Vinicius de Moraes'in en iyi 14 şiiri analiz edildi ve yorumlandı

Vinicius de Moraes (19 Ekim 1913 - 9 Temmuz 1980) Brezilya kültürünün en büyük yaratıcılarından biriydi. Yazar, söz yazarı, diplomat, oyun yazarı ve film eleştirmeni olan bu şairin bıraktığı miras paha biçilemez.

Şiirsel üretiminin büyük ölçüde aşk temasına odaklandığını söylemek doğru olsa da, eserlerinde dünyanın siyasi ve sosyal sorunlarıyla ilgilenen bir meta-yazı, hatta angaje bir yazı bulmak da mümkündür.

Vinicius de Moraes, son derece erişilebilir, baştan çıkarıcı ve gündelik bir dille, birkaç nesil boyunca okuyucuları büyüledi.

Şimdi onun en iyi on dört şiirinin yorumlanmış ve analiz edilmiş haline göz atın.

1. Sadakatin sonesi

Tüm sevgime özen göstereceğim

Daha önce ve böyle bir gayretle ve her zaman ve çok

En büyük cazibenin karşısında bile

Onunla düşüncelerim daha da büyülendi.

Onu her an yaşamak istiyorum

Ve onun övgüsüyle şarkımı yayacağım

Ve kahkahalarımla gülüp gözyaşlarımı akıtacağım

Üzüntünüze ya da sevincinize

Ve böylece, daha sonra beni aradığında

Kim bilir ölümü, yaşayanların ıstırabını

Kim bilir yalnızlığı, sevenlerin sonunu

Bana (yaşadığım) aşkı anlatabilirim:

Ölümsüz olmasın, çünkü alevdir

Ama sürdüğü sürece sonsuz olsun.

Şairin belki de en bilinen aşk şiiri Sadakatin sonesi Mısralar klasik bir form olan sone biçiminde düzenlenmiş olup dört kıta (ilk ikisi dört mısralı, son ikisi üç mısralı) halindedir. Ele alınan tema olan aşk, geçerliliğini hiçbir zaman yitirmeyen bir konudur; bu özel durumda Vinicius de Moraes ilk eşine hürmeten bestelemiştir.

Şiirin yaratıldığı 1939 yılından bu yana Sadakatin sonesi Yazarın henüz 26 yaşındayken São Paulo'da kaleme aldığı bu dizeler, kendi gerçekliğini aşarak aşkın büyüsüne kapılan diğer insanların da diline dolanmıştır.

Sonsuz aşk vaat eden çoğu aşk şiirinin aksine, yukarıdaki dizelerde duygu devam ettiği sürece tam ve mutlak bir teslimiyet vaadi görüyoruz.

Vinicius de Moraes zamanın ve sevginin ebediliğini ve çoğu ilişkinin başarısız kaderini kabul eder ve sevgilisinin önünde, sevgi var olduğu sürece onu tüm gücüyle seveceğini varsayar.

Sadakat Sone'si hakkında daha fazla bilgi edinin. Keyfini çıkarın ve ayrıca dinleyin Sadakatin sonesi Vinicius de Moraes'in kendisi tarafından okundu:

2. Hiroşima'nın gülü

Çocukları düşünün

Telepatik değişiklikler

Kızları düşün

Yanlış at gözlükleri

Kadınlar hakkında düşünün

Değişen rotalar

Yaraları düşün

Sıcak güller gibi

Ama unutma

Gülün gülü

Hiroşima gülünden

Kalıtsal gül

Radyoaktif gül

Aptalca ve geçersiz.

Sirozlu gül

Atomik pas önleyici

Renk yok, parfüm yok

Hiçbir şeyle pembe olmaz.

Her ne kadar en çok aşk şarkı sözleriyle tanınsa da Vinicius de Moraes başka temalara adanmış şiirler de söylemiştir. Hiroşima'nın gülü dünyanın ve toplumun geleceğiyle derinden ilgilenen, angaje bir şiir örneğidir.

Vinicius de Moraes'in profesyonel olarak diplomatlık yaptığını, dolayısıyla döneminin ciddi siyasi ve sosyal sorunlarının farkında olduğunu hatırlamakta fayda var.

1973'te yazılan şiir, İkinci Dünya Savaşı'na, özellikle de (Japonya'daki) Hiroşima ve Nagazaki şehirlerinde patlayan atom bombalarına yönelik ağır bir eleştiri örüyor.

Hiroşima'nın gülü daha sonra Gerson Conrad tarafından müzik haline getirilmiş ve hatta Secos e Molhados grubu tarafından ilk albümlerinde seslendirilmiştir (aşağıda izleyebilirsiniz).

The rose of Hiroshima hakkında daha fazla bilgi edinin.

3. Tam aşkın sonesi

Seni çok seviyorum, aşkım... Şarkı söyleme

İnsan kalbi daha fazla gerçekle...

Seni bir arkadaş ve sevgili olarak seviyorum

Her zaman çeşitlilik gösteren bir gerçeklikte

Seni sevgiyle, sessiz ve yardımsever bir aşkla seviyorum,

Ve seni ötesinde seviyorum, özlemin içinde varsın.

Seni seviyorum, sonunda, büyük bir özgürlükle

Sonsuzluk içinde ve her an.

Seni bir böcek gibi seviyorum, basitçe,

Gizemsiz ve erdemsiz bir aşkın

Büyük ve kalıcı bir arzuyla.

Ve seni çok ve sık sevmek için,

Vücudunda bir gün aniden

Elimden gelenden fazlasını sevdiğim için öleceğim.

1951 yılında kurulan Tam aşkın sonesi Bu, Brezilya şiirindeki en güzel aşk bildirgelerinden biridir. Söz yazarı, yalnızca on dört dizede, sevgilisine taşıdığı duyguların karmaşıklığını iletmeyi başarır. Bu aynı zamanda, onu zaman zaman şefkatle meşgul eden ve zaman zaman tek içgüdüsü olarak sahiplenmesine neden olan bir sevgilininkiyle karışık bir arkadaş sevgisidir.

Romantik aşkın çoklu yüzleri - hatta çoğu zaman çelişkili - küçük şair tarafından şiir formunda hassasiyetle tercüme edilmeyi başardı.

Sonnet of Total Love'ın tam analizini okuyun.

Maria Bethânia tarafından güzelce okunan bu inciye bir göz atın:

4. Pişmanlık Sonesi

Seni seviyorum Maria, seni çok seviyorum.

Göğsüm hastalıktaki gibi ağrıyor

Ve acı benim için ne kadar yoğunsa

Caziben ruhumda büyüdükçe.

Köşede dolaşan çocuk gibi

Askıya alınmış genliğin gizeminden önce

Kalbim bir ninni

Büyük bir özlemin dizelerini kucaklıyor.

Kalp ruhtan daha büyük değildir

Varlık özlemden daha iyi değildir.

Sadece seni sevmek ilahi ve sakin hissetmek

Ve bu alçakgönüllülükle yapılmış bir sakinlik

O kadar çok biliyordum ki sana ait olduğumu

Daha azı hayatınızda ebedi olacaktır.

O Pişmanlık Sonesi İsmi dışında, AB lirikçisinin bu kadar sevgi beslediği genç kadın hakkında başka hiçbir şey bilmeyeceğiz.

Şiirin başında dizeler, hissedilen aşkı bir hastalığın neden olduğu acıyla ya da yalnız dolaşan bir çocukta var olan yalnızlık duygusuyla karşılaştırıyor.

Ancak, başlangıçta acı çekmeyi çağrıştıran karşılaştırmalara rağmen, söz yazarı kısa süre sonra geri döner ve sevgilisi tarafından kışkırtılan sevginin ilahi olduğunu ve daha önce hiç hissedilmemiş bir huzur ve dinlenme sağladığını gösterir.

5. Hassasiyet

Seni böyle aniden sevdiğim için senden af diliyorum.

Aşkım kulaklarında eski bir şarkı olsa da

Jestlerinin gölgesinde geçirdiğim saatlerin

Ağzında gülümsemelerin parfümünü içiyorsun

Sevgiyle geçirdiğim gecelerin

Ebediyen kaçan ayak izlerinin tarifsiz lütfuyla

Melankoliyi kabul edenlerin tatlılığını getirdim.

Ve sana bıraktığım büyük sevginin

Ne gözyaşlarının kızgınlığını ne de vaatlerin büyüsünü getirir.

Ne de ruhun perdelerinin gizemli sözleri

Bu bir sessizlik, bir meshetme, bir okşama taşmasıdır.

Senden tek istediği kıpırdamadan durman.

Ve bırakın gecenin sıcak elleri şafağın coşkulu bakışlarıyla ölümcül olmadan buluşsun.

Aynı yıl bestelenen Pişmanlık Sonesi , Hassasiyet yine 1938 yılında dünyaya gelen ve teması romantik aşkın yol açtığı sonuçlar olan bir filmdir.

Sanki aşık teslimiyetini kontrol edemiyor ve kendini tamamen onu alt eden duygunun emrine veriyor gibidir.

Arzunun kışkırttığı yoğunluğa rağmen, eu-lyric hissedilen aşkın bir tür olağandışı sakinliğe, kaosun ortasında bir sükûnete dönüşmesini garanti eder.

Şiire göz atın Hassasiyet okudu:

6. Seni seveceğimi biliyorum.

Seni seveceğimi biliyorum.

Hayatım boyunca seni seveceğim

Her vedada seni seveceğim

Umutsuzca

Seni seveceğimi biliyorum.

Ve benim her mısram sana söyleyecek

Seni seveceğimi bildiğimi

Tüm hayatım boyunca

Ağlayacağımı biliyorum.

Senin her yokluğunda ağlayacağım,

Ama senin her dönüşün silecek

Senin bu yokluğun bana ne yaptı?

Acı çekeceğimi biliyorum.

Bekleyerek yaşamanın ebedi talihsizliği

Senin yanında yaşamanın

Tüm hayatım boyunca.

Ayetleri Seni seveceğimi biliyorum. Bu ilişkiyi hayatın istikrarsızlıkları arasında bir sabitlik olarak tanımlar ve son günlerine kadar sadık kalacağını ve aşkını ilan edeceğini garanti eder.

Hüzün anlarında özne, sevgilisinin yokluğunda acı çekeceğini de ima ederek, fiziksel olarak birlikte olamasa da onun kendi içindeki varlığına güveneceğini vurguluyor. Kompozisyon, tam ve mutlak bir teslimiyet, iki kişi arasındaki ilişki için uygunluk ve sevgiliye sonsuz bağlılık sunan bir aşığa layık.

Eu sei que vou te amar, Tom Jobim ile yapılan bir ortaklık sayesinde müziğe dönüştü:

7. Mutluluk

Üzüntünün sonu yoktur

Mutluluk evet.

Mutluluk bir tüy gibidir

Rüzgarın havada taşıdığı

Çok hafif uçuyor

Ama kısa ömürlü

Kesintisiz rüzgar olmalı.

Yoksulların mutluluğu

Büyük karnaval illüzyonu

Tüm yıl boyunca çalışıyoruz

Bir anlık hayal için

Fantezi yapmak için

Bir kral, bir korsan ya da bir bahçıvan

Ve her şey Çarşamba günü sona eriyor.

Üzüntünün sonu yoktur

Mutluluk evet.

Mutluluk bir damla gibidir

Bir çiçek yaprağındaki çiyin

Sessizce parlar

Hafif salınımdan sonra

Ve bir aşk gözyaşı gibi düşer.

Mutluluk çılgın bir şeydir

Ama çok da narin

Her renkten çiçekleri ve aşkları var

Kuş yuvaları var.

Bütün bunları o yaptı.

Çünkü o çok narin.

Ona her zaman çok iyi baktığımı.

Üzüntünün sonu yoktur

Mutluluk evet.

Yukarıdaki dizelerde Vinicius de Moraes insanın en yüksek idealinden bahsediyor: mutluluğa ulaşmak. Dizelerini açıklamak için şair mutluluk ve üzüntü arasında bir karşıtlık örüyor, ardından gerçek, günlük örnekler kullanarak mutluluğu karşılaştırıyor (mutluluk bir tüy gibidir, mutluluk bir damla çiy gibidir).

Şiirin güzelliği tam da mutluluğun ne olduğunu adlandırmanın bu imkânsızlığı, ama onu tanımlamaya çalışırken sunulan olasılıkların zenginliğidir.

Mutluluk aynı zamanda Tom Jobim ile ortaklaşa bestelenen ve ilk olarak Miúcha tarafından söylenen bir şarkı sözüdür:

8. Bir kadına

Şafak söktüğünde çıplak göğsümü göğsünün üzerine gerdim

Titriyordun, yüzün solgundu ve ellerin soğuktu.

Ve dönüşün ıstırabı çoktan gözlerindeydi.

Benim kaderimde ölmek olan senin kaderine merhamet ettim.

Bir saniyeliğine bedeninin yükünü senden almak istedim.

Seni belli belirsiz bir minnettarlıkla öpmek istedim.

Ama dudaklarım dudaklarına dokunduğunda

Anladım ki ölüm zaten senin bedenindeydi.

Ve tek bir an bile kaybetmemek için kaçmak zorunda olduğumuzu.

Ki sen gerçekten acının yokluğuydun

Sen gerçekten huzurdun.

1933'te bestelenen şiir, ayrı düşen bir çiftin trajik öyküsünü anlatır. Şiirin başlığı tanımadığımız birine ithaf edilmiştir (sadece Bir kadına On bir mısra boyunca, geçmişte birbirlerine aşık olan, ancak şimdi sonsuza dek ayrılacak gibi görünen bir çiftin kaderini öğreniriz.

Eu-lyric sevgilisine yaklaştığında, kadın zaten soğuk ve mesafelidir. Yine de bir okşama, bir sevecenlik iletmeye çalışır, ancak çok geçmeden her türlü girişimin boşuna olacağını fark eder. Sonluluk onun bedenine çoktan yerleşmiştir ve sahne zaten acı ile dolup taşmaktadır.

Genellikle küçük şairler tarafından yazılan romantik ve tutkulu şiirlerin aksine Bir kadına mutlu sonla bitmeyen yazılarımız var.

9. Noel şiiri

Biz bunun için yaratıldık:

Hatırlamak ve hatırlanmak için

Ağlamak ve seni ağlatmak için

Ölülerimizi gömmek için -

Vedalaşmak için uzun kollarımız var.

Verileni hasat edecek eller

Toprağı kazmak için parmaklar.

Hayatımız böyle olacak:

Her zaman unutulacak bir öğleden sonra

Karanlıkta sönen bir yıldız

İki mezar arasında bir yol -

Bu yüzden uyanık olmamız gerekiyor.

Sesini alçalt, yavaşça yürü.

Geceleri sessizlik içinde uyu.

Söylenecek fazla bir şey yok:

Beşik hakkında bir şarkı

Bir mısra, belki de aşkın

Ayrılanlar için bir dua -

Ama bu saat unutulmasın

Ve onun için kalplerimiz

Git, ciddi ve basit.

Çünkü biz bunun için yaratıldık:

Mucizeye umut bağlamak için

Şiirin katılımı için

Ölümün yüzünü görmek için -

Birdenbire hiç beklemeyeceğiz.

Bu gece gece genç; ölümün sadece

Biz doğarız, muazzam bir şekilde.

Yukarıdaki şiirin başlığı bize şiirin yıl sonunda yazıldığını düşündürmektedir. Dizeler bu duruma özgüdür çünkü geçmişin ve gerçekten neyin önemli olduğunun bir muhasebesini yapmaya çalışmaktadır. Sanki öz-lírico anılarına bakmakta ve hayatta neyin gerçekten değerli olduğunu fark etmektedir.

AB liriği, bundan sonra kaderin nasıl olması gerektiği sonucuna varıyor ve günlük yaşamlarımızda inceliğin öneminin altını çizmeye çalışıyor (yumuşak konuşmak, hafif davranmak).

10. Ayrılığın Sonesi

Aniden kahkahalar gözyaşlarına dönüştü

Pus gibi sessiz ve beyaz

Ve birleşen ağızlardan köpük yapıldı

Ve düzleştirilmiş ellerden şaşkınlık geldi.

Birden sakinlik rüzgâra dönüştü

Gözlerindeki son alevin söndüğünü

Ve tutku duyguya dönüştü

Ve durgun andan itibaren drama yapıldı.

Birdenbire, birdenbire değil.

Aşık olan üzgün kişiyi oynadı.

Ve tek başına kendini mutlu eden birinden.

Yakın arkadaş uzak arkadaşa dönüştü

Hayat gezgin bir maceraya dönüştü

Birdenbire, birdenbire değil.

Hüzünlü ve güzel Ayrılığın Sonesi Bir insanın hayatındaki en trajik anlardan birini ele alır: bir aşk ilişkisinin sona ermesi. Vedanın nedenini bilmiyoruz, ancak eu-lyric yukarıdaki dizelerde ayrılmanın acısını aktarıyor.

Yapı bakımından, şiirin tamamı karşıt çiftlerden (kahkaha/kahkaha, sakin/rüzgar, durgun an/dram, yakın/uzak) oluşuyor.

Kısacık dizelerde duyguların uçuculuğunu ve yaşamın kalıcılığını hissedebiliyoruz. Göz açıp kapayıncaya kadar tüm ilişki kesin olarak kaybolmuş gibi görünüyor. Sanki iki insanla kurulan yaşam ve sevgi bir saniyede yok olmuş gibi.

O Ayrılığın Sonesi Vinicius de Moraes'in kendisi tarafından okunmuş olarak mevcuttur, bir göz atın:

11. Sevgilinin gözlerinin şiiri

Ey sevgilim

Ne gözlerin var senin

Onlar gece iskeleleri

Vedalarla dolu

Onlar rıhtımda

Takip ışıkları

Uzaklarda parlayan

Çok uzaklarda...

Ey sevgilim

Ne gözlerin var senin

Ne kadar gizemli

Senin gözlerinde

Kaç mavna

Kaç gemi

Kaç gemi enkazı

Senin gözünde.

Ey sevgilim

Ne gözlerin var senin

Eğer Tanrı

Onları Tanrı yarattı.

Çünkü onları ben yapmadım.

Kim bilmiyordu

O kadar uzun zaman önce

Senin gözlerinde.

Ah, sevgilim

Ateist gözlerle

Umut yaratın

Benim gözümde

Bir gün görmek için

Yalvaran bakış

Şiirden

Senin gözlerinde.

Vinicius de Moraes tarafından bestelenen aşka adanmış dizeler, sevgiliyi denizcilik evreniyle karşılaştırarak başlar. Denizcilikle bağlantılı bir sözlüğün varlığı - rıhtımlar, iskeleler, gemi enkazları, gemiler, saveirolar - sevgili kadının övgüsünün hizmetindedir. Bu saygı duruşunda şair, hayranlığının nesnesi olan kişinin özellikle gözlerini yüceltir.

Şiirin ikinci bir anında, bu şaheserin (sevgilinin gözleri) inşacısı olarak Tanrı'nın varlığı ya da yokluğu sorusunu görüyoruz. Söz yazarı, Tanrı varsa, bu en güzel yaratılışın yazarı olacağını varsayar. Var olmaması durumunda, övgü başka bir yöne gider ve sevgilinin gözlerinde nesillerin bir toplamını bulur.

Son olarak, Tanrı'nın varlığına inanmayan sevgilinin şairde aşk ve umut uyandırdığını öğreniyoruz. Onun bakışından gelen her şey büyük ve güzelse, lirik benlik kendi bakışını, karşıt olarak, yalvaran bir bakış olarak tanımlar.

Müziğe uyarlanan şiir, şair tarafından okunur:

12. Umarım

Umarım öyle olur.

Umarım yakında geri gelirsin

Veda etmediğini

Asla sevgimden daha fazla

Ve ağla, tövbe et

Ve çok düşün

Birlikte acı çekmek daha iyidir

Yalnız mutlu yaşamak için

Umarım öyle olur.

Bırak üzüntü seni ikna etsin.

Bu özlem

Ve bu yokluk huzur vermez

Ve sevdiğin kişinin gerçek aşkı

Aynı eski komployu örmek

Dağılmayan

Ve en ilahi şey

Dünyada ne var

Her saniyesini yaşamak

Daha önce hiç olmadığı gibi

Tomara müziğe döküldü ve MPB'de (Brezilya Popüler Müziği) en çok kutsanan şarkılardan biri haline geldi.

Özne, intikamcı ve öfkeli bir tavır takınmak yerine, sevgilisinin bir an önce dönmesini ve ayrılma kararını bir daha asla tekrarlamamasını diliyor. Sevgilisinin varmasını istediği sonuç, iki kişiyle birlikte olmanın -biraz acı çekerek de olsa- yalnız devam etmekten daha iyi olduğudur.

Aşığın dileği, özlemin onu sıkıca sarması ve hüznün verdiği karardan pişmanlık duymasını sağlamasıdır.

Şarkı, Toquinho & Trio Mocotó ile de yapılan bir ortaklıkla Marilia Medalha'nın sesinde ebedileşti:

13. gözlerinin ışığıyla

Gözlerimden gelen ışık

Ve gözlerinden gelen ışık

Buluşmaya karar verirler

Oh ne kadar güzel Tanrım

Bu bakışla karşılaşmak beni ne kadar üşütüyor.

Ama eğer gözlerinden gelen ışık

Beni kızdırmak için gözlerime direniyorsun.

Aşkım, yemin ederim yanıyorum

Aşkım, yemin ederim

Gözlerimdeki ışık artık bekleyemez

Gözlerimin ışığını istiyorum

Gözlerinin ışığında, artık gitmeyeceksin

Gözlerinin ışığıyla

Sadece bulunabilecek aşkımı buluyorum

Gözlerimdeki ışığın evlenmesi gerektiğini.

Sevgilinin gözleri, Vinicius de Moraes'in bir dizi tutkulu şiirine konu olmuştur. Yukarıdaki şiirde, sevgilinin bakışının yanı sıra, kendini partneriyle birliktelik içinde bulan lirik benliğin bakışı da yer almaktadır.

Sevdiği kişiyle olan birlikteliğinden bir tatmin ve doluluk duygusu gelir; mektubun başında parlayan memnuniyet budur.

Sevgilinin gözleri, mısralar boyunca, bir dizi farklı duygulanım iletir. İlk başta bir huzur ve sükunet hissi varsa, ikinci bir anda gözler onu baştan çıkarır ve onu coşkuyla doldurur.

Büyük dostu Tom Jobim ile ortaklaşa, her şeyden önce başarılı bir aşk karşılaşmasını ele alan şarkı, şair tarafından Miúcha ile yapılan toplantılarda yorumlandı.

Şarkı, pembe dizinin açılış şarkısı olduğu için halk tarafından tanındı Aşık Kadınlar 2003'te Globo'da yayınlandı:

Arkadaşın Sonesi

Sonunda, geçmişteki onca hatadan sonra

Çok fazla misilleme, çok fazla tehlike

Bakın, eski dost başka bir yerde yeniden ortaya çıkıyor.

Asla kaybolmaz, her zaman bulunur.

Onu tekrar

Kadim bakışları barındıran gözlerle

Benimle her zaman biraz meşgul

Ve her zaman olduğu gibi benimle tekil.

Tıpkı benim gibi bir hayvan, basit ve insan

Nasıl hareket edeceğini ve taşınacağını bilmek

Ve bunu kendi hilemle gizliyorum.

Arkadaş: hayatın açıklayamadığı bir varlık

Bu sadece bir başkası doğduğunda ortadan kalkar.

Ve ruhumun aynası çoğalır

Sürgünde, Los Angeles'ta, 1946 yılında yaratılan Arkadaşın Sonesi, zamanın ve mesafenin üstesinden gelebilen kalıcı bir dostluk hakkındadır.

Mısralar boyunca dostluğun artık günlük olmadığını ve eskisi kadar sık karşılaşmalara izin vermediğini, ancak öte yandan sevgi, güven ve iyi niyetin aynı kaldığını algılamak mümkündür.

Tanımlanan arkadaşlık ilişkisi her zaman bir yeniden keşif, yeniden buluşma ilişkisidir, ancak bireylerin birbirlerini zaten derinden tanıdıkları uzun süreli bir ilişki olmanın uyandırdığı bir güven vardır.

Biyografi

Sanat dünyasında kısaca Vinicius de Moraes olarak bilinen Marcus Vinicius de Mello Moraes, 19 Ekim 1913'te Rio de Janeiro'da devlet memuru ve şair Clodoaldo Pereira da Silva Moraes ile piyanist Lydia Cruz de Moraes'in oğlu olarak dünyaya geldi.

Vinicius bir yazar (şiirler, düzyazılar ve tiyatro eserleri yazdı) olmanın yanı sıra besteci, edebiyat ve film eleştirmeni, şarkıcı ve büyükelçiydi.

Hukuk mezunu olan şair, müzik ve edebiyata karşı her zaman derin bir tutku beslemiş ve bu nedenle bu kadar farklı kariyerleri bir araya getirmeyi başarmıştır.

Müzik alanında belki de en büyük mirası Ipanema'lı Kız Antonio Carlos Jobim ile ortaklaşa bestelenen şarkı, Bossa Nova'nın bir marşı haline gelmiştir. Suluboya , Ev , Canto de Ossanha e Artık nostalji yok .

Bossa Nova'nın en önemli 10 şarkısını öğrenin.

Tiyatroda ise şu oyunu sahneledi Gebe Kalma Orpheus'u (1956), Rio de Janeiro'daki Teatro Municipal'de sahnelendi. Daha sonra daha az başarılı olan başka oyunlar da yazdı ( Canavarlar , Cordelia ve kötü hacı e Bir Gül Arıyorum ).

Diplomatik kariyerinde Vinicius de Moraes, 1943 yılında gittiği Amerika Birleşik Devletleri'nin Los Angeles kentinde konsolos yardımcısı olarak ülkesine hizmet etti. Daha sonra Paris'e, Montevideo'ya göç etti ve 1964 yılında Brezilya'ya kalıcı olarak dönene kadar Paris'e geri döndü. Dört yıl sonra Beş Numaralı Kurumsal Yasa ile zorunlu olarak emekli edildi.

Vinicius de Moraes'in imzası.

Arkadaşlarının ona verdiği isimle küçük şair, ilk kitabını 1933 yılında ( Mesafeye giden yol İlginçtir ki o yıl aynı zamanda hukuk fakültesinden mezun olduğum yıldı.

Özel hayatı oldukça olaylıydı: Vinicius de Moraes ebedi bir aşıktı ve aşkın rehinesi olarak dokuz kez evlendi.

Küçük şair 9 Temmuz 1980'de doğduğu şehirde -Rio de Janeiro'da- beyin iskemisinin kurbanı olarak öldü.

Vinicius de Moraes'in portresi.

Yayımlanmış edebi eserler

Düzyazı kitapları

• Büyük bir aşk yaşamak için (1962)
• Çiçekli bir kız için (1966)

Şiir kitapları

• Mesafeye giden yol (1933)
• Biçim ve tefsir (1935)
• Ariana, kadın (1936)
• Yeni şiirler (1938)
• 5 Ağıt (1943)
• Şiirler, soneler ve baladlar (1946)
• Benim vatanım (1949)
• Şiirsel antoloji (1954)
• Soneler Kitabı (1957)
• Yeni şiirler II (1959)
• Dalgıç (1968)
• Nuh'un Gemisi (1970)
• Seyrek şiirler (2008)

Ayrıca tanıyın