අන්තර්ගත වගුව
Jean-Michel Basquiat යනු ප්‍රසිද්ධ ඇමරිකානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකි, ඔහු චිත්‍ර ලෝකයේ ප්‍රධාන බලපෑමක් සහ සැබෑ පොප් නිරූපකයක් බවට පත්විය.
යෞවන වියේදී, ඔහු ග්‍රැෆිටි කලාකරුවෙකු ලෙස සිය වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ කළේය. නිව් යෝර්ක් හි SAMO යන දෙදෙනාගේ. ඔහු ඉක්මනින්ම ජනප්‍රියත්වයට පත් වූ අතර ඔහුගේ නව ප්‍රකාශනවාදී සිතුවම්, දේශපාලන හා සමාජීය තේමා හරහා ජනතාව ජය ගනිමින් සිටියේය.
වීදි කලාවේ සිට ප්‍රධාන කෞතුකාගාර සහ ජාත්‍යන්තර වෙන්දේසි දක්වා, Basquiat ගේ වැඩ සහ ජීවිතය අසමසමයි. චිත්‍ර ශිල්පියාගේ ප්‍රසිද්ධ සිතුවම් 10 ක විශ්ලේෂණය පහතින් පරීක්ෂා කරන්න.
1. කළු පොලිස්කාරයාගේ උත්ප්‍රාසය (1981)
Basquiat ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක් වන Irony of the Black Policeman ප්‍රසිද්ධියේ සමාජගත කරයි පණිවිඩ . මෙහිදී, සියුම් පණිවිඩයක් හෝ අවවාදයක් නැත: චිත්‍ර ශිල්පියා එක්සත් ජනපදයේ පැවති (සහ තවමත් පවතින) වර්ගවාදී භාවිතයන් පිළිබඳව දරුණු විවේචන කරයි.
කළු සහ පුත්‍රයා සංක්‍රමණිකයන්, ඔහු "තුවාලයට ඇඟිල්ල තැබීමට" සහ ඇමරිකානු සමාජයට එහි අඩුපාඩු හා අගතීන් සමඟ මුහුන දීමට බිය වූයේ නැත.
ග්‍රැෆිටි සහ ප්‍රකාශනවාදී සිතුවම් ඒකාබද්ධ කරන ලද විශ්ලේෂණයට ලක්ව ඇති චිත්‍රය, තනි පුද්ගලයෙකි කේන්ද්රය. කූඩුවකට සමාන ඔහුගේ තොප්පිය ඔහුව පොලිස් නිලධාරියෙකු ලෙස හඳුනා ගනී.
ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ, අනෙකුත් රටවල මෙන්, පොලිස් බලකායන් ඔවුන්ගේ ම්ලේච්ඡත්වය සඳහා ප්‍රසිද්ධය, විශේෂයෙන් කළු පුරවැසියන් සමඟ . ප්‍රමිති ද්විත්වය සහ Black Lives Matter ව්‍යාපාරය සමඟ මෑත වසරවලදී අධිකාරියේ ප්‍රචණ්ඩත්වය සමූහ වශයෙන් හෙළා දැක ඇත.
80 දශකයේ ආරම්භයේදී, Basquiat දැනටමත් මෙම ප්‍රශ්න ගැන අනතුරු අඟවමින් සිටියේ ඇයි ඇයි කළු ජාතිකයා ජාතිවාදී පොලිස් බලකායකට බැඳෙනු ඇත .
මෙම අවස්ථාවෙහිදී, වෘත්තිය ආධිපත්‍යයේ සහ පීඩනයේ තවත් ආකාරයක් ලෙස සැලකේ. පහළ දකුණු කෙළවරේ ඇති " උකස් " (උකස්, හසුරුවන අයෙක්) යන වචනයෙන් මෙය පැහැදිලිව දක්වා ඇත.
2. Bird on Money (1981)
Jean-Michel Basquiat ගේ කෘතිය අප්‍රිකානු-ඇමරිකානු සංස්කෘතියේ අංග සහ සිවිල් අයිතිවාසිකම් ව්‍යාපාරයේ පෞරුෂයන් විසින් හරස් කර ඇත. .
Pássaro no Dinheiro යනු ඔහුගේ පිළිමයක් වන චාලි පාකර් සංගීතඥයාට උපහාරයකි. yardbird ලෙස හැඳින්වූ සැක්සෝෆෝන වාදකයා සහ ජෑස් නිර්මාපකයා කුරුල්ලෙකු ලෙස නිරූපනය කර ඇත.
චිත්‍රයේ, සුසාන භූමියක නිරූපණයක් සහ " ට මොරිර්" යන වචන ඇත. " (මිය යාමට). පාකර්, Basquiat වැනි කෙටි ජීවිතයක් ගත කළ අතර, සාර්ථකත්වය සහ මත්පැන් සහ මත්ද්‍රව්‍ය භාවිතය මගින් සනිටුහන් විය.
පැහැදිලිවම, දෙදෙනාගේම කථා අතර හඳුනාගැනීමක් ඇත, එය තහවුරු කළ දෙයක්. වම් පසින් " Green Wood " යනුවෙන් දැක්වෙන ලකුණෙන්. චිත්‍ර ශිල්පියා හැදී වැඩී මිහිදන් කළ ස්ථානය මෙයයි.
සංගීතයට ඇලුම් කළ ජීන් මයිකල් අධ්‍යක්ෂක වින්සන්ට් සමඟ සංගීත කණ්ඩායමක් පවා පැවැත්වීය.කුකුළා. පුවරුවේ රූප පෙළගස්වා ඇති ආකාරය ජෑස් ශබ්දයම නිරූපණය කිරීමට අදහස් කර ඇති බව විශ්වාස කෙරේ.
3. Untitled (Caveira) (1981)
Basquiat විසින් මිනිස් හිස් කබල් සහ හිස් කබල් කිහිපයක් නිරූපණය කළ අතර, ඒ අතරින් මෙය කැපී පෙනේ. ඔහුගේ ළමා කාලය තුළ, කලාකරුවා දුව ගොස් ඔහුගේ ප්ලීහාව බිඳ දැමූ අතර, එය ශල්‍යකර්මයකට තුඩු දුන්නේය.
බලන්න: Vinicius de Moraes ගේ හොඳම කවි 14 විශ්ලේෂණය කර අදහස් දැක්වීයඔහුගේ සුවය ලැබීමේ කාලය තුළ, ඔහුට ව්‍යුහ විද්‍යා පොතක් ලබා දෙන ලද අතර එය මිනිස් සිරුරේ සවිස්තරාත්මක ඇඳීම් කෙරෙහි ඔහුගේ උනන්දුව ඇති කළේය. 1>
චිත්‍රයේ, මුහුණ පැච් වර්ක් වලින් සාදා ඇති බව පෙනේ, එකිනෙකට නොගැලපෙන කොටස්, අහඹු ලෙස එකට එකතු කර ඇති ආකාරයටම.
ද ඇත. හිස් කබලේ අභ්‍යන්තරය සහ පිටතින් නිරූපණය කිරීම , එකට මැහුම් කළාක් මෙන්, මැහුම් මගින් සම්බන්ධ කර ඇත. රූපය නිව් යෝර්ක් උමං මාර්ග සිතියමට ද යොමු විය හැකිය.
චිත්‍ර ශිල්පියාගේ හයිටි සහ පුවර්ටෝ රිකෝ සංස්කෘතික උරුමය ඔහුගේ කෘතියේ නාගරික ස්වභාවය සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි (මුහුණ නිර්නාමික ග්‍රැෆිටි කලාකරුවන්ගේ ස්වයං-චිත්‍ර සිහිපත් කරයි) .
එහි අරුත තවමත් අභිරහසක්ව පවතී: ඉහළින් ඇති අකුරු සංකේතාත්මක ලෙස පෙනේ, අපට තේරුම්ගත නොහැකි squiggles. කෙසේ වෙතත්, විචිත්‍රවත් වර්ණ තිබියදීත්, ඩිස්ෆෝරික් සහ බාධාකාරී ආරෝපණයක් ඇති බව පැහැදිලිය.
4. Pescaria (1981)
Pescaria යනු Basquiat හි වඩාත් ජනප්‍රිය ග්‍රැෆිටි කෘතිවලින් එකකි, එහිදී පැහැදිලි නව ශෛලියකි.චිත්‍ර ශිල්පියාගේ ප්‍රකාශන . ශක්තිය, දීප්තිමත් වර්ණ, ඉක්මන් බුරුසු පහරවල් සහ විශාල රූපය අපි දකිමු.
මධ්‍යයේ, හිස වටා කටු සහිත මිනිසෙක් සිටී, ඔහු වේවැලක් පිටේ තබාගෙන මාළුවෙකු අල්ලාගෙන සිටී. රේඛාව. සුදු රේඛා ඔහුගේ ඇටසැකිල්ල, ඔහුගේ සිරුරේ අභ්‍යන්තරය ද පෙන්වයි.
ඔහුගේ කලාත්මක නිෂ්පාදනයේ මෙම අදියරේදී, වීදි චිත්‍ර හි බලපෑම තවමත් පවතී. මෙම පින්තූරය පින්තාරු කර ඇත්තේ බාස්කියාට් විසින් අතහැර දමා ඇති ගොඩනැගිලි වෙනුවට කැන්වස් ඇති අවස්ථාවේදීය.
5. දෙවියන් වහන්ස, නීතිය ( 1981)
මෙය කඩදාසි පත්‍රයක ඇඳ ඇති පැන්සලක් වුවද, එය කටු සටහනක් නොවේ: එය කෘතියේ ඔව්. ග්‍රැෆිටි සහ වීදි චිත්‍ර වලින් පැහැදිලි බලපෑම් සහිතව, Basquiat චිත්‍ර කලාවේ සාම්ප්‍රදායික සංකල්ප සහ "ලලිත කලා" ලෝකයම ප්‍රශ්න කරයි.
අපි කලාකරුවා සමාජ අසමානතා හෙළා දකින තවත් නිර්මාණයකට මුහුණ දී සිටිමු අසාධාරණය සහ දුප්පත්කම. ඔහුගේ නව යොවුන් වියේ සිටියදී, චිත්‍ර ශිල්පියා ඔහුගේ මිතුරා වන අල් ඩයස් සමඟ SAMO ග්‍රැෆිටි යුගලයේ කොටසක් විය.
s ටැගය "එකම පරණ ජරාව" (සෑම විටම එකම ජරාව) සහ නගරය පුරා කැරැල්ලේ සහ කෝපයේ පණිවිඩ පැතිරවීමට භාවිතා කරන ලදී. මෙම කඩාකප්පල්කාරී චරිතය ඔහුගේ කාර්යය පුරාවටම පැවතුණු අතර එය විශ්ලේෂණයට ලක්ව ඇති චිත්‍රයෙන් පැහැදිලි වේ.
ඉහළ සංකේතාත්මක, එය පරිමාණයක්, යුක්තිය සමඟ විශ්වීයව සම්බන්ධ වූ රූපයක් නිරූපණය කරයි. යටතේසෑම තහඩුවකම "දෙවියන්" සහ "නීතිය" යන වචන ලියා ඇත.
මධ්‍යයේ සහ දෙකටම ඉහළින් ඩොලර් ලකුණක් ඇත, එය මුදල් සමඟ බහුලව සම්බන්ධ වූ සංකේතයකි. ප්‍රමුඛ ස්ථානය අහම්බෙන් නොවේ: චිත්‍ර ශිල්පියාට අවශ්‍ය වන්නේ පවතින දූෂණය හා කෑදරකම පෙන්වීමටයි. මේ ආකාරයෙන්, ඔහු අවධාරණය කරන්නේ ලෝකය චලනය කරන්නේ මුදල් , නීතිය සහ ආගම පිළිබඳ අපගේ සංකල්පවලට පවා බලපෑම් කරන බවයි.
6. Crowns ( Net Weight) (1981)
Basquiat ගේ වැඩ ගැන ටිකක් දන්නා අය දන්නවා crown කරුණු තුනකින් යනු අසංඛ්‍යාත වාරයක් පුනරාවර්තනය වන මූලද්‍රව්‍යයකි.
සාමාන්‍යයෙන් කියවනු ලබන්නේ බලයේ සහ ධනයේ සංකේතයක් ලෙස, සුදු රාජකීයත්වයට සම්බන්ධ වන අතර, එය ඔහුගේ සිතුවම්වල තවත් අර්ථයක් ලබා ගනී. මෙම සන්දර්භය තුළ, එය අධිකාරියේ හෝ කලාත්මක වටිනාකමේ ලකුණක් ලෙස වටහා ගත හැකිය .
පින්තූරයෙහි පෙට්ටි ගොඩක ඇතුළත පෙනෙන ඔටුන්න හිමි හිස් කිහිපයක් දක්නට ලැබේ. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙකු කටු ඔටුන්නක් රැගෙන ඇත, ක්‍රිස්තුස් වහන්සේට සඳහනක්, එය පූජා කිරීමේ අදහස සඳහන් කරයි.
තිරය පුරා විහිදුණු ඊතල, විවිධ දිශාවලට, Oxóssi නියෝජනය කරයි ( Òsóòsì ), දඩයම් කිරීම පාලනය කළ යොරුබා ආගමේ දෙවියෙකි. මෙය Basquiat ගේ නොපසුබස්නා සාර්ථකත්වයේ ලුහුබැඳීමේ රූපකයක් බව පෙනේ.
"ශුද්ධ බර" යනු යම් දෙයක ප්‍රමාණය සහ මුදල් වටිනාකම අතර සම්බන්ධය නියම කරන නිෂ්පාදන මත බොහෝ විට ප්‍රචාරණය කරන දෙයකි. Crowns හි, උපසිරැසියමෙම කෘතිය ජීවිතය සහ, සියල්ලටම වඩා, කලාව පිළිබඳ විවරණයක් බව තහවුරු කරයි.
ඔහුගේ මතය අනුව, කීර්තියට ළඟා වීමට යමෙකු දුක් විඳීමට හා පරිත්‍යාග කිරීමට සිදුවේ. මෙහිදී, කලාකරුවා තමාගේම කාර්යය සහ මාර්ගය පිළිබිඹු කරන බව පෙනේ. එය "තමන්ම විකුණනවා" යන හැඟීම පැහැදිලිය, එය වෙළඳ භාණ්ඩයක් බවටද පත්ව ඇත .
7. Untitled (Boxer) (1982)
කොටුව යනු කලාකරුවාගේ කෘතියේ කිහිප වතාවක්ම දිස්වන තේමාවක් වන අතර එය සුප්‍රසිද්ධ ඡායාරූප සැසියේදී නිරූපණය කෙරේ. Basquiat එය කළේ Andy Warhol සමඟිනි.
Untitled (Boxer) හි, අපි දකින්නේ විශාල මාංශ පේශී මිනිසෙකු, ඔහුගේ ශරීරය මුළු තිරයම පාහේ අල්ලාගෙන සිටිනු ඇත. ඔහුගේ ශාරීරික ශක්තිය ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැකි ය, මාංශ පේශී සුදු ඉරි වලින් යටින් ඉරි ඇඳ ඇත.
ඇයගේ දෑත් ඔසවමින් සැමරීම, ජයග්‍රහණය යෝජනා කරයි. කෙසේ වෙතත්, හිසෙහි ඇති කටු ඔටුන්නෙන් අදහස් කරන්නේ දුක් විඳීමේ අදහසයි, එය පාහේ විකෘති වූ මුහුණකින් සනාථ වේ.
මෙම රූපය සමඟ බාස්කියාට හඳුනා ගත හැකිය . අප්‍රිකානු ඇමරිකානුවෙකු, සංක්‍රමණිකයින්ගේ පුත්‍රයා සහ කම්කරු පන්තියේ කොටසක් වූ කලාකරුවා තමා සතු සියල්ල ජය ගැනීමට දැඩි ලෙස සටන් කළේය.
මේ හේතුව නිසා, සමහර විට ඔහු තමා බොක්සිං ක්‍රීඩකයෙකු ලෙස දුටුවා, සාර්ථක වීමට ජීවිතයේ පහරවල් ගැනීමට කැමති විය. . පෙට්ටියේ, එකල ජාතිවාදය නොතකා, ජෝ ලුවී සහ මුහම්මද් අලි වැනි කළු මිනිසුන් රජ කළේ, චිත්‍ර ශිල්පියාගේ ප්‍රතිමා ය.
මේ අනුව, ගුවනේ එසවූ මුෂ්ටි ද සිවිල් ව්‍යාපාරයට සඳහනක් විය හැකිය. කියලා හිමිකම් කිව්වා කළු බලගැන්වීම .
8. Cabeza (1982)
Cabeza හි, අපට නැවතත් මානව ව්‍යුහ විද්‍යාව පිළිබඳ Basquiat ගේ උනන්දුව ඇත, එය බොහෝ චිත්‍ර වලට පරිවර්තනය කර ඇත. සිරුරු සහ හිස් කබල්. මෙම කෘතිය මීටර් 1.69 ක් උස, සාමාන්‍ය මිනිසෙකුගේ උස, එය සැබෑ පුද්ගලයෙකු බව හැඟීමක් ලබා දෙයි.
