનો ઇનકાર
સામાન્ય રીતે, તે જણાવવું શક્ય છે કે વૈચારિક કલાકારો વાસ્તુવાદના વિચારને નકારી કાઢે છે.
"જો આપણે કામ આપણા સમય માટે મહત્વપૂર્ણ બનવા માંગતા હોઈએ, તો આપણે સુશોભન કલા અથવા ફક્ત દ્રશ્ય મનોરંજન ન કરી શકીએ."
જોસેફ કોસુથ
આ વિશિષ્ટ પ્રકારની કલામાં, તકનીક, અમલ, સ્પષ્ટ, મૂર્ત પદાર્થ વાંધો નથી, અહીં મહત્વની બાબત છેપ્રતિબિંબને પ્રોત્સાહન આપો, જાહેર જનતાને પ્રશ્ન કરવા માટે પ્રોત્સાહિત કરો.
પ્રણાલી પર સવાલ ઉઠાવો
કલાકારો જેઓ વૈચારિક કળાનો અભ્યાસ કરે છે તેઓ શુદ્ધપણે ચિંતનશીલ કલાની પરંપરાગત પ્રશંસાની વિરુદ્ધ છે, જેને તેઓ વધારવા માગે છે વિચારોની ચર્ચા, કળા શું છે તેના પ્રશ્નની ચર્ચા કરો અને સૌથી ઉપર, સિસ્ટમ પર પ્રશ્ન કરો, તેને તોડી પાડો.
સંસ્થાઓની ભૂમિકા પર સવાલ ઉઠાવવા તરફ એક ચળવળ ચાલી રહી છે: શું છે ગેલેરી, મ્યુઝિયમની જગ્યાનું કાર્ય? બજારનું કાર્ય શું છે? વિવેચકો તરફથી?
સહભાગી જાહેર જનતાનું મહત્વ
વૈકલ્પિક કલા ઘણીવાર રૂપકોમાંથી ઉત્પન્ન થાય છે, જેને માત્ર જોઈને, દર્શક ડીકોડ કરી શકશે નહીં. કાર્ય પછી લોકોને અન્ય ઉપકરણોને સક્રિય કરવા માટે બોલાવે છે, ક્રિયાપ્રતિક્રિયા, સ્પર્શેન્દ્રિય અનુભવ, પ્રતિબિંબ, લાંબા સમય સુધી ત્રાટકશક્તિ ઉશ્કેરે છે.
આ પણ જુઓ: કિશોરો અને યુવાન પુખ્ત વયના લોકો માટે 15 શ્રેષ્ઠ પુસ્તકો જે ચૂકી ન શકાયઆ અર્થમાં, કલાના કાર્યની આભા તેનું મૂલ્ય ગુમાવે છે, વિચારણા માટે જગ્યા ઉભી કરે છે, જેઓ સર્જન કરતા પહેલા પોતાની જાતને મૂકે છે તેમની પાસેથી સક્રિય મુદ્રાની માંગણી કરે છે.
5 વૈચારિક કાર્યોના ઉદાહરણો
પેરાંગોલે , દ્વારા હેલિયો ઓટીસિકા
બ્રાઝીલીયન વૈચારિક કલાના સંદર્ભમાં, હેલીઓ ઓટીસીકા દ્વારા સર્જન પેરાંગોલે નો ઉલ્લેખ કરવો અશક્ય છે. કલાકાર સંવેદનાત્મક સ્થાપનોની શ્રેણી બનાવવા માટે પણ પ્રસિદ્ધ હતા, પરંતુ સંભવતઃ તેમના નિર્માણમાં સૌથી વધુ અસર થઈ હતી. પેરાંગોલે .
કામ વિવિધ સામગ્રીના સ્તરોથી બનેલું છે (વિવિધ ટેક્સચર અને રંગોની શ્રેણી), જે સહભાગીના શરીરને આવરી લે છે, જ્યારે હલનચલન હોય ત્યારે એક રસપ્રદ દ્રશ્ય સૌંદર્યલક્ષી પ્રદાન કરે છે.<1
પેઈન્ટિંગની ફસાયેલી જગ્યા છોડીને, કેનવાસ પર ચિત્રકામ, ઇન્ટરેક્ટિવ આર્ટ જેમ કે પેરાંગોલે જેઓ તેને પહેરે છે અને જેઓ બંને માટે આશ્રયસ્થાનો અને આરામની ક્ષણો પૂરી પાડે છે. અનુભવ જુઓ.
![](/wp-content/uploads/music/351/k3sfgegiii.jpg)
Parangolé , Helio Oiticica દ્વારા
Anthropophagic Baba , Lygia Clark
The Creation લિજીયા ક્લાર્કનું 1973 માં બનાવવામાં આવ્યું હતું, જ્યારે સોર્બોન ખાતે ભણાવતા હતા, તેમાં એક વિચિત્ર સામાજિક ક્રિયાપ્રતિક્રિયાનો સમાવેશ થતો હતો. ઉત્પાદનની ક્ષણે, એક સહભાગી (વિદ્યાર્થી), ફ્લોર પર પડેલો, થ્રેડોથી લપેટાયેલો હોય છે જે આસપાસના લોકોના મોંમાંથી પસાર થાય છે અને જૂઠું બોલતા શરીર પર જાળી બનાવે છે. પછી જે વેબની રચના કરવામાં આવી હતી તેને નષ્ટ કરવા માટે એક ધાર્મિક વિધિ છે.
પ્રક્રિયા, જે ઘણી વખત પુનરાવર્તિત થવાની હોય છે, તે બ્રાઝિલિયન કળા માટે સૌથી મહત્વપૂર્ણ પ્રદર્શનમાંથી એક બનાવે છે. એન્થ્રોપોફેજિક બાબા પ્રેક્ષક અને સભ્યોને બ્રાઝિલના ભારતીયો અને આધુનિકતાવાદી કલાકારોની માનવશાસ્ત્ર પર પુનર્વિચાર કરવા ઉત્તેજીત કરે છે.
![](/wp-content/uploads/music/351/k3sfgegiii-1.jpg)
એન્થ્રોપોફેજિક બાબા (1973), લિજીયા ક્લાર્ક દ્વારા
કલાકારની અન્ય કૃતિઓ જોવા માટે, વાંચો: લિજીયા ક્લાર્ક: સમકાલીન કલાકારની મુખ્ય કૃતિઓ.
ઓલ્વિડો , સિલ્ડો મીરેલેસ દ્વારા
સિલ્ડો મીરેલેસ ,અન્ય બ્રાઝિલિયન કલાકાર, ઓલ્વિડો નું સર્જન કરે છે, જે 1987 અને 1989 ની વચ્ચે વિકસિત એક મહત્વપૂર્ણ વૈચારિક કાર્ય છે. આ રચના યુરોપિયન વસાહતીકરણની પ્રક્રિયા વિશે વાત કરે છે, દર્શકને ઇતિહાસના આ સમયગાળા પર પ્રતિબિંબિત કરવા માટે ટીકા કરે છે અને પ્રોત્સાહિત કરે છે.
તમારા પ્રોજેક્ટમાં, અમે બીલ (પૈસા) સાથે તંબુ જોયે છે, જ્યારે જમીન પર અમે બળદના હાડકાં જોઈ રહ્યા છીએ જે ક્ષતિગ્રસ્ત સ્વદેશી વસ્તીનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. ધ્વનિની દ્રષ્ટિએ, આપણે તંબુની અંદરથી ચેઇનસોનો અવાજ સાંભળી શકીએ છીએ.
![](/wp-content/uploads/music/351/k3sfgegiii-2.jpg)
ઓલ્વિડો (1987-1989), સિલ્ડો મીરેલેસ દ્વારા
ઉમા અને ત્રણ ખુરશીઓ , જોસેફ કોસુથ દ્વારા
કદાચ સમકાલીન કલાના સંદર્ભમાં સૌથી વધુ ટાંકવામાં આવેલ કૃતિ છે એક અને ત્રણ ખુરશીઓ , અમેરિકન કલાકાર જોસેફ કોસુથ દ્વારા. જ્યારે કલાકાર વીસ વર્ષનો હતો ત્યારે ઇન્સ્ટોલેશન બનાવવામાં આવ્યું હતું અને આજ સુધી, કલ્પનાત્મક કલાના મહાન કાર્યોમાંનું એક માનવામાં આવે છે.
મોન્ટેજમાં આપણે ત્રણ છબીઓ જોઈએ છીએ: મધ્યમાં એક ખુરશી, ડાબી બાજુએ બાજુએ તે જ ખુરશીનો ફોટોગ્રાફ અને જમણી બાજુએ શબ્દકોષમાંથી ખુરશી શબ્દનો ઉલ્લેખ કરતી એન્ટ્રી. આ ત્રણ વિભાવનાઓ દર્શકને કલાનું કાર્ય શું છે અને પ્રતિનિધિત્વની ભૂમિકા પર પ્રતિબિંબિત કરે છે.
આ પણ જુઓ: મચાડો ડી એસિસ દ્વારા 8 પ્રખ્યાત ટૂંકી વાર્તાઓ: સારાંશ![](/wp-content/uploads/music/351/k3sfgegiii-3.jpg)
એક અને ત્રણ ખુરશીઓ (1965), જોસેફ કોસુથ દ્વારા
બિલિફ સિસ્ટમ , જ્હોન લેથમ દ્વારા
1959 માં ઝામ્બિયામાં જન્મેલા કલાકાર, જ્હોન લેથમ દ્વારા બનાવવામાં આવેલ, કૃતિ બિલીફ સિસ્ટમ ના વિચાર સાથે કામ કરે છે બાંધકામ અનેભૌતિક પુસ્તકનો વિનાશ.
અન્ય સર્જનોની શ્રેણીની જેમ, લેથમ પુસ્તકોને અનપેક્ષિત જગ્યાઓ પર મૂકે છે, તેમને પેઇન્ટ વડે નકામું રેન્ડર કરે છે અથવા તો વિકૃત પણ કરે છે.
પ્રતીકાત્મક રીતે, પુસ્તકો જોવામાં આવે છે. કલાકાર દ્વારા માત્ર જ્ઞાનના સ્ત્રોત અને માહિતીના ભંડાર તરીકે જ નહીં, પણ ભૂતકાળની ભૂલો અને જુબાનીના સ્ત્રોત તરીકે પણ. પુસ્તકોને પશ્ચિમી જ્ઞાનના રૂપક તરીકે પણ જોવામાં આવે છે.
![](/wp-content/uploads/music/351/k3sfgegiii-4.jpg)
બિલિફ સિસ્ટમ (1959), જ્હોન લેથમ દ્વારા
ક્યારે વૈચારિક કલાનો ઉદભવ થયો?
જેને આપણે વૈચારિક કલા તરીકે સમજીએ છીએ તેની શરૂઆત 1960ના મધ્યભાગમાં થઈ, જોકે ત્યાં પહેલાથી જ અગ્રણી કલાકારો હતા જેમ કે ફ્રેન્ચમેન માર્સેલ ડુચેમ્પ, જેમણે તેમના પ્રખ્યાત મૂત્રપિંડ અને તૈયાર કામો બનાવ્યા હતા.
યુરીનલને ઘણા વિવેચકો દ્વારા વૈચારિક કાર્યોનો પ્રોટોટાઇપ માનવામાં આવે છે. તે તૈયાર ટુકડાઓ માટે પ્રારંભિક બિંદુ હશે, એટલે કે, રોજિંદા વસ્તુઓ કે જે 1913 થી પવિત્ર થયેલી ચળવળમાં કલાત્મક સામગ્રીમાં પરિવર્તિત થઈ હતી.
સામાજિક દ્રષ્ટિએ, કલા વિભાવનાત્મક વિવિધ ક્ષેત્રોમાં પ્રશ્નોત્તરીના સમયગાળામાં જન્મ થયો હતો: સામાજિક અને વૈચારિક, તેમજ કલાત્મક બંને.
તેની પોતાની રીતે ક્રાંતિકારી, આપણે કલ્પનાત્મક કલાના આમૂલ સ્વભાવને સમજીએ તો અમે કલાના ઇતિહાસની ઝાંખી પર પાછા વળીએ છીએ. જસ્ટ અવલોકન કરો કે 19મી સદી સુધી કોઈ વસ્તુ વિશે વિચાર્યા વિના કળા વિશે વાત કરવી અકલ્પ્ય હતી.કેનવાસ, એક શિલ્પ), ભૌતિક સમર્થન વિના કલાના કાર્યનું અસ્તિત્વ અકલ્પ્ય હતું.
મુખ્ય સંકલ્પનાત્મક કલાકારો
વિદેશી કલાકારો
- જોસેફ કોસુથ ( 1945)
- જોસેફ બ્યુસ (1921-1986)
- લોરેન્સ વેઈનર (1942)
- પિએરો માંઝોની (1933-1963)
- ઇવા હેસ્સે (1936-1970)
બ્રાઝિલિયન કલાકારો
- હેલિયો ઓટીસિકા (1937-1980) (બ્રાઝિલમાં શરૂઆતમાં કલ્પનાત્મક કલાનું ઉદ્ઘાટન કરનાર પ્રથમ કલાકારોમાંના એક 1960 )
- લિજિયા ક્લાર્ક (1920-1988)
- સિલ્ડો મીરેલેસ (1948)
- અન્ના મારિયા માયોલિનો (1942)