Fauvizmus: áttekintés, jellemzők és művészek

A fauvizmus (vagy fovizmus) egy 1905-ben művészeti áramlatként elismert európai avantgárd művészeti irányzat volt.

A meglehetősen heterogén csoport az erős színek, az egyszerűsített formák és általában az örömöt ünneplő művek használatát támogatta. E nemzedék nagy nevei Henri Matisse, Albert Marquet, Maurice de Vlaminck, Raoul Dufy és André Derain voltak.

Az étterem (1905), írta Maurice de Vlaminck

Összefoglaló: Mi volt a fauvizmus?

A fauvizmus Franciaországban született, és 1905-ben ismerték el művészeti irányzatként, miután egy kiállításon, a franciaországi Őszi szalon A következő évben a művészek a Salon des Indépendants-on is kiállítottak, tovább erősítve a művészeti áramlatot.

Az európai avantgárd csoport nem volt igazán szervezett: nem volt sem kiáltványa, sem programja, nem volt iskola E nemzedék művészei viszonylag heterogén alkotásokat hoztak létre - bár informálisan mindannyiukat Henri Matisse (1869-1954) festőművész vezette.

Főbb fauvista művészek

A fauvista művészek közül Henri Matisse, Albert Marquet (1875-1947), Maurice de Vlaminck (1876-1958), Raoul Dufy (1877-1953) és André Derain (1880-1954) voltak a legfontosabbak.

A fauvizmus elnevezés a következő kifejezésből származik les fauves (ami franciául azt jelenti vadállatok, vadon élő állatok Az elnevezést Louis Vauxcelles (1870-1943) műkritikus adta pejoratív módon, hogy megjelölje a festők egy csoportját, akik korukhoz képest újszerű és sokkoló alkotásokat hoztak létre.

A jelzőt azután választotta, hogy Lajos az Őszi Szalonban meglátogatott egy termet, ahol egy sor fauvista művet állítottak ki a reneszánsz szobrász, Donatello (1386-1466) egy darabja körül. Vauxcelles akkor azt írta, hogy úgy néz ki, mintha a szobrot vadállatok vennék körül.

A művészeknek végül tetszett a név, amely kritikának volt szánva, és magukévá tették a kifejezést, és fauvistáknak nevezték magukat.

A mozgalom vége a Pablo Picasso által vezetett kubizmus 1907-es megjelenésével kezdett formát ölteni, amelyet kezdetben a vászon képviselt. Les Demoiselles d'Avignon.

A fauvizmus jellemzői

A színek fontossága

A művészeti áramlat egyfajta lázadást, egyfajta mozgalmat hozott. kísérletezés A fauvisták mindenekelőtt az erős, hatásos, vibráló, intenzív színek felfedezését támogatták.

A három esernyő (1906), írta Raoul Dufy

Ez valóban egy harsány paletta volt (a művészek különösen a piros, zöld, kék, sárga színeket használták), amely a tiszta színek robbanását hirdette (a festékek egyenesen a tubusból jöttek ki).

Maurice de Vlaminck még azt is kijelentette:

Fel akarom gyújtani a Képzőművészeti Iskolát a vörös és kék színeimmel...

Érdekesség: a színek nem feltétlenül kapcsolódtak a valósághoz, ebben az értelemben is volt szabadság. Vegyük például a vásznat. Madame Matisse portréja 1905-ben festette Matisse:

Madame Matisse portréja (1905), Matisse

Ebből a generációból is sok képernyő volt, amely a színszigeteket használta (többükben külön kiemelések vannak).

Formák és témák a fauvizmusban

Ennek a generációnak a festményei általában a nagy vonalakban A fauvista művekben is azonosíthatunk egy mozgalmat a a formanyomtatványok egyszerűsítése .

A fauvisták a lapos formák Mindenekelőtt egy szabad és kétdimenziós teret hoztak létre, mélység nélkül, gyakran megtörve a perspektívát. Vegyük például az emblematikus vásznat. Dancing :

Dancing (1905), Matisse

A tónus és a stílus tekintetében ezek a festők a következőkre voltak kíváncsiak festés örömmel Nem a keserű, fájdalommal teli ábrázolások készülnek, hanem a játékos, könnyed és hétköznapi témák.

Matisse szerint, a Notes d'un Peintre A fauvizmus erre törekedett:

az egyensúly, a tisztaság és a derű művészete, amely mentes a nyugtalanító vagy nyomasztó témáktól.

A fauvistákat gyakran elcsábító témák a primitív művészet kérdése és az ember eredetének keresése voltak (nem ritka, hogy ebben a generációban egy sor művet találunk az akt jelenlétével, emlékezzünk például a vászonra. Az élet öröme ).

Az élet öröme (1906), Matisse

Henri Matisse (1869-1954), a fauvisták vezetője

Nyomdász, festő, rajzoló és szobrász: ez volt Henri Emile Benoit Matisse, a fauvizmus fő nevének neve.

Henri Észak-Franciaországban született egy gabonakereskedő fiaként, és a családja hatására jogi tanulmányokat folytatott. A diploma megszerzése után egy ideig még ügyvédként dolgozott, de ezzel párhuzamosan folytatta a rajzórákat.

Henri Matisse portréja

1891-ben végleg felhagyott ügyvédi praxisával, és belépett a képzőművészeti szakra. Öt évvel később részt vett első jelentős kiállításán (az Országos Képzőművészeti Társaság Szalonján).

1904-ben sikerült megtartania első önálló kiállítását (a Vollard Galériában), a következő évben pedig kollégáival együtt újszerű műveket mutatott be az Őszi Szalonban.

A fauvizmus idején Matisse nagyszerű vásznakat alkotott, amelyek úgy kerültek be a festészet kánonjába, mint Madame Matisse portréja , Az élet öröme e Harmónia pirosban .

Művei nemcsak Franciaországban váltak híressé, de végül Londonban, New Yorkban, Moszkvában és a világ más nagy fővárosaiban is kiállították őket.

Matisse egész életében a képzőművészetnek szentelte magát, és nagyon különböző stílusokat követett.

Matisse 1954. november 3-án halt meg a franciaországi Nizzában.

A fauvizmus fő művei

A fentebb már bemutatott vásznakon kívül ezek a fauvizmus további nagyszerű alkotásai:

Nő kalapban (1905), Matisse

Fields, Rueil (1906-1907), Vlaminck

A táncos (1906), írta André Dérain

Fecamp strandja (1906), írta Albert Marquet

A fürdőzők (1908), írta Raoul Dufy

Sárga-tenger partja (1906), Georges Braque

Harmónia vörösben (1908), Matisse

Ismerje meg a következőket is