Table of contents
框架 格尔尼卡 巴勃罗-毕加索的作品是这位西班牙艺术家最著名的画作之一，也是立体主义中最著名的作品之一。 这幅作品揭示了战争对民众的影响。
对框架的分析 格尔尼卡
历史背景对解读这幅作品至关重要。 在绘画的时候、 西班牙处于共和党和民族主义势力的冲突之中 由弗朗西斯科-佛朗哥将军领导。
国民党得到了纳粹军队的支持，并授权德军轰炸格尔尼卡，作为测试新武器和战争战术的一种方式，这些武器和战术后来在第二次世界大战中被使用。
袭击发生时，巴勃罗-毕加索住在法国，因为他正在创作一件作品，准备应西班牙共和国政府的要求在巴黎的展览会上展出。
然而，当他听说这一事件后，他立即决定放弃原来的想法，创作与格尔尼卡袭击有关的作品。
颜色
黑、灰、白和蓝色调是艺术家使用的颜色，它们的作用是 强化戏剧感 轰炸造成的。
单色调色板的选择与当时报纸上刊登的战争黑白照片有关，这些照片对艺术家产生了巨大的影响。
在一些数字中还可以感觉到类似于报纸的纹理的存在，仿佛它们是书面元素。 这种资源更有助于给人一种 指示性人物 到工作。
构成
这是一幅立体主义作品，包括几何分解的人物。 利用荒诞的气氛，毕加索通过线条和形状在画布中心创造了一个三角形结构。
马和牛是这幅画中的两个元素，在西班牙文化中非常受欢迎，获得了很大的地位。
一种可能的解释是，这些动物的出现代表了对国家文化的侮辱，是对西班牙公民所坚持的理想的破坏。
See_also: 圣保罗的Sé大教堂：历史和特点此外，还可以看到屏幕上显示的人类所造成的恐怖。 只要注意到特色人物就可以了：
- 躺在地上的人张开双手，像一个人。 援助申请 ......（以红色标示）。
- 母亲为怀中无生命的儿子的死亡而哭泣。 该图像使人感到 马利亚的影子 耶稣死在她的腿上，如作品《Pietá》（绿色标注）。
- 处于绝望中的人物被火焰吞噬。 反映的是 火的破坏力 由爆炸事件引起的（以黄色标出）。
- 腿部受伤的妇女试图从混乱的战争中逃脱（用蓝色标出）。
- 拿着灯笼的女人，似乎照亮了场景的其他部分。 这个元素被认为是一个 希望的象征 在所有的恐怖中（用紫丁香色强调）。
折断的剑代表了人民的失败，而燃烧的建筑物表明不仅在格尔尼卡，而且在内战中造成的破坏也是灭绝。
创造的背景
这位西班牙艺术家的灵感来自于 1937年4月26日对格尔尼卡市的轰炸 在那一天，秃鹰军团的德国飞机几乎完全摧毁了这座西班牙城市。
格尔尼卡（巴斯克语为Gernika）是比兹凯亚省的一个城镇，位于巴斯克地区的自治区。
出于这个原因，这个框架也有一个 政治意义 这幅画是对与西班牙独裁者佛朗哥结盟的纳粹部队造成的破坏的批评。 格尔尼卡 的功能，作为一个 和平或反战的象征 .
这幅画完成后（大约持续了一个月），在世界各地巡回展出，成为全球公认的作品，并吸引了世界其他地区对西班牙内战的关注。
由于冲突（始于1936年），他的母亲在1939年去世，以及第二次世界大战的开始，艺术家有一个更黑暗的阶段。 他在这一时期创作的一些作品揭示了他最折磨人的心态，如《我》。 格尔尼卡 和 "Doña Maar "系列。
第二次世界大战爆发后，艺术家决定将他的画作借给纽约现代艺术博物馆（MoMA），一直到1981年，也就是他回到西班牙的那一年。
工作的特点和地点
格尔尼卡 是一幅大型布面油画，长7.76米，高3.49米。
该作品在巴黎国际博览会期间首次在西班牙馆展出。 它目前在马德里的索菲亚王后国家艺术博物馆展出。
关于巴勃罗-毕加索
这位西班牙艺术家毕生致力于绘画、雕塑、雕刻、陶瓷、马赛克和绘画。 他被许多评论家认为是20世纪最伟大的艺术家。
巴勃罗-毕加索的画像。
毕加索于1881年10月25日出生在马拉加，是著名的杰作的作者，如画作 格尔尼卡 , 阿维尼翁的少女》（Les Demoiselles d'Avignon e 和平的鸽子 .
这位艺术家在很年轻的时候就开始了他的职业生涯，据说他画的第一幅画就是画布 吡啶多(Le Picador) 创作于毕加索年仅9岁的时候：
在14岁的时候，艺术家已经开始画活体模型，主要是受他的父亲何塞-鲁伊斯-布拉斯科的影响，他是一位画家和艺术史教授。
15岁时，毕加索的家人搬到了巴塞罗那，在那里，艺术家开始在他父亲租来的第一个工作室工作。
巴勃罗是如此的早熟，以至于在同一年他的屏幕上出现了 第一次圣餐 (大画布上的油画--166 x 118厘米），被接受参加1897年的巴塞罗那市政展览。
See_also: 世界上最好的30本书（根据Goodreads）。十九岁时，毕加索去了巴黎，开始成为一名职业艺术家，并与画商有了更密切的接触。 第二年，这位西班牙艺术家举办了他的第一次展览，获得了巨大的成功。
30岁时，毕加索与乔治-布拉克一起创立了立体主义运动，推动了一场真正的形式革命。
有人将画家的大量作品分为五个阶段：蓝色阶段（1901-1904）、粉色阶段（1905-1907）、立体主义阶段（1907-1925）、古典主义阶段（1920-1930）和超现实主义阶段（从1926年起）。
至于他的个人生活，可以说毕加索有一个相当多变的轨迹。 画家结过几次婚，留下了四个孩子：保罗、玛雅、克劳德和帕洛玛。
1973年4月8日，毕加索在法国（穆根）去世，享年91岁，留下了45000件作品的巨大遗产。
阅读对了解巴勃罗-毕加索至关重要的作品。
同时了解到
