Mục lục
Họa sĩ người Pháp Claude Monet (1840-1926) là một trong những tên tuổi hàng đầu của trường phái Ấn tượng và các bức tranh sơn dầu của ông, hầu hết được vẽ ngoài trời, đã trở thành những kiệt tác của hội họa phương Tây.
Hãy khám phá mười tác phẩm vĩ đại nhất của ông ngay bây giờ .
1. Meules (1890)
Bức tranh mang tên Meules là một tác phẩm quan trọng của trường phái Ấn tượng và là một phần của bộ tranh có tên Almiares có những bức tranh sơn dầu được họa sĩ vẽ vào năm 1890.
Bức tranh, được hình thành bằng sơn dầu, cho thấy những đống lúa mì khổng lồ hình nón được thể hiện bằng những nét vẽ đặc trưng của Monet: uyển chuyển, đầy màu sắc và có nét vẽ không khí không tập trung .
Thực tế cũng là đặc điểm của họa sĩ khi anh ấy chọn thể hiện một phong cảnh rộng mở, với thiên nhiên và ánh sáng bầu trời làm nhân vật chính .
Xem thêm: Di truyền: giải thích và phân tích bộ phimBức tranh này đã phá kỷ lục bán hàng của họa sĩ. Nó nằm trong tay một gia đình ở Chicago cho đến khi được bán với giá hơn 110 triệu USD tại một cuộc đấu giá do Sotheby's tổ chức ở New York vào tháng 5 năm 2019.
2. Bridge Over a Pond of Water Lilies (1899)
Đây có lẽ là bức tranh nổi tiếng nhất của Claude Monet. Năm 1983, bị thiên nhiên mê hoặc, Monet quyết định mua một bất động sản ở Giverny.
Tác phẩm trên được thực hiện lấy cảm hứng từ cảnh quan của một khu đất nhỏ mà ông có được với một cái ao (kết quả của một nhánh sông củaSena).
Hình ảnh được họa sĩ chọn mô tả đầm phá với cây cầu gỗ kiểu Nhật lãng mạn trên nền thiên đường xanh tươi. Một sự tò mò: cây cầu được chính họa sĩ lắp đặt vào năm 1893, sáu năm trước khi bức tranh được vẽ.
Bức tranh truyền đến người xem cảm giác thanh bình, yên bình và nhấn mạnh sự hài hòa và đầy đủ của thiên nhiên. Theo lời của chính họa sĩ:
"Không phải ngày nào bạn cũng có thể chụp được phong cảnh. Và rồi, đột nhiên, tôi phát hiện ra cái ao của mình đẹp mê hồn như thế nào. Tôi cầm bảng màu của mình lên. Kể từ đó , Tôi hầu như không có chủ đề nào khác."
Bức tranh nằm trong bộ tranh và nổi bật so với các tác phẩm khác trong bộ sưu tập chủ yếu nhờ định dạng dọc (92,7 x 73,7 cm).
Tổng cộng có 18 bức tranh sơn dầu được vẽ trên canvas với cùng một chủ đề, chỉ thay đổi góc chụp trên mặt đầm. Mười hai trong số những bức tranh này đã nhận được các danh hiệu tương tự và được trưng bày cùng lúc tại phòng trưng bày Durand-Ruel ở Paris, vào năm 1900.
Tác phẩm hiện là một phần trong bộ sưu tập cố định của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan.
3. Người đàn bà cầm ô (1875)
Bức tranh do Monet vẽ năm 1875 còn có tên là The Walk và có hai nhân vật chính : một người phụ nữ ở phía trước và một cậu bé ở phía sau hình ảnh.
Người phụ nữ sẽ là Camille, bạn đồng hành của họa sĩ và đứa trẻ là Jean, con trai củamột cặp đôi lúc đó khoảng tám tuổi, cả hai bị bắt gặp khi đi dạo ở vùng nông thôn. Có những ghi chép chỉ ra rằng khoảnh khắc đó sẽ diễn ra trong khu vườn của ngôi nhà gia đình ở Argenteuil.
Một sự thật đặc biệt của bức tranh là góc quan sát : có vẻ như ánh mắt đang đến từ bên dưới (đó sẽ là họa sĩ đang cúi mình? hay ở phần dưới của một ngọn đồi?).
Bức tranh vẽ một ngày nắng nóng, vì lý do này, nhân vật chính mang theo một chiếc ô (giúp bức tranh tên của nó) và cậu bé sử dụng một chiếc mũ. Điều đáng nói là bóng của người phụ nữ và đứa trẻ chiếu trên mặt đất đầy thảm thực vật.
Bức tranh này của Monet là một phần trong bộ sưu tập của Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia ở Washington, Hoa Kỳ, từ năm 1983.
4. Impression, Sunrise (1872)
Bức tranh Impression, soleil levant được coi là một trong những tác phẩm vĩ đại nhất của danh họa người Pháp . Trên màn hình, chúng tôi xem những giờ đầu tiên của mặt trời buổi sáng ở cảng Le Havre (nằm ở Normandy). Khung cảnh được họa sĩ cung cấp trong thời gian lưu trú tại khách sạn Hotel de l'Amirauté, nằm trong vùng.
Kỹ thuật trường phái ấn tượng cho chúng ta cảm giác như đang thực sự đứng trước bề mặt phản chiếu của bức tranh. biển . Ở hậu cảnh là bóng của những con tàu, cần cẩu và ống khói của nhà máy đóng tàu. Màu cam rực rỡ của mặt trời nổi bật ở đường chân trời và trải dài trên mặt gương của đại dương.
Đã báo cáorằng bức tranh sơn dầu bóng loáng được sơn chỉ trong vài giờ. Bức tranh theo trường phái ấn tượng, có kích thước 48cm x 63cm, nằm trong bộ sưu tập của Bảo tàng Marmottan Monet ở Paris.
5. Những người phụ nữ trong vườn (1866)
Đây là một trong những tác phẩm hiếm hoi của họa sĩ người Pháp có các nhân vật ít nhận dạng nhất. Tràn ngập ánh sáng, bức tranh ghi lại một cuộc gặp gỡ trong một khu vườn.
Thật ấn tượng khi Monet đã khắc họa chi tiết mặt trời xuyên qua kẽ lá của những cái cây và thể hiện một cách hoàn hảo chơi ánh sáng . Người ta nói rằng đối tác của họa sĩ, Camille, đã tạo dáng để người yêu có thể sáng tác các nhân vật trên vải.
Bức tranh sơn dầu khổng lồ trên vải (255 cm x 205 cm) được vẽ vào năm 1866 hiện đang ở Museu d' Hay nói, ở Paris.
6. Cánh đồng hoa anh túc gần Argenteuil (1875)
Claude Monet đã quyết định biến cảnh quan gần như không có người ở này thành bất tử khi chứng kiến cảnh tượng này nhìn ra đồng bằng Gennevilliers, nằm ở phía đông nam của Argenteuil. Trong trường hợp này, nó là một bức tranh sơn dầu trên vải có kích thước 54 x 73,7 cm.
Đó là mùa hè năm 1875 và Monet đã bị cuốn hút đến mức ông đã vẽ cùng một phong cảnh nhiều lần, từ những góc độ khác nhau, với mong muốn ghi lại cảm giác sung sướng mà anh ấy có trước chân trời gần như vô tận.
Giống như một phần quan trọng trong bộ sưu tập của Monet, tác phẩm này thuộc vềbộ sưu tập vĩnh viễn của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (New York).
7. Hoa loa kèn nước (1919)
Bức tranh canvas của Monet, đã được vẽ vào cuối đời, gần 80 tuổi, tận dụng mọi kiến thức và kinh nghiệm của họa sĩ trường phái ấn tượng. Ví dụ, hãy lưu ý việc sử dụng kỹ thuật tạo bố cục phản chiếu bầu trời trong làn nước trong xanh của hồ.
Ngoài bức tranh này, họa sĩ người Pháp đã tạo ra ba bức tranh khác có cùng chủ đề. Các báo cáo cho thấy rằng quá trình sản xuất cụ thể này (bốn tác phẩm) có mục đích rất thương mại, đến mức chúng nhanh chóng được các đại lý Gaston và Josse Bernheim mua lại.
Hoa súng cũng có mặt tại bộ sưu tập của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (New York).
8. Cathedral of Rouen: The Portal or Solar Light (1894)
Làm sao mà không bị mê hoặc bởi "bức chân dung" này của Nhà thờ Rouen, nằm ở Paris?
Monet bị mê hoặc bởi mặt tiền xa hoa của nhà thờ đến nỗi ông đã vẽ hơn ba mươi cảnh tòa nhà từ năm 1892 đến 1893.
Mặc dù ông bắt đầu vẽ các bức tranh sơn dầu ở Paris, thông qua hồ sơ, người ta biết rằng các bức tranh đã được hoàn thành tại khu đất của ông ở Giverny (không phải ngẫu nhiên mà tác phẩm này có niên đại 1894). Năm sau, họa sĩ trưng bày tác phẩm của mình trên nhà thờ lớn ở Galerie Durand-Ruel, Paris.
Ở đây, tài năng của họa sĩ nổi bật ở kết cấu in ấn và sự phong phú củachi tiết, được cảm nhận bất chấp kết cấu mờ đặc trưng của các bức tranh trường phái ấn tượng. Mặc dù hình ảnh có vẻ mờ, nhưng chúng ta có thể thấy tỷ lệ ánh sáng mặt trời và sự vận hành của ánh sáng và bóng tối trên tòa nhà.
Nhà thờ Rouen: Cổng thông tin hoặc Ánh sáng mặt trời có kích thước 99,7 cm x 65,7 cm và có thể được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (New York).
9. Les Tuileries (1876)
Nhà sưu tập nghệ thuật kiêm quan chức hải quan Victor Chocquet đã cho họa sĩ Claude Monet mượn căn hộ của mình vào năm 1876.
Khách sạn tọa lạc tại 198 rue de Rivoli, Paris, nằm trên tầng năm, nơi có tầm nhìn đặc quyền ra khu vườn nổi tiếng của Pháp. Vườn Tuileries có tầm quan trọng lịch sử đối với người Pháp vì đây là khu vườn công cộng đầu tiên trong thành phố.
Phong cảnh ngoạn mục này là nguồn cảm hứng cho họa sĩ, người đã tạo ra bốn bức tranh dành riêng cho khu vườn này. Ở phía trước, chúng ta thấy khu vườn với tất cả các chi tiết của nó: những cái cây khổng lồ, hồ nước ở trung tâm, những bức tượng. Ngược lại, trong nền của bức tranh, chúng ta thấy các đường viền của thủ đô nước Pháp.
Tác phẩm ghi lại một phần đặc biệt của thủ đô nước Pháp hiện có sẵn để tham quan tại Bảo tàng Marmottan Monet, ở Paris.
10. Nhà ga Saint-Lazare (1877)
Ở đây Monet từ bỏ phong cảnh nông thôn và chuyển sang chụp toàn cảnh đô thị ghi lạisự hiện diện của người qua đường, đường viền của thành phố ở hậu cảnh và khói tỏa ra từ các đoàn tàu ở nhà ga.
Mặc dù chủ đề được chọn khác với phong cảnh nông thôn thông thường nhưng đặc điểm trường phái ấn tượng tương tự vẫn tồn tại trong bức tranh làm việc, có khả năng làm cho nó khung cảnh đầy mây và thơ mộng . Ở đây, người ta có thể thấy sự nhấn mạnh vào công việc của ánh sáng (được nhấn mạnh bởi bầu trời và trần kính của nhà ga) và sự chú ý đến từng chi tiết có thể quan sát được, chẳng hạn như đường viền của các tòa nhà ở hậu cảnh.
Nhà ga Saint-Lazare, nơi đặt tên cho bức tranh, là một nhà ga cuối và được chính họa sĩ sử dụng nhiều lần khi ông đi du lịch đến Anh và Normandy.
Bức tranh trên thuộc về một sê-ri tìm cách minh họa nhà ga Saint-Lazare và là một phần trong bộ sưu tập của Musée d'Orsay ở Paris.
Đặc điểm các tác phẩm của Monet
Mặc dù họa sĩ người Pháp đã tạo ra một loạt tác phẩm khác nhau tác phẩm, có một số đặc điểm chung trên canvas khiến chúng ta tin rằng tác phẩm của anh ấy có những đặc điểm định hướng chung.
Bây giờ chúng ta hãy xem một số thuộc tính chính trong tác phẩm của anh ấy:
- Monet đã từng vẽ các bức tranh sơn dầu ngoài trời lấy phong cảnh làm chủ đề chính, nhìn chung hầu như không có người ở;
- Người sáng tạo có sở thích tái tạo phong cảnh nông thôn hơn hết, ông thấy bản chất là nhân vật chính của tác phẩm của anh ấy ;
- khácMẫu số chung về gu thẩm mỹ của anh ấy là anh ấy đã mang lại sức sống cho những cảnh vật hàng ngày . Anh ấy không quan tâm đến việc vẽ những dịp đặc biệt hoặc những sự kiện đáng nhớ;
- Những bức tranh theo trường phái Ấn tượng của Monet, được đặc trưng bởi những nét cọ nhẹ trên vải , mang một không khí thiếu tập trung. Anh ta cố gắng tái tạo những hình ảnh mờ, như thể màn hình bị che khuất. Một yếu tố khác cần lưu ý là việc sử dụng màu sắc tươi sáng, theo chính họa sĩ:
“Màu sắc là nỗi ám ảnh, niềm vui và sự dằn vặt hàng ngày của tôi.”
- A Điểm khác biệt rất đặc trưng của Monet là tầm quan trọng của ánh sáng trong các bức tranh của ông. Chẳng hạn, họa sĩ có thói quen dành sự chú ý cao độ để vẽ các tia nắng và bóng tối. Ngẫu nhiên, có một sự chú ý đặc biệt đến từng chi tiết , đặc biệt là hình ảnh phản chiếu của nước (được quan sát thấy khi vẽ ao, sông hoặc đại dương).
Tiểu sử của Claude Monet
Sinh ra ở Paris vào năm 1840, Oscar-Claude Monet là con trai của một thương gia khiêm tốn và ngay từ khi còn nhỏ ông đã tỏ ra yêu thích hội họa. Gia đình di cư đến Normandy khi Monet còn rất nhỏ.
Chân dung của Claude Monet.
Chịu ảnh hưởng của một người cô yêu nghệ thuật, Monet bắt đầu vẽ tranh biếm họa khi mới 10 tuổi 15.
Là người ngưỡng mộ tác phẩm của họa sĩ Eugène Boudin, Monet đã nhận được một số lời khuyên từ bậc thầy, bao gồm vẽ tranh ngoài trời,một phong cách khác thường vào thời điểm đó và cuối cùng trở thành một trong những phong cách yêu thích của ông.
Khi lớn hơn, họa sĩ trở lại Paris, nơi ông tiếp xúc với các họa sĩ nổi tiếng như Renoir. Vào mùa hè năm 1869, hai họa sĩ nổi tiếng đã cho ra đời những tác phẩm đầu tiên được coi là trường phái ấn tượng.
Claude Monet đã vẽ trong suốt cuộc đời của mình và được công nhận là một trong những tên tuổi vĩ đại nhất của Trường phái Ấn tượng.
Kiểm tra ra ngoài
