Futurismus: co to bylo a hlavní díla hnutí

Futurismus: co to bylo a hlavní díla hnutí
Patrick Gray

Co byl futurismus?

Futurismus byl umělecký a literární směr, který se objevil na počátku 20. století a představoval jedno z evropských avantgardních hnutí, jehož cílem bylo porušit tradice a zkoumat jiné způsoby tvorby.

20. února 1909 vydal italský básník Filippo Marinetti knihu Futuristický manifest ve francouzských novinách Le Figaro oficiální zahájení hnutí.

Pod vlivem moderní doby a jejích proměn spisovatel odmítl minulost a... chválené nové technologie chválil jeho energii a rychlost.

Viz_také: Co je umělecká škola Bauhaus (hnutí Bauhaus)?

Marinetti šel ještě dál a odvážil se prohlásit, že jednoduché auto může být esteticky lepší než jedna z nejslavnějších soch klasické antiky:

Viz_také: Killing in the Name (Rage Against the Machine): význam a text písně

Tvrdíme, že nádhera světa byla obohacena o novou krásu: krásu rychlosti. Závodní auto s klenbou ozdobenou tlustými hadovitými trubicemi výbušného dechu... řvoucí auto, které se řítí přes kulometnou palbu, je krásnější než Vítězství v Samothráce.

Futurismus se rychle rozšířil do různých forem umění a našel odezvu i jinde a ovlivnil řadu tvůrců moderny.

Futurismus, který byl silně spjat s historickým kontextem, přímo souvisel s fašistickou ideologií, která se na evropském kontinentu rozmáhala.

Hnutí tedy od svého počátečního manifestu chválilo válku, násilí a militarizaci. Mnozí z těchto futuristických umělců a spisovatelů dokonce patřili k fašistické straně.

Po první světové válce toto hnutí ztratilo na síle a později našlo odezvu v dadaistických myšlenkách a postupech.

Charakteristika futurismu

  • Oceňování technologií a strojů;
  • Oceňování rychlosti a dynamiky;
  • Zobrazení městského a současného života;
  • Odmítnutí minulosti a konzervatismu;
  • Rozchod s uměleckými tradicemi a modely;
  • Hledejte to, co představuje a symbolizuje budoucnost;
  • Témata jako násilí, válka a militarizace;
  • Sbližování umění a designu;
  • Pozice fašistické ideologie;

V literatuře futuristé vynikali používáním typografie, oceňovali propagandu jako prostředek komunikace. V jejich dílech, psaných lidovým, typicky národním jazykem, vyniká používání onomatopoie. Poezie té doby se vyznačuje volným veršem, vykřičníky a fragmentarizací vět.

Futuristé zobrazovali objekty v pohybu pomocí jasných barev, výrazných kontrastů a překrývání obrazů.

Představované prvky tak nebyly vyčerpány ve svých viditelných obrysech nebo hranicích, ale spíše se jevily, jako by se pohybovaly v čase a prostoru.

Výtvarné umění: klíčová futuristická díla

Dynamika automobilu

Obraz z roku 1912 namaloval Luigi Russolo a zobrazuje na něm auto v provozu Více než životní styl té doby a vznikající stroje vyjadřuje dílo autorovo nadšení pro technologický pokrok tohoto "nového světa".

Dílo ilustruje každodenní život velkoměsta výraznými barvami a kontrasty a vyjadřuje pocit pohybu a rychlosti, který je pro futurismus velmi charakteristický.

Dynamika psa na obojku

Obraz Giacoma Bally z roku 1912 je dalším slavným příkladem vyzdvihování pohybu a rychlosti ve futuristickém umění.

Kresbou jdoucího psa se autorovi podařilo přenést nadšení zvířete a vyvolat dojem, že se jeho tělo chvěje. Také jeho tlapy, uši a ocas se zdají být v horečném pohybu a kolébají proudem.

V díle se projevuje vliv chronofotografie, fotografické techniky viktoriánské éry, která zaznamenávala různé fáze hnutí .

Dynamický hieroglyf Bal Tabarina

Plátno Gina Severiniho bylo namalováno v roce 1912 a zobrazuje každodenní scénu ze slavného pařížského kabaretu. Bal Tabarin. Obraz je nesmírně barevný a plný života, symbolizuje bohémský život a zaměřuje se především na různá lidská těla a tvary.

Jednotliviny se zdánlivě překrývají, jako by tančily; ve skutečnosti dílo spojuje myšlenky pohybu, tanec a hudba Již zde jsou patrné některé vlivy francouzského kubismu, například technika koláže použitá k výzdobě šatů.

Červený rytíř

Dílo, které vytvořil Carlo Carrá v roce 1913, je rovněž inspirováno každodenní činností, v tomto případě sportem v podobě koňských dostihů. Při pohledu na nohy a kopyta zvířete vidíme, že se jedná o každodenní činnost. na obrázku v akci : jste uprostřed závodu.

Je pozoruhodné, že se na plátně podařilo naznačit, že se zvíře pohybuje vysokou rychlostí. To je patrné například z pokřiveného postoje jezdce, který jako by se snažil udržet na nohou.

Jedinečné formy kontinuity v prostoru

Jedna z nejslavnějších soch futurismu, Jedinečné formy kontinuity v prostoru Vytvořil ji Umberto Boccioni v roce 1913. Originál díla ze sádry je vystaven v Muzeu současného umění USP v São Paulu.

Pět pozdějších verzí z bronzu je roztroušeno po celém světě. Právě kvůli hnutí, které futuristé tolik vyzdvihovali, se toto dílo stalo nevyhnutelným.

Popisování tělo v čase a prostoru Tento subjekt jako by bojoval s něčím neviditelným, co ho tlačí, a zároveň zprostředkovává pocit síly a lehkosti.

Hlavní umělci futurismu

Jak jsme již zmínili výše, největší vliv měl futurismus především mezi italskými tvůrci. Ačkoli na počátku byl text, hnutí se brzy promítlo do četné umělecké produkce, především v oblasti malířství a sochařství.

Po vydání Marinettiho textu začalo několik umělců vytvářet díla, která se řídila zásadami, jež Marinettiho text Futuristický manifest O pouhé dva roky později podepsali Italové Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni a Giacomo Balla smlouvu o dílo. Manifest futuristických malířů (1910).

Portrét italských futuristů (Luigi Russolo, Carlo Carrà, Filippo Marinetti, Umberto Boccioni a Gino Severini) v roce 1912.

Luigi Russolo (1885-1947) byl malíř, skladatel a teoretik, který na sebe upozornil jak v oblasti výtvarného umění, tak hudby. Do svých hudebních skladeb zakomponoval některé zvuky strojů a městského života, mezi něž patří např. Umění hluku (1913).

Již Carlo Carrà (1881-1966) byl malíř, spisovatel a kreslíř, který výrazně ovlivnil futuristické hnutí. V pozdější době se věnoval také metafyzické malbě, kterou se stal široce známým.

Mezi autory manifestu z roku 1910 patří malíř, sochař a kreslíř. Umberto Boccioni (1882 - 1916), který zemřel předčasně v roce 1916 po nástupu do armády, když spadl z koně během vojenského cvičení.

Umberto Boccioni (1882-1916), italský malíř a sochař.

Gino Severini (1883-1966) byl malíř, pedagog a sochař, který se významně podílel na rozvoji futurismu a byl jedním z hlavních šiřitelů tohoto hnutí mimo Itálii. Od roku 1915 se věnoval kubistickému umění, ve svých dílech zdůrazňoval geometrické tvary.

Váš učitel, Giacomo Balla (Malíř, básník, sochař a skladatel pracoval mnoho let jako karikaturista a jeho obrazy se staly známými díky hře se světlem a pohybem.

Almada Negreiros (1893-1970), portugalský multidisciplinární umělec.

Také v Portugalsku futuristické hnutí sílilo, především prostřednictvím Almada Negreiros (1893-1970). Malíř, sochař, spisovatel a básník byl ústřední avantgardní postavou prvních generací modernismu. Z mnoha Almadových slavných děl můžeme vyzdvihnout např. Portrét Fernanda Pessoy (1954).

Literární futurismus a hlavní autoři

Ačkoli se futurismus výrazně prosadil v oblasti výtvarného umění, začal se formovat především v literatuře.

Filippo Marinetti (1876-1944), spisovatel, básník, teoretik a editor, byl tvůrcem a hnací silou hnutí, když vydal knihu Futuristický manifest (1909).

Ačkoli byl italského původu, narodil se v egyptské Alexandrii a za studiem se přestěhoval do Paříže, kde publikoval texty v několika literárních časopisech.

Filippo Marinetti (1876-1944), italský básník, tvůrce tzv. Futuristický manifest .

V Rusku se futurismus projevil především v literatuře, jejímž příkladem a největším představitelem byl Vladimir Maiakovski (1893-1930). Ruský spisovatel, teoretik a dramatik je považován za největšího básníka futuristického hnutí.

Patřil také ke skupině intelektuálů, kteří založili kubofuturismus a publikovali slavná díla jako např. Kalhoty Cloud (1915) e Poetika : Jak na verše (1926).

Vladimir Majakovskij (1893-1930), ruský spisovatel a teoretik.

V Portugalsku se kromě Almady Negreirose objevilo ještě jedno jméno: jeho společník, Fernando Pessoa (1888 - 1935).

Básník, dramatik, překladatel a publicista je stále uznáván jako jeden z největších portugalských autorů.

Byl jednou z ústředních postav portugalského modernismu, jedním z autorů časopisu Orpheu kde publikoval futuristické básně, např. Óda na moře a Óda na triumf pod heteronymem Álvaro de Campos.

Fernando Pessoa (1888-1935), považovaný za největšího portugalského básníka.

Futurismus v Brazílii

V roce 1909, pouhých deset měsíců po původním vydání, vyšla kniha Futuristický manifest V prosinci téhož roku přijel do Brazílie právník a spisovatel. Almachio Diniz publikoval svůj překlad v Noviny Jornal de Notícias Salvadoru.

Navzdory svému novátorskému charakteru se publikace nedostala do velké části země. Futurismus se u nás začal formovat až později, v roce 1912, kdy se objevilo Oswald de Andrade e Anita Malfatti navázali kontakt s hnutím během svých cest na evropský kontinent.

Futuristický návrh a jeho nacionalistický charakter našel odezvu v Týdnu moderního umění v roce 1922 a jeho hledání typicky brazilské identity.

Seznamte se také s




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray je spisovatel, výzkumník a podnikatel s vášní pro objevování průsečíku kreativity, inovací a lidského potenciálu. Jako autor blogu „Culture of Geniuss“ pracuje na odhalení tajemství vysoce výkonných týmů a jednotlivců, kteří dosáhli pozoruhodných úspěchů v různých oblastech. Patrick také spoluzaložil poradenskou firmu, která pomáhá organizacím rozvíjet inovativní strategie a podporovat kreativní kultury. Jeho práce byla uvedena v mnoha publikacích, včetně Forbes, Fast Company a Entrepreneur. Patrick, který má zkušenosti z psychologie a obchodu, přináší do svého psaní jedinečný pohled a kombinuje vědecké poznatky s praktickými radami pro čtenáře, kteří chtějí odemknout svůj vlastní potenciál a vytvořit inovativnější svět.