Futurism: តើវាជាអ្វី និងការងារសំខាន់នៃចលនា

តើ Futurism ជាអ្វី?

Futurism គឺជាចលនាសិល្បៈ និងអក្សរសាស្ត្រដែលបានផុសឡើងនៅដើមសតវត្សទី 20 ដែលតំណាងឱ្យក្រុមមួយក្នុងចំនោមក្រុមអ្នកការពារអឺរ៉ុបដែលមានគោលបំណងបំបែកទំនៀមទំលាប់ និងស្វែងយល់ពីរបៀបនៃការបង្កើតផ្សេងទៀត។

នៅថ្ងៃទី 20 ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1909 កវីជនជាតិអ៊ីតាលី Filippo Marinetti បានបោះពុម្ពផ្សាយ Futurist Manifesto នៅក្នុងកាសែតបារាំង Le Figaro ដោយសម្គាល់ការចាប់ផ្តើមជាផ្លូវការនៃ ចលនាអនាគត។ .

ដោយឥទ្ធិពលនៃសម័យទំនើប និងការផ្លាស់ប្តូររបស់ពួកគេ អ្នកនិពន្ធបានច្រានចោលអតីតកាល និង លើកតម្កើងបច្ចេកវិទ្យាថ្មីៗ ដោយសរសើរទិដ្ឋភាពដូចជាថាមពល និង ល្បឿន។

Iconoclastic, Marinetti បានបន្តទៅមុខទៀត ហើយហ៊ានប្រកាសថា រថយន្តសាមញ្ញមួយអាចមានសោភ័ណភាពជាងរូបសំណាកបុរាណដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយ៖

យើងបញ្ជាក់ថា ភាពអស្ចារ្យនៃពិភពលោក បានធ្វើអោយវាប្រសើរឡើងនូវភាពស្រស់ស្អាតថ្មី: ភាពស្រស់ស្អាតនៃល្បឿន។ ឡានប្រណាំងដែលមានតុដេក តុបតែងដោយបំពង់ក្រាស់ ស្រដៀងនឹងសត្វពស់ដែលមានដង្ហើមផ្ទុះ... រថយន្តគ្រហឹមដែលរត់លើសំបកខ្យងគឺស្រស់ស្អាតជាង Victory of Samothrace ។ ទម្រង់សិល្បៈផ្សេងៗ ហើយបានរកឃើញផលប៉ះពាលនៅកន្លែងផ្សេងទៀត ដែលជះឥទ្ធិពលលើអ្នកបង្កើតមួយចំនួននៃសម័យទំនើបនិយម។

ភ្ជាប់យ៉ាងខ្លាំងទៅនឹងបរិបទប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វា អនាគតនិយមគឺទាក់ទងដោយផ្ទាល់ទៅនឹងមនោគមវិជ្ជាហ្វាស៊ីសដែលបានឡើងលើទ្វីបអ៊ឺរ៉ុប។

ដូច្នេះ ចាប់តាំងពីការបង្ហាញដំបូង ចលនានេះបានសរសើរសង្គ្រាម អំពើហិង្សា និងការធ្វើយោធា។ តាមពិត វិចិត្រករ និងអ្នកនិពន្ធ Futurist ទាំងនេះជាច្រើនបានមកជាកម្មសិទ្ធិរបស់គណបក្សហ្វាស៊ីស។

ចលនានេះបានបាត់បង់កម្លាំងបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ ដោយបានរកឃើញបន្ទរមួយនៅពេលក្រោយនៅក្នុងគំនិត និងការអនុវត្តរបស់ដាដានិយម។

លក្ខណៈនៃអនាគតនិយម

• ការវាយតម្លៃនៃបច្ចេកវិទ្យា និងម៉ាស៊ីន;
• ការវាយតម្លៃនៃល្បឿន និងថាមវន្ត;
• តំណាងជីវិតទីក្រុង និងសហសម័យ;
• ការបដិសេធអតីតកាល និងការអភិរក្សនិយម ការធ្វើយោធា;
• ការសម្របសម្រួលរវាងសិល្បៈ និងការរចនា;
• មុខតំណែងនៃមនោគមវិជ្ជាហ្វាស៊ីស;

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ អ្នកអនាគតនិយមលេចធ្លោសម្រាប់ការប្រើប្រាស់អក្សរសិល្ប៍ វាយតម្លៃការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មជា រថយន្តទំនាក់ទំនង។ នៅក្នុងស្នាដៃដែលសរសេរជាភាសាដើម ជាទូទៅជាតិ ការប្រើប្រាស់ onomatopoeia លេចធ្លោ។ កំណាព្យនៃពេលវេលាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយខគម្ពីរឥតគិតថ្លៃ ឧទាន និងការបែងចែកប្រយោគ។ តាមរយៈពណ៌ភ្លឺ និងកម្រិតពណ៌ខ្លាំង ក៏ដូចជារូបភាពត្រួតស៊ីគ្នា អ្នកអនាគតបានបង្ហាញពីវត្ថុនៅក្នុងចលនា។

ដូច្នេះ ធាតុដែលតំណាងមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះវណ្ឌវង្ក ឬដែនកំណត់ដែលអាចមើលឃើញនោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ ពួកវាហាក់បីដូចជាកំពុងផ្លាស់ទីក្នុងពេលវេលា និងលំហ។

សិល្បៈទស្សនីយភាព៖ ស្នាដៃអនាគតដ៏ចម្បង

សក្ដានុពលនៃរថយន្ត

ផ្ទាំងគំនូរឆ្នាំ 1912 ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ Luigi Russolo និងបង្ហាញអំពី រថយន្តកំពុងមានចលនា នៅតាមផ្លូវនៃទីក្រុងមួយ។ ជាជាងតំណាងឱ្យរបៀបរស់នៅនៃសម័យនោះ ជាមួយនឹងម៉ាស៊ីនដែលកំពុងលេចឡើង ការងារនេះបង្ហាញពីចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់វិចិត្រករចំពោះភាពជឿនលឿននៃបច្ចេកវិទ្យានៃ "ពិភពលោកថ្មី" នេះ។

ការបង្ហាញពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃនៃទីក្រុងដែលមានពណ៌ និងកម្រិតពណ៌ខ្លាំង ការងារនេះបកប្រែពីអារម្មណ៍នៃចលនា និងល្បឿនជាលក្ខណៈរបស់ Futurism ។

ថាមវន្តរបស់ Um Cão na Coleira

ចុះកាលបរិច្ឆេទនៅក្នុង ឆ្នាំ 1912 គំនូរដោយ Giacomo Balla គឺជាឧទាហរណ៍ដ៏ល្បីមួយទៀតនៃការលើកតម្កើងនៃចលនា និងល្បឿនតាមរយៈសិល្បៈអនាគត។

ដោយការគូរឆ្កែដែលកំពុងដើរ ​​វិចិត្រករអាចបកប្រែភាពរីករាយរបស់សត្វដោយផ្តល់នូវចំណាប់អារម្មណ៍ថា រាងកាយរបស់គាត់ញ័រ។ ក្រញាំ ត្រចៀក និងកន្ទុយរបស់គាត់ក៏ហាក់ដូចជាកំពុងរំកិលខ្សែសង្វាក់យ៉ាងរំជើបរំជួលផងដែរ។

យើងថែមទាំងអាចឃើញជំហានរបស់ម្ចាស់ដែលដើរក្បែរគាត់។ នៅក្នុងការងារ យើងរកឃើញឥទ្ធិពលនៃការថតរូបតាមកាលកំណត់ ដែលជាបច្ចេកទេសថតរូបពីសម័យវិចតូរៀ ដែលបានកត់ត្រា ដំណាក់កាលផ្សេងៗនៃចលនា ។

ថាមវន្ត hieroglyph នៃ Bal Tabarin

ផ្ទាំងក្រណាត់របស់ Gino Severini ត្រូវបានលាបពណ៌នៅឆ្នាំ 1912 និងលក្ខណៈពិសេស ឈុតប្រចាំថ្ងៃពីកាបារ៉ែតប៉ារីសដ៏ល្បីល្បាញ Bal Tabarin ។ មានពណ៌ស្រស់ឆើតឆាយ និងពោរពេញដោយជីវិត រូបគំនូរនេះតំណាងឱ្យជីវិតបែបបូហ៊ីមៀន ហើយផ្តោតជាសំខាន់លើរូបកាយ និងទម្រង់មនុស្សផ្សេងៗគ្នា។

បុគ្គលហាក់ដូចជាជាន់គ្នា ដូចជាការរាំ។ តាមពិត ការងារនេះភ្ជាប់គំនិតនៃចលនា ការរាំ និងតន្ត្រី ។ នៅទីនេះ ឥទ្ធិពលមួយចំនួនពី French Cubism អាចមើលឃើញរួចហើយ ដូចជាបច្ចេកទេស Collage ដែលប្រើដើម្បីតុបតែងសម្លៀកបំពាក់។

Red Knight

ការងារដែលបង្កើតឡើងដោយ Carlo Carrá ក្នុងឆ្នាំ 1913 ក៏ត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយសកម្មភាពប្រចាំថ្ងៃ ក្នុងករណីនេះកីឡាក្នុងទម្រង់នៃការប្រណាំងសេះ។ ដោយសង្កេតមើលក្រញាំ និងជើងរបស់សត្វ យើងអាចឃើញថាវាត្រូវបាន បង្ហាញនៅក្នុងសកម្មភាពពេញលេញ ៖ វាស្ថិតនៅចំកណ្តាលនៃការប្រណាំង។

គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល ផ្ទាំងក្រណាត់អាចណែនាំថាសត្វនេះគឺ ផ្លាស់ទីក្នុងល្បឿនលឿន។ នេះអាចមើលឃើញជាឧទាហរណ៍នៅក្នុងឥរិយាបថកោងរបស់ Knight ដែលហាក់ដូចជាកំពុងខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីទប់។

ទម្រង់ពិសេសនៃការបន្តនៅក្នុងលំហ

រូបចម្លាក់ដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយនៃ Futurism ទម្រង់តែមួយគត់នៃការបន្តនៅក្នុងលំហ ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ Umberto Boccioni ក្នុងឆ្នាំ 1913។ បំណែកដើមដែលធ្វើពីម្នាងសិលាត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញនៅ សារមន្ទីរនៃសិល្បៈសហសម័យនៅ USP នៅទីក្រុងសៅប៉ូឡូ។

កំណែក្រោយទាំងប្រាំដែលធ្វើពីសំរិទ្ធ ត្រូវបានរាយប៉ាយពាសពេញពិភពលោក។ វាច្បាស់ណាស់ដោយសារតែចលនា ដែលត្រូវបានលើកតម្កើងឡើងដោយពួកអនាគតនិយម ដែលការងារនេះក្លាយជាអ្វីដែលជៀសមិនរួច។

ការពិពណ៌នាអំពី រាងកាយក្នុងពេលវេលា និងលំហ ដែលហាក់ដូចជាដើរទៅមុខ ខណៈពេលដែលរាងកាយរបស់វាត្រូវបានទាញ ថយក្រោយ Boccioni បានឆ្លាក់អ្វីមួយដែលគ្មានគូប្រៀប។ ដូចជាប្រសិនបើការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងអ្វីដែលមើលមិនឃើញដែលរុញគាត់ ប្រធានបទនេះបញ្ជូន ក្នុងពេលតែមួយ អារម្មណ៍នៃកម្លាំង និងពន្លឺ។

សិល្បករសំខាន់ៗនៃ Futurism

ដូចដែលយើងបានរៀបរាប់ខាងលើ វាជាចម្បង ក្នុងចំណោមអ្នកបង្កើតជនជាតិអ៊ីតាលីដែល Futurism មានឥទ្ធិពលខ្លាំងជាង។ ទោះបីជាវាបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងអត្ថបទក៏ដោយ ក៏ចលនានេះភ្លាមៗបានធ្វើឱ្យផលិតកម្មសិល្បៈជាច្រើន ជាពិសេសផ្នែកគំនូរ និងចម្លាក់។

បន្ទាប់ពីការបោះពុម្ពអត្ថបទរបស់ Marinetti សិល្បករជាច្រើនបានចាប់ផ្តើមផលិតស្នាដៃដែលធ្វើតាមសិក្ខាបទដែល Futurist Manifesto បានអះអាង។ តាមពិត ត្រឹមតែពីរឆ្នាំក្រោយមក ជនជាតិអ៊ីតាលី Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni និង Giacomo Balla បានចុះហត្ថលេខាលើ Manifesto of Futurist painters (1910)។

រូបគំនូររបស់ជនជាតិអ៊ីតាលី Futurists (Luigi Russolo, Carlo Carrà, Filippo Marinetti, Umberto Boccioni និង Gino Severini) ក្នុងឆ្នាំ 1912។

Luigi Russolo (1885 – 1947) គឺជាវិចិត្រករ អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកទ្រឹស្តីដែលហៅថាយកចិត្តទុកដាក់ទាំងសិល្បៈ និងតន្ត្រី។ វិចិត្រកររូបនេះបានបញ្ចូលសំឡេងម៉ាស៊ីន និងជីវិតទីក្រុងមួយចំនួននៅក្នុងការតែងតន្ត្រីរបស់គាត់ ដែលក្នុងនោះមានភាពលេចធ្លោ សិល្បៈនៃសំលេងរំខាន (1913)។

រួចហើយ Carlo Carrà (1881 - 1966) គឺជាវិចិត្រករ អ្នកនិពន្ធ និងជាអ្នកតាក់តែង ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើចលនា Futurist ។ នៅដំណាក់កាលក្រោយៗមក គាត់ក៏បានឧទ្ទិសខ្លួនគាត់ទៅនឹងគំនូរ metaphysical ដែលគាត់ត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់។

ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធនៃ manifesto ឆ្នាំ 1910 ដែលជាវិចិត្រករ ជាងចម្លាក់ និងជាងគំនូរ Umberto Boccioni (1882 - 1916) ត្រូវបានគេកត់សំគាល់ថាល្បីល្បាញបំផុត។ វិចិត្រកររូបនេះបានស្លាប់មុនអាយុនៅឆ្នាំ 1916 បន្ទាប់ពីបានចូលបម្រើកងទ័ព នៅពេលដែលគាត់បានធ្លាក់ពីលើសេះអំឡុងពេលធ្វើសមយុទ្ធយោធា។

Umberto Boccioni (1882 – 1916) វិចិត្រករ និងជាងចម្លាក់ជនជាតិអ៊ីតាលី។

Gino Severini (1883 – 1966) គឺជាវិចិត្រករ គ្រូបង្រៀន និងជាងចម្លាក់ម្នាក់ដែលពូកែខាង Futurism ដោយធ្លាប់ជាអ្នកផ្សព្វផ្សាយដ៏សំខាន់ម្នាក់នៃចលនានៅខាងក្រៅប្រទេសអ៊ីតាលី។ ចាប់ពីឆ្នាំ 1915 គាត់បានលះបង់ខ្លួនឯងចំពោះសិល្បៈ Cubist ដោយរំលេចរូបរាងធរណីមាត្រនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់។

គ្រូរបស់គាត់ Giacomo Balla (1871 – 1958) គឺជាវិចិត្រករម្នាក់ទៀតដែលលេចធ្លោក្នុងអនាគតនិយម។ វិចិត្រករ កវី ជាងចម្លាក់ និងអ្នកនិពន្ធបានធ្វើការជាអ្នកគំនូរជីវចលអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ ហើយផ្ទាំងក្រណាត់របស់គាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជារបៀបដែលពួកគេលេងជាមួយនឹងពន្លឺ និងចលនា។

Almada Negreiros (1893 - 1970) វិចិត្រករពហុវិន័យព័រទុយហ្គាល់។

នៅក្នុងព័រទុយហ្គាល់ផងដែរ ចលនាអនាគតនិយមបានទទួលកម្លាំង ជាចម្បងតាមរយៈ Almada Negreiros (1893 – 1970)។ វិចិត្រករ ជាងចម្លាក់ អ្នកនិពន្ធ និងកវី គឺជារូបគំនូរ avant-garde កណ្តាលនៃជំនាន់ទីមួយនៃសម័យទំនើប។ ក្នុងចំណោមស្នាដៃល្បីៗជាច្រើនរបស់ Almada យើងរំលេច រូបគំនូររបស់ Fernando Pessoa (1954)។

អនាគតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងអ្នកនិពន្ធសំខាន់ៗ

ទោះបីជាមានភាពរឹងមាំគួរឱ្យកត់សម្គាល់ក្នុងវិស័យសិល្បៈទស្សនីយភាពក៏ដោយ វាគឺតាមរយៈអក្សរសិល្ប៍ដែល Futurism ចាប់ផ្តើមមានរូបរាង។

Filippo Marinetti (1876 – 1944) អ្នកនិពន្ធ កវី អ្នកទ្រឹស្តី និងជាអ្នកកែសម្រួល គឺជាអ្នកបង្កើត និងជំរុញចលនាដ៏អស្ចារ្យជាមួយ ការបោះពុម្ភផ្សាយ Futurist Manifesto (1909)។

ទោះបីជាគាត់ជាជនជាតិអ៊ីតាលីក៏ដោយ អ្នកនិពន្ធបានកើតនៅទីក្រុង Alexandria នៃប្រទេសអេហ្ស៊ីប ហើយបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងប៉ារីស ដើម្បីបន្តការសិក្សារបស់គាត់ ដោយបានបោះពុម្ពអត្ថបទនៅក្នុង ទស្សនាវដ្ដីអក្សរសាស្ត្រជាច្រើន។

Filippo Marinetti (1876 – 1944) កវីជនជាតិអ៊ីតាលី ជាអ្នកបង្កើត Futurist Manifesto ។

នៅប្រទេសរុស្ស៊ី លទ្ធិ Futurism បានបង្ហាញខ្លួនជាចម្បងតាមរយៈ អក្សរសិល្ប៍ដែលមានឧទាហរណ៍ និងនិទស្សន្តអតិបរមា Vladimir Maiakovski (1893 – 1930)។ អ្នកនិពន្ធ ទ្រឹស្ដី និងជាអ្នកនិពន្ធរឿងជនជាតិរុស្សី ត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាកវីដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃចលនា Futurist។

គាត់ក៏ជាផ្នែកមួយនៃក្រុមបញ្ញវន្តដែលបង្កើត Cubo-Futurism ហើយបានបោះពុម្ពស្នាដៃល្បីៗដូចជា The Cloud of ខោ (1915) និង កំណាព្យ ៖ របៀបបង្កើតខ (1926)។

Vladimir Mayakovsky (1893 – 1930) អ្នកនិពន្ធ និងទ្រឹស្តីជនជាតិរុស្ស៊ី។

នៅក្នុងប្រទេសព័រទុយហ្គាល់ បន្ថែមពីលើ Almada Negreiros ឈ្មោះមួយទៀតលេចធ្លោនៅក្នុងចលនា៖ ដៃគូរបស់គាត់ Fernando Pessoa (1888 – 1935)។

កវី អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោន អ្នកបកប្រែ និងអ្នកសាធារណៈ បន្តត្រូវបានសាទរថាជាអ្នកនិពន្ធជនជាតិព័រទុយហ្គាល់ដ៏អស្ចារ្យបំផុតម្នាក់។

ឥស្សរជនសំខាន់ម្នាក់នៅក្នុងសម័យទំនើបព័រទុយហ្គាល់ គាត់គឺជាអ្នកនិពន្ធម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធដែលទទួលខុសត្រូវចំពោះទស្សនាវដ្តី Orpheu ជាកន្លែងដែលគាត់បានបោះពុម្ពកំណាព្យអនាគតនិយមដូចជា Ode Marítima និង Ode Triunfal ក្រោមនាមត្រកូល Álvaro de Campos។

Fernando Pessoa (1888 – 1935) ចាត់ទុកថាជាកវីជនជាតិព័រទុយហ្គាល់ដ៏អស្ចារ្យបំផុត។

Futurism in Brazil

នៅក្នុងឆ្នាំ 1909 ត្រឹមតែដប់ខែបន្ទាប់ពីការបោះពុម្ភផ្សាយដើមរបស់វា Futurist Manifesto បានមកដល់ប្រទេសប្រេស៊ីលយ៉ាងខ្លាំង។ នៅខែធ្នូឆ្នាំដដែល មេធាវី និងជាអ្នកនិពន្ធ Almachio Diniz បានបោះពុម្ពផ្សាយការបកប្រែរបស់គាត់នៅក្នុង Jornal de Notícias របស់ Salvador។

ទោះបីជាមានលក្ខណៈច្នៃប្រឌិតថ្មីក៏ដោយ ការបោះពុម្ពនេះមិនបានទៅដល់ មួយភាគធំនៃប្រទេស។ មានតែក្រោយមកនៅឆ្នាំ 1912 តើ Futurism ចាប់ផ្តើមមានរូបរាងនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើង នៅពេលដែល Oswald de Andrade និង Anita Malfatti បានទាក់ទងជាមួយចលនានេះក្នុងអំឡុងពេលធ្វើដំណើរទៅកាន់ទ្វីបអឺរ៉ុប។

សំណើអនាគតនិយម និងចរិតជាតិនិយមរបស់វាបានបន្លឺឡើងនៅក្នុងសប្តាហ៍សិល្បៈទំនើបនៃឆ្នាំ 1922 ហើយនៅក្នុងការស្វែងរករបស់វាជាធម្មតាប្រេស៊ីល។

សូមមើលផងដែរ