14 най-хубави стихотворения на Винисиус де Мораес, анализирани и коментирани

14 най-хубави стихотворения на Винисиус де Мораес, анализирани и коментирани
Patrick Gray

Винисиус де Мораес (19 октомври 1913 г. - 9 юли 1980 г.) е един от най-големите творци на бразилската култура. Писател, лирик, дипломат, драматург и кинокритик - наследството, оставено от този поет, е неоценимо.

Може да се каже, че нейната поетична продукция е силно фокусирана върху темата за любовта, въпреки че в творбите ѝ може да се открие и метапис или дори ангажирано писане, свързано с политическите и социалните проблеми на света.

С изключително достъпен, съблазнителен и ежедневен език Винисиус де Мораес омагьосва читателите от няколко поколения.

Вижте сега четиринадесетте му най-велики стихотворения, коментирани и анализирани.

1. Сонет за вярност

За цялата си любов ще бъда внимателен

Преди, и с такова усърдие, и винаги, и толкова много

че дори пред лицето на най-големия чар

От него мислите ми са по-очарователни.

Искам да го изживея във всеки момент

И в негова прослава ще разгърна песента си

И да се смея и да проливам сълзите си

За твоята скръб или за твоето удовлетворение

И така, когато ме потърсиш по-късно.

Който познава смъртта, мъката на живите

Кой познава самотата, края на тези, които обичат

Мога да разкажа за любовта, която имах:

Да не е безсмъртен, защото е пламък.

Но нека бъде безкраен, докато трае.

Може би най-известното любовно стихотворение на поета е Сонет за вярност Стиховете са подредени в класическа форма - сонет, който се състои от четири строфи (първите две с по четири стиха, а последните две - с по три стиха). Засегнатата тема - любовта - е тема, която никога не губи своята актуалност; в конкретния случай Винисиус де Мораеш я композира в знак на почит към първата си съпруга.

От 1939 г., когато е създадена поемата. Сонет за вярност Написани в Сао Пауло, когато авторът е само на 26 години, стиховете надхвърлят неговата конкретна реалност, за да спечелят устата на други, омагьосани от любовта.

За разлика от повечето любовни стихотворения, които обещават вечна любов, в горните стихове виждаме обещание за пълно и абсолютно отдаване, докато трае чувството.

Винисиус де Мораес признава вечността на времето и обичта, както и неуспешната съдба на повечето връзки, и приема пред любимата си, че ще я обича с всички сили, докато съществува обичта.

Научете повече за Сонета за верността. Насладете се и слушайте също Сонет за вярност рецитиран от самия Винисиус де Мораес:

Сонет за верността

2. Розата от Хирошима

Помислете за децата

Телепатични промени

Помислете за момичетата

Неточни очила

Помислете за жените

Променени маршрути

Помислете за раните

Като топли рози

Но не забравяйте

Розата на розата

От розата от Хирошима

Наследствената роза

Радиоактивната роза

Глупаво и невалидно.

Розата с цироза

Атомният антикост

Без цвят, без парфюм

Няма розово с нищо.

Въпреки че става известен най-вече с любовната си лирика, Винисиус де Мораес пее и стихове на други теми. Розата от Хирошима е пример за ангажирано стихотворение, дълбоко загрижено за бъдещето на света и обществото.

Струва си да припомним, че Винисиус де Мораеш е работил като дипломат, така че е бил наясно с тежките политически и социални проблеми на своето време.

Стихотворението, написано през 1973 г., съдържа остра критика на Втората световна война, особено на взривяването на атомните бомби в градовете Хирошима и Нагасаки (Япония).

Розата от Хирошима по-късно е озвучен от Герсон Конрад и дори е изпълнен от групата Secos e Molhados в дебютния им албум (вижте го по-долу).

Роза от Хирошима

Научете повече за "Розата на Хирошима".

3. Сонет за пълната любов

Обичам те толкова много, любов моя... недей да пееш

Човешкото сърце с повече истина...

Обичам те като приятел и любовник

В една винаги разнообразна реалност

Обичам те с обич, с тиха и услужлива любов,

И аз те обичам отвъд, присъстващ в копнежа.

Вижте също: 6 стихотворения за разбиране на бароковата поезия

Обичам те, най-накрая, с голяма свобода

Във вечността и във всеки миг.

Обичам те като бръмбар, просто,

За любов без тайна и без добродетел

С огромно и постоянно желание.

И да ви обичам толкова много и толкова често,

Това ли е един ден в тялото ви изведнъж

Ще умра от любов повече, отколкото можех.

Създаден през 1951 г., Сонет за пълната любов Това е едно от най-красивите любовни признания в бразилската поезия. Само в четиринадесет стиха лирикът успява да предаде на любимата си сложността на чувството, което изпитва. Това е едновременно любов на приятел, примесена с тази на любовник, която на моменти го ангажира с грижа, а на моменти го кара да притежава като единствен инстинкт.

Многобройните лица на романтичната любов - често дори противоречиви - малкият поет успява да преведе прецизно в стихотворна форма.

Прочетете пълния анализ на "Сонет за пълната любов".

Вижте този бисер, красиво рецитиран от Мария Бетаня:

Сонет за пълната любов

4. Сонет за разкаянието

Обичам те, Мария, толкова много те обичам

че гърдите ме болят като при болест

Вижте също: Открийте 15 вдъхновяващи произведения на сюрреализма

И колкото по-силна е болката за мен

Колкото повече расте очарованието ти в душата ми.

Като дете, което се скита по ъгъла

Преди мистерията на спряната амплитуда

Сърцето ми е приспивна песен

В стиховете се крие огромен копнеж.

Сърцето не е по-голямо от душата

Нито пък присъствието е по-добро от копнежа

Просто да те обичам е божествено и да се чувствам спокоен

И това е спокойствие, направено от смирение

Че толкова много повече знаех, че ти принадлежа

По-малко ще бъде вечно в живота ви.

O Сонет за разкаянието Освен името ѝ, няма да знаем нищо друго за младата жена, към която евролирикът изпитва толкова голяма любов.

В началото на поемата стиховете сравняват изпитваната любов с болката, причинена от болест, или с чувството за самота, което изпитва едно дете, скитащо само.

Въпреки че първоначалните сравнения внушават страдание, лирикът скоро обръща темата и показва, че обичта, предизвикана от любимата, е божествена и осигурява спокойствие и почивка, които никога не е изпитвал.

5. Нежност

Искам прошка за това, че те обичам толкова внезапно

Въпреки че любовта ми е стара песен в ушите ти

За часовете, които прекарах в сянката на твоите жестове

Пиеш в устата си парфюма на усмивките

За нощите, които съм прекарал с внимание

С неизказаната благодат на вечно бягащите ти стъпки

Нося сладостта на онези, които приемат меланхолията.

И мога да ви кажа, че голямата обич, която ви оставям

То не носи раздразнението на сълзите, нито очарованието на обещанията.

Нито тайнствените думи на завесите на душата

Това е тишина, помазание, преливане на ласки

И единственото, което иска, е да останете неподвижни, много неподвижни.

И нека топлите ръце на нощта се срещнат с екстатичния поглед на зората без фаталност.

Съставен през същата година като Сонет за разкаянието , Нежност също се появява на бял свят през 1938 г. и също има за тема последиците от романтичната любов.

Сякаш влюбеният не може да контролира отдаването си и се отдава изцяло на разположение на чувството, което го завладява.

Въпреки интензивността, предизвикана от желанието, eu-lyric гарантира, че изпитваната любов се превръща в някакво необичайно спокойствие, в покой сред хаоса.

Вижте стихотворението Нежност рецитира:

Жоао Нето

6. Знам, че ще те обичам

Знам, че ще те обичам

През целия си живот ще те обичам

При всяко сбогуване ще те обичам

Отчаяно

Знам, че ще те обичам

И всеки мой стих ще ти казва

Че знам, че ще те обичам

През целия ми живот

Знам, че ще се разплача

С всяко твое отсъствие ще плача,

Но всяко твое завъртане ще изтрие

Какво ми причини това твое отсъствие

Знам, че ще страдам

Вечното нещастие да живееш в очакване

Да живееш до теб

През целия ми живот.

Стиховете на Знам, че ще те обичам Той описва тази връзка като постоянство сред нестабилността на живота и гарантира, че до последните си дни ще бъде верен и ще изповядва любовта си.

В моменти на тъга субектът също така подсказва, че ще страда, когато любимата му отсъства, подчертавайки, че ще разчита на присъствието ѝ в себе си, въпреки че не могат да бъдат заедно физически. Композицията е достойна за влюбен, който предлага пълно и абсолютно отдаване, наличност за връзката между двама и безкрайна преданост към любимата.

Eu sei que vou te amar се превръща в музика чрез партньорство с Том Жобим:

Том Жобим - Знам, че ще те обичам

7. Щастие

Тъгата няма край

Щастие да...

Щастието е като перце

които вятърът носи във въздуха

Той лети толкова леко

Но тя е краткотрайна

Трябва да има непрекъснат вятър.

Щастието на бедните изглежда

Голямата карнавална илюзия

Работим целогодишно

За момент на мечтаене

За да направите фантазията

Крал, пират или градинар

И всичко това приключва в сряда.

Тъгата няма край

Щастие да...

Щастието е като капка

като роса върху цветно листенце

Сияе тихо

След леки колебания

И тя пада като сълза от любов.

Щастието е лудост

Но и толкова деликатен.

В него има цветя и любов от всички цветове

В него има гнезда на птици

Всичко това тя има

И това е така, защото тя е толкова деликатна.

че винаги съм се грижил много добре за нея.

Тъгата няма край

Щастие да...

В горните стихове Винисиус де Мораеш говори за най-висшия идеал на човешкото същество: постигането на щастие. За да илюстрира стиховете си, поетът вплита опозиция между щастието и тъгата, след което сравнява щастието с реални примери от ежедневието (щастието е като перце, щастието е като капка роса).

Красотата на стихотворението е именно в тази невъзможност да се назове какво е щастието, но и в богатството от възможности, които се откриват, когато се опитваме да го опишем.

Щастие също е текст, написан в партньорство с Том Жобим и първоначално изпят от Миуча:

Tom Vinícius Toquinho e Miúcha 12 - Happiness

8. За жена

Когато зората настъпи, опънах голите си гърди върху твоята гръд

Трепереше, лицето ти беше бледо и ръцете ти бяха студени.

И мъката от завръщането вече беше в очите ти.

Помилвах съдбата ти, която беше да умреш в моята съдба

Исках да отнема от теб бремето на плътта за секунда.

Искаше ми се да те целуна в знак на неясна благодарна привързаност.

Но когато устните ми докоснаха твоите устни

Разбрах, че смъртта вече е в тялото ти.

И че трябваше да бягаме, за да не изгубим нито миг.

В което ти наистина си бил липсата на страдание

В която ти наистина беше спокойствието.

Стихотворението, съставено през 1933 г., разказва трагичната история на двойка, която се разпада. Заглавието на стихотворението е посвещение на някого, когото не познаваме (то се чете само За жена В единадесетте стиха се запознаваме със съдбата на двойка, която в миналото е била влюбена, но сега изглежда, че се разделят завинаги.

Когато евролирикът се приближава до любимата си, тя вече е студена и дистанцирана. Той все още се опитва да й предаде ласка, милувка, но скоро разбира, че всеки опит ще бъде напразен. Крайността вече е установена в тялото й и сцената вече прелива от страдание.

За разлика от романтичните и страстни стихове, които обикновено пише малкият поет, в За жена имаме писане без щастлив край.

9. Коледно стихотворение

Това е, за което сме създадени:

Да помним и да бъдем помнени

Да плачеш и да те разплаче

Да погребем мъртвите си -

Затова имаме дълги ръце за сбогуване

Ръце за събиране на реколтата, която е дадена

Пръсти за копаене на земята.

Такъв ще бъде животът ни:

Един следобед, който винаги ще бъде забравен

Звезда, угасваща в мрака

Пътека между два гроба -

Ето защо трябва да сме бдителни.

Притихнете, стъпвайте леко, вижте

През нощта спете в тишина.

Няма какво да се каже:

Песен за люлка

Стих, може би любовен

Молитва за тези, които напускат -

Но нека този час не забравяме

И за нея сърцата ни

Напускане, сериозно и просто.

Защото за това сме създадени:

За надеждата в чудото

За участието на поезията

Да видиш лицето на смъртта -

Изведнъж никога няма да чакаме...

Тази нощ нощта е млада; на смъртта, само

Ние се раждаме, безкрайно.

Заглавието на горното стихотворение ни кара да вярваме, че то е написано в края на годината. Стиховете са характерни за този случай, защото се стремят да направят равносметка на миналото и на това, което наистина има значение. Сякаш самоличникът се вглежда в спомените и осъзнава какво действително има стойност в живота.

Евролирикът стига до заключението как трябва да изглежда съдбата оттук нататък и се опитва да подчертае значението на деликатността в ежедневието ни (speaking softly, treading lightly).

10. Сонет за раздялата

Изведнъж смехът се превърна в сълзи

Тиха и бяла като мъглата

И от съединените усти се получи пяна

А от сплесканите ръце се чуваше учудване.

Изведнъж спокойствието се превърна във вятър

че от очите е угаснал последният пламък

И страстта се превърна в усещане

И от този момент нататък се разиграва драмата.

Внезапно, не повече от внезапно

Той изигра тъжния, който стана любовник

И от само себе си този, който се е направил щастлив.

Близкият приятел се е превърнал в далечен

Животът се е превърнал в странстващо приключение

Внезапно, не повече от внезапно.

Тъжното и красивото Сонет за раздялата обръща се към един от най-трагичните моменти в живота на човека - края на една любовна връзка. Не знаем причината за прощаването, но ев- лирикът транскрибира в горните стихове мъката от заминаването.

По отношение на структурата цялото стихотворение е изградено от противоположни двойки (смях/празник, спокойствие/ветър, тих момент/драма, близко/далечно).

В кратките стихове можем да усетим неустойчивостта на чувствата и непреходността на живота. Изглежда, че в един миг цялата връзка е окончателно загубена. Сякаш животът и обичта, култивирани с двама души, са изчезнали за секунда.

O Сонет за раздялата е на разположение, рецитиран от самия Винисиус де Мораес, вижте го:

Винисиус де Мораес - Сонет за раздялата

11. стихотворение за очите на любимия

О, любима моя

Какви очи имаш

Те са нощни кейове

Пълно с прощаване

Те са на пристанището

Светлини за проследяване

Които блестят надалеч

Далеч в далечината на брега...

О, любима моя

Какви очи имаш

Колко мистерия

В твоите очи

Колко баржи

Колко кораба

Колко корабокрушения

В твоите очи...

О, любима моя

Какви очи имаш

Ако Бог имаше

Бог ги е направил

Защото не ги бях направил

Кой не знаеше

Преди много векове

В очите ви.

Ах, любимата ми

С атеистични очи

Създайте надежда

В моите очи

Да видиш един ден

Просещият поглед

От поезия

В очите ви.

Стиховете, посветени на любовта, съставени от Винисиус де Мораеш, започват със сравнение на любимата с морската вселена. Присъствието на лексика, свързана с корабоплаването - доковете, кея, корабокрушенията, корабите, савейросите - е в услуга на възхвалата на любимата жена. В тази почит поетът възвеличава особено очите на тази, която е обект на неговото обожание.

Във втория момент на стихотворението виждаме въпроса за наличието или не на Бог като строител на този шедьовър (очите на любимата). Лирикът изказва хипотезата, че ако Бог съществува, той би бил автор на това най-красиво творение. В случай че не съществува, възхвалата тръгва по друг път и открива в очите на любимата сума поколения.

Накрая научаваме, че любимата, която не вярва в съществуването на Бога, събужда у поета любов и надежда. Ако всичко, което идва от нейния поглед, е велико и красиво, лирическият Аз описва собствения си поглед, като опозиция, като просещ поглед.

Поемата, която е озвучена с музика, се рецитира от поета:

ВИНИСИУС ДЕ МОРЕШ - СТИХОТВОРЕНИЕ ЗА ОЧИТЕ НА ЛЮБИМАТА

12. надяваме се

Надявам се да е така

Да се върнете скоро

че не казваш сбогом

Никога повече от моята обич

И вик, покаяние

И мисли много

По-добре е да страдаме заедно

че да живееш щастливо сам

Надявам се да е така

Нека тъгата ви убеди

Този копнеж не компенсира

И това отсъствие не дава покой

И истинската любов на този, когото обичаш

Заплитане на същия стар сюжет

Който не се разпада

И най-божественото нещо

Какво има в света

Живееш всяка секунда

Както никога досега

Томара се превръща в музика и става една от най-популярните песни в бразилската популярна музика (MPB).

Вместо да заеме отмъстителна и гневна позиция, субектът желае тя да се върне скоро и никога да не повтаря решението си да напусне. Изводът, до който той желае да стигне любимата му, е, че е по-добре да бъде с двама - дори и с известно страдание - отколкото да продължи сама.

Желанията на влюбения са копнежът да я завладее силно и тъгата да я накара да съжалява за взетото решение.

Песента се превръща във вечна в гласа на Марилия Медала в партньорство с Токиньо & Трио Mocotó:

Винисиус де Мораеш - Томара

13. със светлината на очите си

Когато светлината от очите ми

И светлината от очите ти

Те решават да се срещнат

О, колко добър е моят Бог

Колко студено ми е да срещна този поглед

Но ако светлината от очите ти

Съпротивляваш се на очите ми, само за да ме дразниш

Любов моя, кълна се в Бога, че се чувствам като в огън

Любов моя, кълна се в Бога.

че светлината в очите ми вече не може да чака

Искам светлината на очите си

В светлината на твоите очи вече няма да си тръгнеш

Със светлината на очите ти

Намирам любовта си, която може да бъде намерена само

че светлината в очите ми трябва да се ожени.

Очите на любимата са тема на поредица от страстни стихотворения на Винисиус де Мораеш. В случая с горното стихотворение освен погледа на любимата се появява и погледът на лирическия Аз, който се намира в общение със своя партньор.

От единението с тази, която обича, идва усещането за пълнота и удовлетворение; това е удовлетворението, което проличава в началото на писмото.

Очите на неговата любима, през цялото време на стиховете, предават поредица от различни афекти. Ако в началото има усещане за мир и спокойствие, то във втория момент очите го съблазняват и го изпълват с еуфория.

В партньорство с големия си приятел Том Жобим, песента, която се занимава преди всичко с една успешна любовна среща, е интерпретирана от поета по време на срещите му с Миуча.

Песента става известна на широката общественост, защото с нея започва сапунената опера Влюбени жени който се излъчва по Globo през 2003 г:

Влюбени жени - пълна начална тема

Сонет на приятел

Най-накрая, след толкова много грешки в миналото.

Толкова много отмъщение, толкова много опасност

Ето, старият приятел се появява отново в друг

Никога не се губи, винаги се намира.

Хубаво е да седне отново до

С очи, които съдържат древния поглед

Винаги съм малко зает с мен

И както винаги, с мен.

Животно като мен, просто и човешко

Да знаете как да се движите и да се движите

И го прикривам със собствената си измама.

Приятелят: същество, което животът не обяснява

Това изчезва само когато се роди друг.

И огледалото на душата ми се размножава

Създаден в изгнание, в Лос Анджелис, през 1946 г., "Сонет за приятеля" разказва за едно трайно приятелство, способно да преодолее времето и разстоянието.

В стиховете може да се забележи, че приятелството вече не е ежедневно и не позволява толкова чести срещи, както в миналото, но, от друга страна, обичта, доверието и добрата воля остават идентични.

Описаните приятелски отношения винаги са отношения на преоткриване, на нова среща, въпреки че съществува доверие, породено от това, че става дума за дългогодишна връзка, в която хората вече се познават дълбоко.

Биография

Маркус Винисиус де Мело Мораес, известен в артистичния свят просто като Винисиус де Мораес, е роден на 19 октомври 1913 г. в Рио де Жанейро като син на държавния служител и поет Клодоалдо Перейра да Силва Мораес и пианистката Лидия Крус де Мораес.

Винисиус е писател (пише стихове, проза и театрални произведения), композитор, литературен и филмов критик, певец и посланик.

Завършил право, поетът винаги е изпитвал дълбока страст към музиката и литературата и затова успява да съчетае толкова различни професии.

В областта на музиката може би най-голямото му наследство е Момичето от Ипанема Песента, създадена в партньорство с Антонио Карлос Жобим, се превръща в химн на боса нова. Акварел , Къщата , Canto de Ossanha e Край на носталгията .

Вижте 10-те най-важни песни на Bossa Nova.

В театъра той поставя пиесата Орфей на зачатието (1956 г.), поставена в Общинския театър в Рио де Жанейро.По-късно пише други пиеси, които нямат такъв успех ( Зверовете , Корделия и злият пилигрим e В търсене на роза ).

В дипломатическата си кариера Винисиус де Мораес служи на страната като вицеконсул в Лос Анджелис, в САЩ (където заминава през 1943 г.). След това емигрира в Париж, Монтевидео, връща се в Париж, докато не се завръща за постоянно в Бразилия (през 1964 г.). Четири години по-късно е принудително пенсиониран по силата на институционален акт номер пет.

Подпис на Винисиус де Мораес.

Малкият поет, както го наричат приятелите му, издава първата си книга през 1933 г. ( Пътят към разстоянието Интересното е, че това беше и годината на завършването ми на юридическия факултет.

Личният му живот е доста бурен: Винисиус де Мораес е вечен любовник и като заложник на любовта се жени девет пъти.

Малкият поет умира в града, в който е роден - Рио де Жанейро - на 9 юли 1980 г., жертва на мозъчна исхемия.

Портрет на Винисиус де Мораес.

Публикувани литературни произведения

Книги с проза

  • Да живееш с голяма любов (1962)
  • За момиче с цвете (1966)

Книги с поезия

  • Пътят към разстоянието (1933)
  • Форма и екзегеза (1935)
  • Ариана, жената (1936)
  • Нови стихотворения (1938)
  • 5 елегии (1943)
  • Стихотворения, сонети и балади (1946)
  • Моята родина (1949)
  • Поетична антология (1954)
  • Книга със сонети (1957)
  • Нови стихотворения II (1959)
  • Водолазът (1968)
  • Ноевият ковчег (1970)
  • Оскъдни стихотворения (2008)

Запознайте се и с




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей е писател, изследовател и предприемач със страст да изследва пресечната точка на творчеството, иновациите и човешкия потенциал. Като автор на блога „Култура на гении“, той работи, за да разгадае тайните на високоефективни екипи и личности, които са постигнали забележителен успех в различни области. Патрик също е съосновател на консултантска фирма, която помага на организациите да развиват иновативни стратегии и да насърчават творчески култури. Работата му е представена в множество публикации, включително Forbes, Fast Company и Entrepreneur. С опит в областта на психологията и бизнеса, Патрик внася уникална гледна точка в своето писане, съчетавайки научно обосновани прозрения с практически съвети за читатели, които искат да отключат собствения си потенциал и да създадат по-иновативен свят.