Kazalo
Jean-Michel Basquiat je bil razvpit ameriški umetnik, ki je močno vplival na svet slikarstva in postal prava pop ikona.
Kot najstnik je v New Yorku kot član dua SAMO začel pot grafitarja. Kmalu je postal priljubljen, njegove neoekspresionistične slike s političnimi in socialnimi temami pa so osvojile javnost.
Basquiatovo delo in življenje sta neprekosljiva, od ulične umetnosti do velikih mednarodnih muzejev in dražb.
1. Ironija črnega policista (1981)
Eno najbolj znanih Basquiatovih del, Ironija črnega policista Tu ni nobenega subtilnega sporočila ali insinuacije: slikar prepleta ostre kritike rasističnih praks. ki so (in še vedno veljajo) v Združenih državah Amerike.
Črnolasec in sin priseljencev se ni bal "s prstom v rano" soočiti z napakami in predsodki ameriške družbe.
Na obravnavani sliki, ki združuje grafite in ekspresionistično slikarstvo, je v sredini upodobljen posameznik, ki je s klobukom, podobnim kletki, označen kot policist.
V Združenih državah Amerike in tudi v drugih državah so policijske enote znane po svoji brutalnosti, zlasti do temnopoltih državljanov. Dvojna merila in nasilje oblasti so bila v zadnjih letih množično obsojena z Črna življenja so pomembna (Black Lives Matter).
Basquiat se je že v zgodnjih osemdesetih letih prejšnjega stoletja opozarjal na ta vprašanja in se spraševal. zakaj bi se črnec pridružil rasistični policiji .
Poklic je v tem primeru obravnavan kot druga oblika nadvlade in zatiranja. To je jasno razvidno iz besede " zastavljalnica " (pešec, oseba, s katero se manipulira) v spodnjem desnem kotu.
2. Ptica v denarju (1981)
Delo Jeana-Michela Basquiata prežemajo elementi afroameriške kulture in osebnosti iz gibanja za državljanske pravice.
Ptica v denarju je poklon glasbeniku Charlieju Parkerju Jazzovski saksofonist in skladatelj, ki je bil znan kot yardbird (ptica), je predstavljen kot ptica.
Na sliki je upodobljeno pokopališče in napis " Umreti " (die).Parker je tako kot Basquiat živel kratko življenje, ki sta ga zaznamovala uspeh in zloraba alkohola in drog .
Zgodbi obeh se očitno enačita, kar potrjuje tudi napis " Zeleni les "To je kraj, kjer je slikar odraščal in bil pokopan.
Jean-Michel je bil navdušen nad glasbo in je imel celo skupino z režiserjem Vincentom Gallo. Domneva se, da naj bi način, kako so slike na sliki razporejene, predstavljal zvok samega jazza.
3. Brez naslova (Caveira) (1981)
Basquiat je ustvaril več upodobitev lobanj in človeških lobanj, med katerimi ta izstopa. V otroštvu je umetnika povozil avto in mu zlomil vranico, zaradi česar je bil operiran.
Med okrevanjem je dobil knjigo o anatomiji, ki je v njem vzbudila zanimanje za podrobne risbe človeškega telesa.
Na sliki se zdi, da je obraz sestavljen iz zaplat, delov, ki se med seboj ne ujemajo, skoraj kot da bi bili sestavljeni naključno.
Obstaja tudi predstavitev notranjosti in zunanjosti lobanje, ki sta združeni s šivi, kot da bi bili sešiti skupaj. Slika se lahko nanaša tudi na zemljevid newyorškega podzemlja.
Slika združuje umetnikovo haitijsko in portoriško kulturno dediščino z urbanim značajem njegovega dela (obraz spominja na avtoportrete anonimnih grafitarjev).
Njen pomen ostaja skrivnost: črke na vrhu se zdijo kot šifra, črke, ki jih ne moremo razvozlati. Vendar je jasno, da je kljub svetlim barvam v njej disforično in moteče breme .
4. Ribolov (1981)
Ribolov je eno najbolj priljubljenih Basquiatovih grafitov, kjer je neoekspresionistični slog Opazujte energijo, žive barve, hitre poteze čopiča in veliko figuro.
Na sredini je moški z bodicami okoli glave, ki na hrbtu nosi palico in za vrvico drži ribo. Bele sledi prikazujejo tudi njegovo okostje, notranjost telesa.
Na tej stopnji umetniškega ustvarjanja je vpliv ulična umetnost Slika je bila naslikana v času, ko je Basquiat ravno zamenjal zapuščene stavbe za platna.
5. Bog, zakon ( 1981)
Čeprav gre za risbo s svinčnikom na listu papirja, to ni skica, temveč delo samo. Basquiat z jasnimi vplivi grafitov in ulične umetnosti preizprašuje tradicionalne koncepte slikarstva in sam svet "likovne umetnosti".
To je še ena stvaritev, s katero umetnik opozarja na družbene neenakosti. V najstniških letih je s prijateljem Alom Diazem sodeloval v grafitarskem duetu SAMO.
O oznaka s To je pomenilo "isto staro sranje" in se je uporabljalo za širjenje sporočil upora in ogorčenja po mestu. subverzivni značaj je bila prisotna v celotnem njegovem delu in je razvidna tudi v analiziranem okviru.
Zelo simbolično je upodobljen par tehtnic, podoba, ki jo vsi povezujejo s pravičnostjo. Pod vsako od ploščic sta napisani besedi "Bog" in "Zakon".
V sredini in nad obema je šifra, simbol, ki ga pogosto povezujemo z denarjem. Pomemben položaj ni naključen: slikar želi prikazati korupcijo in pohlep, ki vladata. Na ta način poudarja, da denar je tisto, kar premika svet. , kar vpliva celo na naše pojmovanje prava in religije.
6. Krone ( Neto teža) (1981)
Tisti, ki Basquiatovo delo vsaj malo poznajo, vedo, da krona za tri točke je element, ki se neštetokrat ponovi.
Običajno jo razumemo kot simbol moči in bogastva, povezan z belim kraljevskim dostojanstvom, na njegovih slikah pa dobi drugačno konotacijo. V tem kontekstu jo lahko razumemo kot znak avtoritete ali umetniške vrednosti .
Na sliki je več kronanih glav, za katere se zdi, da so v kupu škatel. Ena od njih nosi trnovo krono, ki se nanaša na Kristusa in se navezuje na idejo žrtvovanja.
Puščice, razpršene po platnu v različnih smereh, predstavljajo Oxóssi ( Òsóòsì ), božanstvo jorubske religije, ki je vladalo lovu. Zdi se, da je to metafora za Basquiatovo nenehno iskanje uspeha.
"Neto teža" je nekaj, kar se običajno oglašuje na izdelkih in določa razmerje med količino in denarno vrednostjo izdelka. Krone Podnaslov potrjuje, da je to delo komentar življenja in predvsem umetnosti.
Po njegovem mnenju je treba trpeti in se žrtvovati, da bi dosegli slavo. Zdi se, da gre tu za umetnikovo razmišljanje o lastnem delu in karieri. vtis, da se "prodaja", da je postal blago. tudi.
7. Brez naslova (boksar) (1982)
Škatla je tema, ki se večkrat pojavi v umetnikovih delih, saj je bila upodobljena na znameniti fotografiji, ki jo je Basquiat posnel z Andyjem Warholom.
Na spletni strani Brez naslova (boksar) Njegova telesna moč je nesporna, njegove mišice so poudarjene z belimi črtami.
Visoko dvignjene roke nakazujejo praznovanje, zmaga Vendar trnjeva krona na njegovi glavi vzbuja misel na trpljenje, kar potrjuje skoraj iznakažen obraz.
É je mogoče, da bi se Basquiat lahko poistovetil s to figuro Afroameričan, sin priseljencev in pripadnik delavskega razreda, se je trdo boril, da je dosegel vse, kar je imel.
V boksu so kljub takratnemu rasizmu kraljevali črnci, kot sta bila Joe Louis in Muhammad Ali, slikarjeva idola.
Tako so lahko sklenjene in v zrak dvignjene pesti tudi referenca na civilno gibanje, ki je zahtevalo opolnomočenje črncev .
8. Cabeza (1982)
Na spletni strani Cabeza Delo je visoko 1,69 m, kar je višina običajnega človeka, in daje vtis, da gre za resnično osebo.
