Fauvisme: ringkasan, ciri dan artis

Fauvisme: ringkasan, ciri dan artis
Patrick Gray

Fauvisme (atau Fauvism) ialah gerakan artistik avant-garde Eropah yang diiktiraf sebagai arus artistik pada tahun 1905.

Lihat juga: Machiavelli's The Prince Explained

Kumpulan itu, agak heterogen, mengkhabarkan penggunaan warna yang kuat, bentuk yang dipermudahkan dan, secara umum , dalam karya yang meraikan kegembiraan. Nama-nama hebat generasi ini ialah Henri Matisse, Albert Marquet, Maurice de Vlaminck, Raoul Dufy dan André Derain.

The Restaurant (1905), oleh Maurice de Vlaminck

Abstrak: apakah Fauvisme?

Fauvisme dilahirkan di Perancis dan diiktiraf sebagai arus seni pada tahun 1905, daripada pameran yang diadakan di Salon de Autumn , di Paris . Pada tahun berikutnya, artis juga mempamerkan di Salão dos Independentes, seterusnya menyatukan aliran artistik.

Kumpulan avant-garde Eropah tidak disusun dengan betul: ia tidak mempunyai manifesto atau sebarang jenis program, bukankah itu sekolah dengan cita-cita yang jelas. Seniman generasi ini menghasilkan karya yang agak heterogen - walaupun mereka semua secara tidak rasmi dipimpin oleh pelukis Henri Matisse (1869-1954).

Artis Fauvist Utama

Artis Fauvist utama ialah Henri Matisse , Albert Marquet (1875-1947), Maurice de Vlaminck (1876-1958), Raoul Dufy (1877-1953) dan André Derain (1880-1954).

Nama Fauvism berasal daripada ungkapan les fauves (yang dalam bahasa Perancis bermaksud binatang, haiwanliar ). Nama itu diberikan oleh pengkritik seni Louis Vauxcelles (1870-1943) dengan cara yang merendahkan, untuk mengenal pasti sekumpulan pelukis yang menghasilkan ciptaan yang inovatif dan mengejutkan pada zaman mereka.

Kata sifat dipilih selepas Louis melawat sebuah bilik di Salon Musim Luruh di mana satu siri karya Fauvist dipamerkan di sekeliling karya oleh pengukir Renaissance Donatello (1386-1466). Vauxcelles kemudian menulis bahawa ia kelihatan seperti arca itu dikelilingi oleh haiwan liar.

Para artis akhirnya menyukai nama itu, yang sepatutnya menjadi kritikan, dan mengasimilasikan ungkapan itu dengan menggelarkan diri mereka sebagai Fauvis.

Walaupun pengeluaran Fauvist agak kaya, kumpulan itu tidak bertahan selama bertahun-tahun. Penghujung pergerakan itu mula terbentuk dengan kemunculan Kubisme, sudah pada tahun 1907, diketuai oleh Pablo Picasso dan pada mulanya diwakili oleh kanvas Les Demoiselles d'Avignon.

Ciri-ciri Fauvisme

Kepentingan warna

Arus artistik membawa pemberontakan tertentu, pergerakan radikal percubaan. Golongan fauvis mempertahankan, di atas segala-galanya, penerokaan warna-warna yang kuat, mencolok, bersemangat, dan pekat.

Tiga payung (1906), oleh Raoul Dufy

Ia benar-benar palet strident (artis terutamanya menggunakan merah, hijau, biru, kuning), mempromosikan letupan warna tulen (cat yang keluarterus dari tiub).

Maurice de Vlaminck malah menyatakan:

Saya mahu membakar Sekolah Seni Halus dengan warna merah dan biru saya

Fakta menarik: warna tidak, semestinya dikaitkan dengan realiti, terdapat kebebasan dalam pengertian ini juga. Perhatikan, sebagai contoh, lukisan Potret Madame Matisse , dilukis pada tahun 1905 oleh Matisse:

Potret Madame Matisse (1905), oleh Matisse

Terdapat juga banyak kanvas daripada generasi ini yang menggunakan pulau-pulau berwarna (dalam satu siri daripadanya terdapat titik penekanan khusus).

Bentuk dan tema dalam Fauvism

Lukisan generasi ini biasanya dikerjakan daripada lekapan lebar , tersusun. Kami juga boleh mengenal pasti dalam kepingan Fauvist pergerakan ke arah pemudahan bentuk .

Fauvist menggunakan bentuk rata , permukaan rata (dengan kurang tanggapan volum). Di atas semua, mereka menghasilkan ruang bebas dan dua dimensi, tanpa kedalaman, sering memecahkan perspektif. Sila lihat, sebagai contoh, pada lukisan lambang Tarian :

Tarian (1905), oleh Matisse

Dalam dari segi nada dan gaya, pelukis ini berminat dengan melukis dengan penuh kegembiraan , dengan keseronokan, lebih baik tema yang ringan dan duniawi - bertentangan dengan gambaran pahit dan menyakitkan yang pernah dibuat.

Menurut Matisse, dalam Nota d'unPeintre , fauvisme bercita-cita untuk:

seni keseimbangan, kesucian dan ketenangan, tanpa tema yang mengganggu atau menyedihkan

Tema yang sering memikat golongan fauvis ialah persoalan seni primitif dan mencari asal usul manusia (bukan perkara luar biasa dalam generasi ini terdapat satu siri karya dengan kehadiran bogel, ingat, sebagai contoh, lukisan Joy to Live ).

Kegembiraan hidup (1906), oleh Matisse

Henri Matisse (1869-1954), pemimpin Fauvist

Pengukir, pelukis, pelukis pelukis dan pengukir: itu ialah Henri Emile Benoit Matisse, nama utama Fauvisme.

Dilahirkan di utara Perancis, anak kepada ahli perniagaan yang menjual bijirin, Henri dipengaruhi oleh keluarganya untuk belajar undang-undang. Selepas menamatkan pengajian, dia masih mengamalkan undang-undang untuk beberapa lama, tetapi pada masa yang sama dia terus mengikuti kelas lukisan.

Potret Henri Matisse

Pada tahun 1891 dia meninggalkan undang-undang sama sekali dan memasuki kursus Seni Halus. Lima tahun kemudian, beliau mengambil bahagian dalam pameran penting pertamanya (di Salão da Sociedade Nacional de Belas Artes).

Pada tahun 1904 beliau mengadakan pameran individu pertamanya (di Galeria Vollard) dan pada tahun berikutnya beliau membentangkan, bersama-sama daripada rakan sekerja, karya inovatif di Salon Musim Luruh.

Semasa Fauvism, Matisse mencipta kanvas besar yang memasuki kanun lukisan seperti Potret Madame Matisse , Alegria delangsung dan Harmoni dalam warna merah .

Karya-karyanya menjadi terkenal bukan sahaja di Perancis tetapi akhirnya dipamerkan di London, New York, Moscow dan ibu kota utama dunia yang lain.

Sepanjang hidupnya Matisse mendedikasikan dirinya kepada seni plastik, setelah melalui gaya yang sangat berbeza.

Matisse meninggal dunia pada 3 November 1954 di Nice, Perancis.

Karya utama Fauvism

Selain lukisan yang telah didedahkan di atas, ini adalah karya hebat Fauvisme yang lain:

Wanita bertopi (1905), oleh Matisse

Fields, Rueil (1906-1907), oleh Vlaminck

The ballerina (1906), oleh André Dérain

Pantai Fecamp (1906), oleh Albert Marquet

The bathers (1908), oleh Raoul Dufy

Lihat juga: 18 filem komedi Brazil untuk ditonton pada tahun 2023

Pantai Kuning (1906), oleh Georges Braque

Harmony in Red (1908), oleh Matisse

Lihat juga




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray ialah seorang penulis, penyelidik dan usahawan dengan semangat untuk meneroka persimpangan kreativiti, inovasi dan potensi manusia. Sebagai pengarang blog “Culture of Geniuses,” beliau berusaha untuk membongkar rahsia pasukan dan individu berprestasi tinggi yang telah mencapai kejayaan luar biasa dalam pelbagai bidang. Patrick juga mengasaskan firma perunding yang membantu organisasi membangunkan strategi inovatif dan memupuk budaya kreatif. Karya beliau telah dipaparkan dalam pelbagai penerbitan, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang dalam psikologi dan perniagaan, Patrick membawa perspektif unik kepada penulisannya, menggabungkan pandangan berasaskan sains dengan nasihat praktikal untuk pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan mencipta dunia yang lebih inovatif.