Futurizm: bu nə idi və hərəkatın əsas əsərləri

Futurizm: bu nə idi və hərəkatın əsas əsərləri
Patrick Gray

Futurizm nə idi?

Futurizm 20-ci əsrin əvvəllərində yaranmış, ənənələri qırmaq və digər yaradılış üsullarını araşdırmaq məqsədi daşıyan Avropa avanqardlarından birini təmsil edən bədii və ədəbi hərəkat idi.

20 fevral 1909-cu ildə italyan şairi Filippo Marinetti Fransanın Le Figaro qəzetində Futurist Manifesti nəşr etdi. Futurist hərəkat.

Müasir zaman və onların çevrilmələrindən təsirlənən yazıçı keçmişi rədd etdi və yeni texnologiyaları ucaltdı , onların enerji və enerji kimi cəhətlərini təriflədi.

İkonoklastik Marinetti daha da irəli getdi və sadə bir avtomobilin Klassik Antik dövrün ən məşhur heykəllərindən birinə estetik baxımdan üstün ola biləcəyini bəyan etməyə cəsarət etdi:

Biz təsdiq edirik ki, dünyanın əzəməti onu yeni bir gözəlliklə zənginləşdirdi: sürət gözəlliyi. Qalın borularla bəzədilmiş anbarı olan yarış avtomobili, partlayıcı nəfəsi olan ilanlara bənzəyir... qəlpələrin üstündən keçən uğuldayan avtomobil Samotrakiya Qələbəsindən daha gözəldir.

Tezliklə Futurizm genişləndi. incəsənətin müxtəlif formaları və başqa yerlərdə əks-səda taparaq, modernist dövrün bir neçə yaradıcısına təsir göstərmişdir.

Tarixi konteksti ilə sıx bağlı olan futurizm faşist ideologiyası ilə birbaşa əlaqəli idi.Avropa qitəsində yüksəldi.

Həmçinin bax: Curupira əfsanəsi izah etdi

Beləliklə, ilk manifestdən bəri hərəkat müharibəni, zorakılığı və militarizasiyanı tərifləyirdi. Əslində, bu futurist rəssamların və yazıçıların bir çoxu Faşist Partiyasına mənsub oldular.

Hərəkat Birinci Dünya Müharibəsindən sonra gücünü itirdi, sonralar dadaist ideya və təcrübələrdə əks-səda tapdı.

Futurizmin xüsusiyyətləri

  • Texnologiya və maşınların qiymətləndirilməsi;
  • Sürət və dinamizmin qiymətləndirilməsi;
  • Şəhər və müasir həyatın təmsili;
  • Keçmişdən imtina və mühafizəkarlıq;
  • Ənənələrdən və bədii modellərdən qopmaq;
  • Gələcəyi təmsil edən və simvollaşdıran şeyləri axtarın;
  • Zorakılıq, müharibə və militarizasiya;
  • İncəsənət və dizayn arasında yaxınlaşma;
  • Faşist ideologiyasının mövqeləri;

Ədəbiyyatda futuristlər reklamı belə qiymətləndirərək tipoqrafiyadan istifadə ilə seçilirdilər. rabitə vasitəsidir. Xalq dilində, adətən milli dildə yazılan əsərlərdə onomatopeyadan istifadə önə çıxır. Dövrün poeziyası sərbəst şeir, nidalar və cümlələrin parçalanması ilə xarakterizə olunur.

Rəssamlıqda isə dinamizmə açıq təriflər var. Parlaq rənglər və güclü kontrastlar, eləcə də üst-üstə düşən təsvirlər vasitəsilə futuristlər obyektlərihərəkət.

Beləliklə, təmsil olunan elementlər öz konturları və ya görünən hədləri ilə məhdudlaşmırdı; əksinə, zaman və məkanda hərəkət edən kimi peyda olurdular.

Vizual incəsənət: əsas futurist əsərlər

Avtomobilin dinamizmi

1912-ci ildə çəkilmiş rəsm Luici Russolo tərəfindən yaradılmışdır və şəhərin küçələrində hərəkət edən avtomobili təsvir edir. Əsər o dövrün həyat tərzini, ortaya çıxan maşınlarla təmsil etməkdən daha çox, rəssamın bu "yeni dünyanın" texnoloji tərəqqisinə olan həvəsini ifadə edir.

Metropolislərin gündəlik həyatını güclü rənglər və təzadlarla təsvir edir. , əsər Futurizm üçün olduqca xarakterik olan hərəkət və sürət hissini tərcümə edir.

Um Cão na Coleira'nın dinamizmi

Tarix 1912-ci ildə Giakomo Ballanın rəsm əsəri futuristik sənət vasitəsilə hərəkətin və sürətin ucaldılmasının başqa bir məşhur nümunəsidir.

Gəzən iti çəkməklə rəssam heyvanın həvəsini tərcümə etməyi bacarır, belə təəssürat yaradır ki, bədəni titrəyir. Onun pəncələri, qulaqları və quyruğu da zəncirini yelləyərək çılğın tərpənir.

Hətta onun yanında gedən sahibinin addımlarına da nəzər sala bilərik. Əsərdə biz xronofotoqrafiyanın, Viktoriya dövrünə aid fotoqrafiya texnikasının təsirini tapırıq bir hərəkətin müxtəlif mərhələləri .

Bal Tabarinin dinamik heroqlifi

Gino Severini'nin kətan 1912-ci ildə çəkilmişdir və xüsusiyyətləri məşhur Paris kabaresindən gündəlik səhnə Bal Tabarin. Həddindən artıq rəngarəng və həyat dolu rəsm bohem həyatını simvollaşdırır və əsasən müxtəlif bədənlərə və insan formalarına diqqət yetirir.

Şəxslər sanki rəqs edirmiş kimi üst-üstə düşür; əslində, əsər hərəkət, rəqs və musiqi ideyalarını əlaqələndirir. Burada fransız kubizmindən bəzi təsirlər artıq görünür, məsələn, paltarları bəzəmək üçün istifadə edilən kollaj texnikası.

Qırmızı Cəngavər

Karlo Karranın 1913-cü ildə yaratdığı əsər də gündəlik hərəkətlərdən, bu halda idmandan, at yarışı formasında ilhamlanıb. Heyvanın pəncələrini və dırnaqlarını müşahidə etdikdə onun tam hərəkətdə təsvir edildiyini görə bilərik: o, yarışın ortasındadır.

Maraqlıdır ki, kətan heyvanın yüksək sürətlə hərəkət edir. Bu, məsələn, tutmaq üçün səy göstərən cəngavərin əyilmiş duruşunda görünür.

Kosmosda davamlılığın unikal formaları

Futurizmin ən məşhur heykəllərindən biri, Kosmosda Davamlılığın Unikal Formaları 1913-cü ildə Umberto Boccioni tərəfindən yaradılmışdır. Gipsdən hazırlanmış orijinal parça sərgidə nümayiş etdirilir. muzeyiSão Paulo şəhərindəki USP-də Müasir İncəsənət.

Bürüncdən hazırlanmış beş sonrakı versiya bütün dünyaya səpələnmişdir. Məhz futuroloqların bu qədər ucaltdıqları hərəkətə görə bu iş qaçılmaz oldu.

Gövdəsi dartılan halda irəli yeriyirmiş kimi görünən bədəni zaman və məkanda təsvir etmək geriyə doğru, Boccioni rakipsiz bir şey oydu. Sanki onu itələyən gözəgörünməz bir şeyə qarşı mübarizə aparan bu mövzu eyni zamanda güc və yüngüllük hisslərini də ötürür.

Futurizmin əsas rəssamları

Yuxarıda qeyd etdiyimiz kimi, bu, əsasən, italyan yaradıcıları arasında Futurizmin daha çox təsir göstərdiyini söylədi. Mətnlə başlasa da, hərəkat tez bir zamanda, xüsusən də rəssamlıq və heykəltəraşlıq sahələrində çoxsaylı bədii əsərlərlə nəticələndi.

Marinettinin mətni dərc edildikdən sonra bir neçə rəssam, ədəbi-bədii əsərlər yaratmağa başladı. Futurist Manifest iddia etdi. Əslində, cəmi iki il sonra italyanlar Carlo Carra, Russolo, Severini, Boccioni və Cacomo Balla Futurist rəssamların Manifestini (1910) imzaladılar.

İtalyan futuristlərinin portreti (Luici Russolo, Carlo Carra, Filippo Marinetti, Umberto Boccioni və Gino Severini) 1912.

Luici Russolo (1885 — 1947) rəssam, bəstəkar idi. və adlandıran nəzəriyyəçihəm incəsənətə, həm də musiqiyə diqqət. Rəssam musiqi əsərlərinə maşınların və şəhər həyatının bəzi səslərini daxil etmişdir ki, bunlar arasında Səs-küy sənəti (1913).

Artıq Karlo Karra (1881) - 1966) Futurizm hərəkatına dərindən təsir edən rəssam, yazıçı və rəssam idi. Sonrakı mərhələdə o, həm də özünü metafizik rəssamlığa həsr etdi və bu sənətlə məşhurlaşdı.

1910-cu il manifestinin müəllifləri arasında rəssam, heykəltəraş və rəssam Umberto Boccioni (1882) — 1916) ən bədnam kimi qeyd olunur. Rəssam 1916-cı ildə orduya getdikdən sonra hərbi təlim zamanı atdan yıxılaraq vaxtsız vəfat etdi.

Umberto Boccioni (1882 — 1916), italyan rəssamı və heykəltəraşı.

Gino Severini (1883 — 1966) İtaliyadan kənarda hərəkatın əsas təbliğatçılarından biri olmaqla, Futurizmdə də üstün olan rəssam, müəllim və heykəltəraş idi. 1915-ci ildən o, əsərlərində həndəsi fiqurları vurğulayaraq özünü kubist sənətinə həsr etdi.

Həmçinin bax: 80-ci illərin 20 ən yaxşı qorxu filmi

Onun müəllimi Ciakomo Balla (1871 — 1958) Futurizmdə seçilən digər rəssam idi. Rəssam, şair, heykəltəraş və bəstəkar uzun illər karikaturaçı kimi çalışmış və onun kətanları işıq və hərəkətlə ifa tərzi ilə məşhur olmuşdur.

Almada Neqreyros (1893 — 1970), rəssammultidissiplinar Portuqal.

Həmçinin Portuqaliyada futurist hərəkat əsasən Almada Negreiros (1893 — 1970) vasitəsilə güc qazandı. Rəssam, heykəltəraş, yazıçı və şair modernizmin ilk nəsillərinin mərkəzi avanqard siması idi. Almadanın bir çox məşhur əsərləri arasında biz Fernando Pessoanın portretini (1954) vurğulayırıq.

Ədəbi futurizm və əsas müəlliflər

İncəsənət vizualları sahəsində xeyli gücə malik olmasına baxmayaraq, Məhz ədəbiyyat vasitəsilə Futurizm formalaşmağa başladı.

Filippo Marinetti (1876 — 1944), yazıçı, şair, nəzəriyyəçi və redaktor, hərəkatın yaradıcısı və böyük təkançısı idi. Futurist Manifestinin nəşri (1909).

İtalyan olmasına baxmayaraq, müəllif Misirin İsgəndəriyyə şəhərində anadan olub və təhsilini davam etdirmək üçün Parisə köçüb. bir neçə ədəbi jurnal.

Filippo Marinetti (1876 — 1944), italyan şairi, Futurist Manifest in yaradıcısı.

Rusiyada futurizm əsasən özünü göstərirdi. ədəbiyyat nümunəsi və maksimum göstəricisi Vladimir Mayakovski (1893 - 1930). Rus yazıçısı, nəzəriyyəçisi və dramaturqu futurizm hərəkatının ən böyük şairi hesab olunur.

O, həmçinin Kubo-Futurizmin əsasını qoyan və The Bulud kimi məşhur əsərləri dərc etdirən bir qrup ziyalının bir hissəsi idi. Şalvar (1915) və Poetika : Şeirlər necə qurulur (1926).

Vladimir Mayakovski (1893 — 1930), rus yazıçısı və nəzəriyyəçisi.

Portuqaliyada Almada Neqreirosdan başqa hərəkatda başqa bir ad da diqqət çəkdi: onun tərəfdaşı Fernando Pessoa (1888 — 1935).

Şair, dramaturq, tərcüməçi və publisist. ən böyük Portuqaliya müəlliflərindən biri kimi tanınmağa davam edir.

Portuqal Modernizminin mərkəzi fiquru, o, Orpheu jurnalına cavabdeh olan müəlliflərdən biri idi və burada futurist şeirləri dərc etmişdir. Ode Maritima Ode Triunfal , Álvaro de Campos heteronimi altında.

Fernando Pessoa (1888 - 1935), ən böyük Portuqal şairi hesab olunur.

Braziliyada futurizm

1909-cu ildə, ilk nəşrindən cəmi on ay sonra Futurist Manifest çox cəsarətlə Braziliyaya gəldi. Həmin ilin dekabrında hüquqşünas və yazıçı Almachio Diniz öz tərcüməsini Salvadorun Jornal de Notícias jurnalında dərc etdirdi.

Yenilikçi olmasına baxmayaraq, nəşrə çatmadı. ölkənin böyük bir hissəsi. Yalnız sonralar, 1912-ci ildə Osvald de Andrade Anita Malfatti Avropa qitəsinə səfərləri zamanı hərəkatla təmasda olduqdan sonra futurizm ölkəmizdə formalaşmağa başladı. 3>

Futurist təklifi və onun millətçi xarakteri 1922-ci il Müasir İncəsənət Həftəsində və onun tipik üslub axtarışında əks olundu.Braziliya.

Həmçinin bax




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey yaradıcılıq, innovasiya və insan potensialının kəsişməsini araşdırmaq həvəsi olan yazıçı, tədqiqatçı və sahibkardır. “Dahilərin mədəniyyəti” bloqunun müəllifi kimi o, müxtəlif sahələrdə diqqətəlayiq uğurlar qazanmış yüksək performanslı komandaların və şəxslərin sirlərini açmaq üçün çalışır. Patrick həm də təşkilatlara innovativ strategiyalar hazırlamağa və yaradıcı mədəniyyətləri inkişaf etdirməyə kömək edən konsaltinq firmasının həmtəsisçisi olub. Onun işi Forbes, Fast Company və Entrepreneur daxil olmaqla çoxsaylı nəşrlərdə nümayiş etdirilib. Psixologiya və biznes sahəsində keçmişə malik olan Patrick, öz potensialını açmaq və daha innovativ dünya yaratmaq istəyən oxucular üçün elmi əsaslı fikirləri praktiki məsləhətlərlə birləşdirərək, öz yazılarına unikal perspektiv gətirir.