Пабло Пикассоның «Герника» картинасы: мағынасы мен талдауы

Пабло Пикассоның «Герника» картинасы: мағынасы мен талдауы
Patrick Gray

Пабло Пикассоның Герника картинасы - испан суретшісінің ең танымал картиналарының бірі және кубизмнің ең танымал картиналарының бірі. Бұл өнер туындысы соғыстың халыққа әсерін ашады.

Сондай-ақ_қараңыз: Гомер Одиссеясы: шығарманың қысқаша мазмұны мен егжей-тегжейлі талдауы

Панельдік талдау Герника

Мұны түсіндіру үшін тарихи контекст маңызды. жұмыс. Сурет түсірілген кезде Испания республикалық күштер мен генерал Франсиско Франко бастаған ұлтшылдар арасында қақтығысты бастан кешірді.

Ұлтшылдар нацистік армияның қолдауына ие болды және оларға рұқсат берді. немістердің Герниканы бомбалауы, кейінірек Екінші дүниежүзілік соғыста қолданылатын жаңа қару-жарақ пен соғыс тактикасын сынау тәсілі ретінде.

Шабуыл кезінде Пабло Пикассо Францияда тұрған, себебі ол Испанияның республикалық үкіметінің өтініші бойынша Парижде көрмеге ұсынатын жұмыстың үстінде жұмыс істеп жатқан болатын.

Алайда, бұл оқиға туралы естігенде, ол бірден өзінің бастапқы идеясынан бас тартуға шешім қабылдады. Герникадағы шабуыл.

Түстер

Қара, сұр, ақ және көкшіл реңктер суретші пайдаланған түстер болды, олар драма сезімін күшейтуге қызмет етеді. бомбалау.

Монохроматикалық палитра таңдау сол кездегі газеттерде жарияланған және суретшіге үлкен әсер еткен ақ-қара түстегі соғыс фотосуреттерімен байланысты.

Байқауға боладысондай-ақ кейбір фигуралардағы газетке ұқсайтын текстураның болуы, олар жазылған элементтер сияқты. Бұл мүмкіндік шығармаға денонсациялық сипат беруге одан әрі септігін тигізеді.

Композиция

Бұл кубисттік шығарма, оның ішінде геометриялық түрде ыдыраған фигуралар. Абсурд атмосферасын пайдалана отырып, Пикассо кенептің ортасында сызықтар мен пішіндер арқылы үшбұрышты құрылым жасайды.

Ат пен бұқа - бұл кескіндемеде ерекшеленетін екі элемент, испан мәдениетінде өте танымал. .

Мүмкін түсіндірме мынада: бұл жануарлардың болуы елдің мәдениетін қорлау, испан азаматтары қорғаған идеалдарды жою әрекетін білдіреді.

Сонымен қатар, бұл мүмкін. Экранда көрсетілген адам баласының қорқынышын қараңыз. Бөлектелген кейіпкерлерге қараңызшы:

Сондай-ақ_қараңыз: Сіз оқуыңыз керек 12 қара әйел жазушысы

  1. Жерде жатқан адамның қолдары көмек сұрауы ретінде ашық. (қызыл түспен белгіленген)
  2. Қолында жансыз баласын жоқтаған ана. Кескін Пьета шығармасындағыдай, оның құшағында Иса өлген Мәриямның бейнесіне меңзейді. (жасыл түспен бөлектеңіз)
  3. Жалын жалындап жатқан үмітсіздіктегі сурет. Бомбалаудан туындаған өрттің жойғыш күшін көрсетеді. (сары түспен белгіленген)
  4. Соғыс хаосынан құтылуға тырысқан аяғы жарақаттанған әйел. (көк түспен белгілеу)
  5. АҚалған көріністі жарықтандыратындай шамы бар әйел. Бұл элемент барлық сұмдықтың арасында үміт символы ретінде танылды. (сиреньмен ерекшеленген)

Сынған қылыш халықтың жеңілісін бейнелейді, ал өртеніп жатқан ғимараттар Герникадағы ғана жойылуды ғана емес, Азамат соғысы салдарынан болған қирауды көрсетеді.

Жасампаздық контекст

Испандық суретші 1937 жылы 26 сәуірде Герника қаласын бомбалаудан шабыттанды . Бұл күні Кондор Легионынан шыққан неміс ұшақтары испандық қаланы толығымен дерлік қиратты.

Герника (немесе баск тілінде Герника) — Баск елінің автономиялық бірлестігінде орналасқан Бискай провинциясындағы қала.

Осы себепті бұл картинаның да саяси мәні бар және испан диктаторы Франкомен одақтас болған нацистік күштердің жойқын күйреуіне сын ретінде жұмыс істейді. Герника картинасы бейбітшілік немесе соғысқа қарсы символ рөлін атқарады.

Ол аяқталғаннан кейін (ол шамамен бір айға созылды), картина айналасында экскурсияға шықты. дүниежүзілік деңгейде танылып, Испанияның Азаматтық соғысына әлемнің басқа елдерінің назарын аударуда.

Қақтығысқа байланысты (1936 жылы басталған), 1939 жылы анасының қайтыс болуы және Дүние жүзінің басталуы. Екінші соғыста суретшінің қараңғы кезеңі болды. Оның осы кезеңде жасалған кейбір шығармалары оның ең терең көңіл-күйін ашады. Герника және «Дона Маар» сериялары сияқты азап шегеді.

Екінші дүниежүзілік соғыс басталғанда суретші өзінің картинасын қазіргі заманғы өнер мұражайына беруге шешім қабылдады. Нью-Йорк.Йорк (МоМА), ол Испанияға қайтып келген жылы 1981 жылға дейін болды.

Жұмыстың сипаттамасы және орналасқан жері

Герника майлы бояумен салынған сурет үлкен өлшемді кенепте, ұзындығы 7,76 метр және биіктігі 3,49 метр.

Жұмыс алғаш рет Париждегі халықаралық көрме кезінде Испания павильонында қойылған. Ол қазір Мадридте, Рейна София ұлттық өнер мұражайында қойылған.

Пабло Пикассо туралы

Испандық суретші бүкіл өмірін кескіндеме, мүсін, гравюра, керамика, мозаика және сурет. Көптеген сыншылар оны 20 ғасырдың ең ұлы суретшісі деп санайды.

Пабло Пикассоның портреті.

1881 жылы 25 қазанда Малагада дүниеге келген Пикассо шығармалары- Герника , Ле Демуазель д'Авиньон және Бейбітшілік көгершін сияқты кенептерді бағыштаған.

Суретші бастады. оның мансабы өте жас, бірінші салынған суреті Пикассо небәрі тоғыз жаста болған кезде жасалған Ле Пикадор кенепі екені айтылады:

14 жасында суретші тірі үлгілерді салу, негізінен оның әкесі Хосе Руиз Бласко, суретші және өнер тарихының профессоры.

15 жасында отбасыПикассо Барселонаға көшіп, сол жерде суретші әкесі жалдаған өзінің алғашқы студиясында жұмыс істей бастайды.

Паблоның ерте жасы болғаны сонша, сол жылы оның кенепі Алғашқы қауым (майлы бояу) пайда болды. үлкен өлшемді кенепте - 166 x 118 см), 1897 жылы Барселона қалалық көрмесіне қатысуға қабылданды.

Он тоғыз жасында Пикассо Парижге барады және кескіндемемен тығыз байланыста кәсіби бола бастайды. дилерлер. Келесі жылы испандық суретшінің бірінші көрмесі болды, ол үлкен табысқа жетті.

Отыз жасында Пикассо Джордж Бракпен бірге кубистік қозғалыстың негізін қалады, ол шынайы ресми революцияны насихаттады.

Суретшінің ауқымды шығармашылығын бес кезеңге жіктейтіндер бар: көк фаза (1901-1904), қызғылт фаза (1905-1907), кубистік кезең (1907-1925), классицизм фазасы (1920-1930) және сюрреалистік кезең (1926 жылдан бастап).

Оның жеке өміріне қатысты Пикассо өте оқиғалы траекторияға ие болды деп айтуға болады. Суретші бірнеше рет үйленіп, төрт баласы болды: Пауло, Майя, Клод және Палома.

Пикассо 1973 жылы 8 сәуірде Францияда (Мужин қаласында) 91 жасында қайтыс болып, 45 000 данадан тұратын үлкен мұра қалдырды.

Пабло Пикассоны түсіну үшін маңызды жұмыстарды оқыңыз.

Сонымен қатар қараңыз




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей - шығармашылық, инновация және адам әлеуетінің қиылысын зерттеуге құмар жазушы, зерттеуші және кәсіпкер. «Данышпандардың мәдениеті» блогының авторы ретінде ол әртүрлі салаларда тамаша табыстарға қол жеткізген жоғары өнімді командалар мен жеке тұлғалардың құпияларын ашуға тырысады. Патрик сонымен қатар ұйымдарға инновациялық стратегияларды әзірлеуге және шығармашылық мәдениеттерді дамытуға көмектесетін консалтингтік фирманың негізін қалаған. Оның жұмысы Forbes, Fast Company және Entrepreneur сияқты көптеген басылымдарда жарияланған. Психология және бизнес саласында білімі бар Патрик өзінің жазуына бірегей перспектива әкеледі, ғылыми негізделген түсініктерді өз әлеуетін ашқысы келетін және инновациялық әлем жасағысы келетін оқырмандар үшін практикалық кеңестермен үйлестіреді.