21 فیلم کالت عالی که باید تماشا کنید

فیلم‌های کالت آن‌هایی هستند که تحسین عموم را به خود جلب می‌کنند و غالباً لژیونی از طرفداران را تسخیر می‌کنند.

این‌ها محصولاتی هستند که به نمادهای یک نسل تبدیل می‌شوند و در طول سال‌ها مرتبط باقی می‌مانند.

به همین دلیل است که ما 21 فیلم را انتخاب کردیم که در تاریخ سینما به عنوان فرقه ثبت شده اند و شایسته دیدن حداقل یک بار در زندگی هستند!

1. Fight Club (1999)

فیلم به کارگردانی دیوید فینچر در باکس آفیس پدیده خوبی نبود، اما زمانی که شروع به دید بیشتر کرد. این فیلم به سرعت تبدیل به یک کلاسیک کالت شد و در بین نسل های مختلف بسیار محبوب شد.

این فیلم داستانی اقتباسی از رمانی همنام است که در سال 1996 توسط چاک پالانیوک منتشر شد و بیننده را اغوا می کند زیرا مجموعه ای از را می سازد. تاملاتی در مورد جامعه ای که در آن زندگی می کنیم .

قهرمان داستان یک مرد معمولی (ادوارد نورتون)، طبقه متوسط، کارمند یک شرکت بیمه است که به دلیل کار زیاد، شروع به رنج می کند. از بی خوابی

وقتی برای درخواست قرص های خواب با پزشک خود مشورت می کنید، او به بیمار پیشنهاد می کند که با چشمان خود ببیند که چه رنج واقعی با رفتن به جلسه قربانیان سرطان است.

0>پس از حضور در جلسه، وانمود می کند که بیمار است، رنج می برد و از طریق کاتارسیس، مشکل بی خوابی خود را حل می کند. از آن زمان به بعد، او شروع به حضور در گروه های مختلف حمایتی می کند که در مورد آن دروغ می گویندهمچنین به برخی جزئیات کنجکاو توجه کنید، مانند صحنه هایی از فیلم که نقاشی های معروف نقاشی آمریکای شمالی، مانند بوم گوتیک آمریکایی، توسط هنرمند گرانت وود را تکرار می کند.

11. هتل بزرگ بوداپست (2014)

وس اندرسون برای آفرینش خود، Tenenbaums عجیب و غریب، یکی از عزیزان جهان فرقه بود. (2001)، اما پس از اکران هتل بزرگ بوداپست، جایگاه مشخصی را در این جهان به دست آورد.

زیبایی شناسی وس اندرسون، بسیار عجیب و غریب و با جزئیات، چیزی است که بیشتر در این فیلم زیبا جلب توجه می کند.

0>داستان حول محور نویسنده ای میانسال و گمنام (تام ویلکینسون) می چرخد ​​که در جوانی یک هتل مجلل منحط را در کوه های آلپ اروپایی کشف می کند. سال 1968 بود و با وجود وقوع داستان در جمهوری خیالی زوبروکا، جهان همچنان شاهد تأثیرات دوران پس از جنگ بود.

نویسنده از دوره ای که در هتل گذرانده و شخصیت های کنجکاو می گوید. او در آنجا ملاقات کرد، مانند گوستاو اچ، دربان، و زیرو مصطفی، دستیار جوانش، که توانستند غیرعادی ترین درخواست های مشتریان را برآورده کنند.

بعضی از منتقدان فیلم این کارگردان آمریکایی را چنین تعریف کرده اند. یک نقاشی در حال حرکت و احتمالاً به دلیل مراقبت بصری خیره کننده هتل بزرگ بوداپست به یک فیلم کلاسیک کالت تبدیل شده است.

12. سوپراستار عیسی مسیح (1973)

موزیکال مذهبی آخرین لحظات را روایت می کنداز زندگی عیسی مسیح (تد نیلی)، از ورود او به اورشلیم تا مصلوب شدن او.

این روزهای پایانی که برای عموم مردم شناخته شده است، در اینجا به شکلی اصیل بازگو می شود: از چشمان خائن ، یهودا اسخریوطی (کارل اندرسون). تولید از یک تئاتر برادوی، جایی که موفقیت آمیز بود، به پرده های سینما رفت.

فیلم اپرای راک آزادانه از انجیل ها و میکس ها الهام گرفته شد، به شیوه ای بسیار بدیع ، گذشته و حال اگرچه داستان با داستان کتاب مقدس تفاوتی ندارد، اما در نسخه فیلم سربازان رومی مسلسل حمل می کنند و سوار تانک می شوند.

زمانی که این داستان منتشر شد، جهان در حال تجربه اوج جنبش هیپی بود و خود را دوباره اختراع می کرد. با شیوه های جدید نگاه به زندگی. به دنبال شتاب زمان خود، آخرین هفته زندگی عیسی مسیح نیز در سینما به شکلی متفاوت مورد بازبینی قرار گرفت.

سوپراستار عیسی مسیح یک فیلم کلاسیک کالت است که قادر است داستانی را به بیننده ارائه دهد. که ما قبلاً به طور کامل می دانیم، اما از منظری غیر متعارف بازگو می شود.

13. خانواده سان شاین کوچک (2006)

خانواده هوور که در فیلم آمریکایی ایفای نقش می کنند، خانواده ای غیر متعارف هستند. شروع از پدربزرگ، که به دلیل استفاده از هروئین از یک پناهگاه اخراج شد. از طرف دیگر، پدر یک سخنران خودیاری ناموفق است، در حالی که مادر یک فرد روان رنجور است.عمویش قصد خودکشی دارد و برادرش عهد سکوت کرده است.

شخصیت اصلی داستان اولیو (ابیگیل برسلین)، دختری دست و پا چلفتی است که روزی تصمیم می گیرد در یک مسابقه زیبایی شرکت کند - کودک. .

برای چند روز، خانواده نامناسب او (که می توان آن را به عنوان کلیشه ای از آمریکایی های شمالی بازنده در نظر گرفت) اختلافات خود را کنار می گذارد تا دختر را به مسابقه در داخل یک پیرمرد ببرد. ترکیبی زرد.

این فیلم به کارگردانی زوج جاناتان دیتون و والری فاریس، نامزد چهار جایزه اسکار شد و دو تندیس (بهترین فیلمنامه اصلی و بهترین بازیگر نقش مکمل مرد) را به خانه برد.

7>روایی، گیرا و بدیع ، ممکن است مخاطبان فرقه را به خاطر داشتن شجاعت روایت داستان شخصیت هایی که همگی به نوعی از نظر اجتماعی در حاشیه به حساب می آیند، جذب کرده باشد.

14. جادوگر شهر اوز (1939)

این موزیکال بر اساس کتاب کودکان ال.فرانک باوم تا به امروز در تخیل جمعی باقی مانده است. داستان دوروتی، دختر 11 ساله‌ای که خانه‌اش را می‌بیند که توسط طوفان به سرزمینی جادویی به نام اوز برده می‌شود، یک داستان کلاسیک است که نسل‌ها را پشت سر گذاشته است.

شخصیت‌های اصلی مانند مرد حلبی بی‌قلب، شیر بدون شجاعت و مترسک بدون مغز تماشاگر را غافلگیر می کند که اسیر ماجراجویی دختری است که فقط می خواهد به جایی برگردد.زندگی کرده است.

دوروثی با عمه و عمویش زندگی می‌کند و از باد آنقدر قوی، اما آنقدر قوی غافلگیر می‌شود که می‌تواند خانه‌ای را که در آن زندگی می‌کند از زمین بلند کند و به اوز، مکانی ببرد. با موجودات خارق العاده .

در طول مسیر بلوغ خود، دوروتی با مجموعه‌ای از شخصیت‌ها آشنا می‌شود که به نوعی فقط قصد دارند خلأهای وجودی او را پر کنند.

این فیلم در میان فرقه ترین مخاطبان موفق است که می تواند با تسلط فراوان جهان واقعی و فانتزی را با هم ترکیب کند .

از نظر تاریخی نیز فیلم مهمی است: علاوه بر داشتن گرانترین زمان خود بود، یکی از اولین کسانی بود که تصاویر سیاه و سفید را با تصاویر رنگی مخلوط کرد.

15. Donnie Darko (2001)

فیلم علمی تخیلی ریچارد کلی در زمان اکران به سختی در مورد آن صحبت می شد و در واقع تنها زمانی موفق شد این فیلم به صورت دی وی دی منتشر شد.

با طرحی که بسیاری آن را بسیار پیچیده می دانند، این فیلم داستانی هنگام صحبت در مورد سفر در زمان و فیزیک کوانتومی بحث ایجاد می کند.

Donnie دارکو قهرمان داستان، نوجوانی است که شب ها در خواب راه می رود و در خانه اش راه می رود. در یکی از این دیدارهای شبانه، او با فرانک، شخصی که لباس خرگوش پوشیده است، برخورد می کند.

یک توربین هواپیما در خانه دانی سقوط می کند و از آن به بعد، فرانک شروع به تسخیر او می کند و به او دستور می دهد.شرایط غیرعادی اغلب او را به ارتکاب اعمال خرابکارانه سوق می دهد.

در حالی که خانواده دارکو کاملاً معمولی و معمولی در آمریکای شمالی به نظر می رسد، به نظر می رسد دانی نوجوان مشکل دار در حال حاضر فردی خارج از منحنی است که توانایی سفر را دارد. در زمان و قدرت نجات بشریت را دارد.

دونی دارکو در عین حال موفق می شود یک فیلم علمی تخیلی موفق و پرتره ای از جوانان منحرف باشد.

درباره فیلم بیشتر بخوانید. در: دانی دارکی: خلاصه، توضیح و تحلیل.

16. من می خواهم جان مالکوویچ باشم (1999)

اسپایک فیلم Jonze سناریوهایی سورئال را ارائه می‌کند که در عین حال بیننده را مجذوب خود می‌کند.

یک مرد معمولی که توسط جان کیوزاک زندگی می‌کند، در دفتری کار می‌کند که سقف آن بسیار کم، اما بسیار پایین است. که همه کارمندان باید خمیده راه بروند.

در دفتر کلاستروفوبیک است که مرد یک در مخفی پیدا می کند. با عبور از در، شخصیت وارد سر جان مالکوویچ می شود. می توان 15 دقیقه در داخل خانه ماند و از آنجا فرد به هر خیابانی در نیوجرسی پرتاب می شود.

پس از کشف غیرمعمول خود، این شخصیت این بلیط را به تعدادی از آشنایان - و کنجکاوترین آنها - اجاره می دهد. چیزی: او حتی آن را به جان مالکویچ اجاره می دهد.

فیلمنامه غیر عادی، پر از انتقادات اجتماعی و تأملات مناسب، چیزی است که تضمین می کند.احتمالاً جایگاه جان مالکوویچ بودن در میان عزیزان سینمای کالت است.

17. زندگی برایان (1979)

کمدی‌ترین کمدی تمام دوران احتمالاً زندگی برایان از مونتی پایتون مشهور است. تولید درست پس از موفقیت جام مقدس انجام شد.

طنز مذهبی زندگی برایان کوهن (گراهام چپمن)، یهودی که نوعی مسیح است درست مانند عیسی مسیح، داستانی است. به طور تصادفی، برایان در کنار عیسی در اصطبل به دنیا آمد و رومیان بارها او را با مسیح اشتباه می‌گیرند.

این فیلم که خنده‌های فراوانی را برمی‌انگیزد، باعث ناراحتی مذهبی‌ترین افراد شد، زیرا این فیلم را دوباره تفسیر می‌کند. مشهورترین قسمت ها در زندگی عیسی مسیح است.

زندگی برایان نوعی کارتون عهد جدید است که سرشار از طنز هوشمندانه است.

18. بلید رانر (1982)

تخیلی علمی تخیلی کارگردان بریتانیایی ریدلی اسکات از کتاب آیا اندرویدی ها رویای گوسفند برقی را می بینند الهام گرفته شده است؟ (1968)، توسط فیلیپ کی دیک.

در یک واقعیت دیستوپیایی ما شاهد تقابل بین مردان و تکنولوژی هستیم (که در اینجا توسط روبات های دارای هوش مصنوعی نشان داده شده است).

این فیلم داستانی آینده نگر، علیرغم داشتن طرحی که سناریوهای غیرقابل تصوری دارد، در نهایت در مورد موضوعات فلسفی مانند نحوه برخورد ما با زمان، شیوه ساختمان صحبت می کند.خاطرات و روابط گاه مشکل‌آفرینی که ما پرورش می‌دهیم.

روشنایی، قابل توجه است که چگونه ریدلی اسکات توانست چنین موضوعات مرتبط و جاری را حتی در اوایل دهه 80 مطرح کند.

19. آفتاب ابدی ذهن بی لک (2004)

آفتاب ابدی ذهن بی لکه فیلمی است که بیش از همه به دائم بودن می پردازد. عشق .

این فیلم داستانی به پایان رابطه جوئل (جیم کری) و کلمنتاین (کیت وینسلت) می پردازد و در مورد توانایی (یا ناتوانی) ما در فراموش کردن یک عشق بزرگ صحبت می کند.

این داستان که با داستان های علمی تخیلی هم مرز است، امکان پاک کردن خاطره یکی از نزدیکانمان را تخیلی می کند.

با بیان نشدن به روش زمانی، ممکن است آفتاب ابدی یک ذهن بدون خاطره ، در نگاه اول گیج کننده یا آشفته به نظر می رسد. این سردرگمی روایی ادعا شده را می توان در واقع به عنوان استعاره ای از عملکرد خود حافظه خواند.

فیلم فرقه ای Eternal Sunshine of the Spotless Mind هم در مقدمه و هم در داستان او اصلی است. روش خود برای بیان داستان.

20. Freedom Writers (2007)

فیلم Freedom Writers، بر اساس رویدادهای واقعی ، به ویژه علاقه مندان به پیوندهای ایجاد شده را مسحور می کند. در کلاس درس.

شخصیت اصلی، ارین گروول، یک معلم تازه کار است.فارغ التحصیلی که علیرغم اعتقاد شدیدش به ظرفیت تغییردهنده آموزش کاملاً نمی داند چگونه با دانش آموزان نافرمان و اغلب پرخاشگر خود رفتار کند.

دانش آموزانی که او را به چالش می کشند از دبیرستان هستند. و آنها از یک بافت اجتماعی مشکل‌ساز می‌آیند که با خشونت و نژادپرستی مشخص شده است. رفتار سرکش در کلاس نشان دهنده همه این مشکلاتی است که در خانه و جامعه تجربه شده است.

این فیلم داستانی بر اساس کتاب پرفروشی نوشته شده توسط ارین و دانش آموزان واقعی او ساخته شده است.

فیلم کالت از اهمیت بالایی برخوردار است زیرا بر اهمیت مدرسه و معلمان در شکل گیری بزرگسالان آینده تاکید می کند.

21. خاطرات بریجیت جونز (2001)

کمدی رمانتیک بریتانیایی باعث شد بسیاری از زنان با بریجت جونز (رنه زلوگر) همذات پنداری کنند، یک بازیگر 32 ساله که ، در روز سال نو تصمیم می گیرد زندگی خود را تغییر دهد.

او شروع به نوشتن دفتر خاطرات خود می کند که در بالای تخت او قرار دارد و از طریق آن است که با شخصیت خنده دار، دوستانش آشنا می شویم. و اعضای خانواده ای که او را احاطه کرده اند.

ما شاهد برخورد مشکل ساز و در عین حال سرگرم کننده او با بدن خود و اضطراب یافتن شریک زندگی (با تاکید بر خواسته های اجتماعی) هستیم.

یک کمدی سبک که به موقعیت های روزمره می پردازد، در خاطرات بریجیت جونز خیلی راحت می توان خود را در نقش بریجت شناخت - یادوست را بشناس شاید این راز تبدیل شدن این فیلم به یک اثر کالت با طرفداران زیادی در سراسر جهان بود.

ما فکر می کنیم ممکن است به محتوای زیر نیز علاقه مند باشید:

در هواپیما، در یک سفر کاری است که با تایلر دوردن (برد پیت)، یک صابون ساز غیرعادی آشنا می شود. در یک لحظه ناامیدی، او با تایلر تماس می گیرد، این دو با هم ملاقات می کنند و در یک دعوا، موفق می شوند خشم خود را تخلیه کنند.

به تدریج، مردان بیشتری این باشگاه مبارزه غیررسمی را کشف می کنند. باشگاه رشد می کند و به شهرهای دیگر می رود.

فیلم غافلگیرکننده سؤالاتی را در مورد پوچی ناشی از مصرف گرایی و نحوه برخورد ما با خلأ وجودی که احساس می کنیم، مطرح می کند.

Fight Club احتمالاً تبدیل به یک فیلم کالت شده است زیرا در مورد احساس مشترک و عرضی پوچی درونی صحبت می کند. این فیلم به احساس ما از بردگی یک سیستم سرمایه داری می پردازد که ما را مجبور می کند بدون اینکه معنای عمیق تری در اعمال خود ببینیم کار کنیم.

2. سرنوشت افسانه آملی پولن (2001)

املی پولن یک زن جوان فرانسوی معصوم و حساس است که در مونتمارتر به عنوان پیشخدمت زندگی و کار می کند. این دختر ظاهراً به دلیل مشکل قلبی، دوران کودکی خود را در خانه بزرگ شده بود، بدون اینکه به مدرسه برود.

در یک روز عادی، جعبه ای مرموز را در حمام خانه ای که در آن زندگی می کند پیدا می کند. و تصمیم می گیرد آن را به صاحبش تحویل دهد. او از بازیابی شی هیجان زده می شود و آملی نیز به نوبه خود شغل خود را کشف می کند که تغییر زندگی آنهاست.مردم.

بزرگترین هدف آنها انجام حرکات کوچکی است که شادی را به اطرافیانشان منتقل می کند. زن جوان شروع به ایجاد تغییر در زندگی دربان ساختمان می کند، کارمند خواربار فروشی که در آن می رود، همسایه. کارهای خوب کوچک هر روز تکرار می شوند.

املی قادر است مسیر اطرافیانش را تغییر دهد، اما در ابتدا نمی تواند کاری برای خودش انجام دهد، کسی که در تنهایی و در انتظار یافتن یک عشق بزرگ زندگی می کند.

سرنوشت افسانه آملی پولن یک کلاسیک فرقه ای جهانی است که می تواند از میل مکرر انسان به انجام کار خوب صحبت کند .

فیلم سرشار از احساس مهربانی و اعتقاد به یک دنیای بهتر، علیرغم تشخیص اینکه حتی کسانی که کارهای خوب انجام می دهند، می توانند زندگی شخصی خود را با غم و اندوه به خطر بیاندازند.

3. زیبایی آمریکایی (1999)

زیبایی آمریکایی به چیزی دست یافته است که کمتر فیلمی به آن دست یافته است: این فیلم به یک فیلم کالت تبدیل شده است، حتی اگر بدترین ها را به نمایش بگذارد. جامعه: نفاق . برای پرداختن به این موضوع، کارگردان بریتانیایی سام مندز تصمیم گرفت در مورد خانواده لستر هورهام (کوین اسپیسی)، یک خانواده ظاهرا سنتی آمریکایی صحبت کند.

پدر، لستر، یک بحران میانسالی دارد که بدتر می شود. رابطه او با همسرش، کارولین (آنت بنینگ) و دختر جین (تورا برچ)نمای خالص، برای حفظ وجهه شاد خانواده. ما تماشا می کنیم که زندگی در حومه طبقه متوسط ​​چگونه است، که ظاهرا همه چیز دارد اما در عمل، یک سری آسیب ها و ناامیدی ها را پنهان می کند .

فیلم داستانی، اسیدی و کارگردانی، با پرداختن به موضوعات مهمی مانند ارزشی که ما برای کالاهای مادی قائلیم و نیاز به ظاهر خوب ظاهر شدن برای دستیابی به مقبولیت عمومی، مشت به شکم بیننده می زند. American Beauty همچنین به موضوع سرکوب جنسی و دشواری های روابط خارج از ازدواج می پردازد.

این فیلم نامزد هشت جایزه اسکار شد و پنج تندیس (بهترین فیلم، بهترین کارگردانی، بهترین بازیگر مرد، بهترین فیلمنامه و بهترین عکاسی) را به خانه برد. ).

4. پدرخوانده (1972)

بزرگترین ساخته کاپولا ، ساخته شده در ابتدای کار این فیلمساز، در زمینه ای از گانگسترها و صحبت ها در مورد دنیای مافیایی که خانواده کورلئونه در آن حضور دارند. داستان اقتباسی از رمان ماریو پوزو است.

در طرح داستان، دون ویتو (مارلون براندو) بزرگترین نام در تجارت غیرقانونی در نیویورک است و ارتش واقعی از مردان وفادار برای محافظت از خانواده و خانواده اش دارد. تجارت.

خانواده بزرگترین دارایی دون ویتو است که یک دختر (کانی) و سه پسر (سانی، فردو و مایکل) دارد. بزرگتر، سونی، خون داغ خانواده است، و طبق همه نشانه ها، او کسی است که جایگزین پدرش در

اما، در چرخشی از سرنوشت، این جوانترین، مایکل (آل پاچینو)، رانده شده، است که مسئولیت های مافیا را بر عهده می گیرد.

پدرخوانده یک فیلم کلاسیک است که در مورد مایکل صحبت می کند. بلوغ، در مورد تمایل او برای انتقام از پدرش و در مورد روابط پیچیده خانوادگی .

ما تماشا می کنیم که چگونه در نهایت، پسر پدر می شود و پدر پسر می شود، واژگونی نقش هایی که دیر یا زود در زندگی بسیاری از ما اتفاق می افتد.

5. بیل را بکش (2003)

عاقبت بیل را بکش که به دو جلد تقسیم شده است (2003 و 2004) احتمالاً کالت ترین فیلمی است که توسط <7 امضا شده است>تارانتینو .

توطئه بسیار خشونت آمیز آن سوال انتقام زن را مطرح می کند. زیبایی شناسی فیلم به شدت بر اساس فرهنگ ژاپنی است و از ارجاعات به هنرهای رزمی و مانگا استفاده می کند.

قهرمان داستان بئاتریکس کیدو (اوما تورمن)، یک سامورایی غربی است که بیش از همه می خواهد بیل را بکشد. که رئیس باندش بود این دو رابطه عاشقانه دارند، بئاتریکس باردار می شود، اما در روز ازدواج متوجه خیانت می شود. از آن به بعد، نیرویی که او را به حرکت در می آورد تبدیل به انتقام می شود.

بیل را بکش نه تنها برای داستان، بلکه برای پیچیدگی ساخت طرحی که اشاره می کند مرجعی برای جهان گیک ها شد. به چند فیلم دیگر مانندگودزیلا همچنین به عناصر فرهنگ جایگزین تر مانند مانگا اشاره می کند.

6. نمایش ترومن (1998)

بیش از 20 سال، کارگردان پیتر ویر از قبل به سناریویی فکر می کرد که در آن امکان زندگی یک فرد عادی و ناشناس را در تلویزیون ملی نظارت و مخابره می کند.

در نمایش ترومن، شخصیت اصلی ترومن بربانک (جیم کری)، فروشنده بیمه متاهل با یک زندگی کاملا معمولی است. ساکت بود.

او ازدواج شاد، خانه خوب و دوست وفادار داشت. با این حال، برخی از اتفاقات زندگی او باعث برانگیختن برخی عجیب و غریب می شود و در نهایت، ترومن متوجه می شود که داستان او توسط هزاران نفر دنبال می شود زیرا بدون اطلاع او و بدون رضایت او فیلمبرداری و مخابره می شود.

فیلم کالت. او رویایی است و مساله نمایش های واقعیت را پیش بینی می کند ، نمایش بیش از حد زندگی روزمره خصوصی از طریق شبکه های اجتماعی و تخیلی زندگی مشترک.

وقتی در مورد کنجکاوی دانستن زندگی خصوصی ترومن صحبت می کنیم. ما از میل فضول خود آگاه می شویم، از کسانی که می خواهند از سوراخ کلید نگاه کنند.

7. A Clockwork Orange (1971)

فیلم کلاسیک کوبریک - یکی از مشهورترین ساخته های او - علیرغم اکران در اوایل دهه 1970 از صحبت می کند. مضامین جاودانه مانند فساد، رفتار انحرافی جوانان، حق آزادی اراده و ...مجموعه ای از بحث های اجتماعی و سیاسی را آشکار کنید.

داستان، بر اساس رمانی از آنتونی برگس، عمیقاً با خشونت مشخص شده است. الکس (مالکوم مک داول) مرد جوان شورشی است که به یک باند جوانان بریتانیایی تعلق دارد. او که به خاطر جرمی که مرتکب شده بود، دستگیر می‌شود و موافقت می‌کند تا در درمان روانپزشکی شرکت کند تا مجازاتش کاهش یابد.

این درمان که شامل تماشای صحنه‌های جنسی و خشونت برای ساعت‌ها متوالی بود، در نهایت به او آسیب می‌رساند. ناامید سعی می کند خود را بکشد، اما خوشبختانه پس از پرتاب خود از پنجره جان خود را از دست نمی دهد.

داستان الکس علنی می شود و پسر به نوعی شهید می شود و در مطبوعات برجسته می شود. و رسیدن به ژست در کنار وزیر دفاع.

پرتقال ساعتی به خاطر روایت بسیار خام یک دوره حیاتی از زندگی مورد تشویق منتقدان قرار می گیرد. این ویژگی شجاعانه تفکر جوانانی را به تصویر می کشد که جان خود را به خطر می اندازند و بارها اطرافیان خود را در معرض خطر قرار می دهند.

8. Fantastic chocolate factory (1971)

Fantastic chocolate factory فیلمی بود که نسل های زیادی را از اولین نسخه اش، به تاریخ 1971، تا زمان بازسازی در 2005 توسط تیم برتون. این اقتباس سینمایی بر اساس کتاب چارلی و کارخانه شکلات سازی نوشته رولد دال ساخته شده است که در سال 1964 منتشر شد.

داستان میلیونر عجیب و غریب ویلی ونکابزرگ‌سالان و کودکانی را که سال‌ها آرزوی یافتن بلیت طلایی معروف را داشتند مسحور کرد.

فیلم با مسابقه غیرمنتظره وونکا آغاز می‌شود که 5 بلیط را برای کودکان توزیع می‌کند تا از کارخانه شکلات‌سازی معروف و مرموز او دیدن کنند.

این فیلم داستانی که جهان کودکی را با تصاویر سورئال در داخل کارخانه مخلوط می‌کند، پس از نمایش و نمایش مجدد تا حد خستگی عمدتاً در کانال‌های تلویزیونی رایگان، به یک فیلم کلاسیک کالت تبدیل شد. زیبایی شناسی سوررئالیستی کارخانه، با کارگران مینیاتوری و مناظر پوشیده از آب نبات، به ایجاد یک اسطوره جادویی کامل پیرامون فیلم کمک کرد.

9. Spirited Away (2001)

انیمیشن ژاپنی برنده جوایز خلق شده توسط هایائو میازاکی، قهرمان داستانش چیهیرو است، دختری که در ابتدا، خراب و پر از ترس.

زن جوان با پدر و مادرش به خانه جدیدی سفر می کند، اما یک اتفاق غیرقابل پیش بینی در این راه رخ می دهد: خانواده مسیر اشتباهی را در پیش گرفته و خود را دچار مشکل می کند.

اگرچه داستان شامل مجموعه ای از عناصر سورئال و تخیلی است، حقیقت این است که مسیر چیهیرو در مورد فرآیند بلوغ مشترک برای هر نوجوانی صحبت می کند که در آستانه ورود به زندگی بزرگسالی.

Theبیننده فیلم از دیدن سخت ترین لحظات زندگی چیهیرو و کشف راه حل های او برای غلبه بر درام هایی که ارائه می شود خوشحال است.

فیلم کالت از آنجایی که لایه های خواندنی زیادی دارد، خوشحال کننده است. بسیار بزرگسالان به عنوان کودک و نقش مهمی ارائه یک سری از عناصر فرهنگ ژاپنی .

تولید با موفقیت برای عموم و منتقدان و دریافت خرس طلایی در برلین جشنواره و اسکار 2003 برای بهترین انیمیشن.

10. نمایش تصویر ترسناک راکی (1975)

این موزیکال از نمایشنامه ای اقتباس شده است که ابتدا دو سال قبل از نمایش فیلم در لندن اجرا شد.

فیلم متهورانه که بین چیزهای عجیب و غریب و زیاده‌روی سرگردان است، سوالاتی را مطرح می‌کند که امروزه نیز مطرح هستند، مانند بحث در مورد نقش‌های اجتماعی ، درباره جنسیت و جنسیت.<1

نمایش تصویر ترسناک راکی، برای مثال، معیارهای پذیرفته شده اجتماعی زنانگی و رفتار مورد انتظار مرد را روشن می کند. آن‌ها ساختارشکنی می‌کنند و نسخه‌های جدیدی از خود را کشف می‌کنند.

متجاوز، این فیلم شکستن موانع اجتماعی را جشن می‌گیرد و سناریوهای جدیدی را برای تفکر جنسیت و جنسیت ارائه می‌کند.

ما می توان