ブラジルの基本的な詩人25人

ブラジルの基本的な詩人25人
Patrick Gray

ブラジルの詩の世界は非常に豊かで多面的であり、数世紀をまたぎ、非常に異なる文脈と特徴を持つ潮流を書き続けています。

数多くの国民的作家が生み出した詩の中から、ブラジル国内外で読み継がれ、愛され続けている有名で象徴的な詩人25人を選びました。

1.カルロス・ドラモンド・デ・アンドラーデ(1902年~1987年)

カルロス・ドラモンド・デ・アンドラーデは、ブラジル文学の中で最も重要で影響力のある詩人の一人とされています。 第二世代モダニズム ナショナル、彼はムーブメントの最も忘れがたい作家の一人となった。

ミナス・ジェライス出身の著者は、愛や孤独といった時代を超えた感情を詩に込めることができ、ブラジルの現実と、ブラジルの文化について深く考察している。 せいりょくこうぞうとにんげんかんけい .

彼の詩の最も顕著な特徴のひとつは、詩の中に浸透している せいかつようそ 例えば、都市の扇動、ハードワーク、ルーチンワーク、そして言語の使用そのものなどです。

道の真ん中で

道の真ん中には、石がありました

あぜ道には石があった

石がある

道の真ん中には石があった。

私はこの出来事を決して忘れません

私の網膜が疲労するほどの人生の中で

忘れもしない、あの道の真ん中で

石がある

あぜ道には石があった

道の真ん中には石があった。

また、カルロス・ドラモンド・デ・アンドラーデの詩のベストの分析もご覧ください。

2.コラ・コラリナ(1889年~1985年)

アンナ・リンス・ドス・ギマランイス・ペイショト・ブレタスは、コラ・コラリナというペンネームで知られるようになった作家ですが、この作家の名前を知る上で欠かせない存在と考えられています。 ゴイアス州の文学 .

若い頃から書き始めたものの、コラリーナは夫が許さず、未亡人となった70歳を過ぎてから初めて最初の本を発表しました。

ドラモンドなど著名な作家が読み、評価した。 あまのじゃく それどころか、彼の結晶のような文章は、形式的な自由さに導かれ、彼の人生経験に根ざしていたのです。

彼の詩は感情を語り、そして 田舎暮らしのエピソード ゴイアス市への敬意を表しています。

私の目的地

手のひらの中で

自分の人生のセリフを読みました。

交差する、曲がりくねった線、

あなたの運命を邪魔する

私はあなたを探さなかった、あなたは私を探さなかった--。

違う道を一人で行くことになった。

無関心に、私たちは交差する

人生の重荷を背負って通過していたのか...。

あなたに会うために走ったんです。

笑顔で、話しましょう。

その日は、マークされた

白い石で

魚の頭の

そして、それ以来、私たちは歩

生涯を共に...。

また、コラ・コラリナのベストポエムの分析もご覧ください。

3. ヴィニシウス・デ・モラエス(1913年~1980年)

小さな詩人」として知られるヴィニシウス・デ・モラエスは、ブラジル文化において比類なき作家、歌手、ソングライターであった。

ボサノヴァの巨匠は、同世代で最も重要な声楽家の一人であり、何よりもその詩的な作品によって、人々に愛され続けているのです。

彼の詩は、周囲の世界に鋭い目を向けながら、次のようなテーマを扱っています。 政治・社会問題 が、感情や人間関係についても語られました。

9回も結婚し、数え切れないほどの作品を残した詩人は、真の恋人でした。 恋歌 は、あらゆる世代の読者の心を魅了し続けています。

忠誠のソネット

私の愛のすべて......気を配ります。

以前から、これだけ熱心で、いつも、これだけ

最大の魅力に直面しても、その

彼からは、私の思考がより魅惑的になる。

すべての瞬間にそれを生きたい

そして、彼の賛美の中で、私は私の歌を広げます。

そして、私の笑いを笑い、私の涙を流す

あなたの悲しみに、あなたの満足に

そうして、後で私を探すとき

死を知る者、生きる者の苦悩を知る者

誰が孤独を知るのか、愛する者の果てに

私は(自分が持っていた)愛を私に伝えることができます:

炎である以上、不死であってはいけないと思いましょう

でも、今のうちから無限大にしておきましょう。

また、ヴィニシウス・デ・モラエスのベストポエムの分析もご覧ください。

4.アデリア・プラド(1935年)

Adélia Pradoは、ミナスジェライス出身の作家、哲学者、教師であり、その一員である。 モダニズム運動 40歳で始まった彼女の文学活動は、ドラモンドから大きな支援を受け、イマーゴ出版社に詩を送るまでになりました。

彼女の口語体は、読者との距離を縮め、その詩は、読者の心に響く。 日常生活に関する魔法のようなビジョン。 プラドは、世界の前で信念と魅惑に満ちた表情で、ありふれた要素に新しい意味を生み出すことができる。

ドラモンドの「七つの顔の詩」に対して、彼の代表作のひとつである「With poetic licence」は、「七つの顔の詩」に対する一種の応答である。 このコンポジションは、「七つの顔の詩」に対して、「七つの顔の詩」を伝えている。 女性目線 ブラジル人女性として生きること、書くことがどういうことなのかを考える。

ポエティック・ライセンスで

私が生まれたとき......ほっそりした天使

トランペットを吹く者のうち、彼は発表した:

が旗を担ぎます。

女性には重すぎる負担、

このように、まだ恥ずかしい種がある。

私は自分に与えられた裏技を受け入れる、

嘘をつくことなく

結婚できないほど不細工じゃない、

リオデジャネイロは美しいと思いますし

私は無痛分娩を信条としています。

しかし、私は感じたことを書く。 私は運命を果たす。 私は血統を発足させ、王国を深める。

- 痛みは苦みではありません。

私の悲しみは血統書付きではありません、

はすでに私の喜びの願望です、

そのルーツは、私の千代の祖父にまでさかのぼります。

人生ダレるよ、男の呪いだよ。

女は繰り出すもの、私は。

Adélia Pradoのベストポエムの分析もご確認ください。

5.ジョアン・カブラル・デ・メロ・ネト(1920年~1999年)

ジョアン・カブラル・デ・メロ・ネトは、レシフェ生まれの有名な詩人、外交官で、現在でもポルトガル語圏の偉大な作家の一人として評価されている人物です。

ジョアン・カブラル・デ・メロ・ネト:「ラフポエトリー

あなたの詩 ぬかみそくさい 逆に、カブラル・デ・メロ・ネトの詩的な作品は、構築物として捉えられた。

の一部です。 第三世代モダニズム ブラジルの詩人は、常に具体的なイメージ(石、ナイフなど)に根ざした、その構成の美的厳密さで記憶されている。

旅先や訪れた場所について書くことで、著者もまた、自分のことを ブラジルの現実を見つめる、きめ細やかな視線 などの作品に 過酷な死と生 (1955).

豆の摘み取り

1.

豆を摘むのはライティングに限ります:

ボウルに入れた水に豆を投入する

そして、一枚の紙に書かれた文字;

と言って、浮いたものを捨てる。

なるほど、一言一句が紙の上で浮き上がる、

凍った水を、動詞を導くことで;

だから、その豆を選んで、吹いてみてください、

を捨て、光と空洞、藁と響を捨てます。

2.

さて、その豆まきには、リスクがあります、

委員会は、計量された穀物の中で、以下のものがあることを指摘する。

歯に衣を着せぬ穀物です。

言葉を掻い摘むと右のノー:

この石は、このフレーズを最も鮮やかに表現しています:

は、流暢な読書、ゆらぎのある読書を妨げる、

注目を集め、リスクで餌を与える。

また、João Cabral de Melo Netoのベストポエムの分析もご覧ください。

6.セシリア・メイレレス(1901年~1964年)

セシリア・メイレレスは、リオデジャネイロ出身の作家、教師、ジャーナリストで、現在でも私たちの文学において最も重要な詩人の一人とされています。

モダニズム運動とのつながりを持ちながら、そのユニークな文章で歴史に名を刻んだメイレレスは、しばしば次のように記憶されています。 ムック本大ヒット .

一方、著者の親密な詩は、次のような特徴があります。 ネオシンボリズム 人生、個人の孤独、避けられない時間の流れなど、避けて通れないテーマを扱った。

このように、彼の作品は、アイデンティティを考えるだけでなく、孤独感や喪失感といった感情が込められており、全国の読者を感動させ続けています。

アドバンスムーン

私には月のような満ち欠けがある

忍び足になるフェーズ、

辻褄合わせの段階...。

ドゥーム・オブ・マイ・ライフ

ドゥーム・オブ・マイ・ライフ

私はあなたのものになる段階があります、

私は一人でいることの他者を持っている。

寄せては返すステージ、

秘伝の暦の上では

恣意的な占星術師が

私のために発明されたものです。

そして、メランコリーを紡ぎ出す

その無限のスピンドル!

出会いがない

(私には月のように満ち欠けがあります...)

誰かが私のものになる日に

きみのものになるひまはない

そして、その日が来たら

もう一人は消えてしまったが

また、Cecília Meirelesのベストポエムの分析もご覧ください。

7.マノエル・デ・バロス(1916年~2014年)

マノエル・デ・バロスは悪名高い詩人であった ポストモダニスト ブラジル、マトグロッソ・ド・スル州生まれ。 自然と深く関わり、小さなものの詩人として記憶されている。

彼の詩の言語は、オラリティに近く、統合されている。 のうそんこうぞう を、新しい言葉を発明することで

著者は、自然生活の美しさと日常の細部への感受性によって永遠化された、現代国民文学の最も偉大な作家の一人とされています。

また、彼の詩の基本的な特徴として、その 五感に響く : 視覚、嗅覚、味覚など

デューのバイオグラフィー

人間の最大の財産は、その不完全性である。

その点、私は裕福です。

ありのままの私を受け入れてくれる言葉-私ではない

受け入れています。

を開くだけの男では耐えられない。

関連項目: ルネサンス期の主な画家7人とその代表作

ドアを開けるのも、バルブを引くのも、時計を見るのも。

彼は午後6時にパンを買って外に出る、

鉛筆を指す人、ぶどうを見る人、などなど。

許してください。

しかし、私はアナザーである必要があります。

蝶を使った男のリニューアルを考えています。

マノエル・デ・バロスの詩のベストセレクションもご覧ください。

8.マヌエル・バンデイラ(1886年~1968年)

マヌエル・バンデイラは、レシフェ生まれの詩人、翻訳家、教師、批評家であり、その一員であった。 第一世代モダニズム ブラジル人。

22年の近代芸術週間で、彼の作曲した「Os Sapos」が朗読されたことは、詩をさまざまな制約から解放する運動の最初の一歩とされている。

パルナシアンの伝統に根ざした彼の詩は、抒情的でありながら、次のような特徴があります。 苦悩と人生のはかなさ 深刻な健康問題に直面していた詩人は、詩の中に病気の記録や死についての考察を載せていました。

その一方で、この作家のユーモラスな一面も評価しなければなりません。 ポエムピーダ は、モダニズムの中で生まれた短編漫画の構成形式である。

パサルガダクに行ってきます

そこでは、私は王の友人である

そこに私の求める女性がいる

私が選ぶベッドで

パサルガダクに行ってきます

パサルガダクに行ってきます

ここでは、私は幸せではありません

存在とは、そこでの冒険である

そんなのどうでもいい

スペインの狂女ジョアナ

女王と偽りの痴呆

カウンターパーティになる

私の知らない嫁の話

そして、どうやって体操をするのか

バイクに乗る

ワイルドなお尻に乗ろう

棒に登ってみる

海水浴に行く!

そして、疲れているときは

私は川岸に横たわる

私は母なる水を求めます

私に物語を語るために

私が少年だったころのこと

ローザは私に伝えに来たのだ

パサルガダクに行ってきます

パサルガダオには、すべてがある

それはもうひとつの文明

安全なプロセスを備えている

受胎を防ぐために

自動電話機を搭載している

アルカロイドを惜しみなく使う

美しい娼婦がいる

これまでの私たちにとって

そして、私が最も悲しんでいる時

でも、どうしようもないのが悲しい

夜間の場合

I want to kill myself

- そこで私は、王の友人である

欲しい女を手に入れる

私が選ぶベッドで

パサルガダに向けて出発です。

マヌエル・バンデイラのベストポエムを分析した結果をご覧ください。

9.ヒルダ・ヒルスト(1930年~2004年)

サンパウロ州に生まれたヒルダ・ヒルストは、国民文学の中で最も偉大で最も記憶に残る作家の一人とされています。

ドラマや小説の作者であるヒルストは、通常、主に詩で記憶されています。 当時、彼女の作曲は、次のようなものでした。 物議を醸す と、特に評論家の間で論争を巻き起こしました。

愛の詩で知られる彼女の詩は、次のようなテーマにも触れています。 女欲 といった哲学的・形而上学的な問いかけをすることができます。

友人への電話10件

もし私が夜行性で不完全な人間に見えるなら

もう一度、私を見てください。 なぜなら、今夜は

あなたが私を見ているように、私も自分を見ていました。

そして、まるで水のような

願い事

川である自宅から脱出する

そして、岸辺に触れることもなく、ただ滑空している。

私はあなたを見た 長い間

私は地球であることを理解している。

でしょう

あなたの水域がより友愛に満ちたものになりますように

私の上に伸ばしてください シェパードとセーラー

もう一度、私を見てください。

そして、もっと気配りを。

ヒルダ・ヒルストのベストポエムの分析結果をご覧ください。

10. マチャド・デ・アシス(1839年~1908年)

マチャド・デ・アシスは、今でも間違いなく、国民文学の中で最も悪名高い人物の一人である。

彼は、文学創作においてロマン主義の痕跡も示したが、その中で、彼は、次のように考えられていた。 リアリズムの第一人者 として主に知られているカリオカ。 短編小説家 が、詩をはじめとするさまざまなジャンルの作品を書きました。

また、量は少ないが、告白調の詩を書き、その中で、次のようなことを述べている。 恋愛、人間関係、そして死といったテーマ 妻であるカロリナさんの

本と花

あなたの瞳は私の本です。

これ以上の本があるだろうか、

その中で、最もよく読まれるのは

愛のページ?

あなたの唇は私の花です。

最も美しい花があるところ、

その中で、飲むのが一番いい

愛のバーム?

マチャド・デ・アシスの伝記や代表作もチェックしてみてください。

11.フェレイラ・グーラール(1930年~2016年)

ジョゼ・リバマール・フェレイラは、フェレイラ・グラールというペンネームで知られるブラジルの著名な作家、評論家、翻訳家で、マランハオ州サン・ルイスに生まれた。

の先駆者の一人である詩人です。 ネオコンクレティズム は、芸術創造に対するある種の実証主義的な態度に反対したリオデジャネイロの運動である。

A だんさくしゃ 共産党の過激派となったグーラは、独裁政権下で逮捕され追放された。

ユアーズ しゃかいし は、この道のりを反映し、著者が生き、書き、抵抗したブラジルの政治的・歴史的肖像をたどったものである。

我が民、我が詩

我が民と我が詩は共に育つ

生り方

新樹

人々の中で、私の詩が生まれようとしている

サトウキビ畑のように

さとうはなまえがきく

人々の中で、私の詩は熟している

ひのように

将来的には喉から手が出るほど

私の詩の中の私の人々

が映る

耳は肥えた土に溶け込むように

彼の詩の人々に、私はここに戻る

歌い手らしくない

植物より

関連項目: ドラモンド著『愛の理不尽』(詩の分析)

フェレイラ・グーラのベストポエムを分析した結果をご覧ください。

12.カロリーナ・マリア・デ・ジェスス(1914年~1977年)

カロリーナ・マリア・デ・ジェズスは、ブラジルの著名な作家で、ミナスジェライス州サクラメントに生まれ、主にサンパウロ北部に住んでいた。

小学校2年生で学校を辞め、シングルマザーとしてゴミ収集の仕事をしながら3人の子どもを養うなど、カロリナの人生は困難と窮乏に満ちていた。

カニンデの住民であった著者は、文学に情熱を傾け、次のように書いています。 にちじょうせいきろく に掲載されたものです。 立ち退き部屋:ファベラーダの日記。

シンプルな言葉で構成された詩の中で、彼は、そのようなことを伝えています。 暴力と抑圧 1950年代、貧しい黒人女性であった彼女は、その苦しみを味わった。

私の姿を見て、多くの人が逃げ出しました

わからないと思いながら

その他、読売に依頼

私が書いた詩は

私が集めていたのは紙でした

生活資金として

そして、ゴミの中から、読むべき本を見つけた。

やりたいことがどれだけあったことか

偏見に邪魔された

消えてしまっても、生まれ変わりたい。

黒が主流の国で

さよなら! さよなら、死んじゃうよ!

そして、私はこの詩を我が国に残します。

生まれ変わる権利があるのなら

私は、黒人が幸せになれる場所を求めています。

カロリナ・マリア・デ・ジェススの経歴や主な作品をチェックする

13.マリオ・キンタナ(1906年~1994年)

マリオ・キンタナはリオグランデ・ド・スル出身のブラジルのジャーナリスト、詩人。 シンプルなものの詩人」として知られるキンタナの詩は、一見すると、そのようなものではありません。 読者との対話

愛、時の流れ、人生、そして文学の創作活動など、さまざまなテーマについて、明快でわかりやすい言葉を通して詩人は考察しています。

については 翰墨 マリオ・キンタナは、ブラジル国民に愛される作家の一人であります。

アゲインストの詩

そこにいるすべての人たち

私の道を横切る、

通過していく...。

私バーディ!

マリオ・キンタナのベストポエムの分析結果をご覧ください。

14.アナ・クリスティーナ・セザール(1952年~1983年)

アナ・Cの名で知られるアナ・クリスティーナ・セザールは、1970年代の世代に深く刻まれたリオデジャネイロの詩人、文芸評論家、翻訳家である。

Ana Cristina Cesar - Samba-Canção

限界詩の著者であるアナCは、一人で 謄写版世代 は、軍の検閲をきっかけに生まれた芸術的傾向である。

一人称に焦点を当てた詩で、著者は次のように考えています。 生活感情・テーマ が、同時に大きな実存的な問いを考えている。

わずか31歳で早世したアナ・クリスティーナ・セザールですが、私たちの文学を象徴する作家の一人となりました。

カウントダウン

もう一度愛したら、そう信じていた

ひとをわすれる

好きな顔が3、4個はあった

アーカイブの錯乱の中で

記憶をアルファベットに整理してみました

羊を数えるような、飼いならすような

臆面もない

と、あなたの中にある他の顔を愛します。

15.パウロ・レミンスキー(1944年~1989年)

パウロ・レミンスキーは、クリチバ生まれのブラジルの作家、評論家、教師、音楽家です。 彼の詩は、紛れもなく個性に満ちており、日々新しい読者を増やし続けています。

パウロ・レミンスキー - ファンタジー・エンドウ(1985年) - 裸バージョン - 。

彼の詩は通常短いもので、日本文学に触発されたもので、主にその形式が特徴的でした。 俳句 または 俳句 .

詩人として評価される アヴァンギャルド レミンスキーは、言葉遊びやダジャレを交えた詩を書きました。 流行り言葉 口語体や日常生活のイメージを使って

2013年に詩集が復刊されたことで、再びブラジル人の本棚と心に欠かせない存在となった。

お香は音楽

でありたいと思うこと

その通り

ということを

はまだ続く

出て行く

パウロ・レミンスキーのベストポエムの分析結果をご覧ください。

16.アリス・ルイズ(1946年)

アリス・ルイスは、クリチバ生まれのブラジル人作家、作詞家、翻訳家で、作品はいくつかの国で出版されている。

A 現代作家 は、レミンスキーと結婚し、レミンスキーと同様に、日本の詩の形式である「詩歌」に触発されました。 俳句 .

彼らの 短編、ミニマムコンポジションまで シンプルで具体的なイメージを通して、非常に繊細で複雑なメッセージを伝え、日常生活にある種の魔法をもたらします。

喜びの引き出し

はもういっぱい

がらがら

17.ゴンサルヴェス・ディアス(1823年~1864年)

ゴンサルヴェス・ディアスは、ブラジルの詩人、弁護士、劇作家で、次のように所属しています。 第一世代ロマン派 をナショナルにしました。

ブラジルを離れて過ごしたこの時期に、代表作のひとつである「Canção do Exílio」のインスピレーションを得ました。

先住民の文化を熱心に研究していたゴンサルヴェス・ディアスは、『ディアス』の制作者の一人でもあります。 インディアニズム これらの人物の資質を語り、敬意を表そうとする文学的潮流である。

亡命の歌

私の土地にはヤシの木があります、

ツグミが鳴くところ;

鳥たち、ここで囀る、

あそこのようにツイッターをやらない。

私たちの空には、もっとたくさんの星がある、

私たちの氾濫原には、もっとたくさんの花が咲いています、

私たちの森はもっと生き生きしています、

私たちの人生、もっと好きになる。

夜、一人で、陰鬱に-。

そこでは、さらなる喜びが私を待っている;

私の土地にはヤシの木があります;

ツグミが鳴くところ。

私の土地には不思議なことがある、

そんな人たちはここにはいない;

夜、一人で、陰鬱に-。

そこでは、さらなる喜びが私を待っている;

私の土地にはヤシの木があります、

ツグミが鳴くところ。

私が死ぬことを許しませんように、

私がそこに戻らなくても;

私が楽しめなければ

この辺りにはないんだけどね;

パームツリーを見ることなく

ツグミが鳴くところ。

詩「Song of Exile」の全分析をチェックする。

18.カストロ・アウヴェス(1847年~1871年)

アントニオ・フレデリコ・デ・カストロ・アルヴェスは、バイーア州生まれのブラジルの詩人で、その一人であった。 第三世代ロマン派 をナショナルにしました。

私たちの集団の歴史の重要なピースである詩人は、その大物の一人であった。 コンドレイリズモ 社会的な思惑が色濃く反映された文学の潮流。

自由や正義といった価値観の擁護者であるカストロ・アルベスは、そのために立ち上がる偉大な声でした。 はいぜつろん と奴隷制の野蛮さに反対しています。

アフリカの歌

そこは湿度の高いセンザラで、

狭い部屋に座っている、

火鉢のそばで、床の上で、

そして、奴隷は自分の歌を唱えます、

そして、彼が歌うと、彼らは涙を流して彼のもとに駆け寄る。

あなたの土地への憧れ ...

片や、黒人奴隷

息子への視線は掘り下げられる、

その膝に抱かれているのは...。

と半信半疑で答えます。

隅っこで、小さな息子は隠れています、

聞く耳持たずかもしれませんね!

"私の土地は遠い"、

太陽が来るところから;

この土地はもっと美しい、

でも、もう1つの方は大好きです!

カストロ・アルベスのベストポエムの分析結果をご覧ください。

19.パグ(1910年~1962年)

パグとして知られるパトリシア・ガルヴァオは、サンパウロ州サン・ジョアン・ダ・ボア・ヴィスタ生まれの作家、ジャーナリスト、ビジュアル・アーティスト、映画監督である。

のメンバーです。 モダニズム オズワルド・デ・アンドラーデのアントロポファジック運動に参加し、極めて独創的で才能豊かな芸術家であった。

しかし、パグは主に、フェミニズムの闘いを擁護し、時代をはるかに先取りした、刺激的で前衛的な女性として記憶されているのである。 どくりつせんそう .

国民的レジスタンスの大御所でありながら、逮捕され、拷問を受け続けた彼女の詩は、厳しい社会批判に彩られ、その暴力性が光っています。

静物画

本は、壊れた遠くの本棚の背中です。

絵画のように壁に掛けています。

髪を掴まれることもなかった。

私の心臓に釘を打ち込んで動かないようにした。

刺さったのか、壁の中の鳥が

しかし、彼らは私の目を

たしかに、立ち止まっている。

私の指のように、同じ文章で。

私が書ける文字

青い塊になってこぼれ落ちた。

なんて単調な海なんだろう!

私の足はもう一歩も動かない。

私の血は泣いている

子供たちの悲鳴、

男性が亡くなる

時計は時を刻んでいる

ライトが燃え盛る、

上がっていく家々、

お金が循環すること、

落ちるお金。

すれ違う恋人たち、散歩する人たち、

破裂する子宮

ゴミが増える、

なんて単調な海なんだろう!

私は再びタバコに火をつけようとした。

なぜ、詩人は死なないのか?

なぜ心臓が太るのか?

なぜ、子どもは成長するのか?

なぜ、このバカ海は家々の屋根を覆わないのか。

なぜ、屋根や道があるのでしょうか?

なぜ文字は書くのか、なぜ新聞は存在するのか。

なんて単調な海なんだろう!

腐った果実のように画面に広がっている。

もし、まだ爪があったら

その白い空間に指を埋めたい

私の目から塩辛い煙が溢れ出す

この海は、この海は頬を伝わない。

寒いし、誰もいないし...。

カラスの存在も。

20.アウグスト・ドス・アンジョス(1884年~1914年)

アウグスト・ドス・アンジョスは、パライバ出身のブラジルの作家であり教師であり、その詩の独創性によって我々の歴史に名を残した。

彼の著作には、当時の運動(パルナシオン主義や象徴主義)の影響が反映されているが、詩人である 門外漢 と、同時代の人たちから誤解されていた。

詩の中に、哲学や科学に対する深い問いかけや、不快な感情を盛り込んだ。 混声語録 当時は疑惑の目で見られていた革新的なもの。

負け組の心理

炭素とアンモニアの息子である私、

闇と無慈悲の怪物、

子供の頃のエピジェネシスから苦しんでいます、

干支の弊害。

深遠なる心気症、

この環境は嫌になりますね...。

憧れに似た憧れが口に出てくる

カードリッジの口からそう漏れる。

すでに虫は--この廃墟の労働者は--。

殺戮の腐った血は

食べて、生命一般に宣戦布告する、

目を齧るように覗き込んでいます、

そして、髪だけ残ります、

大地の無機質な冷たさの中で!

アウグスト・ドス・アンジョスのベストポエムもチェックしてみてください。

グレゴリオ・デ・マトス(1636年~1696年)

グレゴリオ・デ・マトスは、弁護士で バッハ であり、このムーブメントにおける最も偉大な作家の一人とされている。

地獄の口」と呼ばれたこの作家は、何よりもその名を知られています。 らくしゅ それどころか、批判はさまざまな社会階層に及び、政治家の名前まで出てくるほどだった。

また、彼の作品には強いエロティックな要素があり、グレゴリオ・デ・マトスは、このような作品に挑むことになりました。 衝撃 と異端審問に糾弾されたこともありました。

私たちのように二面性に満ちた人間である詩人は、こうも書いています。 宗教曲 その中で、彼は自分の罪と自分を苦しめている罪悪感を告白した。

私たちの主であるイエス・キリストに

主よ、私は罪を犯しましたが、私が罪を犯したからではありません、

あなたの高い慈悲のために、私は自分を裸にします;

以前は、デレデレしていた分、

もっと許さないといけない。

これだけの罪があれば、怒るのも無理はないでしょう、

ゆっくりするには、もう一つのうめき声しかない:

その同じ罪悪感で、あなたを怒らせてしまったのです、

媚びない許しを得るために、彼はあなたを抱えているのです。

迷える羊がすでに課金されている場合、

このような栄光と突然の喜び

セイクリッドヒストリーで述べているように、彼はあなたに与えています:

私は、主よ、失われた羊です、

それを充電し、それを必要としない、神聖な羊飼い、

あなたの羊の中にあなたの栄光を失くしてください。

グレゴリオ・デ・マトスの「Poemas Escolhidos」の分析結果をご覧ください。

22.ジルカ・マチャド(1893年~1980年)

一般にはあまり知られていないかもしれませんが、ジルカ・マチャドは、リオデジャネイロ出身の重要な作家であり、その作品は を象徴しています。 ここ数十年、彼の作品は、国内文献の研究者たちによってさらに探求され、評価されています。

ジルカは思春期に執筆を始め、ブラジル人女性として初めて作品を発表し、文学のパノラマに歴史を刻みました。 えんぎ .

特に女性に対する抑圧が強かった当時、詩人の作品はスキャンダラス、あるいは不道徳とみなされたのです。

愛と女性の欲望について書いたこの作品は、著者が意図したものです。 女性たちが議論の中心に また、選挙権を求める運動も行い、共和党女性党の設立にも貢献しました。

サウダージ

この憧れは誰のものなのか

私の沈黙を侵すもの、

というのは、遠く離れたところからやってくるのでしょうか?

この憧れは誰のものなのか、

誰の?

その手はただただ愛撫する、

あの懇願するような目、

その唇は、欲望に満ちている。

そして、この縮こまった指、

と無駄な探しをするようなこの表情、

そして、キスのないこの口は

この憧れは誰のものなのか

自分の姿を見て何を感じるか?

23.オラボ・ビラック(1865年~1918年)

の最も偉大な詩人の一人と考えられている。 パルナシオン主義 オラボ・ビラックは、リオデジャネイロ生まれの作家、ジャーナリストです。

でよく知られています。 恋歌 (魔法的で理想的な)、ビラックの文学作品は複数あり、いくつかのテーマを扱っていました。

また、ブラジルの政治・社会問題を取り上げ、市民参加を呼びかけることも、彼の詩の特徴である。 リア充 .

の歌詞を作った詩人であることも特筆すべき点です。 ブラジル国旗への讃歌 を1906年に発表しました。

"さあ、(あなたが言う)星を聴こう!"ですね。

あなたは正気を失っている!」と言われ、しかし、私はあなたに言うでしょう、

それを聞くために、私はしばしば目を覚ましている。

そして、私は驚愕のあまり青ざめながら窓を開ける.

そして、一晩中語り合いました、その間

天の川を、開いたパリウムのように、

きらきらと輝き、太陽の訪れに、あこがれと涙を流す、

今も砂漠の空で探しています。

あなたは今、「この愚かな友よ」と言うでしょう!

どんな会話をしているのか、どんな感覚なのか

一緒にいるときに言っていることはありますか?"

そして、「相手を理解するための愛」を伝えます!

愛する者にしか聞こえないから

星を聞いて理解することができる。"

Olavo Bilacのベストポエムの分析をチェックすることができます。

24.アリアーノ・スアスナ(1927年~2014年)

アリアーノ・スアスナは、パライバ出身の作家・ジャーナリストで、詩、演劇、小説、エッセイなど、非常に豊富な作品を残しています。

彼の詩は、彼の作品を知らない読者には複雑で理解しにくいと思われがちですが、その理由は、次のようなものです。 バロック文学の影響 .

彼の詩は 俗流 には、博学な文化の要素を取り入れ、特に注目した。 東北の実情 の日常と特異性を読者に語りかける。

幼少期

法も王もなく、気がつくと私は放り出されていた

石ころだらけの高原に、井戸端会議。

偶然の太陽に照らされて、よろめき、盲目となる、

世界の咆哮を見た いたずらなタイガー

セルティオの歌声、ライフルさんが指差しました、

というのも、この "獰猛な肉体 "を嘲笑うかのようだったからだ。

カントーの痴呆、息苦しさであった、

休むことなく道を唸らせる。

そして、夢は砕け散った!

そして、ブラッド:イルミネーションで飾られたランドマークが登場しました、

失われた戦いと私のストライク

全ては太陽に向いている! 私は下にいた、

私がいた場所と今いる場所の刑務所で

夢と歌、法も王もない!

Ariano Suassunaのベストポエムをチェックする。

25 コンセイサン・エヴァリスト(1946年)

コンセイサン・エヴァリストは 現代作家 ベロオリゾンテ生まれのブラジル人。 フィクションや小説でも知られる著者の詩は、抵抗と表象に満ちている。

彼女の詩は、女性の体験に焦点を当て、その価値を高めています。 くろぶとり 反人種主義の過激派であり、現在のブラジル社会における民族、階級、ジェンダーについて社会的考察を行う詩人である。

エバリストは、沈黙しがちなさまざまな経験を暴露するだけでなく、その起源と結果について考えています。 諸外国 を、私たちの必読書としています。

女性たちの声

曾祖母の声

鳴き声のする子

船倉の中で

慨嘆

失われた子供時代の

祖母の声

小気味よい従順

を、何でもかんでも白人の持ち主にする。

母の声

唸るほど低い反乱

厨房の奥で

束の下に

白衣

塵のような道を行く

をファベーラの方へ。

私の声はまだ

エコーズパーフューザーズ

血の韻を踏んで

e

のハンガーがあります。

娘の声

おのおのの声を集める

もりあがる

サイレントサイレントボイス

のどに詰まった。

娘の声

もりあがる

発話と行為

昨日のこと、今日のこと、今のこと。

娘の声で

よみがえる

生命解放の響き。

を知ることもできます。




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    パトリック・グレイは作家、研究者、起業家であり、創造性、革新性、人間の可能性の交差点を探求することに情熱を持っています。ブログ「Culture of Geniuses」の著者として、さまざまな分野で目覚ましい成功を収めた高いパフォーマンスを発揮するチームや個人の秘密を解明することに取り組んでいます。パトリックはまた、組織が革新的な戦略を開発し、創造的な文化を育むことを支援するコンサルティング会社を共同設立しました。彼の作品は、Forbes、Fast Company、Entrepreneur などの多数の出版物で取り上げられています。心理学とビジネスの背景を持つパトリックは、自分の可能性を解き放ち、より革新的な世界を創造したい読者に向けて、科学に基づいた洞察と実践的なアドバイスを融合させ、独自の視点を執筆にもたらしています。