Оглавление
Жан-Мишель Баския был печально известным американским художником, оказавшим большое влияние на мир живописи и ставшим настоящей поп-иконой.
Будучи подростком, он начал свой путь как художник граффити в составе дуэта SAMO в Нью-Йорке. Вскоре он завоевал популярность, а его неоэкспрессионистские картины, пересекающиеся с политическими и социальными темами, покорили публику.
От уличного искусства до крупнейших международных музеев и аукционов - творчество и жизнь Баскии не имеют аналогов.
1. Ирония черного полицейского (1981)
Одна из самых известных работ Баскии, Ирония черного полицейского Здесь нет тонкого послания или инсинуации: художник сплетает суровые критика расистских практик которые действовали (и продолжают действовать) в Соединенных Штатах.
Чернокожий и сын иммигрантов, он не боялся "тыкать пальцем в рану" и противостоять американскому обществу с его недостатками и предрассудками.
На рассматриваемой картине, сочетающей в себе граффити и экспрессионистскую живопись, в центре изображен человек, в шляпе, напоминающей клетку, он опознан как полицейский.
В Соединенных Штатах Америки, как и в других странах, полицейские силы известны своей жестокостью, особенно по отношению к чернокожим гражданам. Двойные стандарты и насилие властей были массово осуждены в последние годы благодаря Жизни Темнокожих Имеют Значение (Black Lives Matter).
В начале 1980-х годов Баския уже обращал внимание на эти проблемы, задавая себе вопрос почему чернокожий мужчина вступает в расистскую полицию .
Профессия, в данном случае, рассматривается как еще одна форма господства и угнетения. Это становится очевидным благодаря слову " ломбард " (пешка, тот, кем манипулируют) в правом нижнем углу.
2. Птица в деньгах (1981)
Творчество Жана-Мишеля Баския пронизано элементами афроамериканской культуры и личностями из движения за гражданские права.
Птица в деньгах это дань уважения музыканту Чарли Паркеру Джазовый саксофонист и композитор, который был известен как дворовая птица (птица), изображается в виде птицы.
На картине изображено кладбище и надпись " Умереть " (die).Паркер, как и Баския, прожил короткую жизнь, отмеченную успехом и алкоголизм и наркомания .
Между историями обоих явно существует отождествление, что подтверждает табличка с надписью " Зеленое дерево "Это место, где художник вырос и был похоронен.
Смотрите также: 10 стихотворений для понимания конкретной поэзииУвлеченный музыкой, Жан-Мишель даже имел группу с режиссером Винсентом Галло. Считается, что то, как расположены изображения на картине, должно было представлять звучание самого джаза.
3. Без названия (Кавейра) (1981)
Баския сделал несколько изображений черепов и человеческих черепов, среди которых выделяется этот. В детстве художника сбила машина, и он сломал селезенку, что привело к операции.
Во время восстановления ему подарили книгу по анатомии, которая пробудила его интерес к подробным рисункам человеческого тела.
На картине лицо кажется сделанным из заплаток, частей, которые не сочетаются друг с другом, почти как будто они были собраны наугад.
Существует также представление внутреннего и внешнего черепа, соединенные стежками, как будто они сшиты вместе. Изображение также может относиться к карте нью-йоркского метро.
Картина объединяет гаитянское и пуэрториканское культурное наследие художника с урбанистическим характером его работ (лицо напоминает автопортреты анонимных граффитистов).
Его значение остается загадкой: буквы вверху кажутся кодом, каракулями, которые мы не можем расшифровать. Однако ясно, что, несмотря на яркие цвета, в них присутствует дисфорическое и тревожное бремя .
4. Рыбалка (1981)
Рыбалка это одна из самых популярных работ Баскии в жанре граффити, где стиль неоэкспрессионизма Обратите внимание на энергию, яркие цвета, быстрые мазки и крупную фигуру.
В центре изображен человек с шипами вокруг головы, несущий на спине удочку и держащий рыбу за леску. Белые следы также показывают его скелет, внутреннюю часть тела.
На этом этапе его творческой деятельности влияние уличное искусство Картина была написана в то время, когда Баския только что поменял заброшенные здания на холсты.
5. Бог, Закон ( 1981)
Хотя это карандашный рисунок на листе бумаги, это не набросок: это сама работа. С явным влиянием граффити и уличного искусства, Баския ставит под сомнение традиционные концепции живописи и сам мир "изобразительного искусства".
Это еще одно творение, через которое художник осуждает социальное неравенство В подростковом возрасте художник вместе со своим другом Элом Диасом входил в граффити-дуэт SAMO.
Смотрите также: 12 великих бразильских модернистских поэм (с комментариями и анализом)O метка s Оно означало "то же старое дерьмо" и использовалось для распространения по городу посланий бунтарства и возмущения. подрывной характер продолжает присутствовать на протяжении всей его работы и проявляется в анализируемой системе.
На ней изображена пара весов - образ, который повсеместно ассоциируется с правосудием. Под каждой из пластин написаны слова "Бог" и "Закон".
В центре и над ними - кифара, символ, широко ассоциирующийся с деньгами. Выдающееся положение не случайно: художник хочет показать царящую коррупцию и жадность. Таким образом он подчеркивает, что деньги - это то, что движет миром влияя даже на наши представления о праве и религии.
6. Коронки ( Вес нетто) (1981)
Те, кто хоть немного знаком с творчеством Баскии, знают, что трёхочковая корона это элемент, который повторяется бесчисленное количество раз.
Обычно воспринимаемая как символ власти и богатства, связанный с белыми королевскими особами, на его картинах она приобретает другой оттенок. В этом контексте она может быть понята как знак авторитета или художественной ценности .
На картине изображены несколько коронованных голов, которые, кажется, находятся внутри груды коробок. Одна из них, однако, несет терновый венец, отсылая к Христу, что отсылает к идее жертвоприношения.
Стрелки, разбросанные по полотну в разных направлениях, представляют Оксосси ( Òsóòsì ), божество религии йоруба, управляющее охотой. Это, по-видимому, метафора непрекращающегося стремления Баскии к успеху.
"Вес нетто" - это то, что обычно рекламируется на товарах, определяя соотношение между количеством и денежной стоимостью чего-либо. In Коронки Подзаголовок подтверждает, что эта работа является комментарием к жизни и, прежде всего, к искусству.
По его мнению, для достижения славы необходимо страдать и жертвовать. Здесь, похоже, происходит размышление художника о собственном творчестве и карьере. впечатление, что он "продает себя", что он стал товаром также.
7. Без названия (Боксер) (1982)
Тема коробки неоднократно появляется в творчестве художника, она была запечатлена в знаменитой фотосессии Баскии с Энди Уорхолом.
На сайте Без названия (Боксер) Его физическая сила неоспорима, мышцы подчеркнуты белыми линиями.
Высоко поднятые руки говорят о том. празднование, победа Однако терновый венец на его голове наводит на мысль о страданиях, что подтверждается почти обезображенным лицом.
É возможно, что Баския мог отождествлять себя с этой фигурой Афроамериканец, сын иммигрантов и представитель рабочего класса, художник упорно боролся, чтобы добиться всего, что у него было.
В боксе, несмотря на расизм того времени, господствовали такие чернокожие мужчины, как Джо Луис и Мухаммед Али, кумиры художника.
Таким образом, сомкнутые и поднятые в воздух кулаки могут также быть отсылкой к гражданскому движению, призывавшему к расширение прав и возможностей чернокожих .
8. Cabeza (1982)
На сайте Cabeza Высота работы составляет 1,69 м, что соответствует росту обычного человека, создавая впечатление, что это реальный человек.
