ფუტურიზმი: რა იყო ეს და მოძრაობის ძირითადი ნამუშევრები

ფუტურიზმი: რა იყო ეს და მოძრაობის ძირითადი ნამუშევრები
Patrick Gray

რა იყო ფუტურიზმი?

ფუტურიზმი იყო მხატვრული და ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც გაჩნდა მე-20 საუკუნის დასაწყისში, რომელიც წარმოადგენს ერთ-ერთ ევროპულ ავანგარდს, რომელიც მიზნად ისახავდა ტრადიციების დარღვევას და შემოქმედების სხვა ხერხების შესწავლას.

1909 წლის 20 თებერვალს იტალიელმა პოეტმა ფილიპო მარინეტიმ გამოაქვეყნა ფუტურისტული მანიფესტი ფრანგულ გაზეთ Le Figaro -ში, რომელიც აღნიშნავს ისტორიის ოფიციალურ დაწყებას. ფუტურისტული მოძრაობა. .

თანამედროვე დროისა და მათი გარდაქმნების გავლენით მწერალმა უარყო წარსული და ამაღლა ახალი ტექნოლოგიები , ადიდებდა ისეთ ასპექტებს, როგორიცაა მათი ენერგია და სიჩქარე.

ხატმბრძოლი, მარინეტი უფრო შორს წავიდა და გაბედა გამოაცხადა, რომ უბრალო მანქანა შეიძლება ესთეტიურად აღემატებოდეს კლასიკური ანტიკური ხანის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ ქანდაკებას:

ჩვენ ვადასტურებთ, რომ მსოფლიოს ბრწყინვალება გაამდიდრა იგი ახალი სილამაზით: სიჩქარის სილამაზე. სარბოლო მანქანა თავისი სარდაფით მორთული სქელი მილებით, გველების მსგავსი ფეთქებადი სუნთქვით... მღელვარე მანქანა, რომელიც ურტყამს ნამსხვრევებს, უფრო ლამაზია ვიდრე სამოტრაკის გამარჯვება.

სწრაფად, ფუტურიზმი გაფართოვდა. ხელოვნების სხვადასხვა ფორმებს და ჰპოვა გამოხმაურება სხვა ადგილებში, გავლენა მოახდინა მოდერნისტული პერიოდის რამდენიმე შემოქმედზე.

მტკიცედ დაკავშირებული მის ისტორიულ კონტექსტთან, ფუტურიზმი პირდაპირ კავშირში იყო ფაშისტურ იდეოლოგიასთან, რომელიცავიდა ევროპის კონტინენტზე.

ამგვარად, საწყისი მანიფესტიდან მოყოლებული მოძრაობა ადიდებდა ომს, ძალადობას და მილიტარიზაციას. ფაქტობრივად, ამ ფუტურისტთაგან ბევრი ხელოვანი და მწერალი მიეკუთვნებოდა ფაშისტურ პარტიას.

მოძრაობამ ძალა დაკარგა პირველი მსოფლიო ომის შემდეგ, რომელმაც მოგვიანებით ჰპოვა ექო დადაისტურ იდეებსა და პრაქტიკაში.

ფუტურიზმის მახასიათებლები

  • ტექნოლოგიისა და მანქანების შეფასება;
  • სიჩქარისა და დინამიზმის შეფასება;
  • ურბანული და თანამედროვე ცხოვრების რეპრეზენტაცია;
  • წარსულის უარყოფა და კონსერვატიზმი;
  • ტრადიციებისა და მხატვრული მოდელების დარღვევა;
  • მოძებნეთ ის, რაც წარმოადგენს და განასახიერებს მომავალს;
  • თემები, როგორიცაა ძალადობა , ომი და მილიტარიზაცია;
  • ხელოვნებისა და დიზაინის დაახლოება;
  • ფაშისტური იდეოლოგიის პოზიციები;

ლიტერატურაში ფუტურისტები გამოირჩეოდნენ ტიპოგრაფიით, აფასებდნენ რეკლამას, როგორც საკომუნიკაციო მანქანა. ხალხურ ენაზე, ტიპიურად ნაციონალურ ენაზე დაწერილ ნაშრომებში გამოირჩევა ონომატოპეის გამოყენება. იმდროინდელ პოეზიას ახასიათებს თავისუფალი ლექსი, ძახილები და წინადადებების დანაწევრება.

თუმცა ფერწერაში აშკარად ქება დინამიზმი. ნათელი ფერების და ძლიერი კონტრასტების, ასევე გადახურული სურათების საშუალებით, ფუტურისტებმა ასახეს ობიექტებიმოძრაობა.

ამგვარად, წარმოდგენილი ელემენტები არ შემოიფარგლებოდა მათი კონტურებით ან ხილული საზღვრებით; პირიქით, ისინი ისე ჩანდნენ, თითქოს დროში და სივრცეში მოძრაობდნენ.

ვიზუალური ხელოვნება: მთავარი ფუტურისტული ნამუშევრები

ავტომობილის დინამიზმი

1912 წლის ნახატი შექმნილია ლუიჯი რუსოლოს მიერ და ასახავს მანქანას მოძრაობაში ქალაქის ქუჩებში. მეტი ვიდრე წარმოადგენდა იმდროინდელ ცხოვრების წესს, მანქანებით, რომლებიც წარმოიქმნებოდა, ნამუშევარი გამოხატავს მხატვრის ვნებას ამ "ახალი სამყაროს" ტექნოლოგიური მიღწევებისადმი.

მეტროპოლიების ყოველდღიური ცხოვრების ილუსტრაცია ძლიერი ფერებითა და კონტრასტებით. , ნამუშევარი თარგმნის მოძრაობისა და სიჩქარის შეგრძნებას, რომელიც საკმაოდ დამახასიათებელია ფუტურიზმისთვის.

Um Cão na Coleira-ს დინამიზმი

თარიღდება ქ. 1912, ჯაკომო ბალას ნახატი არის კიდევ ერთი ძალიან ცნობილი მაგალითი მოძრაობისა და სიჩქარის ამაღლების ფუტურისტულ ხელოვნებაში.

დასეირნული ძაღლის დახატვით, მხატვარი ახერხებს ცხოველის ენთუზიაზმის თარგმნას და იქმნება შთაბეჭდილება, რომ მისი სხეული კანკალებს. მისი თათები, ყურები და კუდი, როგორც ჩანს, გაბრაზებულად მოძრაობს და ჯაჭვს ურტყამს.

შეგვიძლია თვალიც კი დავაფიქსიროთ მის გვერდით მიმავალი პატრონის ნაბიჯებს. ნამუშევარში ვხვდებით ქრონოფოტოგრაფიის გავლენას, ვიქტორიანული ეპოქის ფოტოგრაფიის ტექნიკას, რომელმაც ჩაწერა მოძრაობის სხვადასხვა ფაზა .

ბალ ტაბარინის დინამიური იეროგლიფი

ჯინო სევერინის ტილო დახატულია 1912 წელს და აქვს მახასიათებლები ყოველდღიური სცენა ცნობილი პარიზის კაბარედან ბალ ტაბარინიდან. უკიდურესად ფერადი და სიცოცხლით სავსე ნახატი სიმბოლოა ბოჰემური ცხოვრებისა და ფოკუსირებულია ძირითადად სხვადასხვა სხეულებსა და ადამიანის ფორმებზე.

ინდივიდუები თითქოს ერთმანეთს ემთხვევა, თითქოს ცეკვავენ; ფაქტობრივად, ნაწარმოები აკავშირებს მოძრაობის, ცეკვისა და მუსიკის იდეებს . აქ უკვე ჩანს ფრანგული კუბიზმის ზოგიერთი გავლენა, როგორიცაა კოლაჟის ტექნიკა, რომელიც გამოიყენება სამოსის დეკორაციისთვის.

წითელი რაინდი

კარლო კარას მიერ 1913 წელს შექმნილი ნამუშევარი ასევე შთაგონებულია ყოველდღიური მოქმედებით, ამ შემთხვევაში სპორტით, დოღის სახით. ცხოველის თათებსა და ჩლიქებზე დაკვირვებით, ჩვენ ვხედავთ, რომ ის სრული მოქმედებით არის გამოსახული : ის რბოლის შუაშია.

საოცრად, ტილო ახერხებს იმის ვარაუდს, რომ ცხოველი არის მოძრაობს დიდი სიჩქარით. ეს ხილული ხდება, მაგალითად, რაინდის მოხრილ პოზაში, რომელიც, როგორც ჩანს, ცდილობს შეინარჩუნოს.

სივრცეში უწყვეტობის უნიკალური ფორმები

ფუტურიზმის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ქანდაკება, სივრცეში უწყვეტობის უნიკალური ფორმები შეიქმნა უმბერტო ბოჩიონის მიერ 1913 წელს. ორიგინალური ნაჭერი, დამზადებული თაბაშირისგან, გამოფენილია ქ. მუზეუმითანამედროვე ხელოვნება USP-ში, ქალაქ სან პაულოში.

ბრინჯაოსგან დამზადებული ხუთი გვიანდელი ვერსია მიმოფანტულია მთელ მსოფლიოში. სწორედ ფუტურისტების მიერ ასე ამაღლებული მოძრაობის გამო გახდა ეს ნამუშევარი გარდაუვალი.

სხეულის აღწერა დროსა და სივრცეში , რომელიც თითქოს წინ მიიწევს, როცა მისი სხეული ზიდულია. უკუღმა, ბოჩიონმა რაღაც შეუდარებელი გამოკვეთა. თითქოს ებრძვის რაღაც უხილავს, რაც მას უბიძგებს, ეს საგანი გადასცემს, ამავე დროს, სიძლიერის და სიმსუბუქის შეგრძნებებს.

ფუტურიზმის მთავარი მხატვრები

როგორც ზემოთ აღვნიშნეთ, ძირითადად ეს იყო. იტალიელ შემოქმედთა შორის ფუტურიზმმა უფრო დიდი გავლენა მოახდინა. მიუხედავად იმისა, რომ იგი დაიწყო ტექსტით, მოძრაობამ მალევე მოჰყვა მრავალი მხატვრული პროდუქცია, განსაკუთრებით ფერწერისა და ქანდაკების სფეროებში.

მარინეტის ტექსტის გამოქვეყნების შემდეგ, რამდენიმე მხატვარმა დაიწყო ნამუშევრების წარმოება, რომლებიც მიჰყვებოდა იმ პრინციპებს, რომ ფუტურისტული მანიფესტი ირწმუნებოდა. სინამდვილეში, სულ რაღაც ორი წლის შემდეგ, იტალიელებმა კარლო კარამ, რუსოლომ, სევერინმა, ბოჩიონიმ და ჯაკომო ბალამ მოაწერეს ხელი ფუტურისტი მხატვრების მანიფესტს (1910).

<. 2>იტალიელი ფუტურისტების პორტრეტი (ლუიჯი რუსოლო, კარლო კარა, ფილიპო მარინეტი, უმბერტო ბოჩიონი და ჯინო სევერინი) 1912 წელს.

ლუიჯი რუსოლო (1885 — 1947) იყო მხატვარი, კომპოზიტორი. და თეორეტიკოსი, რომელმაც მოუწოდაყურადღება როგორც ხელოვნებაზე, ასევე მუსიკაზე. მხატვარმა თავის მუსიკალურ კომპოზიციებში ჩართო მანქანებისა და ქალაქური ცხოვრების გარკვეული ხმები, რომელთა შორის გამოირჩევა ხმაურის ხელოვნება (1913).

უკვე კარლო კარა (1881 წ. - 1966) იყო მხატვარი, მწერალი და მხატვარი, რომელმაც ღრმა გავლენა მოახდინა ფუტურისტულ მოძრაობაზე. მოგვიანებით მან თავი მიუძღვნა მეტაფიზიკურ მხატვრობასაც, რისთვისაც ცნობილი გახდა.

1910 წლის მანიფესტის ავტორთა შორის მხატვარი, მოქანდაკე და მხატვარი უმბერტო ბოჩიონი (1882 წ. - 1916) აღინიშნება, როგორც ყველაზე ცნობილი. მხატვარი ნაადრევად გარდაიცვალა 1916 წელს, ჯარში გაწვევის შემდეგ, როდესაც ის ცხენიდან გადმოვარდა სამხედრო წვრთნების დროს.

უმბერტო ბოჩიონი (1882 — 1916), იტალიელი მხატვარი და მოქანდაკე.

2> ჯინო სევერინი (1883 — 1966) იყო მხატვარი, მასწავლებელი და მოქანდაკე, რომელიც ასევე გამოირჩეოდა ფუტურიზმში და იყო მოძრაობის ერთ-ერთი მთავარი პრომოუტერი იტალიის გარეთ. 1915 წლიდან მან თავი მიუძღვნა კუბისტურ ხელოვნებას, ხაზს უსვამდა მის ნამუშევრებში გეომეტრიულ ფორმებს.

Იხილეთ ასევე: 15 ეროვნული რეპ სიმღერა, რომელიც დაგაფიქრებთ

მისი მასწავლებელი, ჯაკომო ბალა (1871 — 1958) იყო კიდევ ერთი მხატვარი, რომელიც გამოირჩეოდა ფუტურიზმში. მხატვარი, პოეტი, მოქანდაკე და კომპოზიტორი მრავალი წლის განმავლობაში მუშაობდა კარიკატურისტად და მისი ტილოები ცნობილი გახდა, თუ როგორ თამაშობდნენ შუქთან და მოძრაობასთან.

Almada Negreiros (1893 — 1970), მხატვარი.მულტიდისციპლინური პორტუგალიური.

ასევე პორტუგალიაში, ფუტურისტულმა მოძრაობამ ძალა მოიპოვა, ძირითადად Almada Negreiros (1893 — 1970) მეშვეობით. მხატვარი, მოქანდაკე, მწერალი და პოეტი მოდერნიზმის პირველი თაობის ცენტრალური ავანგარდული ფიგურა იყო. ალმადას მრავალ ცნობილ ნამუშევრებს შორის გამოვყოფთ ფერნანდო პესოას პორტრეტს (1954 წ.).

ლიტერატურული ფუტურიზმი და მთავარი ავტორები

მიუხედავად იმისა, რომ ხელოვნების ვიზუალურ სფეროში მნიშვნელოვანი ძალა იყო, სწორედ ლიტერატურის მეშვეობით დაიწყო ფუტურიზმმა ჩამოყალიბება.

ფილიპო მარინეტი (1876 — 1944), მწერალი, პოეტი, თეორეტიკოსი და რედაქტორი, იყო მოძრაობის შემქმნელი და დიდი გამაძლიერებელი. ფუტურისტული მანიფესტის (1909) გამოქვეყნება.

მიუხედავად იმისა, რომ იგი იტალიელი იყო, ავტორი დაიბადა ეგვიპტის ქალაქ ალექსანდრიაში და გადავიდა პარიზში სწავლის გასაგრძელებლად, გამოქვეყნებული ტექსტები ქ. რამდენიმე ლიტერატურული ჟურნალი.

Იხილეთ ასევე: ზღაპარი სამი პატარა ღორი (მოთხრობის შეჯამება)

ფილიპო მარინეტი (1876 — 1944), იტალიელი პოეტი, ფუტურისტული მანიფესტის შემქმნელი.

რუსეთში ფუტურიზმი ძირითადად გამოიხატა. ლიტერატურა, რომელსაც აქვს მაგალითი და მაქსიმალური მაჩვენებლები ვლადიმერ მაიაკოვსკი (1893 — 1930). რუსი მწერალი, თეორეტიკოსი და დრამატურგი განიხილება, როგორც ფუტურისტული მოძრაობის უდიდესი პოეტი.

ის ასევე იყო ინტელექტუალთა ჯგუფის ნაწილი, რომლებმაც დააარსეს კუბო-ფუტურიზმი და გამოაქვეყნეს ისეთი ცნობილი ნაწარმოებები, როგორიცაა ღრუბელი. შარვალი (1915 წ.) და პოეტიკა : როგორ შევქმნათ ლექსები (1926).

ვლადიმერ მაიაკოვსკი (1893 — 1930), რუსი მწერალი და თეორეტიკოსი.

პორტუგალიაში, ალმადა ნეგრეიროსის გარდა, მოძრაობაში გამოირჩეოდა სხვა სახელი: მისი პარტნიორის, ფერნანდო პესოას (1888 — 1935).

პოეტი, დრამატურგი, მთარგმნელი და პუბლიცისტი. აგრძელებს აღიარებას, როგორც ერთ-ერთ უდიდეს პორტუგალიელ ავტორს.

პორტუგალიური მოდერნიზმის ცენტრალური ფიგურა, ის იყო ერთ-ერთი ავტორი, რომელიც პასუხისმგებელია ჟურნალზე Orpheu , სადაც მან გამოაქვეყნა ფუტურისტული ლექსები, როგორიცაა Ode Marítima და Ode Triunfal , ჰეტერონიმით Álvaro de Campos.

Fernando Pessoa (1888 — 1935), ითვლება უდიდეს პორტუგალიელ პოეტად.

ფუტურიზმი ბრაზილიაში

1909 წელს, ორიგინალური გამოქვეყნებიდან სულ რაღაც ათი თვის შემდეგ, ფუტურისტული მანიფესტი საკმაოდ გაუბედავად ჩავიდა ბრაზილიაში. იმავე წლის დეკემბერში, ადვოკატმა და მწერალმა ალმაჩიო დინიზმა გამოაქვეყნა თავისი თარგმანი სალვადორის Jornal de Notícias .

მიუხედავად მისი ინოვაციური ხასიათისა, გამოცემამ ვერ მიაღწია ქვეყნის დიდი ნაწილი. მხოლოდ მოგვიანებით, 1912 წელს, დაიწყო ფუტურიზმმა ჩამოყალიბება ჩვენს ქვეყანაში, როდესაც ოსვალდ დე ანდრადე და ანიტა მალფატი დაუკავშირდნენ მოძრაობას ევროპის კონტინენტზე მოგზაურობის დროს. 3>

ფუტურისტული წინადადება და მისი ნაციონალისტური ხასიათი გამოეხმაურა 1922 წლის თანამედროვე ხელოვნების კვირაში და მის ძიებაში ტიპიურიბრაზილიური.

იხილეთ აგრეთვე




Patrick Gray
Patrick Gray
პატრიკ გრეი არის მწერალი, მკვლევარი და მეწარმე, რომელსაც აქვს გატაცება კრეატიულობის, ინოვაციებისა და ადამიანური პოტენციალის კვეთის შესასწავლად. როგორც ბლოგის „გენიოსთა კულტურა“ ავტორი, ის მუშაობს მაღალი კვალიფიკაციის მქონე გუნდებისა და ინდივიდების საიდუმლოებების ამოსაცნობად, რომლებმაც მიაღწიეს საოცარ წარმატებებს სხვადასხვა სფეროში. პატრიკმა ასევე დააარსა საკონსულტაციო ფირმა, რომელიც ეხმარება ორგანიზაციებს ინოვაციური სტრატეგიების შემუშავებაში და შემოქმედებითი კულტურის განვითარებაში. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია მრავალ პუბლიკაციაში, მათ შორის Forbes, Fast Company და Entrepreneur. ფსიქოლოგიასა და ბიზნესში განათლებით, პატრიკს აქვს უნიკალური პერსპექტივა თავის მწერლობაში, აერთიანებს მეცნიერებაზე დაფუძნებულ შეხედულებებს პრაქტიკულ რჩევებთან მკითხველებისთვის, რომლებსაც სურთ საკუთარი პოტენციალის გახსნა და უფრო ინოვაციური სამყაროს შექმნა.