Art Déco: phong cách, nguồn gốc, kiến ​​trúc, nghệ thuật thị giác trên thế giới và ở Brazil

Art Déco là một phong trào nghệ thuật có nguồn gốc từ Pháp bắt đầu từ những năm 1920 và cuối cùng lan rộng khắp châu Mỹ, tồn tại cho đến những năm 1950.

Tính thẩm mỹ, được thể hiện trong nghệ thuật tạo hình và đồ họa, trong điện ảnh , kiến ​​trúc, âm nhạc và thiết kế, ngày nay vẫn có thể được nhìn thấy trong các di tích như Chúa Cứu thế, trong các tác phẩm điêu khắc của Victor Brecheret và trong các bức tranh của Vicente do Rego Monteiro.

Phong cách Nghệ thuật Trang trí

Nghệ thuật Déco phát triển mạnh mẽ trong thời kỳ giữa hai cuộc chiến tranh (đầu thế kỷ 20, cụ thể hơn là từ năm 1918 đến năm 1939), ban đầu là ở Châu Âu.

Phong trào đạt đến đỉnh cao vào những năm 1920, bắt đầu với Triển lãm Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, từ tháng 4 đến tháng 10 năm 1925 (một sự kiện diễn ra ở Paris).

Triển lãm trưng bày các tác phẩm thuộc nhiều phong cách đa dạng nhất: lập thể, tương lai, kiến ​​tạo, tân nghệ thuật và Bauhaus. Các tác phẩm, ban đầu rất sang trọng, được sản xuất với tầng lớp tư sản giàu có - các nghệ sĩ đã sử dụng những kiệt tác đắt tiền để sáng tác các tác phẩm của họ.

Áp phích cho Triển lãm Quốc tế về Trang trí Nghệ thuật và Công nghiệp Modernes

Nói chung, có thể nói phong trào Art Déco khá rộng, thể hiện trong nghệ thuật thị giác, đồ họa, trang trí, kiến ​​trúc, thời trang, điện ảnh và âm nhạc.

Anh ấy cũng đạt đến không giankhá khác biệt, bắt đầu từ châu Âu và lan rộng khắp Bắc và Nam Mỹ.

Sự suy đồi của art deco bắt đầu được chú ý từ năm 1935 trở đi.

Nguồn gốc của cái tên Art Deco

Cái tên Art Déco bắt nguồn từ thuật ngữ tiếng Pháp arts decoratifs , có nghĩa là nghệ thuật trang trí và thể hiện mục đích trang trí chứ không hẳn là mang tính chính trị hay xã hội của loại hình nghệ thuật này.

Sự mở rộng của Art Deco

Vào những năm 30, Art Deco đã chinh phục Bắc Mỹ. Năm 1934, có một cuộc triển lãm Art Deco tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York, chịu trách nhiệm phổ biến nghệ thuật thẩm mỹ này.

Bằng việc chinh phục Bắc Mỹ, Art Deco đã trải qua một sự thay đổi quan trọng: từ đó trở đi, các nghệ sĩ bắt đầu làm việc với sản xuất trong một trường học lớn hơn và nhiều tài liệu dễ tiếp cận hơn.

Những tên tuổi lớn của Art Déco

Nhiều tác phẩm khác nhau nổi bật trong thời kỳ này. Một số trong số đó là những mảnh trang trí làm bằng thủy tinh và đồ trang sức của René Jules Lalique. Các hình minh họa của George Barbier cũng rất nổi tiếng.

Kiểu tóc của René Lalique (1860-1945)

Hình minh họa của George Barbier (1882-1932)

Những tên tuổi quan trọng khác trong nghệ thuật thị giác là họa sĩ người Ba Lan Tamara de Lempicka và nhà điêu khắc người Romania Demetre Chiparus:

Tranh của Tamara de Lempicka(1898-1980)

Điêu khắc của Demetre Chiparus (1886-1947)

Nhưng Art Deco không chỉ là một phong trào mỹ thuật, nó còn tạo được tiếng vang trong thời trang và thiết kế nội thất thời trang .

Chúng ta có thể làm nổi bật tác phẩm của các nhà tạo mẫu Paul Poiret và Jeanne Paquin cũng như tác phẩm của các nhà thiết kế nội thất Émile Jacques Ruhlmann và Jean Dunand.

Thiết kế của Paul Poiret ( 1879-1944 )

Đồ nội thất được thiết kế bởi Émile Jacques Ruhlmann (1879-1933)

Cassandre cũng là một cái tên tham khảo của nghệ thuật trang trí. Công việc của anh ấy chủ yếu tập trung vào sáng tạo đồ họa, trên áp phích quảng cáo du lịch sang trọng, hãy xem một mẫu nghệ thuật của anh ấy bên dưới:

Áp phích do A.M.Cassandre (1901-1968) thực hiện

Đặc điểm của Art Deco

Art Deco được chú ý trong nhiều môi trường khác nhau - trong nghệ thuật tạo hình, điện ảnh, âm nhạc, thời trang, nghệ thuật đồ họa, thiết kế - nên rất khó để tập hợp những đặc điểm đã được chú ý trên nhiều nền tảng khác nhau.

Dù sao thì, chúng tôi đã tập hợp ở đây một số đặc điểm định hướng chính của thế hệ này:

• mối quan tâm đến đối xứng , hiện đại hơn;
• sử dụng các hình dạng hình học, trừu tượng;
• sử dụng các đường thẳng hoặc đường tròn, nhưng được cách điệu;
• biểu diễn chủ yếu là phụ nữ và động vật;
• đơn giản về hình thức ;
• ảnh hưởng của chủ nghĩa lập thể,chủ nghĩa vị lai và chủ nghĩa kiến ​​tạo;
• trong thời kỳ đầu, chúng ta quan sát thấy sự hiện diện mạnh mẽ của sự cải tiến, sự cải tiến. Ban đầu, vật liệu được sử dụng là loại cao cấp, đắt tiền (đồng, bạc, ngọc bích, ngà voi), nhưng sau khi đến Bắc Mỹ, trang trí nghệ thuật đã trở nên phổ biến để tiếp cận nhiều đối tượng hơn.

Kiến trúc Art Déco

Kiến trúc Art Déco trước hết được đánh dấu bởi sự chặt chẽ về mặt hình học và bởi sự chiếm ưu thế của các đường thẳng đứng . Với hình dạng khí động học, phong cách này được biết đến trên toàn thế giới nhờ các tòa nhà mang tính biểu tượng được xây dựng trải khắp các thủ đô lớn.

Có thể thấy một ví dụ về kiến ​​trúc Art Deco trong các tòa nhà lừng lẫy ở New York. Có thể kể đến mái vòm tuyệt đẹp của tòa nhà Chrysler, tòa nhà Empire State cổ điển và tòa thị chính Buffalo rộng lớn.

Tòa nhà Chrysler, tọa lạc tại New York

Empire State Tòa nhà, tọa lạc tại New York

Tòa thị chính Buffalo, tọa lạc tại New York

Bên ngoài Hoa Kỳ, thậm chí còn hơn thế nữa ở Châu Mỹ, chúng ta phải đề cập đến ở đây Chúa Cứu Thế, được dựng lên ở Rio de Janeiro, đây được coi là tác phẩm điêu khắc Art Deco lớn nhất thế giới .

Chúa Cứu thế, nằm ở Rio de Janeiro

Đọc bài viết đầy đủ về Tượng đài Chúa Kitô Redentor.

Art Déco ở Brazil

Ở nước chúng tôi, chúng tôi đã nhận được những ảnh hưởng đầu tiên của Art Déco thông quacác nhà điêu khắc và kiến ​​trúc sư truyền bá phong cách mới từ cuối những năm 1920 trở đi. Tính thẩm mỹ kéo dài cho đến những năm 1950.

Kiến trúc Art Déco ở Brazil

Về kiến ​​trúc, phiên bản của chúng tôi từ tính thẩm mỹ ban đầu được phát triển ở Pháp mong muốn có những đường nét rõ ràng và sạch sẽ hơn.

Theo nhà nghiên cứu Márcio Alves Roteir, chủ tịch của Instituto Art Déco Brasil, trong một cuộc phỏng vấn dành cho Estadão:

O Rio, thủ đô của nước Cộng hòa, chứng kiến ​​sự ra đời của chính phủ Vargas, giữa năm 1930 và 1945, một loạt các tòa nhà chính phủ, chủ yếu là Art Déco. Năm 1938, Getúlio quảng bá triển lãm O Brasil Novo, khiến phong cách trở thành ngôn ngữ chính thức của thời kỳ này.

Hai ví dụ điển hình về kiểu xây dựng này - ngoài Chúa Cứu thế - có thể được nhìn thấy tại Teatro Carlos Gomes và tại Relógio từ Central do Brasil, cả hai đều nằm ở Rio de Janeiro.

Nhà hát Carlos Gomes, ở Rio de Janeiro

Đồng hồ Central do Brasil, ở Rio de Janeiro

Ở São Paulo, các ví dụ khác về xây dựng Art Déco là Thư viện Mário de Andrade, Câu lạc bộ đua ngựa và tòa nhà cũ của Ngân hàng São Paulo.

Ngân hàng São Paulo

Thư viện Mario de Andrade, ở São Paulo

Nghệ thuật tạo hình Art Déco ở Brazil

Hai cái tên chính đã tạo nên lịch sử cho phong cách Art Déco ở Brazil. Họa sĩ Vicente do Rego Monteiro (1899-1970) và nhà điêu khắcVictor Brecheret (1894-1955) tiếp nhận nghệ thuật thẩm mỹ và chịu trách nhiệm truyền bá phong trào này ở Brazil.

Tranh The Wolf and the Sheep (1925), của Vicente do Rego Monteiro

Người chơi ghi-ta (1923), của Victor Brecheret

Xem thêm