Φουτουρισμός: τι ήταν και κύρια έργα του κινήματος

Φουτουρισμός: τι ήταν και κύρια έργα του κινήματος
Patrick Gray

Τι ήταν ο φουτουρισμός;

Ο φουτουρισμός ήταν ένα καλλιτεχνικό και λογοτεχνικό κίνημα που εμφανίστηκε στις αρχές του 20ού αιώνα, αποτελώντας ένα από τα ευρωπαϊκά κινήματα της πρωτοπορίας που στόχευε στο να σπάσει τις παραδόσεις και να εξερευνήσει άλλους τρόπους δημιουργίας.

Στις 20 Φεβρουαρίου 1909, ο Ιταλός ποιητής Filippo Marinetti δημοσίευσε το Φουτουριστικό μανιφέστο στη γαλλική εφημερίδα Le Figaro σηματοδοτώντας την επίσημη έναρξη του κινήματος.

Επηρεασμένος από τη σύγχρονη εποχή και τους μετασχηματισμούς της, ο συγγραφέας απέρριψε το παρελθόν και επαίνεσε τις νέες τεχνολογίες επαινώντας πτυχές όπως η ενέργεια και η ταχύτητά του.

Εικονοκλαστικός, ο Μαρινέτι προχώρησε ακόμη παραπέρα και τόλμησε να δηλώσει ότι ένα απλό αυτοκίνητο μπορεί να είναι αισθητικά ανώτερο από ένα από τα πιο διάσημα αγάλματα της κλασικής αρχαιότητας:

Ισχυριζόμαστε ότι η μεγαλοπρέπεια του κόσμου έχει εμπλουτιστεί από μια νέα ομορφιά: την ομορφιά της ταχύτητας. Ένα αγωνιστικό αυτοκίνητο με το θόλο του στολισμένο με παχιά, φιδίσια σωληνάκια εκρηκτικής αναπνοής... ένα αυτοκίνητο που βρυχάται, τρέχοντας πάνω από πυρά πολυβόλων, είναι πιο όμορφο από τη Νίκη της Σαμοθράκης.

Ο φουτουρισμός επεκτάθηκε γρήγορα στις διάφορες μορφές τέχνης και βρήκε απήχηση αλλού, επηρεάζοντας αρκετούς δημιουργούς της μοντερνιστικής περιόδου.

Ο φουτουρισμός συνδέεται στενά με το ιστορικό του πλαίσιο και σχετίζεται άμεσα με τη φασιστική ιδεολογία που ανέβαινε στην ευρωπαϊκή ήπειρο.

Έτσι, από το αρχικό του μανιφέστο, το κίνημα επαίνεσε τον πόλεμο, τη βία και τη στρατιωτικοποίηση. Στην πραγματικότητα, πολλοί από αυτούς τους φουτουριστές καλλιτέχνες και συγγραφείς ανήκαν ακόμη και στο φασιστικό κόμμα.

Το κίνημα έχασε τη δυναμική του μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, βρίσκοντας αργότερα ανταπόκριση στις ιδέες και πρακτικές του ντανταϊσμού.

Χαρακτηριστικά του φουτουρισμού

  • Αποτίμηση της τεχνολογίας και των μηχανών,
  • Εκτιμώντας την ταχύτητα και το δυναμισμό,
  • Αναπαράσταση της αστικής και σύγχρονης ζωής,
  • Απόρριψη του παρελθόντος και συντηρητισμός,
  • Ρήξη με τις καλλιτεχνικές παραδόσεις και τα πρότυπα,
  • Αναζητήστε αυτό που αντιπροσωπεύει και συμβολίζει το μέλλον,
  • Θέματα όπως η βία, ο πόλεμος και η στρατιωτικοποίηση,
  • Προσέγγιση μεταξύ τέχνης και σχεδιασμού,
  • Θέσεις της φασιστικής ιδεολογίας,

Στη λογοτεχνία, οι φουτουριστές ξεχώρισαν για τη χρήση της τυπογραφίας, εκτιμώντας την προπαγάνδα ως μέσο επικοινωνίας. Στα έργα τους, γραμμένα στη δημοτική, τυπικά εθνική γλώσσα, ξεχωρίζει η χρήση της ονοματοποιίας. Η ποίηση της εποχής χαρακτηρίζεται από τον ελεύθερο στίχο, τα επιφωνήματα και τον κατακερματισμό των προτάσεων.

Με έντονα χρώματα και έντονες αντιθέσεις, καθώς και με την υπέρθεση εικόνων, οι φουτουριστές απεικόνιζαν αντικείμενα σε κίνηση.

Έτσι, τα στοιχεία που αναπαρίστανται δεν εξαντλούνται στα ορατά τους περιγράμματα ή όρια- αντίθετα, φαίνονται σαν να κινούνται στο χρόνο και στο χώρο.

Εικαστική τέχνη: βασικά φουτουριστικά έργα

Ο δυναμισμός ενός αυτοκινήτου

Ο πίνακας του 1912 δημιουργήθηκε από τον Luigi Russolo και απεικονίζει ένα αυτοκίνητο σε εξέλιξη Περισσότερο από την αναπαράσταση του τρόπου ζωής της εποχής, με τις μηχανές που αναδύονταν, το έργο εκφράζει το πάθος του καλλιτέχνη για τις τεχνολογικές εξελίξεις αυτού του "νέου κόσμου".

Απεικονίζοντας την καθημερινή ζωή της μητρόπολης με έντονα χρώματα και αντιθέσεις, το έργο μεταφράζει μια αίσθηση κίνησης και ταχύτητας που είναι πολύ χαρακτηριστική του φουτουρισμού.

Δυναμισμός ενός σκύλου σε κολάρο

Ο πίνακας του Giacomo Balla, που χρονολογείται από το 1912, είναι ένα άλλο διάσημο παράδειγμα της εξύψωσης της κίνησης και της ταχύτητας μέσω της φουτουριστικής τέχνης.

Σχεδιάζοντας έναν σκύλο που περπατάει, ο καλλιτέχνης καταφέρνει να μεταφράσει τον ενθουσιασμό του ζώου, δίνοντας την εντύπωση ότι το σώμα του τρέμει. Τα πόδια, τα αυτιά και η ουρά του φαίνεται επίσης να κινούνται μανιωδώς, ταλαντεύοντας το ρεύμα.

Στο έργο συναντάμε την επιρροή της χρονοφωτογραφίας, μιας φωτογραφικής τεχνικής της βικτοριανής εποχής που κατέγραφε τις διάφορα στάδια μιας κίνησης .

Τα δυναμικά ιερογλυφικά του Bal Tabarin

Ο καμβάς του Gino Severini ζωγραφίστηκε το 1912 και απεικονίζει μια καθημερινή σκηνή από το διάσημο παρισινό καμπαρέ. Bal Tabarin. Εξαιρετικά πολύχρωμος και γεμάτος ζωή, ο πίνακας συμβολίζει την μποέμικη ζωή και επικεντρώνεται κυρίως σε διάφορα ανθρώπινα σώματα και μορφές.

Τα άτομα μοιάζουν να αλληλεπικαλύπτονται, σαν να χορεύουν- στην πραγματικότητα, το έργο σχετίζεται με τις ιδέες της κίνησης, χορός και μουσική Εδώ, κάποιες επιρροές του γαλλικού κυβισμού είναι ήδη ορατές, όπως η τεχνική του κολάζ που χρησιμοποιείται για τη διακόσμηση των χιτώνων.

Κόκκινος ιππότης

Το έργο που δημιούργησε ο Carlo Carrá το 1913 είναι επίσης εμπνευσμένο από μια καθημερινή δράση, στην προκειμένη περίπτωση τον αθλητισμό, με τη μορφή των ιπποδρομιών. Κοιτάζοντας τα πόδια και τις οπλές του ζώου, μπορούμε να δούμε ότι είναι απεικονίζεται σε δράση : βρίσκεστε στη μέση ενός αγώνα.

Εντυπωσιακό είναι ότι η οθόνη καταφέρνει να υποδηλώνει ότι το ζώο κινείται με μεγάλη ταχύτητα. Αυτό γίνεται φανερό, για παράδειγμα, στην καμπύλη στάση του αναβάτη, ο οποίος φαίνεται να καταβάλλει προσπάθεια να κρατηθεί όρθιος.

Μοναδικές μορφές συνέχειας στο χώρο

Ένα από τα πιο διάσημα γλυπτά του φουτουρισμού, Μοναδικές μορφές συνέχειας στο χώρο Δημιουργήθηκε από τον Umberto Boccioni το 1913. Το πρωτότυπο έργο, κατασκευασμένο από γύψο, εκτίθεται στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης USP στο Σάο Πάολο.

Οι πέντε μεταγενέστερες εκδοχές του, κατασκευασμένες από μπρούντζο, είναι διασκορπισμένες σε όλο τον κόσμο. Ακριβώς λόγω του κινήματος, που τόσο εξύψωσαν οι φουτουριστές, το έργο αυτό έγινε αναπόφευκτο.

Περιγράφοντας ένα σώμα στο χώρο και στο χρόνο Σαν να παλεύει ενάντια σε κάτι αόρατο που τον σπρώχνει, το θέμα αυτό μεταφέρει ταυτόχρονα την αίσθηση της δύναμης και της ελαφρότητας.

Κύριοι καλλιτέχνες του φουτουρισμού

Όπως αναφέραμε παραπάνω, ο φουτουρισμός είχε τη μεγαλύτερη απήχηση κυρίως στους Ιταλούς δημιουργούς. Αν και ξεκίνησε με ένα κείμενο, το κίνημα σύντομα μεταφράστηκε σε πολυάριθμες καλλιτεχνικές παραγωγές, κυρίως στους τομείς της ζωγραφικής και της γλυπτικής.

Δείτε επίσης: 33 ταινίες εγκλήματος που πρέπει να παρακολουθήσετε το 2023

Μετά τη δημοσίευση του κειμένου του Μαρινέττι, αρκετοί καλλιτέχνες άρχισαν να παράγουν έργα που ακολουθούσαν τις επιταγές ότι η Φουτουριστικό μανιφέστο Πράγματι, μόλις δύο χρόνια αργότερα, οι Ιταλοί Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni και Giacomo Balla υπέγραψαν το Μανιφέστο των φουτουριστών ζωγράφων (1910).

Πορτρέτο των Ιταλών φουτουριστών (Luigi Russolo, Carlo Carrà, Filippo Marinetti, Umberto Boccioni και Gino Severini) το 1912.

Luigi Russolo (1885 - 1947) ήταν ζωγράφος, συνθέτης και θεωρητικός που τράβηξε την προσοχή τόσο στην τέχνη όσο και στη μουσική. Ο καλλιτέχνης ενσωμάτωσε κάποιους ήχους μηχανών και αστικής ζωής στις μουσικές του συνθέσεις, μεταξύ των οποίων ήταν Η τέχνη του θορύβου (1913).

Ήδη Carlo Carrà (1881 - 1966) ήταν ζωγράφος, συγγραφέας και σχεδιαστής που σημάδεψε βαθιά το κίνημα του φουτουρισμού. Σε μεταγενέστερο στάδιο αφιερώθηκε επίσης στη μεταφυσική ζωγραφική, για την οποία έγινε ευρέως γνωστός.

Μεταξύ των συγγραφέων του μανιφέστου του 1910, ο ζωγράφος, γλύπτης και σχεδιαστής Umberto Boccioni (1882 - 1916) σημειώνεται ως ο πιο αξιοσημείωτος. Ο καλλιτέχνης πέθανε πρόωρα το 1916, μετά την ένταξή του στο στρατό, όταν έπεσε από ένα άλογο κατά τη διάρκεια μιας στρατιωτικής άσκησης.

Umberto Boccioni (1882 - 1916), Ιταλός ζωγράφος και γλύπτης.

Gino Severini (1883 - 1966) ήταν ζωγράφος, δάσκαλος και γλύπτης, ο οποίος είχε επίσης εξέχουσα θέση στον φουτουρισμό, καθώς υπήρξε ένας από τους κύριους διακινητές του κινήματος εκτός Ιταλίας. Από το 1915 αφιερώθηκε στην κυβιστική τέχνη, δίνοντας έμφαση στα γεωμετρικά σχήματα στα έργα του.

Ο δάσκαλός σας, Giacomo Balla (Ο ζωγράφος, ποιητής, γλύπτης και συνθέτης εργάστηκε ως γελοιογράφος για πολλά χρόνια και οι πίνακές του έγιναν γνωστοί για τον τρόπο που έπαιζαν με το φως και την κίνηση.

Almada Negreiros (1893 - 1970), Πορτογάλος διεπιστημονικός καλλιτέχνης.

Δείτε επίσης: Μαρίνα Αμπράμοβιτς: τα 12 σημαντικότερα έργα της καλλιτέχνιδας

Επίσης, στην Πορτογαλία, το φουτουριστικό κίνημα ενισχύθηκε, κυρίως μέσω της Almada Negreiros (1893 - 1970) Ο ζωγράφος, γλύπτης, συγγραφέας και ποιητής υπήρξε μια κεντρική πρωτοποριακή φυσιογνωμία των πρώτων γενεών του μοντερνισμού. Μεταξύ των πολλών διάσημων έργων του Almada, ξεχωρίζουμε Πορτρέτο του Fernando Pessoa (1954).

Λογοτεχνικός φουτουρισμός και κύριοι συγγραφείς

Αν και απέκτησε σημαντική δύναμη στον τομέα των εικαστικών τεχνών, ο φουτουρισμός άρχισε να διαμορφώνεται μέσω της λογοτεχνίας.

Filippo Marinetti (1876 - 1944), συγγραφέας, ποιητής, θεωρητικός και εκδότης, ήταν ο δημιουργός και η κινητήρια δύναμη του κινήματος με την έκδοση του Φουτουριστικό μανιφέστο (1909).

Αν και Ιταλός, ο συγγραφέας γεννήθηκε στην αιγυπτιακή πόλη της Αλεξάνδρειας και μετακόμισε στο Παρίσι για να συνεχίσει τις σπουδές του, έχοντας δημοσιεύσει κείμενα σε διάφορα λογοτεχνικά περιοδικά.

Filippo Marinetti (1876 - 1944), ιταλός ποιητής, δημιουργός του Φουτουριστικό μανιφέστο .

Στη Ρωσία, ο φουτουρισμός εκδηλώθηκε κυρίως στη λογοτεχνία, με σημαντικότερο παράδειγμα και εκφραστή τον εξής Vladimir Maiakovski (1893 - 1930) Ο Ρώσος συγγραφέας, θεωρητικός και θεατρικός συγγραφέας θεωρείται ο μεγαλύτερος ποιητής του φουτουριστικού κινήματος.

Υπήρξε επίσης μέλος μιας ομάδας διανοουμένων που ίδρυσε τον κύβο-φουτουρισμό και δημοσίευσε διάσημα έργα όπως το Το σύννεφο του παντελονιού (1915) e Ποιητική : Πώς να κάνετε στίχο (1926).

Vladimir Maiakovski (1893 - 1930), Ρώσος συγγραφέας και θεωρητικός.

Στην Πορτογαλία, εκτός από τον Almada Negreiros, ένα άλλο όνομα ξεχώρισε στο κίνημα: αυτό του συντρόφου του, Fernando Pessoa (1888 - 1935).

Ο ποιητής, θεατρικός συγγραφέας, μεταφραστής και δημοσιογράφος συνεχίζει να αναγνωρίζεται ως ένας από τους μεγαλύτερους συγγραφείς της Πορτογαλίας.

Κεντρική φυσιογνωμία του πορτογαλικού μοντερνισμού, ήταν ένας από τους συγγραφείς του περιοδικού Orpheu όπου δημοσίευσε φουτουριστικά ποιήματα όπως το Ωδή της θάλασσας και το Ωδή στον θρίαμβο με το ετερώνυμο Álvaro de Campos.

Φερνάντο Πεσσόα (1888 - 1935), που θεωρείται ο μεγαλύτερος Πορτογάλος ποιητής.

Φουτουρισμός στη Βραζιλία

Το 1909, μόλις δέκα μήνες μετά την αρχική δημοσίευση, το Φουτουριστικό μανιφέστο έφτασε δειλά στη Βραζιλία. Τον Δεκέμβριο του ίδιου έτους, ο δικηγόρος και συγγραφέας Almachio Diniz δημοσίευσε τη μετάφρασή του στο Εφημερίδα Jornal de Notícias του Σαλβαδόρ.

Παρά τον καινοτόμο χαρακτήρα της, η έκδοση δεν έφτασε σε μεγάλο μέρος της χώρας. Μόνο αργότερα, το 1912, ο φουτουρισμός άρχισε να παίρνει σάρκα και οστά στη χώρα μας, όταν Oswald de Andrade e Anita Malfatti ήρθαν σε επαφή με το κίνημα κατά τη διάρκεια των ταξιδιών τους στην ευρωπαϊκή ήπειρο.

Η φουτουριστική πρόταση και ο εθνικιστικός της χαρακτήρας βρήκαν ανταπόκριση στην Εβδομάδα Μοντέρνας Τέχνης του 1922 και στην αναζήτησή της για μια τυπικά βραζιλιάνικη ταυτότητα.

Γνωρίστε επίσης




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Ο Πάτρικ Γκρέι είναι συγγραφέας, ερευνητής και επιχειρηματίας με πάθος να εξερευνήσει τη διασταύρωση της δημιουργικότητας, της καινοτομίας και του ανθρώπινου δυναμικού. Ως συγγραφέας του ιστολογίου «Culture of Geniuse», εργάζεται για να αποκαλύψει τα μυστικά ομάδων και ατόμων υψηλών επιδόσεων που έχουν επιτύχει αξιοσημείωτη επιτυχία σε διάφορους τομείς. Ο Πάτρικ συνίδρυσε επίσης μια συμβουλευτική εταιρεία που βοηθά τους οργανισμούς να αναπτύξουν καινοτόμες στρατηγικές και να καλλιεργήσουν δημιουργικούς πολιτισμούς. Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε πολυάριθμες εκδόσεις, συμπεριλαμβανομένων των Forbes, Fast Company και Entrepreneur. Με υπόβαθρο στην ψυχολογία και τις επιχειρήσεις, ο Πάτρικ φέρνει μια μοναδική προοπτική στη γραφή του, συνδυάζοντας επιστημονικές γνώσεις με πρακτικές συμβουλές για τους αναγνώστες που θέλουν να ξεκλειδώσουν τις δικές τους δυνατότητες και να δημιουργήσουν έναν πιο καινοτόμο κόσμο.