Anita Malfatti: əsərləri və tərcümeyi-halı

Anita Malfatti: əsərləri və tərcümeyi-halı
Patrick Gray

Anita Malfatti (1889-1964) Braziliya vizual sənətinin ən böyük adlarından biri idi. Prekursor, avanqard və ölkəmizdə rəssamlığın yenilənməsinə əsas məsul şəxslərdən biri olan Anita yaxından tanınmağa layiq bir şəxsiyyətdir.

İndi onun ən böyük əsərlərini xatırlayın və qısa tərcümeyi-halı ilə tanış olun.

Anita Malfattinin əsərləri

The boba (1915-1916)

The boba Braziliyalı rəssamın ən mühüm əsərlərindən biridir və bir çox rənglərlə yanaşı kubist və futuristik elementləri də özündə əks etdirir.

Portretdə ön planda seçilən tək baş qəhrəman - gənc, ifadəli - təsvir edilmişdir. Burada Anita öz xarakterinin əsas formalarını deformasiya edir. Fon, abstrakt, geniş ştrixlərdən hazırlanmışdır.

Ölçüləri 61 sm x 50,60 sm olan kətan Anitanın ABŞ-da yaşadığı dövrdə çəkilib və hazırda Müasir İncəsənət Kolleksiyası Muzeyinə aiddir. São Paulo Universiteti (SP).

Sarı adam (1915-1916)

Kətanın ilk versiyası Sarı adam 1915-ci ildə çəkilib, yuxarıda gördüyümüz və məşhurlaşan şəkil əsərin ikinci variantıdır.

Kətan üzərində Anita cansız portret yaradır və ( deformasiya yolu ilə ) qəhrəmanının xüsusiyyətləri.

Oğlan haqqında rəssam açıq şəkildə dedi:

Sarı kişi nın modeli kasıb italyan mühaciri idi. O biri idipoza verməyə gəldi. Onun çox ümidsiz bir ifadəsi var idi.

Rəssamın əksər rəsmlərində olduğu kimi əsərdə heç bir simmetriya və çərçivə yoxdur.

Müasir İncəsənət Həftəsində nümayiş etdirilən kətan 61 sm x 51 sm ölçüdədir və hazırda San Paulo Universitetinin (SP) Braziliya Araşdırmaları İnstitutunun Mário de Andrade Kolleksiyasına aiddir.

Yeddi rəngli adam (1915) -1916)

Yeddi rəngli adam əsərində əzələlərə, çılpaq, əyri bədənin şişirdilmiş konturlarına xüsusi diqqət yetirilir. . Tam olaraq gözlənilən çərçivə yoxdur və kişinin üzü görünmür.

Ekranın sağ tərəfində milli mədəniyyətə istinad edən banan yarpaqlarını, eləcə də Braziliya bayrağının rənglərindən istifadəni görürük ( yaşıl, sarı və mavi).

Ölçüsü 60,70 sm-ə 45 sm olan rəsm rəssam ABŞ-da yaşayarkən çəkilib və hazırda Brasileira Muzeyinin daimi kolleksiyasının bir hissəsidir - FAAP ( São Paulo, SP).

Rus Tələbəsi (1915)

Yuxarıdakı rəsm Anitanın ən "davranışlı" rəsmlərindən biri hesab olunur. " daha yumşaq və daha az mübahisəli konturlarla işləyir.

Anonim qızın portreti yalnız onun peşəsini və milliyyətini müəyyən edən qeyri-müəyyən bir başlıqla müəyyən edilir: Rusiyadan bir tələbə. Ancaq çoxları bu şəklin avtoportret olduğunu söylədi.

TheSadəcə qırmızı məktəb üslublu kreslo ilə bulanıq fon qızın rolunu daha da vurğulayır.

Mário de Andrade hətta 1935-ci ildə kətan alıb. Yazıçı bildirib ki, bu, Anitanın ən sevimli əsəri olub, onun sözlərinə görə:

Naməlum qadının laqeyd portretini deyil, irqin təsirli ifadəsini, o vətənin nəğmə zorakılığını - təlatümünü, qürurunu və ağrısını, xəta və inancını, gözəlliyi və cinayətini çəkmək nəcib sənətkarın ixtiyarında idi. bu Rusiyadır; şübhəsiz ki, böyük yaradıcıdır.

76 sm x 61 sm ölçüdə olan kətan Nyu York İncəsənət Tələbələri Liqasında iştirak edərkən çəkilib və Instituto de Estudos Brasileiros - USP-nin Vizual İncəsənət Kolleksiyasına aiddir. (San Paulo).

Yaponlar (1915)

Əsərin qəhrəmanının rəssam olduğuna dair güclü işarələr var. Yasuo Kuniyoshi (1893-1953), Anita'nın Nyu Yorkdakı həm İncəsənət Tələbələri Liqasında, həm də Müstəqil İncəsənət Məktəbində həmkarı.

Qırmızı və sarı tonlarla personajın xüsusiyyətləri kətan üzərində gözə çarpır.

Həmçinin bax: Şəhər və Dağlar: Eça de Queirósun kitabının təhlili və xülasəsi

Əsər 1920-ci ildə Mário de Andrade tərəfindən satın alınıb və həm Semana de Arte Moderna-da, həm də VI Beynəlxalq Bienal de São Paulo-da nümayiş etdirilib.

Mayak Monhegan (1915)

Ölçüləri 46,50 sm-ə 61 sm olan kətan bizə bukolik mənzərəni təqdim edir. Van Qoq.

Anita burada yaşadığı zaman çəkilmişdirAmerika Birləşmiş Ştatları, şəkil Amerikanın şərq sahilindəki Monhegan mənzərəsinə aiddir. Əsər o zamanlar Anitanın müəllimi Homer Boss-dan çox təsirlənmişdi.

Rəssam bu dövr haqqında dedi:

Biz küləkdə, günəşdə, yağışda və günəşdə rəsm çəkdik. duman. Ekranlar və ekranlar var idi. Fırtına idi, mayak idi, təpələrdən aşağı sürüşən balıqçı evləri idi, dairəvi mənzərələr, günəş və ay və dəniz idi...

Mayak de Monhegan hazırda Rio-de-Janeyrodakı MAM-da Gilberto Chateaubriand Kolleksiyasının bir hissəsidir.

Fernanda de Kastronun portreti (1922)

Yuxarıdakı kətan Anita tərəfindən iyirmi yaşında Lissabon yazıçısı Fernanda de Kastronun portretini əbədiləşdirən iş idi.

Portuqaliyalı müəllif San Pauloda Müasir İncəsənət Həftəsi tədbirin keçirilməsinə kömək etdi və eyni zamanda o dövrün iki ən böyük Braziliya rəssamı Anita və Tarsila do Amaral üçün poza verdi.

Malfatti tərəfindən çəkilmiş portretin ölçüsü 73,50 sm-dir. 54.50 sm və şəxsi kolleksiyanın bir hissəsidir .

Anita Malfattinin tərcümeyi-halı

Mənşəyi

Anita Katarina Malfatti 2 dekabr 1889-cu ildə San-Pauluda anadan olub. Anası, Eleonora Elizabeth Krug (1866-1952) , amerikalı rəssamlıq müəllimi, qızı vizual sənət kainatı ilə tanış etməkdən məsul idi. Atası Samuel Malfatti a idiAnita on yeddi yaşında ölən italyan mühəndis.

Həmçinin bax: Maria Firmina dos Reis: Braziliyada ilk abolisionist yazıçı

Gənc qadının anadangəlmə sağlamlıq problemi sayəsində sağ qolu/əli atrofiyaya uğradığından, o, sol əli ilə yaratmağı və yazmağı öyrənməli oldu.

Qız yetkinlik yaşına çatmamış müəllim kimi məzun olub. Anita çoxlu təlim və öyrənmə ilə dizayner, qravüraçı, rəssam, illüstrator və eyni zamanda Braziliya plastik sənətinin ən böyük adlarından biri olan müəllim oldu.

Aşiq. 1910-1914-cü illər arasında əmisi George Krugun himayəsi ilə Berlində yaşamağa getdiyi gənc qadın. Avropada bir il İmperator Gözəl Sənətlər Akademiyasında oxuduqdan sonra sənətini daha da inkişaf etdirdi. Almaniyanın paytaxtında olduğu müddətdə o, avanqard sənəti (kubizm və ekspressionizm) kəşf etdi.

1915-1916-cı illər arasında o, həm də Nyu-Yorkda yaşadı - əmisi tərəfindən maliyyələşdirildi - burada İncəsənət Tələbələri Liqasında oxudu. Nyu Yorkda və Müstəqil İncəsənət Məktəbində. Anita eyni zamanda 1923-1928-ci illər arasında təqaüdlə Parisdə bir sıra pulsuz kurslarda təhsil alırdı.

Braziliyada debütü və rəylər

1914-cü ildə rəssamın ilk sərgisi San-Pauluda oldu. Mappin Mağazaları.

Üç il sonra, 1917-ci ildə, Di Cavalcanti tərəfindən təşviq edilərək, o, Braziliyada modernizmin əlaməti sayılan əlamətdar fərdi sərgi keçirdi. Sərgidə o, 53 əsas əsərini təqdim edib.

Onun ifası səbəb olubO qədər ajiotaj yarandı ki, hətta Monteiro Lobato kimi məşhur tənqidçiləri də motivasiya etdi. O, Malfatti sərgisinin aproposu rəssamın əsərlərini məhv edən məqaləsini yazdı.

Osvald de Andrade, digər tərəfdən. , 1918-ci ildə Jornal do Comércio-da dərc olunan məqaləsində Anitanın işini müdafiə etdi.

Müasir İncəsənət Həftəsində İştirak

Braziliya plastik sənətinin ən mühüm tədbirində Anita Malfatti iyirmi əsərlə iştirak etdi. sərgiləndi, onlardan ən mühümü Sarı adam .

Anita həmçinin San Paulo Birinci Beynəlxalq Biennalesində iştirak etmək imtiyazına sahib idi.

Ölüm

Rəssam 6 noyabr 1964-cü ildə San-Pauludakı Diadema fermasında 74 yaşında vəfat etdi.

Həmçinin bax

  • Müasir İncəsənət Həftəsi.



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey yaradıcılıq, innovasiya və insan potensialının kəsişməsini araşdırmaq həvəsi olan yazıçı, tədqiqatçı və sahibkardır. “Dahilərin mədəniyyəti” bloqunun müəllifi kimi o, müxtəlif sahələrdə diqqətəlayiq uğurlar qazanmış yüksək performanslı komandaların və şəxslərin sirlərini açmaq üçün çalışır. Patrick həm də təşkilatlara innovativ strategiyalar hazırlamağa və yaradıcı mədəniyyətləri inkişaf etdirməyə kömək edən konsaltinq firmasının həmtəsisçisi olub. Onun işi Forbes, Fast Company və Entrepreneur daxil olmaqla çoxsaylı nəşrlərdə nümayiş etdirilib. Psixologiya və biznes sahəsində keçmişə malik olan Patrick, öz potensialını açmaq və daha innovativ dünya yaratmaq istəyən oxucular üçün elmi əsaslı fikirləri praktiki məsləhətlərlə birləşdirərək, öz yazılarına unikal perspektiv gətirir.