Futurismi: mitä se oli ja liikkeen tärkeimmät teokset

Futurismi: mitä se oli ja liikkeen tärkeimmät teokset
Patrick Gray

Mitä oli futurismi?

Futurismi oli 1900-luvun alussa syntynyt taiteellinen ja kirjallinen liike, joka oli yksi eurooppalaisista avantgardistisista liikkeistä, jotka pyrkivät rikkomaan perinteitä ja tutkimaan muita luomisen tapoja.

Helmikuun 20. päivänä 1909 italialainen runoilija Filippo Marinetti julkaisi teoksen Futuristinen manifesti ranskalaisessa sanomalehdessä Le Figaro joka merkitsi liikkeen virallista alkua.

Nykyaikojen ja niiden muutosten vaikutuksesta kirjailija hylkäsi menneisyyden ja kehui uutta teknologiaa kehuen muun muassa hänen energiaansa ja nopeuttaan.

Ikonoklastinen Marinetti meni vielä pidemmälle ja uskalsi julistaa, että yksinkertainen auto voi olla esteettisesti parempi kuin yksi klassisen antiikin kuuluisimmista patsaista:

Väitämme, että maailman upeus on rikastunut uudella kauneudella: nopeuden kauneudella. Kilpa-auto, jonka holvia koristavat paksut, käärmemäiset räjähdysherkät hengitysputket... jyrisevä auto, joka hurjastelee konekivääritulen yllä, on kauniimpi kuin Samotrakian voitto.

Futurismi levisi nopeasti taiteen eri muotoihin ja löysi vastakaikua muualla, ja se vaikutti useisiin modernismin aikakauden tekijöihin.

Futurismi oli vahvasti sidoksissa historialliseen kontekstiinsa ja liittyi suoraan Euroopan mantereella nousussa olevaan fasistiseen ideologiaan.

Niinpä liike ylistää sodankäyntiä, väkivaltaa ja militarisointia jo alkuperäisestä manifestistaan lähtien, ja itse asiassa monet näistä futuristitaiteilijoista ja -kirjailijoista kuuluivat jopa fasistiseen puolueeseen.

Liike menetti vauhtinsa ensimmäisen maailmansodan jälkeen, ja myöhemmin se löysi vastakaikua dadaistisista ajatuksista ja käytännöistä.

Futurismin ominaispiirteet

  • Teknologian ja koneiden arvostus;
  • Nopeuden ja dynaamisuuden arvostaminen;
  • Kaupunki- ja nykyelämän representaatio;
  • Menneisyyden hylkääminen ja konservatismi;
  • Murtuminen taiteellisista perinteistä ja malleista;
  • Etsi sitä, mikä edustaa ja symboloi tulevaisuutta;
  • Väkivallan, sodan ja militarisoitumisen kaltaiset teemat;
  • Taiteen ja muotoilun lähentäminen;
  • Fasistisen ideologian kannat;

Kirjallisuudessa futuristit erottuivat typografian käytöllä, sillä he arvostivat propagandaa viestintävälineenä. Heidän kansankielellä, tyypillisesti kansallisella kielellä kirjoitetuissa teoksissaan onomatopoeian käyttö erottuu edukseen. Ajan runoudelle on ominaista vapaa säe, huudahdukset ja lauseiden pirstaleisuus.

Kirkkaiden värien ja voimakkaiden kontrastien sekä kuvien päällekkäisyyksien avulla futuristit kuvasivat liikkuvia esineitä.

Esitetyt elementit eivät siis jääneet näkyviin ääriviivoihinsa tai rajoihinsa, vaan ne näyttivät ikään kuin liikkuvan ajassa ja tilassa.

Kuvataide: tärkeimmät futuristiset teokset

Auton dynaamisuus

Vuonna 1912 maalaus on Luigi Russolon tekemä ja se kuvaa auto rakenteilla Teos ei niinkään kuvasta tuon ajan elämäntapaa ja sen myötä syntymässä olevia koneita, vaan se ilmentää taiteilijan intohimoa tämän "uuden maailman" teknologista kehitystä kohtaan.

Suurkaupungin jokapäiväistä elämää vahvoilla väreillä ja kontrasteilla kuvaava teos kuvastaa futurismille hyvin ominaista liikkeen ja nopeuden tunnetta.

Koiran dynamiikka kaulapannassa

Giacomo Ballan maalaus on vuodelta 1912 ja toinen tunnettu esimerkki liikkeen ja nopeuden ylistämisestä futuristisessa taiteessa.

Piirtämällä kävelevän koiran taiteilija onnistuu kääntämään eläimen innostuksen ja antaa vaikutelman, että sen vartalo tärisee. Myös tassut, korvat ja häntä näyttävät liikkuvan kiivaasti ja huojuvan virran mukana.

Teoksessa näkyy kronofotografian vaikutus, viktoriaanisen aikakauden valokuvaustekniikka, joka talletti liikkeen eri vaiheet .

Bal Tabarinin dynaaminen hieroglyfinen teksti

Gino Severinin vuonna 1912 maalaama kankaalle on maalattu arkinen kohtaus kuuluisasta pariisilaisesta kabareesta. Bal Tabarin. Erittäin värikäs ja täynnä elämää oleva maalaus symboloi boheemia elämää ja keskittyy pääasiassa erilaisiin ihmiskehoihin ja -muotoihin.

Yksilöt näyttävät limittyvän toisiinsa, ikään kuin tanssivat; itse asiassa teos liittyy liikkeen ajatuksiin, tanssi ja musiikki Tässä on jo nähtävissä ranskalaisen kubismin vaikutteita, kuten kaapujen koristeluun käytetty kollaasitekniikka.

Punainen ritari

Myös Carlo Carrán vuonna 1913 tekemä teos on saanut inspiraationsa jokapäiväisestä toiminnasta, tässä tapauksessa urheilusta, hevoskilpailujen muodossa. Kun tarkastelemme eläimen jalkoja ja kavioita, voimme nähdä, että se on kuvassa toiminnassa : olet keskellä kilpailua.

Näytöllä onnistutaan hämmästyttävästi antamaan ymmärtää, että eläin liikkuu kovaa vauhtia, mikä näkyy esimerkiksi ratsastajan kaarevassa asennossa, joka näyttää pyrkivän pitämään itsensä pystyssä.

Avaruuden ainutlaatuiset jatkuvuuden muodot

Yksi futurismin kuuluisimmista veistoksista, Avaruuden ainutlaatuiset jatkuvuuden muodot Umberto Boccioni loi sen vuonna 1913, ja alkuperäinen kipsistä tehty teos on esillä USP Contemporary Art Museumissa São Paulossa.

Viisi myöhempää, pronssista valmistettua versiota on ripoteltu ympäri maailmaa. Juuri futuristien ylistämän liikkeen vuoksi tämä teos tuli väistämättömäksi.

Kuvaus keho ajassa ja paikassa Aivan kuin taistellessaan jotain näkymätöntä vastaan, joka työntää häntä, tämä aihe välittää samanaikaisesti voiman ja keveyden tunteita.

Futurismin tärkeimmät taiteilijat

Kuten edellä mainittiin, futurismi vaikutti eniten ennen kaikkea italialaisten taiteilijoiden keskuudessa. Vaikka liike alkoi tekstistä, se toteutui pian lukuisissa taiteellisissa tuotannoissa, ennen kaikkea maalauksen ja kuvanveiston alalla.

Marinettin tekstin julkaisemisen jälkeen useat taiteilijat alkoivat tuottaa teoksia, jotka noudattivat niitä periaatteita, että Futuristinen manifesti Itse asiassa vain kaksi vuotta myöhemmin italialaiset Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni ja Giacomo Balla allekirjoittivat italialaisen Futuristimaalareiden manifesti (1910).

Muotokuva italialaisista futuristeista (Luigi Russolo, Carlo Carrà, Filippo Marinetti, Umberto Boccioni ja Gino Severini) vuonna 1912.

Luigi Russolo (1885 - 1947) oli taidemaalari, säveltäjä ja teoreetikko, joka herätti huomiota sekä taiteessa että musiikissa. Taiteilija sisällytti musiikkisävellyksiinsä joitakin koneiden ja kaupunkielämän ääniä, joista mainittakoon mm. Melun taito (1913).

Jo nyt Carlo Carrà (1881 - 1966) oli taidemaalari, kirjailija ja piirtäjä, joka vaikutti syvällisesti futuristiseen liikkeeseen. Myöhemmässä vaiheessa hän omistautui myös metafyysiselle maalaustaiteelle, josta hän tuli laajalti tunnetuksi.

Vuonna 1910 julkaistun manifestin kirjoittajiin kuului taidemaalari, kuvanveistäjä ja piirtäjä Umberto Boccioni (1882 - 1916) on merkittävin. Taiteilija kuoli ennenaikaisesti vuonna 1916 armeijaan liittymisen jälkeen, kun hän putosi hevosen selästä sotaharjoituksen aikana.

Umberto Boccioni (1882 - 1916), italialainen taidemaalari ja kuvanveistäjä.

Katso myös: 52 parasta komediaelokuvaa, jotka sinun on nähtävä

Gino Severini (1883 - 1966) oli taidemaalari, opettaja ja kuvanveistäjä, joka oli myös merkittävä futurismin edustaja ja yksi liikkeen tärkeimmistä levittäjistä Italian ulkopuolella. Vuodesta 1915 lähtien hän omistautui kubistiselle taiteelle ja korosti teoksissaan geometrisia muotoja.

Opettajasi, Giacomo Balla (Taidemaalari, runoilija, kuvanveistäjä ja säveltäjä työskenteli vuosia karikatyyrikuvataiteilijana, ja hänen maalauksensa tulivat tunnetuiksi tavastaan leikitellä valolla ja liikkeellä.)

Almada Negreiros (1893 - 1970), portugalilainen monialainen taiteilija.

Myös Portugalissa futuristinen liike voimistui, lähinnä seuraavien tahojen kautta Almada Negreiros (1893 - 1970). Maalari, kuvanveistäjä, kirjailija ja runoilija oli modernismin ensimmäisten sukupolvien keskeinen avantgardisti. Almadan monista kuuluisista teoksista voidaan mainita seuraavat. Fernando Pessoan muotokuva (1954).

Kirjallinen futurismi ja tärkeimmät kirjoittajat

Vaikka futurismi sai huomattavaa voimaa kuvataiteen alalla, se alkoi muotoutua kirjallisuuden kautta.

Filippo Marinetti (1876 - 1944), kirjailija, runoilija, teoreetikko ja toimittaja, oli liikkeen luoja ja liikkeellepaneva voima, joka julkaisi teoksensa Futuristinen manifesti (1909).

Vaikka kirjailija oli italialainen, hän syntyi egyptiläisessä Aleksandriassa, muutti Pariisiin opiskelemaan ja julkaisi tekstejä useissa kirjallisuuslehdissä.

Filippo Marinetti (1876 - 1944), italialainen runoilija, teoksen luoja. Futuristinen manifesti .

Venäjällä futurismi näkyi ennen kaikkea kirjallisuudessa, jonka esikuvana ja suurimpana edustajana oli Vladimir Maiakovski (1893 - 1930) Venäläistä kirjailijaa, teoreetikkoa ja näytelmäkirjailijaa pidetään futuristisen liikkeen suurimpana runoilijana.

Hän kuului myös älymystön ryhmään, joka perusti kuutiofuturismin ja julkaisi tunnettuja teoksia, kuten teoksensa Housut pilvi (1915) e Poetiikka : Kuinka tehdä jae (1926).

Vladimir Maiakovski (1893 - 1930), venäläinen kirjailija ja teoreetikko.

Portugalissa Almada Negreirosin lisäksi liikkeessä erottui toinenkin nimi: hänen kumppaninsa, Fernando Pessoa (1888 - 1935).

Runoilijaa, näytelmäkirjailijaa, kääntäjää ja kirjailijaa pidetään edelleen yhtenä Portugalin suurimmista kirjailijoista.

Katso myös: Kaikkien aikojen 13 suurinta rakkausrunoa (kommentoitu)

Hän oli portugalilaisen modernismin keskeinen hahmo ja yksi niistä kirjoittajista, jotka vastasivat lehden Orpheu jossa hän julkaisi futuristisia runoja, kuten runoelman Meri oodi ja Oodi voitolle nimellä Álvaro de Campos.

Fernando Pessoa (1888 - 1935), jota pidetään suurimpana portugalilaisena runoilijana.

Futurismi Brasiliassa

Vuonna 1909, vain kymmenen kuukautta alkuperäisen teoksen julkaisemisen jälkeen, julkaisi Futuristinen manifesti saapui arkajalkaisesti Brasiliaan. Saman vuoden joulukuussa asianajaja ja kirjailija Almachio Diniz julkaisi käännöksensä vuonna Sanomalehti Jornal de Notícias Salvadorista.

Innovatiivisesta luonteestaan huolimatta julkaisu ei tavoittanut suurta osaa maasta. Vasta myöhemmin, vuonna 1912, futurismi alkoi muotoutua maassamme, kun Oswald de Andrade e Anita Malfatti ottivat yhteyttä liikkeeseen matkoillaan Euroopan mantereella.

Futuristien ehdotus ja sen kansallismielinen luonne heijastuivat vuoden 1922 Modernin taiteen viikolla ja sen pyrkimyksessä löytää tyypillinen brasilialainen identiteetti.

Tutustu myös




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjailija, tutkija ja yrittäjä, jonka intohimona on tutkia luovuuden, innovaation ja inhimillisen potentiaalin risteyksiä. Nerojen kulttuuri -blogin kirjoittajana hän pyrkii paljastamaan eri aloilla huomattavaa menestystä saavuttaneiden korkean suorituskyvyn tiimien ja yksilöiden salaisuudet. Patrick oli myös mukana perustamassa konsulttiyritystä, joka auttaa organisaatioita kehittämään innovatiivisia strategioita ja edistämään luovia kulttuureja. Hänen töitään on esiintynyt lukuisissa julkaisuissa, mukaan lukien Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Patrick, jolla on tausta psykologiasta ja liiketoiminnasta, tuo kirjoitukseensa ainutlaatuisen näkökulman yhdistämällä tieteeseen perustuvat oivallukset käytännön neuvoihin lukijoille, jotka haluavat vapauttaa omat potentiaalinsa ja luoda innovatiivisemman maailman.