ਕਲਾਉਡ ਮੋਨੇਟ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ 10 ਮੁੱਖ ਕੰਮ

ਕਲਾਉਡ ਮੋਨੇਟ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ 10 ਮੁੱਖ ਕੰਮ
Patrick Gray

ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਕਲਾਉਡ ਮੋਨੇਟ (1840-1926) ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਨਾਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਕੈਨਵਸ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਬਾਹਰ ਪੇਂਟ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ, ਪੱਛਮੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਬਣ ਗਏ ਸਨ।

ਹੁਣ ਉਸਦੀਆਂ ਦਸ ਮਹਾਨ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਖੋਜ ਕਰੋ .

1. Meules (1890)

Meules ਸਿਰਲੇਖ ਵਾਲੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦ ਦਾ ਇੱਕ ਮੁੱਖ ਹਿੱਸਾ ਹੈ ਅਤੇ <3 ਨਾਮਕ ਇੱਕ ਲੜੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ।>ਆਲਮੀਅਰਸ ਜਿਸ ਦੇ ਕੈਨਵਸ ਕਲਾਕਾਰ ਦੁਆਰਾ 1890 ਵਿੱਚ ਪੇਂਟ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ।

ਤੇਲ ਪੇਂਟ ਵਿੱਚ ਕਲਪਨਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਤਸਵੀਰ, ਮੋਨੇਟ ਦੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਬੁਰਸ਼ਸਟ੍ਰੋਕ ਨਾਲ ਵਿਆਖਿਆ ਕੀਤੀ ਗਈ ਕਣਕ ਦੇ ਵੱਡੇ ਸ਼ੰਕੂ ਵਾਲੇ ਢੇਰ ਦਿਖਾਉਂਦੀ ਹੈ: ਤਰਲ, ਰੰਗੀਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਨਾਲ ਬੇਕਾਬੂ ਹਵਾ

ਇਹ ਤੱਥ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਵੀ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਖੁੱਲੇ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਦੀ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਕਰਨ ਦੀ ਚੋਣ ਕੀਤੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਕੁਦਰਤ ਅਤੇ ਅਸਮਾਨ ਦੀਆਂ ਰੋਸ਼ਨੀਆਂ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਵਜੋਂ ਹਨ।

ਇਸ ਪੇਂਟਿੰਗ ਨੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਵਿਕਰੀ ਦਾ ਰਿਕਾਰਡ ਤੋੜ ਦਿੱਤਾ। ਇਹ ਮਈ 2019 ਵਿੱਚ ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਸੋਥਬੀਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਆਯੋਜਿਤ ਇੱਕ ਨਿਲਾਮੀ ਵਿੱਚ $110 ਮਿਲੀਅਨ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵਿੱਚ ਵਿਕਣ ਤੱਕ ਸ਼ਿਕਾਗੋ ਦੇ ਇੱਕ ਪਰਿਵਾਰ ਦੇ ਹੱਥਾਂ ਵਿੱਚ ਸੀ।

2। ਬ੍ਰਿਜ ਓਵਰ ਏ ਪੌਂਡ ਔਫ ਵਾਟਰ ਲਿਲੀਜ਼ (1899)

ਇਹ ਸ਼ਾਇਦ ਕਲਾਉਡ ਮੋਨੇਟ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਹੈ। 1983 ਵਿੱਚ, ਕੁਦਰਤ ਦੁਆਰਾ ਮੋਹਿਤ ਹੋ ਕੇ, ਮੋਨੇਟ ਨੇ ਗਿਵਰਨੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਜਾਇਦਾਦ ਖਰੀਦਣ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ।

ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋ: ਕਵਿਤਾ ਅਲਵਾਰੋ ਡੀ ਕੈਂਪੋਸ (ਫਰਨਾਂਡੋ ਪੇਸੋਆ) ਦੁਆਰਾ ਸਾਰੇ ਪਿਆਰ ਪੱਤਰ ਹਾਸੋਹੀਣੇ ਹਨ

ਉਪਰੋਕਤ ਕੰਮ ਇੱਕ ਛੋਟੀ ਜਿਹੀ ਜਾਇਦਾਦ ਦੇ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਹੋ ਕੇ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਜੋ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਤਾਲਾਬ ਦੇ ਨਾਲ ਗ੍ਰਹਿਣ ਕੀਤੀ ਸੀ (ਉਸ ਦੀ ਸਹਾਇਕ ਨਦੀ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ।ਸੈਨਾ)।

ਪੇਂਟਰ ਦੁਆਰਾ ਚੁਣਿਆ ਗਿਆ ਚਿੱਤਰ ਬੈਕਗ੍ਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਹਰੇ ਫਿਰਦੌਸ ਨੂੰ ਤਾਜ ਦੇ ਕੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਜਾਪਾਨੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਲੱਕੜ ਦੇ ਪੁਲ ਦੇ ਨਾਲ ਝੀਲ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਉਤਸੁਕਤਾ: ਕੈਨਵਸ ਦੇ ਪੇਂਟ ਕੀਤੇ ਜਾਣ ਤੋਂ ਛੇ ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ, 1893 ਵਿੱਚ ਖੁਦ ਪੇਂਟਰ ਦੁਆਰਾ ਪੁਲ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਪੇਂਟਿੰਗ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਸ਼ਾਂਤੀ, ਸ਼ਾਂਤੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇਕਸੁਰਤਾ ਨੂੰ ਰੇਖਾਂਕਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਅਤੇ ਕੁਦਰਤ ਦੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ. ਖੁਦ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ:

"ਇੱਕ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਤੁਹਾਡੀ ਚਮੜੀ ਦੇ ਹੇਠਾਂ ਇੱਕ ਦਿਨ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਆਉਂਦਾ। ਅਤੇ ਫਿਰ, ਅਚਾਨਕ, ਮੈਨੂੰ ਇਹ ਖੁਲਾਸਾ ਹੋਇਆ ਕਿ ਮੇਰਾ ਤਾਲਾਬ ਕਿੰਨਾ ਮਨਮੋਹਕ ਸੀ। ਮੈਂ ਆਪਣਾ ਪੈਲੇਟ ਚੁੱਕਿਆ। ਉਦੋਂ ਤੋਂ , ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਲਗਭਗ ਕੋਈ ਹੋਰ ਵਿਸ਼ਾ ਨਹੀਂ ਸੀ।"

ਪੇਂਟਿੰਗ ਇੱਕ ਲੜੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ ਅਤੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਸਦੇ ਲੰਬਕਾਰੀ ਫਾਰਮੈਟ (92.7 x 73.7 ਸੈ.ਮੀ.) ਦੇ ਕਾਰਨ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦੀਆਂ ਹੋਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਤੋਂ ਵੱਖਰੀ ਹੈ।

ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਅਠਾਰਾਂ ਤੇਲ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਨੂੰ ਕੈਨਵਸ 'ਤੇ ਇੱਕੋ ਥੀਮ ਨਾਲ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਸਿਰਫ ਝੀਲ ਦੇ ਕੋਣ ਤੋਂ ਵੱਖਰਾ ਸੀ। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ 12 ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਨੂੰ ਸਮਾਨ ਸਿਰਲੇਖ ਮਿਲੇ ਹਨ ਅਤੇ 1900 ਵਿੱਚ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਡੁਰੈਂਡ-ਰੂਏਲ ਗੈਲਰੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ।

ਇਹ ਕੰਮ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ ਦੇ ਸਥਾਈ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ।<1

3. ਛਤਰੀ ਵਾਲੀ ਔਰਤ (1875)

ਮੋਨੇਟ ਦੁਆਰਾ 1875 ਵਿੱਚ ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਪੇਂਟਿੰਗ ਨੂੰ ਦ ਵਾਕ ਵੀ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਇਸ ਵਿੱਚ ਦੋ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਹਨ : ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਔਰਤ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰ ਦੇ ਪਿਛੋਕੜ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਲੜਕਾ।

ਔਰਤ ਕੈਮਿਲ ਹੋਵੇਗੀ, ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦੀ ਸਾਥੀ, ਅਤੇ ਬੱਚਾ ਜੀਨ ਸੀ, ਦਾ ਪੁੱਤਰ ਸੀ।ਜੋੜਾ ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਲਗਭਗ ਅੱਠ ਸਾਲ ਦਾ ਹੋਵੇਗਾ, ਦੋਵੇਂ ਪੇਂਡੂ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਸੈਰ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਫੜੇ ਗਏ ਸਨ। ਅਜਿਹੇ ਰਿਕਾਰਡ ਹਨ ਜੋ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ ਕਿ ਇਹ ਪਲ ਅਰਜੇਂਟੁਇਲ ਵਿੱਚ ਪਰਿਵਾਰਕ ਘਰ ਦੇ ਬਗੀਚੇ ਵਿੱਚ ਵਾਪਰਿਆ ਹੋਵੇਗਾ।

ਪੇਂਟਿੰਗ ਦਾ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਤੱਥ ਨਿਰੀਖਣ ਕੋਣ ਹੈ: ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਨਿਗਾਹ ਹੇਠਾਂ ਤੋਂ ਆ ਰਿਹਾ ਹੈ (ਇਹ ਕ੍ਰੌਚਿੰਗ ਪੇਂਟਰ ਹੋਵੇਗਾ? ਜਾਂ ਪਹਾੜੀ ਦੇ ਹੇਠਲੇ ਹਿੱਸੇ 'ਤੇ ਸਥਿਤ ਹੋਵੇਗਾ?)।

ਕੈਨਵਸ ਇੱਕ ਗਰਮ ਅਤੇ ਧੁੱਪ ਵਾਲੇ ਦਿਨ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਇੱਕ ਛੱਤਰੀ ਰੱਖਦਾ ਹੈ (ਜੋ ਇਸ ਦਾ ਨਾਮ ਪੇਂਟਿੰਗ) ਅਤੇ ਮੁੰਡਾ ਟੋਪੀ ਵਰਤਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵਰਣਨ ਯੋਗ ਹੈ ਕਿ ਔਰਤ ਅਤੇ ਬੱਚੇ ਦੇ ਪਰਛਾਵੇਂ ਜ਼ਮੀਨ ਉੱਤੇ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਗਏ ਬਨਸਪਤੀ ਨਾਲ ਭਰੇ ਹੋਏ।

ਮੋਨੇਟ ਦੀ ਇਹ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਵਿੱਚ ਨੈਸ਼ਨਲ ਗੈਲਰੀ ਆਫ਼ ਆਰਟ ਦੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ, ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਅਮਰੀਕਾ, 1983 ਤੋਂ।

4. ਇਮਪ੍ਰੈਸ਼ਨ, ਸਨਰਾਈਜ਼ (1872)

ਪੇਂਟਿੰਗ ਇਮਪ੍ਰੈਸ਼ਨ, ਸੋਲੀਲ ਲੇਵੈਂਟ ਨੂੰ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਮਹਾਨ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। . ਸਕ੍ਰੀਨ 'ਤੇ ਅਸੀਂ ਲੇ ਹਾਵਰੇ (ਨੌਰਮੈਂਡੀ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ) ਦੀ ਬੰਦਰਗਾਹ ਵਿੱਚ ਸਵੇਰ ਦੇ ਸੂਰਜ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਘੰਟੇ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ। ਇਹ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਇਸ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ Hotel de l'Amirauté ਵਿਖੇ ਪੇਂਟਰ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਠਹਿਰ ਦੌਰਾਨ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਤਕਨੀਕ ਸਾਨੂੰ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦੀ ਸਤਹ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਹੋਣ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਸਮੁੰਦਰ . ਬੈਕਗ੍ਰਾਊਂਡ ਵਿੱਚ ਜਹਾਜ਼ਾਂ, ਕ੍ਰੇਨਾਂ ਅਤੇ ਸ਼ਿਪਯਾਰਡ ਦੀਆਂ ਚਿਮਨੀਆਂ ਦੇ ਪਰਛਾਵੇਂ ਹਨ। ਸੂਰਜ ਦਾ ਚਮਕਦਾਰ ਸੰਤਰੀ ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹਾ ਹੈ ਅਤੇ ਸਮੁੰਦਰ ਦੇ ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਵਿੱਚ ਫੈਲਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ।

ਰਿਪੋਰਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆਕਿ ਗਲੋਸੀ ਕੈਨਵਸ ਨੂੰ ਕੁਝ ਘੰਟਿਆਂ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। 48cm x 63cm ਮਾਪ ਵਾਲੀ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਪੇਂਟਿੰਗ, ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਮਾਰਮੋਟਨ ਮੋਨੇਟ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਦੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ।

5। ਬਗੀਚੇ ਵਿੱਚ ਔਰਤਾਂ (1866)

ਇਹ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਦੁਰਲੱਭ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਘੱਟ ਤੋਂ ਘੱਟ ਪਛਾਣੇ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਪਾਤਰ ਹਨ। ਰੋਸ਼ਨੀ ਨਾਲ ਭਰੀ, ਪੇਂਟਿੰਗ ਇੱਕ ਬਗੀਚੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮੁਲਾਕਾਤ ਨੂੰ ਰਿਕਾਰਡ ਕਰਦੀ ਹੈ।

ਇਹ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਹੈ ਕਿ ਮੋਨੇਟ ਦਰੱਖਤਾਂ ਦੇ ਪਤਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਦਾ ਸੂਰਜ ਨੂੰ ਵਿਸਥਾਰ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ <7 ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ> ਰੋਸ਼ਨੀ ਦੀ ਖੇਡ । ਇਹ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦੀ ਸਾਥੀ, ਕੈਮਿਲ, ਨੇ ਪੋਜ਼ ਦਿੱਤਾ ਤਾਂ ਜੋ ਪਿਆਰਾ ਕੈਨਵਸ 'ਤੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰ ਸਕੇ।

1866 ਵਿੱਚ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਕੈਨਵਸ (255 ਸੈਂਟੀਮੀਟਰ x 205 ਸੈਂਟੀਮੀਟਰ) ਉੱਤੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਤੇਲ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਮਿਊਜ਼ਿਊ ਡੀ' ਵਿੱਚ ਹੈ ਓਰਸੇ, ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ।

6. ਅਰਜੇਂਟੁਇਲ ਦੇ ਨੇੜੇ ਭੁੱਕੀ ਦਾ ਖੇਤ (1875)

ਕਲਾਉਡ ਮੋਨੇਟ ਨੇ ਇਸ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸੋਹਣੇ ਲਗਭਗ ਬੇਅਬਾਦ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਨੂੰ ਅਮਰ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਤਮਾਸ਼ਾ ਦੇਖਿਆ ਅਰਜੇਂਟੁਇਲ ਦੇ ਦੱਖਣ-ਪੂਰਬ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਜੇਨੇਵਿਲੀਅਰਜ਼ ਦੇ ਮੈਦਾਨ ਦਾ ਦ੍ਰਿਸ਼। ਇਸ ਕੇਸ ਵਿੱਚ, ਇਹ 54 ਗੁਣਾ 73.7 ਸੈਂਟੀਮੀਟਰ ਮਾਪਣ ਵਾਲੇ ਕੈਨਵਸ ਉੱਤੇ ਇੱਕ ਤੇਲ ਹੈ।

ਇਹ 1875 ਦੀਆਂ ਗਰਮੀਆਂ ਦਾ ਸਮਾਂ ਸੀ ਅਤੇ ਮੋਨੇਟ ਇੰਨਾ ਆਕਰਸ਼ਤ ਸੀ ਕਿ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਹੀ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਨੂੰ ਕਈ ਵਾਰ, ਵੱਖ-ਵੱਖ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ ਤੋਂ, ਇੱਕ ਇੱਛਾ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ। ਅਨੰਦ ਦੀ ਸੰਵੇਦਨਾ ਨੂੰ ਕੈਪਚਰ ਕਰਨਾ ਜੋ ਉਹ ਲਗਭਗ ਅਨੰਤ ਦੂਰੀ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਸੀ।

ਮੋਨੇਟ ਦੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦੇ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹਿੱਸੇ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਇਹ ਕੰਮਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ (ਨਿਊਯਾਰਕ) ਦਾ ਸਥਾਈ ਸੰਗ੍ਰਹਿ।

7. ਵਾਟਰ ਲਿਲੀਜ਼ (1919)

ਮੋਨੇਟ ਦਾ ਕੈਨਵਸ, ਜੋ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਲਗਭਗ 80 ਸਾਲ ਪੁਰਾਣਾ, ਸਾਰੇ ਗਿਆਨ ਦਾ ਫਾਇਦਾ ਉਠਾਉਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦਾ ਅਨੁਭਵ. ਨੋਟ ਕਰੋ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਝੀਲ ਦੇ ਹਰੇ ਪਾਣੀ ਵਿੱਚ ਅਸਮਾਨ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦੀ ਰਚਨਾ ਲਈ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਵਰਤੋਂ।

ਇਸ ਕੈਨਵਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਨੇ ਇੱਕੋ ਥੀਮ ਨਾਲ ਤਿੰਨ ਹੋਰ ਬਣਾਏ। ਰਿਪੋਰਟਾਂ ਦਿਖਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ ਕਿ ਇਸ ਖਾਸ ਉਤਪਾਦਨ (ਚਾਰ ਕੰਮ) ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਵਪਾਰਕ ਇਰਾਦਾ ਸੀ, ਇੰਨਾ ਜ਼ਿਆਦਾ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਡੀਲਰਾਂ ਗੈਸਟਨ ਅਤੇ ਜੋਸੇ ਬਰਨਹਾਈਮ ਦੁਆਰਾ ਜਲਦੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਲਿਆ ਗਿਆ ਸੀ।

ਵਾਟਰ ਲਿਲੀਜ਼ ਵੀ ਹੈ। ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ (ਨਿਊਯਾਰਕ)।

8. ਰੋਏਨ ਦਾ ਗਿਰਜਾਘਰ: ਪੋਰਟਲ ਜਾਂ ਸੋਲਰ ਲਾਈਟ (1894)

ਇਸ "ਪੋਰਟਰੇਟ" ਦੁਆਰਾ ਕਿਵੇਂ ਜਾਦੂ ਨਾ ਕੀਤਾ ਜਾਵੇ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਕੈਥੇਡ੍ਰਲ ਡੀ ਰੂਏਨ?

ਮੋਨੇਟ ਚਰਚ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚਿਹਰੇ ਤੋਂ ਇੰਨਾ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋਇਆ ਕਿ ਉਸਨੇ 1892 ਅਤੇ 1893 ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਇਮਾਰਤ ਦੇ ਤੀਹ ਤੋਂ ਵੱਧ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ।

ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਸਨੇ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਕੈਨਵਸਾਂ ਦੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਇਹ ਰਿਕਾਰਡਾਂ ਦੁਆਰਾ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਨੂੰ ਗਿਵਰਨੀ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਜਾਇਦਾਦ 'ਤੇ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ (ਸੰਜੋਗ ਨਾਲ ਇਹ ਕੰਮ 1894 ਦੀ ਮਿਤੀ ਨਹੀਂ ਹੈ)। ਅਗਲੇ ਸਾਲ, ਪੇਂਟਰ ਨੇ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਗੈਲਰੀ ਡੂਰੈਂਡ-ਰੂਏਲ ਦੇ ਗਿਰਜਾਘਰ ਉੱਤੇ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਕੀਤੀ।

ਇੱਥੇ, ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਛਪਾਈ ਦੀ ਬਣਤਰ ਅਤੇ ਅਮੀਰੀ ਵਿੱਚ ਵੱਖਰਾ ਹੈ।ਵੇਰਵੇ, ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਧੁੰਦਲੀ ਬਣਤਰ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਚਿੱਤਰ ਧੁੰਦਲਾ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਅਸੀਂ ਇਮਾਰਤ 'ਤੇ ਸੂਰਜ ਦੀ ਰੌਸ਼ਨੀ ਅਤੇ ਰੋਸ਼ਨੀ ਅਤੇ ਪਰਛਾਵੇਂ ਦੀ ਖੇਡ ਨੂੰ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹਾਂ।

ਰੋਏਨ ਦਾ ਗਿਰਜਾਘਰ: ਪੋਰਟਲ ਜਾਂ ਸੂਰਜ ਦੀ ਰੌਸ਼ਨੀ 99.7cm ਗੁਣਾ 65.7 ਸੈਂਟੀਮੀਟਰ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ਼ ਆਰਟ (ਨਿਊਯਾਰਕ) ਵਿਖੇ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

9। ਲੇਸ ਟਿਊਲੇਰੀਜ਼ (1876)

ਕਲਾ ਕੁਲੈਕਟਰ ਅਤੇ ਕਸਟਮ ਅਧਿਕਾਰੀ ਵਿਕਟਰ ਚੋਕਵੇਟ ਨੇ 1876 ਵਿੱਚ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਕਲਾਉਡ ਮੋਨੇਟ ਨੂੰ ਆਪਣਾ ਅਪਾਰਟਮੈਂਟ ਉਧਾਰ ਦਿੱਤਾ।

ਸੰਪਤੀ, 198 rue de Rivoli, ਪੈਰਿਸ ਵਿਖੇ ਸਥਿਤ, ਇੱਕ ਪੰਜਵੀਂ ਮੰਜ਼ਿਲ 'ਤੇ ਸੀ ਜੋ ਮਸ਼ਹੂਰ ਫ੍ਰੈਂਚ ਬਗੀਚੇ ਦਾ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਸੀ। ਫ੍ਰੈਂਚ ਲਈ ਟਿਊਲੇਰੀਜ਼ ਗਾਰਡਨ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸਕ ਮਹੱਤਵ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਸ਼ਹਿਰ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਜਨਤਕ ਬਗੀਚਾ ਸੀ।

ਇਸ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਨੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਦਾ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਨੇ ਸਾਈਟ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਚਾਰ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਬਣਾਈਆਂ। ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਅਸੀਂ ਬਾਗ਼ ਨੂੰ ਇਸਦੇ ਸਾਰੇ ਵੇਰਵਿਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ: ਵਿਸ਼ਾਲ ਦਰੱਖਤ, ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਝੀਲ, ਮੂਰਤੀਆਂ। ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਪਿੱਠਭੂਮੀ ਵਿੱਚ, ਬਦਲੇ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ।

ਇਹ ਟੁਕੜਾ ਜੋ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਹਿੱਸੇ ਨੂੰ ਰਜਿਸਟਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਮਾਰਮੋਟਨ ਮੋਨੇਟ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ ਦੇਖਣ ਲਈ ਉਪਲਬਧ ਹੈ।

10। ਸੇਂਟ-ਲਾਜ਼ਾਰੇ ਸਟੇਸ਼ਨ (1877)

ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋ: ਕਲੇਰਿਸ ਲਿਸਪੈਕਟਰ: ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕੰਮ

ਇੱਥੇ ਮੋਨੇਟ ਪੇਂਡੂ ਲੈਂਡਸਕੇਪਾਂ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਸ਼ਹਿਰੀ ਪੈਨੋਰਾਮਾ ਨੂੰ ਰਿਕਾਰਡ ਕਰਦਾ ਹੈਰਾਹਗੀਰਾਂ ਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ, ਬੈਕਗ੍ਰਾਊਂਡ ਵਿੱਚ ਸ਼ਹਿਰ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਅਤੇ ਸਟੇਸ਼ਨ 'ਤੇ ਰੇਲਗੱਡੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਨਿਕਲਦਾ ਧੂੰਆਂ।

ਹਾਲਾਂਕਿ ਚੁਣਿਆ ਗਿਆ ਥੀਮ ਆਮ ਦਿਹਾਤੀ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਤੋਂ ਵੱਖਰਾ ਹੈ, ਪਰ ਉਹੀ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਗੁਣ ਬਰਕਰਾਰ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਕੰਮ, ਇਸਨੂੰ ਬੱਦਲ ਅਤੇ ਕਾਵਿਕ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਸਮਰੱਥ। ਇੱਥੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ ਦੇ ਕੰਮ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ (ਸਟੇਸ਼ਨ ਦੀ ਅਸਮਾਨ ਅਤੇ ਕੱਚ ਦੀ ਛੱਤ ਦੁਆਰਾ ਰੇਖਾਂਕਿਤ) ਅਤੇ ਵੇਰਵੇ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜੋ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਪਿਛੋਕੜ ਵਿੱਚ ਇਮਾਰਤਾਂ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਵਿੱਚ।

ਸਟੇਸ਼ਨ ਡੀ ਸੇਂਟ-ਲਾਜ਼ਾਰੇ, ਜੋ ਪੇਂਟਿੰਗ ਨੂੰ ਇਸਦਾ ਨਾਮ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਟਰਮੀਨਲ ਸਟੇਸ਼ਨ ਸੀ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਖੁਦ ਇੰਗਲੈਂਡ ਅਤੇ ਨੌਰਮੈਂਡੀ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਕਈ ਵਾਰ ਇਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ।

ਉਪਰੋਕਤ ਪੇਂਟਿੰਗ ਇੱਕ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ। ਲੜੀ ਜੋ ਸੇਂਟ-ਲਾਜ਼ਾਰੇ ਸਟੇਸ਼ਨ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਮਿਊਜ਼ੀ ਡੀ'ਓਰਸੇ ਦੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ।

ਮੋਨੇਟ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ

ਹਾਲਾਂਕਿ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਬਣਾਈ ਹੈ ਕੰਮ, ਕੈਨਵਸਾਂ 'ਤੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੁਝ ਗੁਣ ਹਨ ਜੋ ਸਾਨੂੰ ਇਹ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਨ ਲਈ ਅਗਵਾਈ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੀਆਂ ਆਮ ਮਾਰਗਦਰਸ਼ਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਸਨ।

ਆਓ ਹੁਣ ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਕੁਝ ਮੁੱਖ ਗੁਣ ਦੇਖੀਏ:

  • ਮੋਨੇਟ ਬਾਹਰੋਂ ਕੈਨਵਸਾਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕਰਨ ਲਈ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ ਜਿਸਦਾ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ਾ ਸੀ, ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਵਹਾਰਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਿਜਾਤ;
  • ਰਚਨਾਕਾਰ ਦੀ ਪੇਂਡੂ ਲੈਂਡਸਕੇਪਾਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਤਰਜੀਹ ਸੀ, ਉਸਨੇ ਦੇਖਿਆ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਵਜੋਂ ਕੁਦਰਤ ;
  • ਹੋਰਉਸ ਦੇ ਸੁਹਜ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਆਮ ਲੱਛਣ ਇਹ ਸੀ ਕਿ ਉਸਨੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਜੀਵਨ ਦਿੱਤਾ। ਉਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਮੌਕਿਆਂ ਜਾਂ ਯਾਦਗਾਰੀ ਸਮਾਗਮਾਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨਹੀਂ ਰੱਖਦਾ ਸੀ;
  • ਮੋਨੇਟ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ, ਜੋ ਕਿ ਕੈਨਵਸ ਉੱਤੇ ਹਲਕੇ ਬੁਰਸ਼ਸਟ੍ਰੋਕ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ, ਇੱਕ ਫੋਕਸ ਰਹਿਤ ਹਵਾ ਚਲਾਉਂਦੀਆਂ ਸਨ। ਉਸਨੇ ਧੁੰਦਲੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਤਿਆਰ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਕਰੀਨ ਬੱਦਲੀ ਹੋਈ ਸੀ। ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਵਾਲਾ ਇਕ ਹੋਰ ਕਾਰਕ ਚਮਕਦਾਰ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਹੈ, ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ:

"ਰੰਗ ਮੇਰਾ ਜਨੂੰਨ, ਮੇਰਾ ਮਜ਼ਾ ਅਤੇ ਮੇਰਾ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਦੁੱਖ ਹਨ।"

  • A ਮੋਨੇਟ ਦਾ ਬਹੁਤ ਹੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਅੰਤਰ ਉਸਦੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਰੋਸ਼ਨੀ ਨੂੰ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਮਹੱਤਤਾ ਹੈ। ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਨੂੰ ਸੂਰਜ ਦੀਆਂ ਕਿਰਨਾਂ ਅਤੇ ਪਰਛਾਵੇਂ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਕਰਨ ਲਈ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਦੀ ਆਦਤ ਸੀ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ. ਇਤਫਾਕਨ, ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਵੇਰਵਿਆਂ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ , ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਾਣੀ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ (ਤਲਾਬਾਂ, ਨਦੀਆਂ ਜਾਂ ਸਮੁੰਦਰ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਦੇਖਿਆ ਗਿਆ)।

ਕਲਾਡ ਮੋਨੇਟ ਦੀ ਜੀਵਨੀ

ਸਾਲ 1840 ਵਿੱਚ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ, ਆਸਕਰ-ਕਲੋਡ ਮੋਨੇਟ ਇੱਕ ਨਿਮਰ ਵਪਾਰੀ ਦਾ ਪੁੱਤਰ ਸੀ ਅਤੇ ਛੋਟੀ ਉਮਰ ਤੋਂ ਹੀ ਉਸਨੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਦਿਖਾਈ। ਜਦੋਂ ਮੋਨੇਟ ਅਜੇ ਬਹੁਤ ਛੋਟਾ ਸੀ ਤਾਂ ਪਰਿਵਾਰ ਨੋਰਮਾਂਡੀ ਵਿੱਚ ਪਰਵਾਸ ਕਰ ਗਿਆ।

ਕਲਾਡ ਮੋਨੇਟ ਦੀ ਤਸਵੀਰ।

ਕਲਾ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਇੱਕ ਮਾਸੀ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋ ਕੇ, ਮੋਨੇਟ ਨੇ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਹੀ ਵਿਅੰਗ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਉਣੇ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੇ। 15 .

ਪੇਂਟਰ ਯੂਜੀਨ ਬੌਡਿਨ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ, ਮੋਨੇਟ ਨੇ ਮਾਸਟਰ ਤੋਂ ਕੁਝ ਸੁਝਾਅ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੇ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਬਾਹਰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ,ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੀ ਇੱਕ ਅਸਾਧਾਰਨ ਸ਼ੈਲੀ ਅਤੇ ਜੋ ਉਸਦੀ ਮਨਪਸੰਦ ਸ਼ੈਲੀ ਬਣ ਗਈ।

ਜਿਵੇਂ ਉਹ ਵੱਡਾ ਹੁੰਦਾ ਗਿਆ, ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਪੈਰਿਸ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਰੇਨੋਇਰ ਵਰਗੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਦੇ ਸੰਪਰਕ ਵਿੱਚ ਆਇਆ। 1869 ਦੀਆਂ ਗਰਮੀਆਂ ਵਿੱਚ, ਦੋ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਪਹਿਲੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦਾ ਨਿਰਮਾਣ ਕੀਤਾ ਜੋ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਕਲਾਡ ਮੋਨੇਟ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸਾਰੀ ਉਮਰ ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਸਕੂਲ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਚੈੱਕ ਇਸ ਨੂੰ ਬਾਹਰ




Patrick Gray
Patrick Gray
ਪੈਟਰਿਕ ਗ੍ਰੇ ਇੱਕ ਲੇਖਕ, ਖੋਜਕਾਰ, ਅਤੇ ਉੱਦਮੀ ਹੈ ਜੋ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ, ਨਵੀਨਤਾ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਲਾਂਘੇ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਦੇ ਜਨੂੰਨ ਨਾਲ ਹੈ। ਬਲੌਗ “ਕਲਚਰ ਆਫ਼ ਜੀਨਿਅਸ” ਦੇ ਲੇਖਕ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਉਹ ਉੱਚ-ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਾਲੀਆਂ ਟੀਮਾਂ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਆਂ ਦੇ ਭੇਦ ਖੋਲ੍ਹਣ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਪੈਟ੍ਰਿਕ ਨੇ ਇੱਕ ਸਲਾਹਕਾਰ ਫਰਮ ਦੀ ਸਹਿ-ਸਥਾਪਨਾ ਵੀ ਕੀਤੀ ਜੋ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਨੂੰ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਰਣਨੀਤੀਆਂ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਭਿਆਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਪਾਲਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਉਸਦਾ ਕੰਮ ਫੋਰਬਸ, ਫਾਸਟ ਕੰਪਨੀ, ਅਤੇ ਉਦਯੋਗਪਤੀ ਸਮੇਤ ਕਈ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਮਨੋਵਿਗਿਆਨ ਅਤੇ ਕਾਰੋਬਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪਿਛੋਕੜ ਦੇ ਨਾਲ, ਪੈਟ੍ਰਿਕ ਆਪਣੀ ਲਿਖਤ ਲਈ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਪਾਠਕਾਂ ਲਈ ਵਿਹਾਰਕ ਸਲਾਹ ਦੇ ਨਾਲ ਵਿਗਿਆਨ-ਅਧਾਰਤ ਸੂਝ ਨੂੰ ਮਿਲਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਅਨਲੌਕ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਹੋਰ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਸੰਸਾਰ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ।