Anita Malfatti: kar û biography

Anita Malfatti: kar û biography
Patrick Gray

Anita Malfatti (1889-1964) yek ji mezintirîn navên hunerên dîtbarî yên Brezîlyayê bû. Pêşeng, avantgard û yek ji berpirsiyarên sereke yên nûkirina wênesaziyê li welatê me, Anita kesayetek e ku hêja ye ku ji nêz ve were nas kirin.

Binêre_jî: Helbest O Bicho ya Manuel Bandeira bi analîz û wateyê

Niha berhemên wê yên herî mezin bînin bîra xwe û kurte jînenîgariyek nas bikin.

Eserên Anita Malfatti

The boba (1915-1916)

The boba Yek ji girîngtirîn berhemên wênesazê Brezîlyayî ye û ji bilî gelek rengan hêmanên kubîst û futurîst jî hene.

Di portreyê de lehengek tenê -ciwan, diyarker- ku li pêşiyê derdikeve pêş. Li vir, Anita şeklên bingehîn ên karakterê xwe deform dike. Paşperde, razber, ji derbên fireh hatiye çêkirin.

Pinçeya ku 61 cm bi 50,60 cm mezin dibe, di dema ku Anita li Dewletên Yekbûyî jiyaye hatiye boyaxkirin û niha ji Koleksiyona Muzeya Hunera Hemdem a ji Zanîngeha São Paulo (SP).

Binêre_jî: Fîlma Spirited Away Analysed

Zirê zer (1915-1916)

Guhertoya yekem a kulmê Zilamê zer di sala 1915an de hatiye neqişandin, wêneyê ku em li jor dibînin - û navdar bûye - guhertoya duyemîn a xebatê ye.

Li ser tûmê Anita portreyek nejîn çêdike û mezin dike ( bi deformasyonê ) taybetiyên lehengê wê.

Derbarê kurik de, wênesaz bi eşkereyî wiha got:

Modelê Zerikê koçberekî îtalyayî yê feqîr bû. Ew yek bûket hundirê poz. Xwedî derbirîneke wisa bêhêvî bû.

Di kar de wek di piraniya tabloyên wênesaz de simetrî û çarçove tune ye.

Pinçeya ku di hefteya hunera nûjen de hate pêşandan. 61 cm bi 51 cm in û niha ji Koleksiyona Mário de Andrade ya Enstîtuya Lêkolînên Brezîlyayê ya li Zanîngeha São Paulo (SP) ne.

Mirovê heft reng (1915 -1916)

Di Mirovê heft reng de giranîyeke taybetî li ser masûlkeyan, li ser xêzên zêde yên laşê tazî û tehrîb heye. . Bi rastî çarçoveyek çaverêkirî tune û rûyê zilam nayê dîtin.

Li milê rastê yê ekranê em pelên mûzê dibînin ku behsa çanda neteweyî û her weha rengên ala Brezîlyayê dikin ( kesk, zer û şîn).

Rasim, 60,70 cm bi 45 cm, dema ku hunermend li Dewletên Yekbûyî dijiya û niha beşek ji berhevoka daîmî ya Museu de Arte Brasileira - FAAP ( São Paulo, SP).

Xwendekarê Rûsî (1915)

Rasimê li jor yek ji "tevgerên herî" Anita tê hesibandin. " dixebite , bi konturên nermtir û kêmtir nakokî.

Portreya keça nenas tenê bi sernavek nezelal ku pîşe û neteweya wê dide naskirin: xwendekarek ji Rûsyayê. Lêbelê, gelekan digotin ku wêne wêneyek xweser e.

Thepaşperdeya nezelal bi tenê kursiyek sor a dibistanê rola keçikê hê bêtir ronî dike.

Mário de Andrade tewra di sala 1935-an de tablo kirî. Nivîskar got ku ev xebata wî ya bijare ya Anita bû, li gorî wî:

Li ser wê hunermendê hêja bû ku ne portreyek bêhemdî ya jineke nenas, lê îfadeya herikbar a nijadê, şideta strana wî welatî - tevlihevî, serbilindî û êş, xeletî û bawerî, bedewî û sûc. yanî Rûsya ye; bê şik afirînerekî mezin e.

Pinçeya ku 76 cm bi 61 cm mezin dibe, dema ku ew beşdarî Lîga Xwendekarên Hunerî ya New Yorkê bû û ji Koleksiyona Hunerên Dîtbarî ya Instituto de Estudos Brasileiros - USP ve hatî boyax kirin. (São Paulo).

Japonî (1915)

Işaretên xurt hene ku lehengê karî wênesaz e. Yasuo Kuniyoshi (1893-1953), hevkarê Anita li New Yorkê hem li Lîga Xwendekarên Hunerê û hem jî li Dibistana Hunerê ya Serbixwe.

Bi awazên sor û zer, taybetmendiyên karakterê li ser tevneyê radibin.

Kar ji hêla Mário de Andrade ve di sala 1920-an de hate kirîn û hem li Semana de Arte Moderna û hem jî li VI Bienal Internacional de São Paulo hate pêşandan.

The Lighthouse ya Monhegan (1915)

Cilav, bi pîvana 46,50 cm bi 61 cm, dîmenek bukolîk a ku bi rengên jîndar ên ku ji karên îlhamê hatine kişandin, ji me re pêşkêş dike. Van Gogh.

Dema ku Anita li wir dijiya, boyax kiriyeDewletên Yekbûyî, wêne behsa perestgeha Monhegan, li perava rojhilatê Amerîkî dike. Xebat bi xurtî di bin bandora mamoste Anita ya wê demê Homer Boss de maye.

Resam di derbarê vê serdemê de wiha gotiye:

Me li ber bayê, li ber tavê, li ber baranê û li ber bayê wêne kişand. mûj. Dîn û perde hebûn. Ew bahoz bû, ew çira bû, ew malên masîgiran bû ku ji çiyayan diherikî, ew dîmenên dorveger, roj û heyv û derya bûn...

Fonra de Monhegan niha beşek ji Koleksiyona Gilberto Chateaubriand li MAM li Rio de Janeiro ye.

Portreya Fernanda de Castro (1922)

Balava li jor karekî Anita bû, ku portreya nivîskarê Lîzbonê Fernanda de Castro di bîst saliya xwe de berdewam kir.

Nivîskarê Portekîzî li São Paulo li Modern bû. Hefteya Hunerê ji bo pêkanîna bûyerê bû alîkar û di heman demê de ji bo Anita û Tarsila do Amaral, du hunermendên herî mezin ên Brezîlyayê yên wê demê, poz dan.

Portreya ku ji hêla Malfatti ve hatî çêkirin 73,50 cm ye. 54,50 cm û beşek ji berhevokek taybet e.

Jînenîgariya Anita Malfatti

Eslê xwe

Anita Catarina Malfatti di 2ê çileya pêşîna (December) 1889ê de li São Paulo ji dayik bû. Diya wê, Eleonora Elizabeth Krug (1866-1952), mamosteyek wênesaziyê ya Amerîkî, berpirsiyar bû ku keçikê bi gerdûna hunerên dîtbarî bide nasîn. Bav, Samuel Malfatti, aEndezyarê Îtalî yê ku di hivdeh saliya Anita de mir.

Ji ber ku jina ciwan bi saya pirsgirêkek tenduristiyê ya jidayîkbûnê destê/destê wê yê rastê atrofî bû, neçar ma ku fêrî afirandin û nivîsandina bi destê xwe yê çepê bibe.

0>Keç beriya ku bigihije temenê mezin mamostetiyê qedandiye. Bi gelek perwerde û xwendinê, Anita bû şêwekar, gravurvan, wênesaz, wênesaz û her weha mamoste, yek ji navên herî mezin di hunerên plastîk ên Brezîlyayê de.

Evînek ya hunerî, jina ciwan ew di navbera salên 1910 û 1914an de çûbû Berlînê bi patroniya apê xwe George Krug. Li Ewropayê, piştî salekê beşdarî Akademiya Hunerên Bedew a Împeratoriyê dibe, hunera xwe zêdetir pêş dixe. Di dema mayîna xwe ya li paytexta Almanyayê de, wî hunera avangard (kubîzm û ekspresyonîzm) keşf kir.

Di navbera salên 1915 û 1916an de jî li New Yorkê jiya - ji aliyê mamê xwe ve hat fînansekirin - li wir li Lîga Xwendekarên Hunerî xwend. ya New Yorkê û li Dibistana Hunerê ya Serbixwe. Anita di navbera salên 1923 û 1928an de li Parîsê rêzek qursên belaş jî dixwend.

Destpêkê li Brezîlyayê û nirxandinan

Di sala 1914an de wênesaz pêşangeha xwe ya yekem li São Paulo kir. Paulo at Mappin Stores.

Sê sal şûnda, di sala 1917-an de, bi teşwîqkirina Di Cavalcanti, wî pêşangehek kesane ya îkonîk li dar xist ku li Brezîlyayê wekî nîşanek nûjenîzmê dihat hesibandin. Di pêşangehê de 53 berhemên xwe yên sereke pêşkêş kirin.

Performansa wî bû sedemadengbêjên navdar ên wekî Monteiro Lobato, ku gotara Pêşngeha Malfatti hilweşandina efrandinên wênesaz hilweşîne. , di gotarekê de ku di sala 1918an de di kovara Jornal do Comércio de hatiye weşandin de xebata Anita parastiye.

Beşdarbûna Hefteya Hunera Nûjen

Di çalakiya herî girîng a hunerên plastîk ên Brezîlyayê de, Anita Malfatti bi bîst xebatan beşdar bû. pêşangehê, ya herî girîng ji wan Zilamê zer .

Anita jî xwediyê îmtiyazê bû ku beşdarî Yekemîn Bîenala Navneteweyî ya São Paulo bibe.

Mirin

Resam li Diadema, São Paulo, di 6ê çiriya paşîna (November) 1964ê de di 74 saliya xwe de li cotkariyekê mir.

Li heman demê binêre

  • Hefteya Hunerê ya Nûjen.



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey nivîskarek, lêkolîner û karsazek ​​e ku ji bo vekolîna hevberdana afirînerî, nûbûn, û potansiyela mirovî ye. Wekî nivîskarê bloga "Culture of Genius", ew dixebite ku nehêniyên tîmên performansa bilind û kesên ku di cûrbecûr waran de serfiraziyek berbiçav bi dest xistine eşkere bike. Patrick di heman demê de pargîdaniyek şêwirmendiyê damezrand ku alîkariya rêxistinan dike ku stratejiyên nûjen pêşve bibin û çandên afirîner pêşve bibin. Karê wî di gelek weşanan de, di nav de Forbes, Fast Company, û Entrepreneur de hate pêşandan. Bi paşîn di psîkolojî û karsaziyê de, Patrick perspektîfek bêhempa tîne nivîsandina xwe, têgihîştinên zanist-based bi şîretên pratîkî ji bo xwendevanên ku dixwazin potansiyela xwe vekin û cîhanek nûjentir biafirînin tevlihev dike.