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El universo de la poesía brasileña es extremadamente rico y polifacético, atravesando varios siglos y escribiendo corrientes con contextos y características muy diferentes.
Entre la plétora de autores nacionales que han producido versos, hemos seleccionado a 25 poetas famosos e icónicos que siguen siendo leídos y queridos tanto en Brasil como en el extranjero.
1. Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987)
Carlos Drummond de Andrade está considerado uno de los poetas más importantes e influyentes de toda la literatura brasileña. segunda generación del modernismo nacional, se convirtió en uno de los autores más inolvidables del movimiento.
Capaz de poner en sus versos algunos sentimientos atemporales como el amor y la soledad, el autor de Minas Gerais aportó profundas reflexiones sobre la realidad brasileña, la estructuras sociopolíticas y relaciones humanas .
Uno de los rasgos más llamativos de su poesía es la forma en que está impregnada de elementos de la vida cotidiana Por ejemplo: la agitación urbana, el trabajo duro, la rutina e incluso el propio uso de la lengua.
En medio de la carretera
En medio del camino había una piedra
había una piedra en el camino
tenía una piedra
En medio del camino había una piedra.
Nunca olvidaré este acontecimiento
en la vida de mis retinas tan fatigadas.
Nunca olvidaré que en medio de la carretera
tenía una piedra
había una piedra en el camino
En medio del camino había una piedra.
Consulte también nuestro análisis de los mejores poemas de Carlos Drummond de Andrade.
2. Cora Coralina (1889 - 1985)
Anna Lins dos Guimarães Peixoto Bretas, autora que llegó a ser más conocida bajo el seudónimo literario de Cora Coralina, está considerada un nombre imprescindible en la literatura de Goiás .
Aunque empezó a escribir en su juventud, Coralina no publicó su primer libro hasta después de los 70 años, cuando enviudó, ya que su marido no se lo permitió.
Leído y apreciado por escritores de renombre como Drummond, el autor no seguía los preceptos de ningún movimiento Por el contrario, su escritura cristalina estaba guiada por la libertad formal y fundamentada en sus experiencias vitales.
Sus versos narran sentimientos y episodios de la vida en el campo prestando especial atención a la ciudad de Goiás y representando un verdadero homenaje al lugar.
Mi destino
En las palmas de las manos
Leo las líneas de mi vida.
Líneas cruzadas y sinuosas,
interfiriendo en tu destino.
Yo no te busqué, tú no me buscaste -
Íbamos solos por carreteras diferentes.
Indiferentes, cruzamos
Pasabas con la carga de la vida...
Corrí a conocerte.
Sonríe, hablaremos.
Ese día estuvo marcado
con la piedra blanca
de la cabeza de un pez.
Y, desde entonces, caminamos
juntos para toda la vida...
Consulte también nuestro análisis de los mejores poemas de Cora Coralina.
3. vinicius de Moraes (1913 - 1980)
Más conocido como el "pequeño poeta", Vinicius de Moraes fue un escritor, cantante y compositor insuperable en la cultura brasileña.
Una de las voces más importantes de su generación, el maestro de la Bossa Nova sigue siendo querido por el público, sobre todo gracias a su obra poética.
Con una aguda visión del mundo que le rodeaba, sus versos trataban de cuestiones políticas y sociales pero también hablaron de emociones y relaciones.
Verdadero amante, el poeta se casó 9 veces y escribió innumerables sonetos de amor que siguen enamorando a lectores de todas las edades.
Soneto de la fidelidad
De todo mi amor estaré atento
Antes, y con tanto celo, y siempre, y tanto
Que incluso ante el mayor encanto
De él mis pensamientos están más encantados.
Quiero vivirlo en cada momento
Y en su alabanza extenderé mi canción
Y reír mi risa y derramar mis lágrimas
Para tu pena o tu alegría
Y así, cuando me busques más tarde
Quién conoce la muerte, la angustia de los que viven
Quién conoce la soledad, fin de los que aman
Puedo hablarme del amor (que tuve):
Que no sea inmortal, ya que es llama
Pero que sea infinito mientras dure.
Consulte también nuestro análisis de los mejores poemas de Vinicius de Moraes.
4. Adélia Prado (1935)
Adélia Prado es una escritora, filósofa y profesora de Minas Gerais que formó parte del movimiento modernista Su carrera literaria comenzó a los 40 años y recibió un gran apoyo de Drummond, que incluso envió sus poemas a la editorial Imago.
Su lenguaje coloquial acerca a la autora a sus lectores y sus versos transmiten una visión mágica sobre la vida cotidiana. Con una mirada de fe y encanto ante el mundo, Prado es capaz de crear nuevos significados para los elementos más comunes.
Una de sus composiciones más notables, "Con licencia poética", es una especie de respuesta al "Poema de las siete caras" de Drummond. La composición transmite un perspectiva femenina pensando en cómo es vivir y escribir como mujer brasileña.
Con licencia poética
Cuando nací, un ángel esbelto,
de los que tocan la trompeta, anunció:
llevará la bandera.
Una carga demasiado pesada para una mujer,
esta especie aún avergonzada.
Acepto los subterfugios a los que tengo derecho,
sin tener que mentir.
No tan feo que no puedas casarte,
Creo que Río de Janeiro es precioso y
a veces sí, a veces no, creo en el parto sin dolor.
Pero lo que siento lo escribo. Cumplo mi destino. Inauguro linajes, profundizo reinos
- El dolor no es amargura.
Mi tristeza no tiene pedigrí,
ya mi deseo de alegría,
su raíz se remonta a mi mil abuelo.
Serás cojo en la vida, es una maldición para un hombre.
La mujer se despliega, yo.
Consulta también el análisis de los mejores poemas de Adélia Prado.
5. João Cabral de Melo Neto (1920 - 1999)
João Cabral de Melo Neto fue un famoso poeta y diplomático nacido en Recife que sigue siendo considerado uno de los más grandes escritores en lengua portuguesa.
João Cabral de Melo Neto: "poesía ásperaSu poesía evitó el sentimentalismo o los tonos confesionales Por el contrario, la obra poética de Cabral de Melo Neto fue vista como una construcción.
Parte de la tercera generación del modernismo Brasileño, el poeta es recordado por el rigor estético de sus composiciones, siempre ancladas en imágenes concretas (la piedra, el cuchillo, etc.).
Al escribir sobre sus viajes y los lugares que ha visitado, el autor también ha mantenido un una mirada atenta y comprometida a la realidad brasileña en obras como Muerte grave y vida (1955).
Recoger judías
1.
La recogida de judías se limita a la escritura:
Echar las judías en el agua del bol
Y las palabras en la hoja de papel;
y luego tirar todo lo que flote.
Correcto, cada palabra flotará en el papel,
agua congelada, por plomo su verbo;
así que coge esa judía, sopla sobre ella,
y tirar la luz y el hueco, la paja y el eco.
2.
Ahora bien, en esa recolección de habas hay un riesgo,
La Comisión observa que, entre los granos ponderados, entre
un grano immastigable y rompedor de dientes.
Claro que no, cuando buscaba palabras:
la piedra da a la frase su grano más vivo:
obstruye la lectura fluida y fluctuante,
Atrae la atención, la ceba con el riesgo.
Consulte también nuestro análisis de los mejores poemas de João Cabral de Melo Neto.
6. Cecília Meireles (1901 - 1964)
Cecília Meireles fue una escritora, profesora y periodista de Río de Janeiro que sigue siendo considerada una de las poetas más importantes de nuestra literatura.
Vinculada al movimiento modernista, Meireles hizo historia con su singular escritura, a menudo recordada por libros infantiles de gran éxito .
Por otra parte, la poesía intimista del autor se caracteriza por neosimbolismo trató temas ineludibles como la vida, el aislamiento del individuo y el inevitable paso del tiempo.
Así, sus composiciones, además de reflexionar sobre la identidad, están atravesadas por sentimientos como la soledad y la pérdida, y siguen conmoviendo a los lectores nacionales.
Luna adversa
Tengo fases, como la luna
Fases de escabullirse,
fases de salir a la calle...
¡La perdición de mi vida!
¡La perdición de mi vida!
Tengo fases de ser tuyo,
Tengo otras de estar solo.
Etapas que van y vienen,
en el calendario secreto
que un astrólogo arbitrario
inventado para mi uso.
E hila la melancolía
¡su huso sin fin!
No voy a conocer a nadie
(Tengo fases, como la luna...)
El día que alguien sea mío
no es mi día ser el tuyo
Y cuando llegue ese día,
el otro desapareció...
Consulta también nuestro análisis de los mejores poemas de Cecília Meireles.
7. Manoel de Barros (1916 - 2014)
Manoel de Barros fue un poeta notorio postmodernista Brasileño, nacido en Mato Grosso do Sul. Profundamente ligado a los elementos naturales, Manoel es recordado como el poeta de las pequeñas cosas.
El lenguaje de sus versos se acerca a la oralidad e integra las expresiones y la sintaxis del habla rural inventando también nuevas palabras.
El autor está considerado uno de los más grandes escritores de la literatura nacional contemporánea, eternizado por su sensibilidad ante la belleza y los detalles cotidianos de la vida natural.
Otra característica fundamental de su poesía es su fuerte vínculo con los sentidos vista, olfato, gusto, etc.
Biografía de Dew
La mayor riqueza del hombre es su incompletud.
En ese punto soy rico.
Palabras que me aceptan como soy - no a mí
Acepto.
No soporto ser sólo un tipo que abre
puertas, que tira de válvulas, que mira el reloj, que
Compra pan a las 6 de la tarde y sale a la calle,
quién señala los lápices, quién ve las uvas, etc., etc.
Perdona.
Pero necesito ser Otro.
Pienso en renovar al hombre usando mariposas.
Consulte también nuestra selección de los mejores poemas de Manoel de Barros.
8. Manuel Bandeira (1886 - 1968)
Manuel Bandeira fue un poeta, traductor, profesor y crítico nacido en Recife que formó parte de la primera generación del modernismo Brasileño.
La lectura de su composición "Os Sapos", durante la Semana de Arte Moderno del 22, se considera uno de los primeros pasos del movimiento que liberó a la poesía de diversas restricciones.
Con raíces en la tradición parnasiana, su poesía está marcada por el lirismo y también por la la angustia y lo efímero de la vida El poeta, que se enfrentó a graves problemas de salud, imprimió en su poesía relatos de enfermedad y reflexiones sobre la muerte.
Por otro lado, hay que alabar el lado humorístico del autor que también se hizo conocido por su poemas-piada una forma de composición breve y cómica que surgió entre los modernistas.
Me voy a Pasargadaq
Allí soy amigo del rey
Ahí tengo a la mujer que quiero
En la cama elegiré
Me voy a Pasargadaq
Me voy a Pasargadaq
Aquí no estoy contento
Allí la existencia es una aventura
Tan intrascendente
Joana la loca de España
Reina y falsa demente
Llega a ser contraparte
De la nuera que nunca tuve
Y cómo voy a hacer gimnasia
Iré en bicicleta
Cabalgaré sobre un culo salvaje
Me subiré a un palo
¡Voy a bañarme en el mar!
Y cuando estés cansado
Me tumbo en la orilla del río
Mando a buscar el agua madre
Para contarme las historias
Que cuando era niño
Rosa venía a decirme
Me voy a Pasargadaq
En Pasargadao hay de todo
Es otra civilización
Tiene un proceso seguro
Para evitar la concepción
Dispone de un teléfono automático
Hay alcaloide de sobra
Hay hermosas prostitutas
Hasta la fecha
Y cuando estoy más triste
Pero es triste que no haya manera
Cuando por la noche me das
Quiero suicidarme
- Allí soy amigo del rey -
Tendré la mujer que quiero
En la cama elegiré
Me voy a Pasargada.
Consulte nuestro análisis de los mejores poemas de Manuel Bandeira.
9. Hilda Hilst (1930 - 2004)
Hilda Hilst, nacida en el estado de São Paulo, está considerada una de las mayores y más memorables escritoras de la literatura nacional.
Autora de obras de teatro y ficción, Hilst suele ser recordada sobre todo por su poesía. Sus composiciones, en su momento, fueron considerado controvertido y provocó polémica, especialmente entre los críticos.
Conocida por sus versos de amor, su poesía también tocó temas como deseo y sensualidad femeninos así como cuestiones filosóficas y metafísicas.
Diez llamadas a un amigo
Si te parezco nocturno e imperfecto
Mírame otra vez. Porque esta noche
Me miré, como si tú me estuvieras mirando.
Y era como si el agua
Deseo
Escapa de tu hogar que es el río
Y simplemente deslizándose, sin siquiera tocar la orilla.
Te miré. Y durante tanto tiempo
Entiendo que soy tierra. Durante tanto tiempo
Espero que
Que tu masa de agua sea más fraternal
Extiende sobre la mía. Pastor y marinero
Mírame otra vez. Menos altanero.
Y más atento.
Consulte nuestro análisis de los mejores poemas de Hilda Hilst.
10. machado de Assis (1839 -1908)
Machado de Assis sigue siendo, sin duda, uno de los nombres más notorios de la literatura nacional.
Aunque también demostró trazas de romanticismo en su creación literaria, fue considerado el primer escritor realista El carioca es conocido sobre todo por su trabajo como cuentista y novelista pero escribió obras de diversos géneros, incluida la poesía.
Aunque en menor cantidad, el autor escribió versos en tono confesional en los que se dirigía a temas como el amor, las relaciones e incluso la muerte de su mujer, Carolina.
Libros y flores
Tus ojos son mis libros.
Qué mejor libro que éste,
En el que se lee mejor
¿La página del amor?
Tus labios son mis flores.
Donde está la flor más hermosa,
En el que es mejor beber
¿El bálsamo del amor?
Consulte también la biografía y las grandes obras de Machado de Assis.
11. Ferreira Gullar (1930 - 2016)
José Ribamar Ferreira, más conocido por el seudónimo literario de Ferreira Gullar, fue un destacado escritor, crítico y traductor brasileño, nacido en São Luís, Maranhão.
El poeta fue uno de los pioneros de la neoconcretismo un movimiento carioca que se oponía a cierta actitud positivista hacia la creación artística.
A escritor comprometido Gullar, que llegó a ser militante del Partido Comunista, fue detenido y exiliado durante la dictadura.
Atentamente poesía social es un reflejo de este camino, trazando un retrato político e histórico del Brasil en el que el autor vivió, escribió y resistió.
Mi pueblo, mi poema
Mi pueblo y mi poema crecen juntos
cómo crece en la fruta
el nuevo árbol
En el pueblo está naciendo mi poema
como en el cañaveral
el azúcar nace verde
En el pueblo mi poema está maduro
como el sol
en la garganta del futuro
Mi gente en mi poema
se refleja
mientras la espiga se funde en tierra fértil
Al pueblo su poema vuelvo aquí
menos como cantante
que la planta
Consulte nuestro análisis de los mejores poemas de Ferreira Gullar.
12. Carolina María de Jesús (1914 - 1977)
Carolina Maria de Jesus fue una célebre escritora brasileña nacida en Sacramento, Minas Gerais, pero que vivió principalmente en el norte de São Paulo.
La vida de Carolina estuvo marcada por las dificultades y las privaciones: tuvo que dejar la escuela en segundo curso y fue madre soltera, manteniendo a tres hijos trabajando como basurera.
Residente en la comunidad de Canindé, el autor era un apasionado de la literatura y escribió registros diarísticos sobre su realidad que se publicaron en Sala de desalojos: diario de una favelada.
En sus poemas, compuestos en un lenguaje sencillo, relata la violencia y opresión que sufrió, siendo una mujer negra pobre en los años 50.
Muchos huyeron cuando me vieron
Pensando que no entendía
Otros pidieron leer
Los versos que escribí
Era papel que solía coleccionar
Para financiarme la vida
Y en la basura encontré libros para leer
Cuántas cosas quería hacer
Me lo impidieron los prejuicios
Si me extingo quiero renacer
En un país donde predomina el negro
¡Adiós! ¡Adiós, voy a morir!
Y dejo estos versos a mi país
Si tenemos derecho a renacer
Quiero un lugar donde el hombre negro sea feliz.
Consulte la biografía y las principales obras de Carolina María de Jesús.
13. Mario Quintana (1906 -1994)
Mario Quintana fue un periodista y poeta brasileño, nacido en Rio Grande do Sul. Conocido como "el poeta de las cosas sencillas", Quintana producía versos que parecían diálogo con el lector.
A través de un lenguaje claro y accesible, el poeta reflexionó sobre diversos temas: el amor, el paso del tiempo, la vida e incluso la labor de creación literaria.
Para sabiduría de tus versos y también por las emociones intemporales que transmiten, Mario Quintana sigue siendo uno de los autores favoritos del público brasileño.
Poema de Contra
Todos los que están allí
Cruzando mi camino,
Pasarán...
¡Yo pajarito!
Consulta nuestro análisis de los mejores poemas de Mario Quintana.
14. Ana Cristina Cesar (1952 - 1983)
Ana Cristina Cesar, también conocida como Ana C., fue una poeta, crítica literaria y traductora carioca que marcó profundamente a la generación de los setenta.
Ana Cristina Cesar - Samba-CançãoAutora de poesía marginal, Ana C. fue uno de los nombres más famosos de generación de mimeógrafos una corriente artística surgida a raíz de la censura militar.
Con poemas centrados en la primera persona, el autor reflexiona sobre sentimientos y temas de la vida cotidiana sino también reflexionando sobre las grandes cuestiones existenciales.
Aunque murió prematuramente, con sólo 31 años, Ana Cristina César se convirtió en una de las autoras más emblemáticas de nuestra literatura.
Cuenta atrás
Creía que si volvía a amar
olvidaría a los demás
al menos tres o cuatro caras que me encantaron
En un delirio de archivo
He organizado mi memoria en alfabetos
como quien cuenta ovejas y doma
por muy flanqueado que esté no lo olvido
y amo en ti las otras caras.
15. Paulo Leminski (1944 - 1989)
Paulo Leminski fue un escritor, crítico, profesor y músico brasileño, nacido en Curitiba. Su poesía, inconfundible y llena de personalidad, sigue ganando nuevos lectores cada día.
Paulo Leminski - Fantasy Pea (1985) - versión desnuda -Sus poemas solían ser breves, inspirados en la literatura japonesa, principalmente en el formato de haiku o haiku .
Considerado poeta vanguardia Leminski escribió versos atravesados por juegos de palabras, juegos de palabras y expresiones populares utilizando un lenguaje coloquial e imágenes de la vida cotidiana.
Con la reedición de su antología poética en 2013, el poeta ha vuelto a ser una presencia imprescindible en las estanterías y en el corazón de los brasileños.
El incienso es música
la de querer ser
exactamente eso
que somos
sigue en marcha
llévanos más allá
Consulte nuestro análisis de los mejores poemas de Paulo Leminski.
16. Alice Ruiz (1946)
Alice Ruiz es una escritora, letrista y traductora brasileña, nacida en Curitiba, cuyas obras se han publicado en varios países.
A autor contemporáneo estuvo casada con Leminski y, como él, se inspiró en la forma japonesa de poesía llamada haiku .
Su composiciones cortas e incluso minimalistas aportan una especie de magia a la vida ordinaria, transmitiendo mensajes muy sensibles y complejos a través de imágenes sencillas y concretas.
El cajón de la alegría
ya está lleno
de estar vacío
17. Gonçalves Dias (1823 - 1864)
Gonçalves Dias fue un poeta, abogado y dramaturgo brasileño que perteneció al grupo de los romanticismo de primera generación nacional.
Durante su juventud, el autor se trasladó a Portugal para completar sus estudios universitarios. Este período lejos de Brasil le sirvió de inspiración para una de sus composiciones más famosas, "Canção do Exílio".
Ávido estudioso de la cultura de los pueblos indígenas, Gonçalves Dias fue también uno de los creadores del Indianismo Una corriente literaria que pretendía narrar y rendir homenaje a las cualidades de estos individuos.
Canción del exilio
Mi tierra tiene palmeras,
Donde canta el zorzal;
Los pájaros, que gorjean aquí,
Ellos no twittean como allí.
Nuestro cielo tiene más estrellas,
Ver también: Los 11 poemas más bellos escritos por autoras brasileñasNuestras llanuras aluviales tienen más flores,
Nuestros bosques tienen más vida,
Nuestra vida más amores.
En melancolía - solo - por la noche -
Más placer me espera allí;
Mi tierra tiene palmeras;
Donde canta el zorzal.
Mi tierra tiene sus maravillas,
Aquí no encuentro gente así;
En melancolía - solo - por la noche -
Más placer me espera allí;
Mi tierra tiene palmeras,
Donde canta el zorzal.
Que Dios no me deje morir,
Sin que yo vuelva allí;
Sin que yo disfrute de las delicias
Que no encuentro por aquí;
Sin llegar a ver las palmeras,
Donde canta el zorzal.
Consulta el análisis completo del poema Canción del exilio.
18. Castro Alves (1847 - 1871)
Antônio Frederico de Castro Alves fue un poeta brasileño, nacido en Bahía, que formó parte de los tercera generación del romanticismo nacional.
Pieza importante de nuestra historia colectiva, el poeta fue uno de los grandes nombres del condoreirismo Una corriente literaria profundamente marcada por las agendas sociales.
Defensor de valores como la libertad y la justicia, Castro Alves fue una gran voz que dio la cara por los abolicionismo y contra la barbarie de la esclavitud.
Canción del africano
Allí en la húmeda senzala,
Sentado en la estrecha habitación,
Junto al brasero, en el suelo,
Entonces el esclavo entona su canción,
Y mientras canta corren hacia él llorando
Añorando tu tierra ...
Por un lado, un esclavo negro
Su mirada se clava en su hijo,
Que está acunando en su regazo...
Y a media voz responde
En la esquina, y el hijo pequeño se esconde,
¡Quizá para no escucharle!
"Mi tierra está lejos,
De donde viene el sol;
Esta tierra es más hermosa,
¡Pero me encanta el otro!
Consulta nuestro análisis de los mejores poemas de Castro Alves.
19. pagu (1910 - 1962)
Patrícia Galvão, más conocida como Pagu, fue una escritora, periodista, artista visual y directora de cine nacida en São João da Boa Vista, São Paulo.
Miembro de la modernismo Se unió al movimiento antropofágico de Oswald de Andrade y fue una artista de gran creatividad y talento.
Sin embargo, Pagu es recordada sobre todo como una mujer inspiradora y vanguardista, muy adelantada a su tiempo, que defendió la lucha feminista e hizo militancia política durante la dictadura .
Gran nombre de la resistencia nacional, fue detenida y torturada en innumerables ocasiones. La violencia de lo que vio y vivió brilla en sus poemas, marcados por una dura crítica social.
Naturaleza muerta
Los libros son los respaldos de estanterías lejanas rotas.
Estoy colgado en la pared como un cuadro.
Nadie me sujetó por el pelo.
Me clavan un clavo en el corazón para que no me mueva
Lo clavaron, ¿eh? el pájaro en la pared
Pero mantuvieron mis ojos
Es cierto que están parados.
Como mis dedos, en la misma frase.
Las cartas que podría escribir
Se derramaron en coágulos azules.
¡Qué monótono es el mar!
Mis pies no dan un paso más.
Mi sangre llorando
Los niños gritando,
Hombres muriendo
El tiempo corre
Las luces ardiendo,
Las casas subiendo,
Dinero en circulación,
El dinero que cae.
Amantes pasando, paseando,
Los vientres que revientan
La basura aumenta,
¡Qué monótono es el mar!
Intenté encender el cigarrillo de nuevo.
¿Por qué no muere el poeta?
¿Por qué engorda el corazón?
¿Por qué crecen los niños?
¿Por qué este mar de idiotas no cubre el tejado de las casas?
¿Por qué hay tejados y avenidas?
¿Por qué se escriben cartas y por qué existe el periódico?
¡Qué monótono es el mar!
Estoy desparramado en la pantalla como un montón de fruta podrida.
Si aún tuviera uñas
Enterraría mis dedos en ese espacio en blanco
Un humo salado sale de mis ojos
Este mar, este mar no corre por mis mejillas.
Tengo tanto frío, y no tengo a nadie...
Ni la presencia de los cuervos.
20. Augusto dos Anjos (1884 - 1914)
Augusto dos Anjos fue un escritor y profesor brasileño, nacido en Paraíba, que marcó nuestra historia con la originalidad de sus versos.
Aunque sus escritos reflejan las influencias de los movimientos de la época (Parnasianismo y Simbolismo), el poeta no pertenecía a ninguna escuela literaria y fue incomprendido por sus contemporáneos.
Incluyendo en sus versos emociones disfóricas y profundas cuestiones sobre filosofía y ciencia, Augusto dos Anjos mezcla de registros eruditos y populares del lenguaje Algo innovador que fue visto con recelo en su momento.
La psicología del perdedor
Yo, hijo del carbono y el amoníaco,
Monstruo de oscuridad y rutilancia,
Sufro desde la epigénesis de la infancia,
La influencia maligna de los signos del zodiaco.
Profundamente hipocondríaco,
Me repugna este ambiente...
Un anhelo viene a mi boca, similar al anhelo
Que se escapa de la boca de un cardiaco.
Ya el gusano - este trabajador de ruinas -
Que la sangre podrida de la carnicería
Come, y a la vida en general le declara la guerra,
Se asoma a mis ojos para roerlos,
Y sólo dejará mi pelo,
¡En la frialdad inorgánica de la tierra!
Consulte también los mejores poemas de Augusto dos Anjos.
Gregorio de Matos (1636 - 1696)
Gregório de Matos era abogado y poeta bahiano del barroco y está considerado uno de los grandes autores del movimiento.
Conocido como la "Boca del Infierno", el escritor es recordado sobre todo por su poesía satírica Por el contrario, las críticas se extendieron a las distintas clases sociales e incluso llegaron a nombrar a personalidades políticas.
Sus composiciones también tenían una fuerte carga erótica, algo que provocó que Gregório de Matos choque e incluso fue denunciado a la Inquisición.
Hombre lleno de dualidades, como todos nosotros, el poeta también escribió composiciones religiosas en la que confesó sus pecados y la culpa que le atormentaba.
A Jesucristo nuestro Señor
He pecado, Señor; pero no porque yo haya pecado,
De tu alta clemencia me desnudo;
Antes, más he delinquido,
Tengo que perdonarte más.
Si tanto pecado es suficiente para enfadarte,
Para frenarte sólo queda un gemido:
Que la misma culpa, que te ha ofendido,
Te tiene por el perdón halagado.
Si una oveja perdida ya cobró,
Tanta gloria y tan repentino placer
Te ha dado, como afirmas en Historia Sagrada:
Yo soy, Señor, la oveja perdida,
Cárgalo; y que no te falte, Divino Pastor,
Pierde en tus ovejas tu gloria.
Consulte nuestro análisis de Poemas Escolhidos de Gregório de Matos.
22. Gilka Machado (1893 - 1980)
Quizás menos conocida por el gran público, Gilka Machado fue una importante escritora carioca vinculada a la simbolismo. En las últimas décadas, su obra ha sido más explorada y valorada por los investigadores en la literatura nacional.
Gilka comenzó a escribir durante su adolescencia e hizo historia en nuestro panorama literario, siendo una de las primeras mujeres brasileñas en producir versos eróticos .
En una época de gran represión, especialmente para las mujeres, la obra de la poetisa se consideraba escandalosa o incluso inmoral.
Al escribir sobre el amor y el deseo femenino, la autora pretendía llevar la las mujeres en el centro de los debates También hizo campaña por el derecho al voto y ayudó a fundar el Partido Republicano Femenino.
Saudade
De quién es este anhelo
que invade mis silencios,
que viene a mí desde tan lejos?
De quién es este anhelo,
¿De quién?
Esas manos sólo acariciaban,
Esos ojos suplicantes,
esos labios-deseo...
Y estos dedos arrugados,
y esta mirada de vana búsqueda,
y esta boca sin beso
De quién es este anhelo
¿qué siento cuando me veo a mí mismo?
23. Olavo Bilac (1865 - 1918)
Considerado uno de los más grandes poetas del parnasianismo Olavo Bilac fue un escritor y periodista nacido en Río de Janeiro.
A menudo recordado por su sonetos de amor (mágica e idealizada), la producción literaria de Bilac fue múltiple y abarcó varios temas.
Por ejemplo, el autor escribió varias obras dirigidas al público infantil. Otra característica de su poesía es que aborda la vida política y social brasileña, apelando a la participación cívica, como defensor de los ideales republicanos .
Cabe mencionar que el poeta también fue el creador de la letra de Himno a la bandera brasileña en 1906.
"¡Ahora (dirás) oíd estrellas!" Cierto.
Has perdido la cabeza!" y te diré, sin embargo,
Que, para oírlos, a menudo estoy despierto
Y abro las ventanas, pálido de asombro...
Y hablamos toda la noche, mientras
La Vía Láctea, como un palio abierto,
Brilla, y en la llegada del sol, anhelo y llanto,
Sigo buscándolos en el cielo del desierto.
Ahora dirás: "¡Tonto amigo!
¿Qué conversaciones con ellos? ¿Qué sentido
¿Tienes lo que dicen cuando están contigo?"
Y yo te diré: "¡Amor a comprenderlos!
Porque sólo los que aman pueden oír
Capaz de oír y entender las estrellas".
Consulte nuestro análisis de los mejores poemas de Olavo Bilac.
24. Ariano Suassuna (1927 - 2014)
Ariano Suassuna fue un escritor y periodista, nacido en Paraíba, con una producción muy rica: escribió poesía, teatro, novelas y ensayos.
Su poesía suele considerarse compleja y difícil de entender para los lectores que no conocen su obra, algo que puede atribuirse a la influencias de la literatura barroca .
Sus versos combinaban la tradición popular con elementos de la cultura erudita y prestó especial atención a la realidad del noreste narrando a los lectores la vida cotidiana y las singularidades del lugar donde nació.
Infancia
Sin ley ni rey, me encontré arrojado
bien chico a una meseta pedregosa.
Tambaleante, ciego, en el Sol del Azar,
Vi rugir al mundo. Tigre travieso.
El canto del Sertão, Rifle apuntó,
vendría a mutilar su furioso Cuerpo.
Era Canto demente, asfixiado,
rugiendo por los Caminos sin descanso.
Y llegó el Sueño: ¡y se hizo añicos!
Y entonces llegó la Sangre: el hito iluminado,
la lucha perdida y mi huelga
¡Todo apuntaba al sol! Me quedé abajo,
en la cárcel donde estaba y donde estoy ahora,
Soñando y cantando, ¡sin ley ni rey!
Echa un vistazo a los mejores poemas de Ariano Suassuna.
25 Conceição Evaristo (1946)
Conceição Evaristo es un escritor contemporáneo Brasileña nacida en Belo Horizonte. Conocida también por sus obras de ficción y novelas, la poesía de la autora está llena de resistencia y representatividad.
Sus versos se centran en las experiencias de las mujeres y en valorar la cultura e historia negras Militante antirracista, el poeta aporta reflexiones sociales sobre etnia, clase y género en la sociedad brasileña actual.
Además de exponer diversas experiencias a menudo silenciadas, Evaristo también reflexiona sobre los orígenes y las consecuencias de diversas formas de exclusión convirtiéndolo en una lectura esencial para todos nosotros.
La voz de las mujeres
La voz de mi bisabuela
niño eco
en las bodegas del barco.
lamentos resonantes
de una infancia perdida.
La voz de mi abuela
obediencia resonante
a los blancos propietarios de todo.
La voz de mi madre
se hizo eco de la revuelta
en el fondo de la cocina de otra persona
bajo los fardos
ropa blanca sucia
por el camino polvoriento
hacia la favela.
Mi voz todavía
ecos versos perplejos
con rimas de sangre
e
hambre.
La voz de mi hija
recoge todas nuestras voces
recoge en sí mismo
las voces silenciosas
ahogados en sus gargantas.
La voz de mi hija
recoge en sí mismo
hablar y actuar.
El ayer - el hoy - el ahora.
En la voz de mi hija
se oirá la resonancia
el eco de la vida-liberación.
Conozca también
