Прааналізаваны і пракаментаваны 14 лепшых вершаў Вінісіуса дэ Мораэса

Прааналізаваны і пракаментаваны 14 лепшых вершаў Вінісіуса дэ Мораэса
Patrick Gray
лашчыць

І ён толькі просіць вас адпачыць ціха, вельмі ціха

І няхай цёплыя рукі ночы беспамылкова сустрэнуцца з экстатычным позіркам світання.

Складзены ў той жа год Санет раскаяння , Пяшчота таксама выйшаў у свет у 1938 годзе і таксама мае ў якасці сваёй тэмы наступствы, выкліканыя рамантычным каханнем.

Тут след маленькага паэта ўвасабляе глыбокую закаханасць у каханую, перад якой ён першапачаткова просіць прабачэння за раптоўнае і занадта моцнае каханне. Быццам бы закаханы не мог кантраляваць сваю дастаўку і цалкам аддаў сябе ў распараджэнне пачуцця, якое захапляе яго.

Нягледзячы на ​​інтэнсіўнасць, выкліканую жаданнем, лірычны ЕС гарантуе, што пачуццё кахання ператвараецца ў добры незвычайнага спакою, спакою сярод хаосу.

Праверце верш Пяшчота дэкламаваны:

Жуао Нэта

Вінісіус дэ Мораэс (19 кастрычніка 1913 - 9 ліпеня 1980) быў адным з найвялікшых творцаў бразільскай культуры. Пісьменнік, лірык, дыпламат, драматург, кінакрытык, спадчына маленькага паэта мае неацэнную каштоўнасць.

Можна сказаць, што яго паэтычная творчасць была вельмі сканцэнтравана на тэме кахання, хаця ў яго у творах таксама можна знайсці метапісанне ці нават заангажаванае пісьмо, заклапочанае палітычнымі і сацыяльнымі праблемамі свету.

Надзвычай даступнай, спакуслівай і паўсядзённай мовай Вінісіус дэ Мараэс зачароўваў чытачоў на працягу некалькіх гадоў пакаленняў.

Праверце зараз яго чатырнаццаць найвялікшых вершаў, пракаментаваныя і прааналізаваныя.

1. Вернасць санет

Я буду ўважлівы да кахання свайго ва ўсім

Раней, і з такім запалам, і заўсёды, і так

Каб нават перад абліччам найвялікшага зачаравання

Мая думка больш зачараваная ім.

Я хачу жыць ёю ў кожную марную хвіліну

І ў хвале яго я буду распаўсюджваць сваю песня

І смейся маім смехам, і пралівай мае слёзы

Твайму гору ці твайму задавальненню

І таму, калі ты будзеш шукаць мяне пазней

Хто ведае смерць, туга тых, хто жыве

Хто ведае адзіноту, канец тых, хто любіць

Я магу сказаць сабе пра каханне (у мяне было):

Гэта не бессмяротны, бо гэта полымя

Але няхай яно будзе бясконцым, пакуль доўжыцца.

Магчыма, самы асвячоны верш пра каханне маленькага паэта -цемра

Шлях паміж дзвюма магіламі —

Таму і трэба пільнаваць

Гавары ціха, ступай лёгка, глядзі

Ноч спаць у цішыні.

Мала што сказаць:

Песня пра калыску

Верш, магчыма, кахання

Малітва за таго, хто сыходзіць —

Але няхай гэтая гадзіна не будзе забыта

І дзеля гэтага нашы сэрцы

Няхай адзін аднаму будзе сур'ёзным і простым.

Бо мы створаны для гэтага:

За надзею на цуд

За ўдзел паэзіі

Убачыць твар смерці —

Раптам больш ніколі не чакаць…

Сёння ноч маладая; ад смерці, проста

Мы нараджаемся, бязмерна.

Назва верша вышэй прымушае нас верыць, што гэта твор, напісаны ў канцы года. Вершы характэрныя для гэтага выпадку, таму што яны імкнуцца падвесці вынікі мінулага і таго, што сапраўды мае значэнне. Нібы лірычны “я” азірнуўся ва ўспаміны і зразумеў, што насамрэч мае каштоўнасць у жыцці.

Лірычны “я” прыходзіць да высновы, якім павінен быць далейшы лёс, і спрабуе падкрэсліць важнасць далікатнасці ў наша паўсядзённае жыццё (гаворачы ціха, ступаючы лёгкімі крокамі).

10. Санет разлукі

Раптам са смеху ператварыўся ў плач

Ціхі і белы, як туман

І з аб'яднаных вуснаў выйшла пена

І з працягнутых рук узнікла здзіўленне.

Раптам з цішыні ўзнік вецер

Які расплюшчыў апошнія вочыполымя

І з запалу было зроблена прадчуванне

І з нерухомага моманту адбылася драма.

Раптам, не больш чым раптоўна

Тое, што стала палюбоўнік быў засмучаны

І толькі тое, што было шчаслівым.

Глядзі_таксама: Інцыдэнт у Антарэсе, Эрыка Верісіма: кароткі змест і аналіз

Блізкі сябар стаў далёкім

Чалавек ператварыў жыццё ў блукаючую прыгоду

Раптам, не больш чым раптоўна.

Сумны і прыгожы Разлучны санет звяртаецца да аднаго з самых трагічных момантаў у чалавечым жыцці: разрыву кахання. Мы не ведаем прычыны развітання, але лірычнае я перадае агонію сыходу ў вершах вышэй.

З пункту гледжання структуры, верш цалкам пабудаваны з супрацьлеглых пар (смех/плач, спакой /вецер , нерухомае імгненне/драма, блізкае/далёкае).

У кароткіх вершах адчуваецца хуткаплыннасць пачуццяў і вечнасць жыцця. Здаецца, у імгненне вока ўсе адносіны канчаткова страчаны. Такое адчуванне, быццам жыццё і любоў, якія культывавалі дваіх, знікаюць у адну секунду.

Санет аб разлуцы даступны ў чытанні самога Вінісіуса дэ Мораэса, паглядзіце:

Вінісіуса дэ Мораэса - Санет разлукі

11. Верш вачыма каханай

О мая каханая

Якія твае вочы

Яны начныя докі

Поўны развітанняў

Яны лагодныя докі

Агні, якія свецяць далёка

Далёка ў цемры...

О мой каханы

Якія твае вочы

Колькі таямніцы

У вачахтвой

Колькі шлюпаў

Колькі караблёў

Колькі караблекрушэнняў

У тваіх вачах...

О мой каханы

Якія ў цябе вочы

Калі б Бог існаваў

Бог стварыў іх

Бо не ён стварыў іх

Хто не вядома

Што шмат узростаў

У тваіх вачах.

Ах, мой каханы

З атэістычнымі вачыма

Стварай надзею

У вачах маіх

Аднойчы бачання

Позірк жабрака

Паэзіі

У тваіх вачах.

Вершы, прысвечаныя каханню, складзеныя Вінісіем дэ Мораэсам, пачынаюцца з параўнання паміж каханай і марскім сусветам. Наяўнасць лексікі, звязанай з навігацыяй - докі, прычал, караблекрушэньні, караблі, шлюпы - ідзе на службу ўсхваленні каханай жанчыны. У гэтай даніне пашаны маленькі паэт асабліва ўзвышае вочы таго, хто з'яўляецца аб'ектам яго пакланення.

У другі момант паэзіі мы бачым пытанне аб прысутнасці ці не прысутнасці Бога як будаўніка. гэтага шэдэўра (вочы каханай) ). Лірычнае Я выказвае гіпотэзу, што калі Бог існуе, то Ён быў аўтарам гэтага найпрыгажэйшага стварэння. У выпадку, калі яго няма, камплімент ідзе ў іншы бок і знаходзіць у вачах каханай суму пакаленняў.

Нарэшце, мы даведаемся, што каханая, якая не верыць у існаванне Бога, абуджае ў паэта любоў і надзею. Калі ўсё, што вынікае з яе позірку, вялікае і прыгожае, то лірычнае я апісвае свой уласны погляд, наадварот, як позіркЖабрак.

Верш, пакладзены на музыку, дэкламуе маленькі паэт:

ВІНІЦЫЮС ДЭ МАРАЕС - ПАЭМА ВОЧАЎ КАХАНАЙ

12. Я спадзяюся

Я спадзяюся

Што ты хутка вернешся

Каб ты не развітваўся

Ніколі больш ад маёй любові

І плакаць, калі каяцца

І шмат думаць

Што лепей пакутаваць разам

Чым жыць шчасліва адна

Я спадзяюся

Няхай смутак пераканае вас

Што туга не кампенсуе

І гэтая адсутнасць не прыносіць спакою

І сапраўднае каханне тых, хто любіць адзін аднаго

Тчэ тое самае старое пляценне

Якое не адмяняецца

І самае чароўнае

У свеце

Гэта жыць кожны другая

Як ніколі

Томара была пакладзена на музыку і стала адной з самых папулярных песень MPB. Тут лірычнае я пакінута каханай, якая сыходзіць і пакідае след тугі.

Замест таго, каб прыняць позу помсты і гневу, суб'ект жадае, каб яна хутчэй вярнулася і ніколі не паўтарала гэтага рашэнне сысці зноў сысці. Выснова, да якой імкнецца прыйсці каханы чалавек, заключаецца ў тым, што лепш быць разам - нават з некаторымі пакутамі - чым ісці наперад у адзіноце. прымусіць яе пашкадаваць аб прынятым рашэнні.

Песня была ўвекавечана ў голас Марыліі Медальі ў партнёрстве таксама з Toquinho & Трыо Mocotó:

Вінісіус дэ Мораес - Спадзяюся

13. Пры святле вачэй тваіх

Калі святломаіх вачэй

І святло тваіх вачэй

Яны вырашылі сустрэцца адзін з адным

О, як гэта добра, Божа мой

Як холадна холад дае мне, я сустракаю гэты позірк

Але калі святло тваіх вачэй

Супраціўляецца маім вачам, каб проста справакаваць мяне

Любоў мая, клянуся Богам, я адчуваю, што Я ў агні

Маё каханне, я клянуся Богам

Што святло маіх вачэй не можа больш чакаць

Я хачу святла маіх вачэй

У святле тваіх вачэй без лішніх слоў larar-lará

У святле тваіх вачэй

Я думаю, што маё каханне, якое можна знайсці толькі

Што святло маіх вачэй мае патрэбу ў шлюбе.

Вочы каханай былі тэмай серыі гарачых вершаў Вінісія дэ Мораэса. У прыведзеным вышэй вершы, акрамя позірку каханай, з’яўляецца позірк лірычнага «я», які знаходзіцца ў зносінах са сваім партнёрам.

Ад яднання з той, каго ён кахае, пачуццё нараджаецца выкананне і паўната , - гэта задаволенасць, якая з'яўляецца ў пачатку тэксту.

Вочы каханай ва ўсіх вершах перадаюць шэраг розных прыхільнасцей. Калі спачатку ўзнікае адчуванне міру і спакою, то ў другі момант вочы спакушаюць яго і напаўняюць эйфарыяй.

Сумесна з яго вялікім сябрам Томам Джобімам, песня, якая перш за ўсё пра удалая любоўная сустрэча, была інтэрпрэтаваная маленькім паэтам на сустрэчах з Міюхай.

Песня стала вядомай шырокай публіцы як адкрыццётэленавэла Mulheres Apaixonadas , якая трансліравалася на Globo на працягу 2003 года:

Mulheres Apaixonadas- Поўны ўступны фільм

14. Санет пра сябра

Нарэшце, пасля столькіх мінулых памылак

Столькі адплаты, столькі небяспекі

Вось, стары сябар зноў з'яўляецца ў іншым

Ніколі не губляўся, заўсёды адкрываўся нанава.

Прыемна зноў пасадзіць яго побач з сабой

З вачыма, якія ўтрымліваюць позірк старога

Заўсёды са мной крыху клапатлівым

І як заўсёды ўнікальны са мной.

Жывёла такая ж, як я, простая і чалавечная

Якая ўмее рухацца і быць узрушанай

І маскіраваць гэта сваім уласны падман.

О сябар: істота, якую жыццё не тлумачыць

Якую ты пакідаеш толькі тады, калі бачыш, як нараджаецца іншая

І люстэрка маёй душы памнажаецца. ..

Выхаваны ў выгнанні ў Лос-Анджэлесе ў 1946 годзе, Soneto do Amigo тэматызуе трывалае сяброўства, здольнае пераадолець час і адлегласць.

Праз вершы можна зразумець што сяброўства больш не з'яўляецца штодзённым і дазваляе сустракацца так часта, як раней, але, з іншага боку, прыхільнасць, давер і добразычлівасць застаюцца ідэнтычнымі.

Апісанае сяброўства - гэта заўсёды адкрыццё нанова, пазнанне кожнага іншы, нягледзячы на ​​давер, абуджаны даўнімі адносінамі, дзе людзі ўжо глыбока ведаюць адзін аднаго.

Біяграфія

Маркус Вініцый дэ Мела Мораес, вядомы ў свеце мастацтва толькі як Вініцыйдэ Мораес, нарадзіўся 19 кастрычніка 1913 года ў Рыа-дэ-Жанэйра. Ён быў сынам дзяржаўнага служачага і паэта Клодальда Перэйра да Сілва Мараес і піяністкі Лідзіі Крус дэ Мараес. Як бачна, мастацтва ў маленькага паэта было ў крыві.

Вініцый працаваў як пісьменнік (пісаў вершы, прозу і тэатр), а таксама быў кампазітарам, літаратурным і кінематаграфічным крытыкам, спеваком і паслом.

Атрымаўшы юрыдычную адукацыю, паэт заўсёды меў глыбокае захапленне музыкай і літаратурай, таму яму ў выніку ўдалося сумясціць такія розныя кар'еры.

У галіне музыкі яго найвялікшы спадчына магла быць Дзяўчына з Іпанэмы . Песня, створаная ў партнёрстве з Антоніу Карласам Жобімам, стала гімнам Bossa Nova. Ён таксама напісаў класічныя творы MPB, такія як Aquarela , A Casa , Canto de Ossanha і Chega de saudade .

Пазнаёмцеся з 10 найбольш важнымі песнямі Bossa Nova.

У тэатры ён выпусціў п'есу Orfeu da Conceição (1956), якая была пастаўлена ў Teatro Municipal do Рыа-дэ-Жанейра. Пазней ён напісаў іншыя п'есы, якія мелі меншы поспех ( As feras , Кардэлія і злы паломнік і У пошуках ружы ).

У У дыпламатычнай кар'еры Вінісіус дэ Мораес служыў краіне ў якасці віцэ-консула ў Лос-Анджэлесе, у Злучаных Штатах (адкуль ён з'ехаў у 1943 годзе). Затым ён эміграваў у Парыж, Мантэвідэа, вярнуўся ў Парыж, пакуль не вярнуўсяканчаткова ў Бразілію (у 1964). Праз чатыры гады яго прымусова адправілі на пенсію згодна з інстытуцыйным актам нумар пяць.

Подпіс Вінісіуса дэ Мораэса.

Маленькі паэт, як яго называлі сябры, пачаў у 1933 г. — першая кніга ( Шлях у даль ). Цікава, што ў гэты год ён таксама скончыў юрыдычны факультэт.

Яго асабістае жыццё было насычаным падзеямі: Вінісіус дэ Мораэс быў вечным каханым і, як закладнік кахання, дзевяць разоў ажаніўся.

Маленькі паэт памёр у горадзе, дзе ён нарадзіўся - у Рыа-дэ-Жанэйра - 9 ліпеня 1980 года, ахвярай ішэміі галаўнога мозгу.

Партрэт Вінісіуса дэ Мараеса.

Апублікаваныя літаратурныя творы

Кнігі прозы

  • Жыць вялікім каханнем (1962)
  • Для дзяўчыны з flor (1966)

Кнігі паэзіі

  • Дарога ў даль (1933)
  • Форма і экзэгеза (1935)
  • Арыяна, жанчына (1936)
  • Новыя вершы (1938)
  • 5 элегій (1943)
  • Вершы, санеты і балады (1946)
  • Мая радзіма (1949)
  • Паэтычная анталогія (1954)
  • Кніга санетаў (1957)
  • Новыя вершы II ( 1959)
  • Вадалаз (1968)
  • Ноеў каўчэг (1970)
  • Раскіданыя вершы (2008)

Глядзіце таксама

    Санет вернасці. Вершы былі арганізаваны на аснове класічнай формы - санета - які арганізаваны ў чатыры строфы (першыя дзве па чатыры вершы і апошнія дзве па тры вершы). Закранутая тэма, каханне, з'яўляецца тэмай, якая не губляе сваёй актуальнасці, у гэтым канкрэтным выпадку, Вінісіус дэ Мораес напісаў яе ў гонар сваёй першай жонкі.

    З 1939 года, года стварэння паэмы, Санет аб вернасці дэкламавалі закаханыя пары. Напісаныя ў Сан-Паўлу, калі аўтару было ўсяго 26 гадоў, вершы перасягнулі сваю асаблівую рэальнасць, каб заваяваць вусны іншых, зачараваных каханнем.

    У адрозненне ад большасці вершаў пра каханне, якія абяцаюць вечнае каханне, у прыведзеных вышэй вершах мы бачым абяцанне поўнага і абсалютнага вызвалення, пакуль доўжыцца пачуццё.

    Вініцый дэ Мораес прызнае вечнасць часу і прыхільнасці і няўдалы лёс большасці адносін і мяркуе перад сваёй каханай, хто будзе яе любіць з усёй сваёй сілай, пакуль існуе прыхільнасць.

    Даведайся больш пра Санет вернасці. Атрымлівайце асалоду ад, а таксама слухайце Санет вернасці , прадэкламаваны самім Вінісіем дэ Мораэсам:

    Санет вернасці

    2. Ружа Хірасімы

    Падумайце пра дзяцей

    Тэлепатычныя саджанцы

    Падумайце пра дзяўчат

    Недакладна сляпыя

    Падумайце пра жанчын

    Змененыя маршруты

    Падумайце пра раны

    Як ружыцёпла

    Але, о, не забывайце

    Ружа ружы

    Ружа Хірасімы

    Спадчынная ружа

    Ружа радыеактыўная ружа

    Дурная і несапраўдная.

    Ружа з цырозам

    Атамная антыроза

    Без колеру без духаў

    Без ружы без што заўгодна

    Хоць Вінісіус дэ Мораэс быў найбольш вядомы сваёй любоўнай лірыкай, ён таксама спяваў вершы, прысвечаныя іншым тэмам. Ружа Хірасімы з'яўляецца прыкладам адданай паэмы, глыбока заклапочанай будучыняй свету і грамадства.

    Варта памятаць, што прафесійна Вінісіус дэ Мараэс выступаў як дыпламат, таму ён усведамляў сур'ёзныя палітычныя і сацыяльныя праблемы свайго часу.

    Верш, напісаны ў 1973 годзе, уплятае сур'ёзную крытыку Другой сусветнай вайны, асабліва выбухаў атамных бомбаў у гарадах Хірасіма і Нагасакі (у Японіі).

    A rosa de Hiroshima пазней быў пакладзены на музыку Герсанам Конрадам і нават сыграны гуртом Secos e Molhados на іх дэбютным альбоме (глядзіце ніжэй).

    Роза Хірасімы

    Праверце больш пра Ружу Хірасімы.

    3. Санет аб поўным каханні

    Я так кахаю цябе, любоў мая… не спявай

    Чалавечае сэрца з большай праўдай…

    Я кахаю цябе як сябар і як палюбоўнік

    У пастаянна зменлівай рэчаіснасці

    Я люблю вас аднолькава, са спакойнай карыснай любоўю,

    І я люблю цябе за межамі, прысутнымі ў туга.

    Я кахаю цябе, нарэшце, з вялікай свабодай

    У межахвечнасць і кожнае імгненне.

    Я люблю цябе, як жывёлу, проста,

    Каханнем без таямніц і без цноты

    Велізарным і пастаянным жаданнем.

    І ад кахання цябе так моцна і часта,

    Проста аднойчы ў тваім целе раптоўна

    я памру ад кахання больш, чым мог бы.

    Створаны ў 1951 годзе Soneto do amor total з'яўляецца адным з самых прыгожых прызнанняў у каханні ў бразільскай паэзіі. Усяго ў чатырнаццаці вершах лірычнае «я» ўмее перадаць усю складанасць пачуцця, якое яно нясе да каханай. Гэта, у той жа час, любоў сябра, змешаная з любоўю закаханага, якая часам прыцягвае яго да клопату, а часам робіць яго адзіным інстынктам валодання.

    Шматграннасць рамантычнага кахання - часта супярэчлівы, нават - здолеў быць дакладным перакладам маленькага паэта ў вершаваным фармаце.

    Прачытайце поўны аналіз Soneto do Amor Total.

    Праверце гэтую жамчужыну, якую цудоўна прадэкламавала Марыя Бэтанія:

    Санет аб поўным каханні

    4. Санет раскаяння

    Я кахаю цябе, Марыя, я кахаю цябе так моцна

    Мае грудзі баляць, як хвароба

    І чым больш я магу боль будзе моцным

    Чым больш твая чароўнасць расце ў маёй душы.

    Як дзіця, якое блукае па куце

    Перад таямніцай прыпыненай амплітуды

    Маё сэрца - пустата калыханкі

    Плятае вершы бязмернай тугі.

    Сэрца не большае за душу

    І прысутнасць не лепшая затуга

    Проста кахаць цябе - гэта чароўна і адчуваць сябе спакойна...

    І гэта спакой, зроблены з пакоры

    Што яшчэ больш я ведаў, што належу табе

    Менш было б вечным у тваім жыцці.

    Санет раскаяння , напісаны ў 1938 годзе, з'яўляецца адным з нямногіх, якія насамрэч адрасаваны некаму, хто ідэнтыфікаваны: каханай па імені Марыя. Акрамя імя, мы больш нічога не даведаемся пра маладую жанчыну, да якой лірычнае «я» так моцна замілавана.

    У пачатку верша ў вершах каханне параўноўваецца з болем, выкліканым хваробай. або з пачуццём адзіноты, якое прысутнічае ў дзіцяці, якое блукае самотна.

    Аднак, нягледзячы на ​​першапачатковыя параўнанні, якія паказваюць на пакуты, неўзабаве лірычнае «я» паварочваецца і паказвае, што любоў, выкліканая каханай, боская і забяспечвае спакой і супакой ніколі раней пачуццяў.

    5. Пяшчота

    Я прашу прабачэння за тое, што пакахаў цябе раптоўна

    Хоць маё каханне - гэта старая песня ў тваіх вушах

    Ад гадзін, якія я правёў, да ценю твайго жэсты

    П'ю ў тваім роце водар усмешак

    Начэй, якія я пражыў у запаветах

    Невымоўнай ласкай тваіх вечна бягучых крокаў

    Я прыношу мілагучнасць тых, хто з меланхаліяй прымае.

    І я магу сказаць вам, што вялікая прыхільнасць, якую я пакідаю вам

    Не выклікае раздражнення слёз або захаплення абяцаннямі

    Ні таямнічыя словы з покрываў душы...

    Гэта спакой, памазаньне, пераліўтвой

    На ўсё жыццё.

    Вершы Я ведаю, што буду кахаць цябе катэгарычныя: лірычнае я сцвярджае, што да канца жыцця вы будзеце закаханы ў каханага. Ён апісвае адносіны як нязменнасць сярод няўстойлівасці жыцця і гарантуе, што да апошніх дзён ён будзе верны і прызнавацца ў каханні.

    У хвіліны смутку суб'ект таксама мяркуе, што ён будзе пакутаваць калі каханай няма, падкрэсліваючы, што ён будзе разлічваць на яе прысутнасць у сабе, нават калі яна фізічна не можа быць з ім. Кампазіцыя вартая закаханага, які прапануе поўную і абсалютную капітуляцыю, даступнасць для адносін паміж дваімі і бясконцую адданасць каханай.

    Eu sei que vou te amar стала песняй дзякуючы партнёрству з Томам Жабімам:

    Том Джобім - I KNOW I WILL LOVE YOU

    7. Шчасце

    Смутку няма канца

    Шчасцю так…

    Глядзі_таксама: Тадж-Махал, Індыя: гісторыя, архітэктура і цікавосткі

    Шчасце як пяро

    Якое вецер нясе праз паветра

    Лётае так лёгка

    Але мае кароткае жыццё

    Патрэбен пастаянны вецер.

    Шчасце бедных здаецца

    вялікая ілюзія карнавалу

    Мы працуем круглы год

    Дзеля маральнага моманту

    Каб зрабіць касцюм

    Як кароль, або пірат, або садоўнік

    І ўсё заканчваецца ў сераду.

    Смутку няма канца

    Шчасцю так…

    Шчасце як кропля

    Раса на пялёстку кветкі

    Ззяеспакойны

    Пасля лёгкага калыхання

    І ён падае, як сляза кахання.

    Шчасце - гэта вар'яцкая рэч

    Але таксама такое далікатнае

    У яе ёсць кветкі і яна любіць усе колеры

    У яе ёсць птушыныя гнёзды

    Усё гэта ў яе ёсць

    І гэта таму, што яна такая далікатная

    Што я заўсёды стаўлюся да яе вельмі добра.

    Смутку няма канца

    Шчасцю так...

    У вершах вышэй Вінісіус дэ Мораэс гаворыць пра найвышэйшы ідэал чалавека істота: дасягнуць шчасця. Каб ілюстраваць свае вершы, маленькі паэт сплятае апазіцыю шчасця і смутку, потым параўноўвае шчасце на рэальных і паўсядзённых прыкладах (шчасце — як пяро, шчасце — як кропля расы).

    Прыгажосць верш - гэта якраз гэтая немагчымасць назваць, што такое шчасце, але багацце магчымасцей, якое адкрываецца пры спробе яго апісаць.

    Шчасце таксама з'яўляецца тэкстам музыкі, напісанай сумесна з Томам Jobim і першапачаткова спяваў Miúcha:

    Tom Vinícius Toquinho e Miúcha 12 - A Felicidade

    8. Жанчыне

    Калі настала світанне, я расцягнуў свае голыя грудзі на тваіх грудзях

    Ты дрыжаў, і твар твой быў бледны, і рукі халодныя

    І туга вяртання была ўжо ў вачах тваіх.

    Мне было шкада твайго лёсу, які павінен быў памерці ў маім лёсе

    Я хацеў на секунду зняць з цябе цяжар плоці

    Я хацеў пацалаваць цябе ў aсмутная ўдзячная любоў.

    Але калі мае вусны дакрануліся да тваіх вуснаў

    Я зразумеў, што смерць ужо ў тваім целе

    І што трэба ўцякаць, каб не прапусціць адно імгненне

    У якім ты сапраўды быў адсутнасцю пакут

    У якім ты сапраўды быў спакоем.

    Верш, напісаны ў 1933 годзе, распавядае трагічную гісторыю пары, якая развальваецца. Назва верша — прысвячэнне незнаёмаму чалавеку (гэта проста Жанчыне ). На працягу адзінаццаці вершаў мы знаёмімся з лёсам пары, якая калісьці была закаханая, але цяпер, здаецца, канчаткова разлучаецца.

    Калі лірычнае «я» набліжаецца да каханай, яна ўжо халодная. і далёкі. Ён усё яшчэ спрабуе выказаць ласку, ласку, але неўзабаве разумее, што любая атака будзе марнай. Канечнасць ужо ўсталявалася ў яе целе, і сцэна ўжо перапоўнена пакутай.

    У адрозненне ад рамантычных і палкіх вершаў, якія звычайна пішуць маленькія паэты, у A uma mulher мы пішам без шчаслівы канец

    9. Калядны верш

    Для гэтага мы створаны:

    Каб памятаць і нас памяталі

    Каб плакаць і прымушаць вас плакаць

    Каб пахаваць нашых мёртвых —

    Таму ў нас доўгія рукі, каб развітацца

    Рукі, каб сабраць тое, што дадзена

    Пальцы, каб капаць зямлю.

    Такім чынам будзе нашым жыццём:

    Дзень, які заўсёды варта забыць

    Зорка, якую трэба згаснуць




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрык Грэй - пісьменнік, даследчык і прадпрымальнік, які захапляецца вывучэннем стыку творчасці, інавацый і чалавечага патэнцыялу. Як аўтар блога «Культура геніяў», ён працуе над тым, каб раскрыць сакрэты высокапрадукцыйных каманд і людзей, якія дасягнулі выдатных поспехаў у розных сферах. Патрык таксама стаў сузаснавальнікам кансалтынгавай фірмы, якая дапамагае арганізацыям распрацоўваць інавацыйныя стратэгіі і спрыяць крэатыўнай культуры. Яго працы былі прадстаўлены ў шматлікіх выданнях, у тым ліку Forbes, Fast Company і Entrepreneur. Маючы адукацыю ў галіне псіхалогіі і бізнесу, Патрык прыўносіць унікальны погляд на свае творы, спалучаючы навукова абгрунтаваныя ідэі з практычнымі парадамі для чытачоў, якія хочуць раскрыць уласны патэнцыял і стварыць больш інавацыйны свет.