Futurisme: hvad det var og bevægelsens vigtigste værker

Hvad var futurisme?

Futurismen var en kunstnerisk og litterær bevægelse, der opstod i begyndelsen af det 20. århundrede og var en af de europæiske avantgardebevægelser, der havde til formål at bryde traditioner og udforske andre former for skabelse.

Den 20. februar 1909 udgav den italienske digter Filippo Marinetti den Futuristisk manifest i den franske avis Le Figaro som markerede den officielle start på bevægelsen.

Påvirket af den moderne tid og dens forandringer forkastede forfatteren fortiden og roste nye teknologier og roser aspekter som hans energi og hurtighed.

Marinetti var ikonoklastisk og gik videre og vovede at erklære, at en simpel bil kunne være æstetisk overlegen i forhold til en af de mest berømte statuer fra den klassiske antikke oldtid:

Vi hævder, at verdens pragt er blevet beriget med en ny skønhed, nemlig hastighedsskønheden. En racerbil, hvis hvælving er prydet med tykke, slangeformede rør med eksplosivt åndedræt ... en brølende bil, der kører over maskingeværild, er smukkere end Samothraks sejr.

Futurismen bredte sig hurtigt til de forskellige former for kunst og fandt genklang andre steder og påvirkede flere af den modernistiske periodes skabere.

Futurismen var stærkt knyttet til sin historiske kontekst og var direkte relateret til den fascistiske ideologi, der var på vej op på det europæiske kontinent.

Således roste bevægelsen allerede i sit første manifest krig, vold og militarisering, og mange af disse futuristiske kunstnere og forfattere var endda medlemmer af det fascistiske parti.

Bevægelsen mistede sit momentum i kølvandet på Første Verdenskrig, men fandt senere genklang i dadaistiske idéer og praksis.

Karakteristika ved futurismen

• Værdiansættelse af teknologi og maskiner;
• Værdsættelse af hastighed og dynamik;
• Repræsentation af byliv og nutidigt liv;
• Forkastelse af fortiden og konservatisme;
• Brud med kunstneriske traditioner og modeller;
• Søg efter det, der repræsenterer og symboliserer fremtiden;
• Temaer som vold, krig og militarisering;
• Tilnærmelse mellem kunst og design;
• Positioner i den fascistiske ideologi;

I litteraturen udmærkede futuristerne sig ved deres brug af typografi og værdsatte propaganda som et kommunikationsmiddel. I deres værker, der er skrevet på et typisk nationalt sprog, er brugen af onomatopoeia særlig fremtrædende. Tidens poesi er kendetegnet ved frie vers, udråbstegn og sætningsfragmentering.

Gennem klare farver og stærke kontraster samt overlejring af billeder afbildede futuristerne genstande i bevægelse.

De repræsenterede elementer var således ikke udtømt i deres synlige konturer eller grænser, men virkede snarere, som om de bevægede sig i tid og rum.

Visuel kunst: vigtige futuristiske værker

Dynamikken i en bil

Maleriet fra 1912 er skabt af Luigi Russolo og forestiller en bil i gang Mere end at repræsentere datidens livsstil med de maskiner, der var på vej frem, udtrykker værket kunstnerens passion for de teknologiske fremskridt i denne "nye verden".

Værket illustrerer storbyens dagligdag med stærke farver og kontraster og giver en følelse af bevægelse og fart, som er meget karakteristisk for futurismen.

Dynamik af en hund på et halsbånd

Giacomo Ballas maleri fra 1912 er et andet berømt eksempel på den futuristiske kunsts ophøjelse af bevægelse og hastighed.

Ved at tegne en hund, der går, formår kunstneren at oversætte dyrets entusiasme og give indtryk af, at dets krop ryster. Hans poter, ører og hale synes også at bevæge sig febrilsk og svinge strømmen.

I værket finder vi indflydelsen fra kronofotografi, en fotografisk teknik fra den victorianske æra, der registrerede den de forskellige faser af en bevægelse .

Bal Tabarins dynamiske hieroglyffer

Gino Severinis lærred blev malet i 1912 og viser en hverdagsscene fra den berømte parisiske cabaret Bal Tabarin. Maleriet er ekstremt farverigt og fuld af liv og symboliserer boheme-livet og fokuserer hovedsageligt på forskellige menneskelige kroppe og former.

Individerne synes at overlappe hinanden, som om de danser, og i virkeligheden relaterer værket ideerne om bevægelse, dans og musik Her kan man allerede se nogle påvirkninger fra den franske kubisme, som f.eks. den collageteknik, der er brugt til at dekorere kapperne.

Rød ridder

Værket, som Carlo Carrá skabte i 1913, er også inspireret af en dagligdags handling, i dette tilfælde sport i form af hestevæddeløb. Når vi ser på dyrets ben og hove, kan vi se, at det er afbilledet i aktion : du er midt i et løb.

Det er påfaldende, at skærmen formår at antyde, at dyret bevæger sig med høj hastighed, hvilket bl.a. kommer til udtryk i rytterens krumme kropsholdning, som synes at gøre en indsats for at holde sig oprejst.

Unikke former for kontinuitet i rummet

En af de mest berømte skulpturer fra futurismen, Unikke former for kontinuitet i rummet Den blev skabt af Umberto Boccioni i 1913. Det originale værk, der er lavet af gips, er udstillet på USP Contemporary Art Museum i São Paulo.

De fem senere versioner, der er udført i bronze, er spredt over hele verden. Det var netop på grund af den bevægelse, som futuristerne ophøjede så meget, at dette værk blev uundgåeligt.

Beskrivelse af en krop i tid og rum Som om han kæmper mod noget usynligt, der skubber ham, giver dette motiv på samme tid en følelse af styrke og lethed.

De vigtigste kunstnere inden for futurismen

Som vi nævnte ovenfor, var det især blandt italienske kunstnere, at futurismen fik sin største indflydelse. Selv om den begyndte med en tekst, omsatte bevægelsen sig hurtigt til talrige kunstneriske produktioner, især inden for maleri og skulptur.

Efter udgivelsen af Marinettis tekst begyndte flere kunstnere at skabe værker, der fulgte de principper, som den Futuristisk manifest Faktisk underskrev italienerne Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni og Giacomo Balla allerede to år senere den Manifest for de futuristiske malere (1910).

Portræt af de italienske futurister (Luigi Russolo, Carlo Carrà, Filippo Marinetti, Umberto Boccioni og Gino Severini) i 1912.

Luigi Russolo (1885 - 1947) var en maler, komponist og teoretiker, der tiltrak sig opmærksomhed både inden for kunst og musik. Kunstneren indarbejdede nogle lyde fra maskiner og byliv i sine musikalske kompositioner, blandt andet Kunsten at lave støj (1913).

Allerede Carlo Carrà (1881 - 1966) var en maler, forfatter og tegner, som satte et dybt præg på den futuristiske bevægelse. Senere helligede han sig også det metafysiske maleri, som han blev meget kendt for.

Blandt forfatterne til 1910-manifestet var maleren, billedhuggeren og tegneren Umberto Boccioni (1882 - 1916) er den mest bemærkelsesværdige. Kunstneren døde en alt for tidlig død i 1916, efter at han var gået ind i hæren, da han faldt af en hest under en militærøvelse.

Umberto Boccioni (1882 - 1916), italiensk maler og billedhugger.

Gino Severini (1883 - 1966) var en maler, lærer og billedhugger, der også var en fremtrædende person inden for futurismen, idet han var en af de vigtigste formidlere af bevægelsen uden for Italien. Fra 1915 helligede han sig den kubistiske kunst og fremhævede geometriske former i sine værker.

Din lærer, Giacomo Balla (Maleren, digteren, billedhuggeren og komponisten arbejdede som karikaturist i mange år, og hans malerier blev kendt for deres måde at spille med lys og bevægelse på.

Almada Negreiros (1893 - 1970), portugisisk multidisciplinær kunstner.

Også i Portugal vandt den futuristiske bevægelse fremgang, især gennem Almada Negreiros (1893 - 1970). Maleren, billedhuggeren, forfatteren og digteren var en central avantgardefigur i de første generationer af modernismen. Blandt Almadas mange berømte værker kan fremhæves Portræt af Fernando Pessoa (1954).

Litterær futurisme og de vigtigste forfattere

Selv om den fik stor betydning inden for billedkunsten, var det gennem litteraturen, at futurismen begyndte at tage form.

Filippo Marinetti (1876 - 1944), forfatteren, digteren, teoretikeren og redaktøren, var skaberen og drivkraften bag bevægelsen med udgivelsen af Futuristisk manifest (1909).

Selv om han var italiener, blev forfatteren født i den egyptiske by Alexandria og flyttede til Paris for at studere, efter at have udgivet tekster i flere litterære tidsskrifter.

Filippo Marinetti (1876 - 1944), italiensk digter, skaberen af Futuristisk manifest .

I Rusland manifesterede futurismen sig først og fremmest i litteraturen, med eksemplet og den største eksponent i form af Vladimir Maiakovski (Den russiske forfatter, teoretiker og dramatiker anses for at være den største digter fra den futuristiske bevægelse.

Han var også en del af en gruppe intellektuelle, der grundlagde kubusfuturismen og udgav berømte værker som f.eks. Skyen med bukser (1915) e Poetik : Sådan gør du vers (1926).

Vladimir Maiakovski (1893 - 1930), russisk forfatter og teoretiker.

I Portugal var der ud over Almada Negreiros et andet navn, som var kendt i bevægelsen, nemlig hans kammerat, Fernando Pessoa (1888 - 1935).

Digteren, dramatikeren, oversætteren og publicisten bliver fortsat hyldet som en af Portugals største forfattere.

Han var en central figur i den portugisiske modernisme og var en af forfatterne bag tidsskriftet Orpheu hvor han udgav futuristiske digte som f.eks. Ode til havet og Ode til triumf under heteronymet Álvaro de Campos.

Fernando Pessoa (1888 - 1935), der anses for at være den største portugisiske digter.

Futurisme i Brasilien

I 1909, kun ti måneder efter den oprindelige udgivelse, blev den Futuristisk manifest ankom forsigtigt til Brasilien. I december samme år ankom advokaten og forfatteren Almachio Diniz udgav sin oversættelse i Avisen Jornal de Notícias af Salvador.

Trods sin nyskabende karakter nåede publikationen ikke ud til en stor del af landet. Først senere, i 1912, begyndte futurismen at tage form i vores land, da Oswald de Andrade e Anita Malfatti kom i kontakt med bevægelsen under deres rejser til det europæiske kontinent.

Det futuristiske forslag og dets nationalistiske karakter blev gentaget i 1922-ugen for moderne kunst og dens søgen efter en typisk brasiliansk identitet.

Lær også følgende at kende