Anita Malfatti: eserleri ve biyografisi

Anita Malfatti (1889-1964) Brezilya sanatının en büyük isimlerinden biriydi. Öncü, avangard ve ülkemizde resmin yenilenmesinden sorumlu ana figürlerden biri olan Anita, yakından tanınmayı hak eden bir figürdür.

Şimdi onun en büyük eserlerini hatırlayın ve kısa bir biyografisini öğrenin.

Anita Malfatti'nin Eserleri

Aptal (1915-1916)

Aptal Brezilyalı ressamın en önemli eserlerinden biridir ve çok sayıda rengin yanı sıra kübist ve fütürist öğeler içerir.

Portrede, ön planda duran genç, etkileyici tek bir kahraman yer alıyor. Anita burada karakterinin temel formlarını deforme ediyor. Soyut olan arka plan geniş fırça darbelerinden oluşuyor.

61cm'ye 50.60cm boyutlarındaki tuval, Anita'nın Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşadığı dönemde boyanmıştır ve şu anda São Paulo Üniversitesi (SP) Çağdaş Sanat Müzesi Koleksiyonu'na aittir.

Sarı adam (1915-1916)

Ekranın ilk versiyonu Sarı adam 1915'te boyanmıştır, yukarıda gördüğümüz ve yerleşik hale gelen resim ise eserin ikinci versiyonudur.

Anita tuval üzerinde cansız bir portre yaratıyor ve kahramanının özelliklerini (deformasyon yoluyla) geliştiriyor.

Çocuk hakkında ressam kamuoyuna açıklama yaptı:

Modelin Sarı adam Fakir bir İtalyan göçmendi. Poz vermek için gelen biriydi. Umutsuz bir ifadesi vardı.

Eserde, ressamın çoğu resminde olduğu gibi tam bir simetri veya çerçeveleme yoktur.

Modern Sanat Haftası'nda sergilenen tuval 61 cm'ye 51 cm boyutlarındadır ve şu anda São Paulo Üniversitesi Brezilya Çalışmaları Enstitüsü'nün Mário de Andrade Koleksiyonu'na aittir.

Yedi renkli adam (1915-1916)

At Yedi renkli adam Kaslara, çıplak, çarpıtılmış bedenin abartılı hatlarına özel bir vurgu var. Tam olarak beklenen bir çerçeveleme yok ve adamın yüzü görünmüyor.

Ekranın sağ tarafında ulusal kültüre gönderme yapan muz yapraklarının yanı sıra Brezilya bayrağının renklerinin (yeşil, sarı ve mavi) kullanıldığını görüyoruz.

60,70 cm'ye 45 cm boyutlarındaki resim, sanatçının Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşadığı dönemde yapılmıştır ve şu anda Museu de Arte Brasileira - FAAP'ın (São Paulo, SP) daimi koleksiyonunun bir parçasıdır.

Rus öğrenci (1915)

Yukarıdaki tuval, Anita'nın daha yumuşak ve daha az polemikçi konturlara sahip, daha "uslu" işlerinden biri olarak kabul edilir.

İsimsiz kızın portresi sadece mesleğini ve uyruğunu tanımlayan belirsiz bir başlıkla tanımlanmıştır: Rusya'dan bir öğrenci. Ancak birçok kişi resmin bir otoportre olduğunu söylemiştir.

Sadece kırmızı bir okul sandalyesinin bulunduğu bulanık arka plan, kızın önemini daha da vurguluyor.

Hatta Mário de Andrade tuvali 1935 yılında satın aldı. Yazar bunun Anita'nın en sevdiği eseri olduğunu söylerdi:

Bilinmeyen bir kadının kayıtsız bir portresini değil, ırkın dokunaklı bir ifadesini, o vatanın şiddetli şarkısını - kargaşa, gurur ve acı, hata ve inanç, güzellik ve suç, yani Rusya'yı yapmak asil sanatçıya düştü; o şüphesiz büyük bir yaratıcıdır.

76 cm'ye 61 cm ebatlarındaki tuval, sanatçının New York Sanat Öğrencileri Birliği'nde bulunduğu dönemde yapılmıştır ve Brezilya Çalışmaları Enstitüsü - USP (São Paulo) Görsel Sanatlar Koleksiyonu'na aittir.

Japonlar (1915)

Eserin kahramanının, Anita'nın New York'ta hem Arts Students League hem de Independent School of Art'ta öğrenci arkadaşı olan ressam Yasuo Kuniyoshi (1893-1953) olduğuna dair güçlü işaretler vardır.

Kırmızı ve sarı tonları ile karakterin özellikleri ekranda öne çıkıyor.

Eser 1920 yılında Mário de Andrade tarafından satın alındı ve hem Semana de Arte Moderna'da hem de VI Bienal Internacional de São Paulo'da sergilendi.

Deniz feneri Monhegan'ın (1915)

46,50 cm'ye 61 cm ölçülerindeki tuval, Van Gogh'un eserlerinden esinlenen canlı renklerle resmedilmiş pastoral bir manzara sunuyor.

Anita Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşarken çizilen bu resim, Amerika'nın doğu kıyısındaki Monhegan'ın manzarasına atıfta bulunuyor. Eser, Anita'nın o dönemdeki öğretmeni Homer Boss'tan büyük ölçüde etkilenmiş.

Ressam o dönem için şöyle demişti:

Rüzgârda, güneşte, yağmurda ve siste resim yaptık. Tuvaller ve tuvaller vardı. Fırtınaydı, deniz feneriydi, tepelerden aşağı kayan balıkçı evleriydi, dairesel manzaralardı, güneşti, aydı ve denizdi...

Deniz feneri Monhegan'ın Şu anda Rio de Janeiro'daki MAM'ın Gilberto Chateaubriand Koleksiyonu'nun bir parçasıdır.

Fernanda de Castro'nun Portresi (1922)

Yukarıdaki tuval, Anita'nın yirmi yaşındayken Lizbonlu yazar Fernanda de Castro'nun portresini ebedileştirdiği bir çalışmadır.

Portekizli yazar, Semana de Arte Moderna için São Paulo'daydı ve etkinliğin sahnelenmesine yardımcı oldu ve aynı zamanda dönemin en büyük iki Brezilyalı ressamı olan Anita ve Tarsila do Amaral'a poz verdi.

Malfatti tarafından yapılan portre 73,50 cm'ye 54,50 cm boyutlarındadır ve özel bir koleksiyonun parçasıdır.

Anita Malfatti'nin Biyografisi

Kaynak

Anita Catarina Malfatti 2 Aralık 1889'da São Paulo'da doğdu. Kuzey Amerikalı bir resim öğretmeni olan annesi Eleonora Elizabeth Krug (1866-1952) genç kızı plastik sanatlar dünyasıyla tanıştırdı. Babası Samuel Malfatti İtalyan bir mühendisti ve Anita on yedi yaşındayken öldü.

Genç kızın doğuştan gelen bir sağlık sorunu nedeniyle sağ kolu/elinde körelme olduğu için sol eliyle yaratmayı ve yazmayı öğrenmek zorunda kaldı.

Henüz reşit olmadan öğretmen olarak mezun olan Anita, çok sayıda eğitim ve çalışmayla Brezilya plastik sanatlarının en büyük isimlerinden biri olan bir tasarımcı, gravürcü, ressam, illüstratör ve aynı zamanda öğretmen oldu.

Bir sanat aşığı olan genç kadın, 1910-1914 yılları arasında amcası George Krug'un himayesinde Berlin'de yaşamaya başladı. Avrupa'da bir yıl boyunca İmparatorluk Güzel Sanatlar Akademisi'ne devam ederek sanatını daha da geliştirdi. Almanya'nın başkentinde kaldığı süre boyunca avangard sanatla (kübizm ve dışavurumculuk) tanıştı.

1915 ve 1916 yılları arasında amcası tarafından finanse edilen New York'ta yaşadı ve burada Arts Students League of New York ve Independent School of Art'ta eğitim gördü. Anita ayrıca 1923 ve 1928 yılları arasında bir bursla Paris'te bir dizi ücretsiz kurs aldı.

Brezilya'da prömiyer ve incelemeler

Ressam ilk sergisini 1914 yılında São Paulo'da Mappin Mağazalarında açtı.

Üç yıl sonra, 1917'de Di Cavalcanti'nin teşvikiyle Brezilya'da modernizmin kilometre taşı sayılan ikonik bir kişisel sergi açtı. 53 ana eserini bu sergide sundu.

Performansı öyle bir heyecan yarattı ki, Monteiro Lobato'nun yazdığı makale gibi ünlü eleştirilere yol açtı Malfatti sergisi hakkında ressamın eserlerini yok ediyor.

Oswald de Andrade ise 1918 yılında Jornal do Comércio'da yayımlanan bir makalesinde Anita'nın çalışmalarını savunmuştur.

Modern Sanat Haftası'na katılım

Brezilya plastik sanatlarının en önemli etkinliğine Anita Malfatti yirmi eserle katıldı ve bunlardan en önemlileri şunlardı Sarı adam .

Anita ayrıca Birinci Uluslararası São Paulo Bienali'ne katılma ayrıcalığına da sahip olmuştur.

Ölüm

Ressam 6 Kasım 1964'te 74 yaşındayken Diadema, São Paulo'daki bir çiftlik evinde öldü.

Ayrıca tanıyın

• Modern Sanat Haftası.