Სარჩევი
Art Deco იყო ფრანგული წარმოშობის მხატვრული მოძრაობა, რომელიც დაიწყო 1920-იან წლებში და გავრცელდა მთელ ამერიკაში და გადარჩა 1950-იან წლებამდე.
ესთეტიკა, რომელიც ჩანდა პლასტიკურ და გრაფიკულ ხელოვნებაში, კინოში. არქიტექტურა, მუსიკა და დიზაინი დღესაც შეგიძლიათ ნახოთ ისეთ მონუმენტებში, როგორიცაა ქრისტე მხსნელი, ვიქტორ ბრეშერის სკულპტურებში და ვისენტე დო რეგო მონტეიროს ნახატებში.
Style Art Déco
Art დეკო აყვავდა ომთაშორის პერიოდში (მე-20 საუკუნის დასაწყისი, უფრო კონკრეტულად 1918-1939 წლებში), თავდაპირველად ევროპაში.
მოძრაობას პიკი 1920-იან წლებში, ექსპოზიციით დაიწყო. Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, 1925 წლის აპრილიდან ოქტომბრამდე (ღონისძიება, რომელიც გაიმართა პარიზში).
გამოფენაზე წარმოდგენილი იყო ყველაზე მრავალფეროვანი სტილის ნამუშევრები: კუბისტური, ფუტურისტული, კონსტრუქტივისტები, არტ ნუვო და ბაუჰაუსი. ნამუშევრები, თავდაპირველად მდიდრული, შედგენილი იყო მდიდარი ბურჟუაზიის გათვალისწინებით - მხატვრები იყენებდნენ ძვირადღირებულ შედევრებს თავიანთი ნამუშევრების შესაქმნელად.
პოსტერი Exposion Internationale des Arts Décoratifs et Industriels. Modernes
ზოგადად, შეიძლება ითქვას, რომ არტ დეკო მოძრაობა საკმაოდ ფართო იყო და გამოიხატებოდა ვიზუალურ ხელოვნებაში, გრაფიკაში, დეკორაციაში, არქიტექტურაში, მოდაში, კინოსა და მუსიკაში.
მან ასევე მიაღწია სივრცეებსსრულიად განსხვავებული, დაწყებული ევროპიდან და გავრცელდა ჩრდილოეთ და სამხრეთ ამერიკაში.
არტ დეკოს დეკადანსი შესამჩნევი ხდება 1935 წლიდან.
სახელწოდების არტ დეკო წარმოშობა
სახელი Art Déco მომდინარეობს ფრანგული ტერმინიდან arts decoratifs , რაც ნიშნავს დეკორატიულ ხელოვნებას და ასახავს ორნამენტის განზრახვას და არა ზუსტად ამ ტიპის ხელოვნების პოლიტიკურ ან სოციალურად ჩართულობას.
არტ დეკოს გაფართოება
30-იან წლებში არტ დეკომ დაიპყრო ჩრდილოეთ ამერიკა. 1934 წელს ნიუ-იორკის მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმში გაიმართა არტ დეკოს გამოფენა, რომელიც პასუხისმგებელია ამ ესთეტიკის გავრცელებაზე.
ჩრდილოეთ ამერიკის დაპყრობით, არტ დეკომ განიცადა მნიშვნელოვანი მოდიფიკაცია: ამიერიდან მხატვრებმა დაიწყეს მუშაობა პროდუქციასთან უფრო დიდ სკოლაში და უფრო ხელმისაწვდომ მასალებთან.
Art Deco-ს დიდი სახელები
ბევრი იყო სხვადასხვა ნამუშევარი, რომელიც გამოირჩეოდა ამ პერიოდში. ზოგიერთი მათგანი იყო რენე ჟიულ ლალიკეს მიერ შესრულებული შუშისა და სამკაულები. ცნობილი იყო ჟორჟ ბარბიეს ილუსტრაციებიც.
რენე ლალიკის მიერ შესრულებული ვარცხნილობა (1860-1945)
ჟორჟ ბარბიეს ილუსტრაცია (1882-1932)
ვიზუალური ხელოვნების სხვა მნიშვნელოვანი სახელები იყვნენ პოლონელი მხატვარი თამარა დე ლემპიცკა და რუმინელი მოქანდაკე დემეტრე ჩიპარუსი:
თამარა დე ლემპიცკას ნახატი.(1898-1980)
დემეტრე ჩიპარუსის ქანდაკება (1886-1947)
მაგრამ არტ დეკო არ იყო ექსკლუზიურად სახვითი ხელოვნების მოძრაობა, მან ასევე ჰპოვა რეზონანსი მოდასა და მოდური ინტერიერის დიზაინში. .
Იხილეთ ასევე: განმარტა ალისა საოცრებათა ქვეყანაში 8 პერსონაჟიჩვენ შეგვიძლია გამოვყოთ სტილისტების პოლ პუარეს და ჟანა პაკუინის ნამუშევრები და ასევე ავეჯის დიზაინერების ემილ ჟაკ რულმანისა და ჟან დუნანის ნამუშევრები. )
ავეჯი შექმნილი ემილ ჟაკ რულმანის მიერ (1879-1933)
კასანდრი ასევე იყო არტ დეკოს საცნობარო სახელი. მისი ნამუშევარი ძირითადად ორიენტირებული იყო გრაფიკულ შემოქმედებაზე, პლაკატებზე ძვირადღირებული მოგზაურობისთვის, იხილეთ მისი ხელოვნების ნიმუშები ქვემოთ:
A.M.Cassandre-ს მიერ დამზადებული პოსტერი (1901-1968)
დახასიათებები არტ დეკო
არტ დეკო აღინიშნა სხვადასხვა გარემოში - პლასტიკურ ხელოვნებაში, კინოში, მუსიკაში, მოდაში, გრაფიკულ ხელოვნებაში, დიზაინში - ასე რომ, რთულია ისეთი მახასიათებლების შეგროვება, რომლებიც ამდენ სხვადასხვა პლატფორმაზე იყო შესამჩნევი.
ყოველ შემთხვევაში, ჩვენ აქ შევკრიბეთ ამ თაობის ძირითადი სახელმძღვანელო მახასიათებლები:
- შეშფოთება სიმეტრიით , უფრო თანამედროვე;
- გეომეტრიული, აბსტრაქტული ფორმების გამოყენება;
- სწორი ან წრიული ხაზების გამოყენება, მაგრამ სტილიზებული;
- ძირითადად ქალებისა და ცხოველების გამოსახულებები;
- ფორმის სიმარტივე ;
- კუბიზმის გავლენა,ფუტურიზმი და კონსტრუქტივიზმი;
- პირველ პერიოდში ჩვენ ვაკვირდებით დახვეწის, დახვეწის ძლიერ არსებობას. თავდაპირველად გამოყენებული მასალა იყო პირველხარისხოვანი, ძვირი (ბრინჯაო, ვერცხლი, ნეფრიტი, სპილოს ძვალი), მაგრამ ჩრდილოეთ ამერიკაში ჩასვლის შემდეგ, არტ დეკო პოპულარული გახდა ფართო აუდიტორიისთვის.
Art Deco არქიტექტურა
არტ დეკო არქიტექტურა, უპირველეს ყოვლისა, გამოირჩეოდა გეომეტრიული სიმკაცრით და ვერტიკალური ხაზების უპირატესობით . აეროდინამიკური ფორმებით, ეს სტილი ცნობილი გახდა მთელ მსოფლიოში, აშენებული საკულტო შენობების წყალობით, რომლებიც გავრცელდა დიდ დედაქალაქებში.
Art Deco-ს არქიტექტურის მაგალითი შეგიძლიათ ნახოთ ნიუ-იორკის დიდებულ შენობებში. შეგვიძლია აღვნიშნოთ Chrysler-ის შენობის ულამაზესი გუმბათი, კლასიკური Empire State Building და უზარმაზარი Buffalo City Hall.
Chrysler Building, რომელიც მდებარეობს ნიუ-იორკში
Empire State. შენობა, რომელიც მდებარეობს ნიუ-იორკში
ბუფალოს მერია, რომელიც მდებარეობს ნიუ-იორკში
აშშ-ს გარეთ, მით უმეტეს ამერიკაში, აქ უნდა აღვნიშნოთ ქრისტე მხსნელი, აღმართული რიო-დე-ჟანეიროში, რომელიც ითვლება ყველაზე დიდ არტ-დეკოს ქანდაკებად მსოფლიოში .
ქრისტე მხსნელი, რომელიც მდებარეობს რიო-დე-ჟანეიროში
წაიკითხეთ სრული სტატია ქრისტეს ძეგლის რედენტორის შესახებ.
Art Deco ბრაზილიაში
ჩვენს ქვეყანაში მივიღეთ Art Deco-ს პირველი გავლენა.მოქანდაკეები და არქიტექტორები, რომლებმაც გაავრცელეს ახალი სტილი 1920-იანი წლების ბოლოდან. ესთეტიკა გაგრძელდა 1950-იან წლებამდე.
Art Deco არქიტექტურა ბრაზილიაში
არქიტექტურის თვალსაზრისით, თავდაპირველად განვითარდა ჩვენი ვერსია ესთეტიკიდან. საფრანგეთში უფრო სუფთა და მკაფიო კონტურებისკენ მიისწრაფოდნენ.
მკვლევარის მარკიო ალვეს როტეირის, Instituto Art Déco Brasil-ის პრეზიდენტის თანახმად, Estadão-სთვის მიცემულ ინტერვიუში:
O Rio, რესპუბლიკის დედაქალაქი, დაინახა ვარგასის მთავრობის დაბადება, 1930-1945 წლებში, სამთავრობო შენობების სერია, ძირითადად არტ დეკო. 1938 წელს გეტულიომ მოახდინა გამოფენა O Brasil Novo, რამაც სტილი იმ პერიოდის ოფიციალურ ენად აქცია.
ამ ტიპის კონსტრუქციის ორი კლასიკური მაგალითი - გარდა ქრისტეს მხსნელისა - შეგიძლიათ ნახოთ თეატრში კარლოს გომეში და Relógio-ში ცენტრალური დო ბრაზილიდან, ორივე მდებარეობს რიო-დე-ჟანეიროში.
კარლოს გომესის თეატრი, რიო-დე-ჟანეიროში
Იხილეთ ასევე: ყველაფერი პიეტას შესახებ, მიქელანჯელოს შედევრი
ცენტრალური დუ ბრაზილიის საათი, რიო-დე-ჟანეიროში
სან პაულოში არტ დეკო მშენებლობის სხვა ნიმუშებია მარიო დე ანდრადეს ბიბლიოთეკა, ჟოკეი კლუბი და სან პაულოს ყოფილი ბანკის შენობა.
სან პაულოს ბანკი
მარიო დე ანდრადეს ბიბლიოთეკა, სან პაულოში
Art Deco Plastic Arts ბრაზილიაში
ორი მთავარი სახელი იყო, რომლებმაც ისტორია შექმნეს არტ-დეკოს სტილში ბრაზილიაში. მხატვარი Vicente do Rego Monteiro (1899-1970) და მოქანდაკევიქტორ ბრეშერეტმა (1894-1955) მიიღო ესთეტიკა და პასუხისმგებელი იყო მოძრაობის გავრცელებაზე ბრაზილიაში.
მხატვრობა მგელი და ცხვარი (1925), ავტორი Vicente do Rego Monteiro.
გიტარის დამკვრელი (1923), ავტორი ვიქტორ ბრეშერე
იხილეთ ასევე
