Mario Quintana의 귀중한 시 15편을 분석하고 논평함

마리오 킨타나(1906-1994)는 브라질 문학에서 가장 위대한 시인 중 한 명이며 그의 시는 세대를 거쳐 울려 퍼집니다.

독자와 일종의 대화를 형성하는 단순하고 이해하기 쉬운 시의 저자인 킨타나는 자신의 기원을 이야기하거나 사랑에 대해 이야기하거나 자신의 문학적 창작물을 다루는 시의 창작자.

1. 나를 바다로 데려가줘

나를 잊으려니... 기억된다는 것은

귀신을 부르는 것 같은... Let me be

지금의 나, 늘 그랬던 나, 흐르는 강...

헛되이, 내 둑에서 시간들은 노래할 것이다,

나는 진짜 망토처럼 별들로 겹겹이 쌓일 것이다 ,

구름과 날개로 나를 수놓을게

때때로 아이들이 나에게 목욕을 하러 온다...

거울은 사물을 비춰주지 않는다!

그리고 내 운명은 따라가는 것... 바다로 따라가는 것, 가는 길에 이미지를 잃어가는 것...

흘러가게 하고, 지나가고, 노래하게...

강의 모든 슬픔은 멈출 수 없다는 것입니다!

처음 세 구절에서 시인은 자신의 소원을 존중해 달라고 요청합니다. 그는 당신이 원할 때마다 떠날 수 있습니다.

직후, 두 번째 구절에서 시적 주체는 자신을 강 과 동일시하고 주변 풍경(그 위의 구름, 둑, 물에서 노는 아이들).

강의 이미지와 더욱 동일시하기를 원하는 시인은 은유를 사용하여 다음과 같이 말합니다.sidewalk,

바람이 개처럼 웅크렸다...

자라, 작은 거리야... 아무것도 없어...

내 걸음만...

하지만 그들은 너무 가벼워서

새벽에

내 미래의 유령들이...

이 작품에서 시인 Mario Quintana는 고전적인 형식을 사용합니다.

자장가 를 연상시키는 소네트의 구절은 아이를 흔드는 대신 거리를 흔들기 때문에 독창적입니다.

주제는 거리와 예상치 못한 관계를 맺고, 애정이 넘치고, 그것을 보호하겠다고 약속하고 애정을 나타냅니다(그가 작은 "작은 거리"를 어떻게 사용하는지 주목).

일반적으로 거리가 어린 아이들을 놀라게 하는 시인은 공공 공간에 대한 애정 을 보여줍니다.

13. 재량

친구에게 마음을 열지 마세요

그에게 다른 친구가 있다고

그리고 당신 친구의 친구

친구가 있습니다 너무...

이 짧은 시에서 작가는 비밀을 잘 지켜야 한다고 유머러스하게 경고합니다.

인간의 관계 인맥으로 형성되어 누군가에게 은밀한 것을 공개할 때 다른 사람에게 알려질 위험이 있습니다.

동시에 반성해야 할 점은 우리가 신뢰하는 것입니다. 우리 친구들의 자리에 있는 사람들에게 마음을 열 수 있는 것이 중요하다는 사실 외에도우리는 신뢰합니다.

14. 행복에서

사람들은 행복을 찾아

불행한 할아버지처럼 몇 번이고:

어디서나 헛되이 , 안경은

코끝에 붙이세요!

온 행복 에서 킨타나 는 단순한 방식으로 삶을 반영합니다. 이해하기 쉬운 은유가 포함된 "어린이" 시입니다.

여기서 행복은 보기보다 단순한 것으로 간주되며 그럼에도 불구하고 찾기 어렵습니다.

15. 유토피아

달성할 수 없다면... 글쎄요!

그것을 원하지 않을 이유가 없습니다...

길은 얼마나 슬픈지,

멀리 떨어져 있는 별들의 존재가 아니라면!

유토피아의 개념은 마치 무언가가 "불가능"하기 때문에 "지능"이 아닌 것처럼 종종 부정적으로 보입니다. " 또는 "

따라서 Quintana는 뛰어난 섬세함과 서정성을 통해 욕망과 별의 신비와 아름다움 사이의 평행 을 만들어 이 주제를 중심으로 독자에게 훌륭하게 도전합니다.

참조 :

거울은 통과하는 움직임을 부과하는 것처럼 그것이 반사하는 이미지를 유지하지 않습니다(그리고 강 자체가 물 거울을 포함하고 있음을 기억합시다).

강은 시인처럼 흐른다. 또한 시적 주체의 비교를 통해 시간의 흐름에 대한 자각 을 보게 된다.

2. Poeminha do Contra

그곳에 계신 모든 분들

내 길을 두드리며

다 지나가리라…

나는 작은 새!

이 구절을 들어본 적이 없는 사람이 있습니까? O Poeminha do Contra 는 단 4개의 구절로 이루어진 Mario Quintana의 가장 유명한 시일 것입니다. 앞으로 . 이 시나리오를 염두에 두고 시인은 장애물을 극복 할 수 있도록 독자와 소통합니다.

마지막 두 구절은 말장난 을 보여줍니다. : 지나다라는 동사의 미래 시제인 passarão는 새, 섬세함과 자유를 불러일으키는 새 바로 앞에 위치합니다.

Mario Quintana의 Poeminho do Contra 전체 분석도 참조하세요.

3. 육백육십육

인생은 우리가 집에서 하려고 가져온 집안일입니다.

보면 벌써 6시입니다. 시간이 있습니다 …

생각해보면 벌써 금요일...

생각해보면 60년이 흘렀다!

이제 실패해도 늦지 않았다. ..

그리고 당신이 나에게 주었다면 - 하나하루 – 또 다른 기회,

시계도 쳐다보지도 않고

계속 앞으로 나아가고…

육백육십육 은 오 템포 로도 알려진 마리오 퀸타나의 가장 유명한 시 중 하나입니다. 시 전체에서 시인은 시간의 덧없음 과 관련된 질문을 폭로합니다.

시간, 일, 년의 흐름은 시적 주체를 동원하여 자신이 인생에서 무엇을 했는지 반성합니다. .

자유로운 구절과 비형식적인 구조의 대화 어조로 독자에게 말을 걸고 실제 경험에서 조언 을 공유하고자 합니다.

그것은 다음과 같습니다. 주제가 돌아갈 수 없지만 젊은 아이들과 공유 할 수 있다면 그의 지혜에서 무엇이 정말로 중요한지 알 수 있습니다.

Poem O Tempo de Mario에 대한 심층 분석을 찾아보세요. 킨타나.

4. 존재감

그리움이 당신의 완벽한 선,

당신의 정확한 옆모습 그리고 그저 가볍게 시간의 바람

을 그리는 것이 필요합니다 당신의 머리에 떨림을 설정합니다…

당신의 부재는 미묘하게

상처받은 클로버,

오래 보관된 로즈마리 잎

오래된 가구에 누가 있는지 아무도 모릅니다...

그러나 그것은 또한 창문을 열고

파랗고 빛나는 공기 속에서 당신을 호흡하는 것과 같을 필요가 있습니다.

나에게는 향수가 필요해

내가 느끼는 대로

느끼는 것 – 내 안에서 – 생명의 신비한 존재…

그러나 그것이 나타날 때 당신은 너무 다르고 다양하며 예측할 수 없는

당신은 결코 닮지 않았습니다 당신의 초상화...

그리고 당신을 보려면 눈을 감아야 합니다.

시 Presence 는 두 가지 이분법을 기반으로 합니다. 반대 쌍 과거/현재 , 반면 우리는 쓰기의 기초가 되는 두 번째 반대 쌍( 부재/존재 )을 관찰합니다.

조금 아니면 기억이 떠오를 때마다 그리움 을 불러일으키는 이 신비한 여인에 대해 아무것도 알 수 없을 것입니다. 사실, 그녀에 대해 우리가 알게 될 모든 것은 주제에서 비롯된 감정을 담당할 것입니다.

이 두 시간, 즉 충만함으로 점철된 과거와 결핍으로 점철된 현재 사이에 saudade , 시인이 자신의 시를 부르게 만드는 모토.

5. 놀라움

놀라움이 많은 이 세상에

신의 마법이 가득한

가장 초자연적인 것이 존재합니다

그들은 무신론자입니까...

단 4개의 구절에서 마리오 킨타나는 종교성 과 우월한 것을 믿는 것의 중요성 에 대한 질문을 제기합니다.

여기서 시인은 믿을 수 없는 일들이 벌어지고 이런 일들 앞에서도 어떤 신성을 믿지 않는 자들이 있다는 사실에 감탄한다.

시 제목( Espantos ) 1절에서 반복되어 주어의 불신앙을 번역한다.시적인 누군가가 일상 생활에서 일어나는 매혹적인 사건을 어떻게 신에게 돌리지 않는지 이해할 수 없는 사람.

마지막 두 구절에는 말장난 , 무신론자들이 있습니다. 그들이 초자연적인 것을 믿지 않는다는 것 - 그들은 결국 가장 초자연적인 것이 됩니다.

6. 가난한 시

끔찍한 시를 썼어요!

당연히 하고 싶었던 말이...

하지만 뭐죠?

목이 막힐까?

그럼에도 불구하고 그의 반말에는 아픈 아이의 눈에 보이는 것과 같은 부드러운 부드러움, 조숙하고 이해할 수 없는 중력

이 있었다. 신문을 읽으면서

무죄

무죄로 죽은 자들의

모든 길을 택했기 때문에 길을 잃은 자들의 납치 사건에 대해 알고 있었다...

시, 작은 정죄받은 소년,

그는 이 세상에 속하지 않았고 이 세상에 속하지 않았다는 것이 분명했습니다...

그러자 놀란, 무분별한 증오심으로

참을 수 없는 진실 앞에 사람을 화나게 하는 이 증오

나는 그것을 천 조각으로 찢었다.

그리고 나는 숨을 쉬었다...

역시! 누가 자기가 잘못된 세상에서 태어났다고 하던가요?

가난한 시 는 메타포엠 즉, 자신의 구성에 대해 이야기하는 시입니다. 마치 시인이 창작 과정을 덮고 있는 베일을 벗고 독자에게 글쓰기 작업실에서 어떤 일이 벌어지고 있는지 들여다보라고 권유한 것 같습니다. 시인은 어색하게도 무엇을 해야할지 잘 모릅니다.

시를 아픈 아이에 비유하면 시적 주체는 길을 잃은 것처럼 보인다. .

자신이 창조한 것의 운명을 알지 못하고 세상의 현실과 양립할 수 없음을 아는 절망의 위기 속에서 시인은 시를 여러 갈래로 찢기로 결심한다. 조각.

7. Rua dos Cataventos

처음 살해당했을 때

웃던 모습을 잃었어

그럼 누가 날 죽였는지 ,

그들은 내게서 무엇이든 빼앗고 있었다.

오늘 나는 내 시체 중에서

가장 벌거벗은 자, 아무것도 남지 않은 자이다.

노란 촛불 그루터기가 타오른다

나에게 남은 유일한 좋은 것으로.

어서! 까마귀, 자칼, 도로 강도!

그 손에서 찌르는 것이

성스러운 빛을 빼앗지 못하리라!

밤의 새들! 공포의 날개! Voejai!

빛이 비애처럼 떨리고 슬프게 하소서

죽은 자의 빛이 꺼지지 않게 하소서!

Rua dos Cataventos it 간단하고 비공식적 인 언어로 구성된 소네트입니다. 구절에서 우리는 시적 주제의 과거와 그가 어떻게 현재의 그가 되었는지 에 대한 설명을 봅니다.

따라서 그것은 시간의 덧없음과 에 대한 가사입니다>우리의 여정에 내재된 변화 전세계.

이 시는 또한 삶을 기념하는 것이기도 합니다.그가 겪은 모든 고통을 겪은 후 주체가 된 것.

8. 오늘의 노래

하루하루 살기 너무 좋아요...

이렇게 사는 건 지겹지 않아요...

이렇게 혼자 사는 건 of moments

하늘의 구름처럼...

그리고 그냥 이겨라, 평생,

미숙함... 희망...

그리고 미친 나침반 장미

모자의 왕관에 붙어 있습니다.

강 이름을 지정하지 마세요:

항상 지나가는 또 다른 강입니다.

아무것도 계속되지 않아

모든 것이 다시 시작될 거야!

기억도 없이

다른 잃어버린 시간들

나는 꿈에서 장미를 던진다

산만해진 당신의 손에...

독자를 옆에 앉혀 인생을 성찰 하는 것처럼, 마리오 퀸타나는 노래를 이렇게 지휘합니다.

첫 번째 구절에서 우리는 한 번에 하루씩 모든 순간에서 아름다움을 추출하고 그것을 독특한 것처럼 살도록 지시받습니다. 일상 생활에서 매력을 찾으면 삶이 더 쉬워집니다. 그것이 시인이 보장하는 것입니다.

킨타나의 시에서 반복되는 또 다른 이미지는 영원한 변화 의 강이 존재한다는 것입니다. 포획가능. 그러므로 강은 끊임없이 변화하는 삶의 은유로 여겨진다..

9. 아침

새벽호랑이 덧문 사이로 엿본다.

바람이 모든 것을 킁킁거린다.

부두에서 길들인 공룡 두루미 -하루의 짐을 들어 올리십시오.

깊은 이미지의 마티날 은 단 세 줄로 구성된 작고 강력한 시입니다. 첫 번째 구절에서 태양은 외부에서 관찰하고 눈을 통해 우리 집에 들어오려고 하는 호랑이에 비유됩니다.

다음 구절에서 우리는 바람이 동물의 행동 특성인 스니핑 제스처에 기인합니다. 여기서도 비교는 호랑이의 비교와 일치합니다.

마지막으로 우리는 부두로 이동합니다. 여기서 크레인은 그 크기 때문에 공룡과 비교되며 화물이 어떻게 처리되는지 보는 시적인 비전입니다. .

단 3개의 구절에서 보다 창의적이고 신선한 관점에서 세상을 관찰할 수 있습니다.

10. 시계

가장 사나운 가축

은 벽시계입니다. 우리 가족에게서.

시계는 시간의 흐름 을 보여주는 물건입니다. 특히 벽시계는 가정 공간에서 그것을 사용했던 옛 세대와 밀접한 관련이 있기 때문에 시인은 시 전체에서 벽시계를 지칭하기 위해 그것을 공격적인 동물에 비유합니다. 1>

작가는 친족이 죽었다는 딱딱하고 냉정한 말보다 창의적이고 장난스러운 표정 으로 이 사나운 동물(시계)이 이미가문의 삼대를 삼켰다.

11. 참고

나를 사랑한다면 부드럽게 사랑해줘

옥상에서 소리치지마

새들을 내버려둬

나 좀 내버려둬!

나를 사랑한다면

어쨌든

아주 천천히 해야 돼, 사랑하는 이여

인생은 짧다 , 그리고 사랑은 더 짧게...

유명한 시 Bilhete 는 낭만적인 사랑에 대해 이야기합니다. 큰 소란.

시인은 단순한 관점에서 사랑에 대해 이야기합니다. 시의 제목은 연인만이 접근할 수 있는 교환된 종이 쪽지인 메모를 언급하며 둘 사이에 공모 를 형성합니다.

즐기고 싶은 것 외에도 부부의 사생활을 존중하는 이 열정적인 순간에 피험자는 자신도 관계의 시간을 존중하며 각자의 방식과 시간에 사랑을 느낄 수 있는 공간을 제공한다고 말합니다.

자세히 알아보기 Mario Quintana의 Poem Bilhete 분석.

12. II

잘자, 작은 거리야... 온통 어둡구나...

그리고 내 발걸음 누가 들을 수 있니?

편히 주무세요 그리고 순수한 잠,

당신의 등불과 함께, 당신의 평화로운 정원과 함께...

잠... 도둑은 없습니다. 장담컨데...

심지어 그들을 쫓는 경비원...

한밤중, 벽에 있는 것처럼

작은 별들은 귀뚜라미처럼 노래합니다...

바람은 잠들고 있습니다