The coffee farmer-en analisia, Candido Portinarirena

Kafezaina , Candido Portinarirena, artistaren oihal adierazgarrienetako bat da, langile brasildarraren erretratutzat hartzen delako, batez ere landa ingurunean.

Kafe-landaketaren gaia errepikakorra da Portinariren ibilbide artistikoan, Brasilgo errealitatea erakusteaz arduratu baitzen, jendeari eta haien gaitzei erreparatuz. Horrez gain, artista kafe-ustiategi batean hazi zen, non bere gurasoak, italiar etorkinak, lan egiten zuten.

Horrela, 1934an, Portinarik kafe-landare baten aurrean aitzurra eskuan zuen gizon beltz baten irudi deigarria egin zuen. .

Margolanak, mihise gaineko olioa, 100 x 81 x 2,5 cm-ko neurriak ditu eta MASP-n (Museu de Arte de São Paulo) ikus daiteke

Lanaren azterketa zehatza

Eszena honetan Brasilek bizi izan zuen une historikoari eta margolariak herrialdeko errealitatea ikusteko moduari buruzko hausnarketa baliotsuak ekartzen dituzten xehetasun asko daude.

Kafezaina (1934) ), Candido Portinari-rena

Erretrataturiko irudia berea ez den lur batean lan egiten duen landa-gizonaren sinbolotzat har dezakegu, bere lan indarra finka jabeari saltzen, kasu honetan. kafe-nekazaria eta negozio-gizona.

Ekoiztu zituen irudiak aztertuta Portinariren lanaren izaera soziala uler daiteke. Gainera, artista oso konprometitua zegoen gizona zelaberdintasunaren alde borrokatzea, besteak beste, Brasilgo Alderdi Komunistako (PCB) kide izatea eta 1940ko hamarkadan diputatu eta senatari aurkeztea, bere helburuen beste adierazle sendo bat da.

Mihisea margotu zen testuinguruan, Brasilek kafea ekoizten zuen esportaziorako eskala handian, eta 1929ko krisiak Brasilgo merkatuan eragina izan zuen arren, ekoizpena nahiko errentagarria zen oraindik kafe-baroientzat.

Hala ere, aleak landatu eta biltzen zituen jendea prekarioan bizi zen. baldintzak. Artistak giza figura salatzeko eta balioesteko asmoa erakusten du ondoko irudian nabarmentzen diren elementu batzuen bitartez.

1. Oin eta esku neurrigabeak

Candido Portinarik mihisearen ia konposizio osoa hartzen duen gizon sendoa erakusten du. Subjektuaren oinak eta eskuak neurri handiegi batean irudikatzen dira.

Horrelako baliabideak eragin espresionistekin normalean lotzen dira eta oinak eta eskuak indartsuak eta arduratsuak direla adierazten du. 10>eskuzko lana .

Gizonek ez dute oinetakorik eramaten eta hau langileek jasan zuten egoera prekarioaren beste adierazle bat da.

2. Moztutako zuhaitza

Gizonaren eskuinaldean moztutako enbor bat dago. Elementua hasieran oharkabean pasa daiteke, baina ez zen eszenan jarri konposizioaren zati gisa soilik.

Emandako interpretazioa zuhaitza dela da.mozketa baso-soiltzearen ikur gisa agertzen da, zeinak jada zantzu kezkagarriak erakusten zituen herrialdean. Modu honetan, milaka zuhaitz dituen landaketa baten ugaritasunaren eta bertako basoen gero eta suntsipenaren arteko kontraesana nabaria da.

3. Burdinazko trena eta landagunea

Portinarik margolanean paisaia diagonalean zeharkatzen duen lau bagoidun burdinezko trena jasotzen du, tximiniatik kea askatuz.

Trena izan zen bitartekoa. herrialdean erabilitako garraioa eta horren bidez garraiatzen zen kafe-ekoizpena. 1930eko hamarkadan, koadroa margotu zen garaian, aldaketa prozesu bat gertatzen hasi zen trenbide sarean, eta 1940ko hamarkadan gainbehera jasan zuen.

4. Gizonaren adierazpena

Subjektuak aurpegi kezkatu eta tristea duen a aurkezten du. Bere begietan gogaikarria dagoela esan dezakegu. Aurpegiak lanaren ondoriozko frustrazioa eta nekea agerian uzten duela dirudi, langilea jasandako injustizien eta desberdintasunen aurrean ez zegoela alienatzen adierazteaz gain.

Eszenaren gainean erortzen den argia ezkerretik dator. txokoa, non gizona soslai bihurtuta. Ezaugarri honek zure aurpegiaren argiztapena ahalbidetzen du, ezpain lodiak eta sudur zabala erakusten dituena.

5. Hodeiz betetako zerua

Portinarik margotutako zerua egun arrunt batena da, urdinez nahasten diren hodei bolumenezkoekin.

Konposizioaren herena inguru zeruak osatzen du etaPortinarik gizakia baloratzeko asmoa zuen. Horrela, azal iluneko gizonaren eta hodei zuridun zeruaren arteko kontrastea subjektuaren aurpegiaren behaketa errazten du.

6. Aitzurra

Gizonaren erretratua lan egiten duen eta denbora gehiena ematen duen tokian egiten da. Subjektuak eszenarako posatzen du aitzurra heldulekuari eusten dion, hau da, bere lan tresna. Hala ere, hemen atseden hartzeko euskarri gisa funtzionatzen du.

Aitzurra ia langilearen besoen luzapen gisa ageri da, ezaugarri kementsuak ere erakutsiz. Horrez gain, ezkerretik eskuinera datorren argiaren intzidentzia erakusten duen itzal proiektatua nabarituko dugu, gizonaren alkandorean ere agertzen dena.

Nekazariaren atzean dagoen tipoa

Jatorria eman zuen gizona. margolanaren irudiaren Kafezaina benetan existitu zen eta Candido Portinarirentzat planteatu zuen beste lan batzuetan ere. Nilton Rodrigues zuen izena.

Begiratu 1980an Globo Repórter-entzat Nilton elkarrizketatzen den erreportajearen zatia. Bideoaren kalitate prekarioa izan arren, koadroan margotutako baserritarra eta gizonaren arteko antzekotasuna ikus daiteke.

Nor izan zen Candido Portinari eta zein da bere garrantzia?

São Pauloren barnealdean, Brodowski hirian jaioa, 1903an, Candido Portinarik aurkitu zuen artean bere adierazteko modu bat.Brasilen inguruko ideiak eta kontzeptuak, Brasilgo artearen ezinbesteko figura bihurtuz, bereziki mugimendu modernistaren barruan.

Bere ibilbidearen lehen fasean, batez ere, artistak brasildar motak erretratatzeko konpromisoa hartu zuen, sinplea azpimarratuz. jendea eta arte nazional bat sortu nahian, nahiz eta Europako abangoardietan inspiratuta egon.

Garai hartako beste artistekin batera, herrialdearen erretratu modernoa eraikitzen lagundu zuen, kontuan hartuz. kontuan izan herri misto eta anitza baten berezitasunak. Horrela, O lavrador de café halako asmoak argi eta garbi azaltzen diren lan horietako bat da.

Artistaren fase dramatiko bat ere badago, Retirantes bezalako lanetan agerian utzita. (1944) eta Dead Child (1944). Baina bere obrak alderdi liriko eta nostalgikoa ere erakusten du, haurtzaroko soiltasuna eta gozotasuna irudikatzen duten margolanekin, adibide gisa Futbola (1935) eta Mutikoak kulunkan mihisetan ( 1960).

Portinari nazio eta nazioarte mailan aintzatespen handiena izan zuen artistetako bat izan zen, munduan zehar erakusketak egin zituen eta AEB, Frantzia eta Polonian sariak eta ohorezko aipamenak jaso zituen.

En 1950eko hamarkadan New Yorkeko NBEren egoitza integratzeko bi panel handi egitera gonbidatu zuten, lanak Guerra e Paz (1953-1956) izenburua du eta artistak bere maisulantzat hartu zuen.

1962an, Portinari hil zen 58 urte zituela,Lan egiten zuen margoetan dagoen berunezko intoxikazioak eragindako osasun arazoen biktima.

Portinariren lan izugarriari buruz gehiago jakiteko, irakurri :