Jean-Michel Basquiat: 10 slávnych diel, komentovaných a analyzovaných

Jean-Michel Basquiat: 10 slávnych diel, komentovaných a analyzovaných
Patrick Gray

Jean-Michel Basquiat bol známy americký umelec, ktorý mal veľký vplyv na svet maľby a stal sa skutočnou popovou ikonou.

Ako tínedžer začal svoju cestu ako graffiti umelec v New Yorku ako člen dua SAMO. Čoskoro si získal popularitu a jeho neoexpresionistické maľby s politickými a sociálnymi témami si získali verejnosť.

Basquiatova tvorba a život sú jedinečné - od pouličného umenia až po významné medzinárodné múzeá a aukcie.

1. Irónia čierneho policajta (1981)

Jedno z najznámejších Basquiatových diel, Irónia čierneho policajta Nie je tu žiadne jemné posolstvo alebo narážka: maliar tká drsné kritika rasistických praktík ktoré platili (a stále platia) v Spojených štátoch.

Ako černoch a syn prisťahovalcov sa nebál "pichnúť prstom do rany" a konfrontovať americkú spoločnosť s jej chybami a predsudkami.

Na skúmanej maľbe, ktorá kombinuje graffiti a expresionistickú maľbu, je uprostred zobrazený človek, ktorého klobúk pripomína klietku a označuje ho za policajta.

V Spojených štátoch amerických, rovnako ako v iných krajinách, sú policajné zložky známe svojou brutalitou, najmä voči občanom čiernej pleti. Dvojité štandardy a násilie zo strany úradov boli v posledných rokoch masovo odsúdené Na čiernych životoch záleží (Na životoch černochov záleží).

Basquiat už na začiatku 80. rokov upozorňoval na tieto problémy a kládol si otázky prečo sa černoch pridá k rasistickej polícii .

Profesia je v tomto prípade vnímaná ako ďalšia forma nadvlády a útlaku. záložňa " (pešiak, niekto, kto je manipulovaný) v pravom dolnom rohu.

2. Vták v peniazoch (1981)

Dielo Jeana-Michela Basquiata je presiaknuté prvkami afroamerickej kultúry a osobnosťami hnutia za občianske práva.

Vták v peniazoch je pocta hudobníkovi Charliemu Parkerovi Džezový saxofonista a skladateľ, ktorý bol známy ako yardbird (vták), je znázornený ako vták.

Na obraze je znázornený cintorín a slová " Zomrieť " (die).Parker, podobne ako Basquiat, viedol krátky život, poznačený úspechom a zneužívanie alkoholu a drog .

Medzi príbehmi oboch je zjavná identifikácia, čo potvrdzuje aj nápis " Zelené drevo "Toto je miesto, kde maliar vyrastal a bol pochovaný.

Jean-Michel bol vášnivým milovníkom hudby, dokonca mal kapelu s režisérom Vincentom Gallom. Predpokladá sa, že spôsob usporiadania obrazov na obraze mal predstavovať zvuk samotného džezu.

3. Bez názvu (Caveira) (1981)

Basquiat vytvoril niekoľko zobrazení lebiek a ľudských lebiek, medzi ktorými vyniká táto. V detstve umelca zrazilo auto a zlomilo mu slezinu, čo viedlo k operácii.

Počas rekonvalescencie dostal knihu anatómie, ktorá podnietila jeho záujem o detailné kresby ľudského tela.

Pozri tiež: Filmový manželský príbeh

Na obraze sa zdá, že tvár je zložená zo záplat, častí, ktoré k sebe nepasujú, takmer akoby boli náhodne poskladané.

K dispozícii je tiež zobrazenie vnútra a vonkajška lebky, spojené stehmi, akoby boli zošité. Obrázok môže odkazovať aj na mapu newyorského metra.

Obraz spája haitské a portorické kultúrne dedičstvo umelca s mestským charakterom jeho tvorby (tvár pripomína autoportréty anonymných graffiti umelcov).

Jeho význam zostáva záhadou: písmená v hornej časti sa zdajú byť v kóde, čmáranice, ktoré nedokážeme rozlúštiť. Je však jasné, že napriek jasným farbám je v ňom dysforická a znepokojujúca záťaž .

4. Rybolov (1981)

Rybolov je jedným z najpopulárnejších Basquiatových graffiti diel, kde neoexpresionistický štýl Všimnite si energiu, živé farby, rýchle ťahy štetcom a veľkú postavu.

V strede je muž s tŕňmi okolo hlavy, ktorý nesie na chrbte udicu a za vlasec drží rybu. Biele stopy zobrazujú aj jeho kostru, vnútro tela.

V tejto fáze jeho umeleckej tvorby vplyv pouličné umenie Obraz vznikol v čase, keď Basquiat práve vymieňal opustené budovy za plátna.

5. Boh, zákon ( 1981)

Hoci ide o kresbu ceruzkou na hárku papiera, nie je to náčrt: je to samotné dielo. Basquiat, ktorý má jasné vplyvy graffiti a street artu, spochybňuje tradičné koncepcie maľby a samotný svet "výtvarného umenia".

Ide o ďalšiu tvorbu, prostredníctvom ktorej umelec odsudzuje sociálne nerovnosti Počas dospievania bol maliar spolu so svojím priateľom Alom Diazom členom graffiti dua SAMO.

O tag s Znamenal "rovnaké staré sračky" a používal sa na šírenie posolstiev vzbury a rozhorčenia po celom meste. podvratný charakter je prítomný v celom jeho diele a je zrejmý aj v analyzovanom rámci.

Je veľmi symbolická, zobrazuje pár váh, obraz všeobecne spájaný so spravodlivosťou. Pod každou z dosiek sú napísané slová "Boh" a "Zákon".

V strede a nad oboma je šifra, symbol, ktorý sa všeobecne spája s peniazmi. Výsadné postavenie nie je náhodné: maliar chce ukázať korupciu a chamtivosť, ktorá tu vládne. Týmto spôsobom zdôrazňuje, že peniaze hýbu svetom , čo ovplyvňuje aj naše predstavy o práve a náboženstve.

6. Korunky ( Čistá hmotnosť) (1981)

Tí, ktorí o Basquiatovej tvorbe niečo vedia, vedia, že trojbodová koruna je prvok, ktorý sa opakuje nespočetnekrát.

Obvykle sa chápe ako symbol moci a bohatstva, spojený s bielou kráľovskou rodinou, v jeho obrazoch však získava iné konotácie. V tomto kontexte ju možno chápať ako znak autority alebo umeleckej hodnoty .

Na obraze je zobrazených niekoľko korunovaných hláv, ktoré akoby sa nachádzali v hromade škatúľ. Jedna z nich však nesie tŕňovú korunu v odkaze na Krista, čo odkazuje na myšlienku obety.

Pozri tiež: Báseň Motýle, autor: Vinicius de Moraes

Šípky roztrúsené po plátne v rôznych smeroch predstavujú Oxóssi ( Òsóòsì ), božstvo jorubského náboženstva, ktoré vládlo lovu. Zdá sa, že ide o metaforu Basquiatovej neustálej honby za úspechom.

"Čistá hmotnosť" je údaj, ktorý sa zvyčajne uvádza na výrobkoch a určuje vzťah medzi množstvom a peňažnou hodnotou výrobku. Korunky Podtitul potvrdzuje, že toto dielo je komentárom života a predovšetkým umenia.

Podľa neho je potrebné trpieť a obetovať sa, aby sme dosiahli slávu. Zdá sa, že tu dochádza k reflexii umelca na vlastnú tvorbu a kariéru. dojem, že sa "predáva", že sa stal tovarom tiež.

7. Bez názvu (Boxer) (1982)

Téma škatule sa v umelcovej tvorbe objavuje viackrát a je zobrazená aj na slávnej fotografii, ktorú Basquiat nafotil s Andym Warholom.

Na stránke Bez názvu (Boxer) Jeho fyzická sila je nepopierateľná, svaly má zvýraznené bielymi líniami.

Vysoko zdvihnuté ruky naznačujú. oslava, víťazstvo Tŕňová koruna na jeho hlave však vyvoláva predstavu utrpenia, ktorú potvrdzuje takmer znetvorená tvár.

É je možné, že Basquiat sa s touto postavou mohol stotožniť Afroameričan, syn prisťahovalcov a príslušník robotníckej triedy, tvrdo bojoval, aby dosiahol všetko, čo mal.

V boxe napriek vtedajšiemu rasizmu kraľovali čierni muži ako Joe Louis a Muhammad Ali, maliarske idoly.

Zovreté päste zdvihnuté do vzduchu tak môžu byť odkazom na občianske hnutie, ktoré vyzývalo na posilnenie postavenia černochov .

8. Cabeza (1982)

Na stránke Cabeza Dielo je vysoké 1,69 m, čo je výška bežného človeka, a vytvára dojem, že ide o skutočného človeka.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray je spisovateľ, výskumník a podnikateľ s vášňou pre skúmanie priesečníkov kreativity, inovácií a ľudského potenciálu. Ako autor blogu „Culture of Geniuss“ pracuje na odhalení tajomstiev vysokovýkonných tímov a jednotlivcov, ktorí dosiahli pozoruhodné úspechy v rôznych oblastiach. Patrick tiež spoluzaložil poradenskú firmu, ktorá pomáha organizáciám rozvíjať inovatívne stratégie a podporovať kreatívne kultúry. Jeho práca bola uvedená v mnohých publikáciách, vrátane Forbes, Fast Company a Entrepreneur. Patrick so skúsenosťami v psychológii a obchode vnáša do svojho písania jedinečný pohľad a spája vedecké poznatky s praktickými radami pre čitateľov, ktorí chcú odomknúť svoj vlastný potenciál a vytvoriť inovatívnejší svet.