Spis treści
Wszechświat brazylijskiej poezji jest niezwykle bogaty i wieloaspektowy, przecinając kilka stuleci i tworząc nurty o bardzo różnych kontekstach i cechach.
Spośród wielu krajowych autorów, którzy stworzyli wiersze, wybraliśmy 25 znanych i kultowych poetów, którzy nadal są czytani i kochani zarówno w Brazylii, jak i za granicą.
1) Carlos Drummond de Andrade (1902-1987)
Carlos Drummond de Andrade jest uważany za jednego z najważniejszych i najbardziej wpływowych poetów w całej brazylijskiej literaturze. druga generacja modernizmu stał się jednym z najbardziej niezapomnianych autorów ruchu.
Zdolny do umieszczenia w swoich wierszach ponadczasowych uczuć, takich jak miłość i samotność, autor z Minas Gerais przyniósł głębokie refleksje na temat brazylijskiej rzeczywistości, w tym struktury społeczno-polityczne i relacje międzyludzkie .
Jedną z najbardziej uderzających cech jego poezji jest sposób, w jaki jest ona przesiąknięta elementy życia codziennego Na przykład: miejska agitacja, ciężka praca, rutyna, a nawet użycie samego języka.
Na środku drogi
Pośrodku ścieżki znajdował się kamień
na drodze stał kamień
miał kamień
Na środku ścieżki leżał kamień.
Nigdy nie zapomnę tego wydarzenia
w życiu moich tak zmęczonych siatkówek.
Nigdy nie zapomnę tego na środku drogi
miał kamień
na drodze stał kamień
Na środku ścieżki leżał kamień.
Sprawdź również naszą analizę najlepszych wierszy Carlosa Drummonda de Andrade.
2) Cora Coralina (1889-1985)
Anna Lins dos Guimarães Peixoto Bretas, autorka, która stała się bardziej znana pod pseudonimem literackim Cora Coralina, jest uważana za kluczowe nazwisko w literaturze. literatura z Goiás .
Chociaż zaczęła pisać w młodości, Coralina wydała swoją pierwszą książkę dopiero w wieku 70 lat, kiedy owdowiała, ponieważ jej mąż na to nie pozwolił.
Czytany i doceniany przez znanych pisarzy, takich jak Drummond, autor nie przestrzegał zasad żadnego ruchu Wręcz przeciwnie, jego krystaliczne pisanie było kierowane przez formalną wolność i ugruntowane w jego życiowych doświadczeniach.
Jego wiersze opowiadają o uczuciach i epizody z życia na wsi zwracając szczególną uwagę na miasto Goiás i stanowiąc prawdziwy hołd dla tego miejsca.
Mój cel
W dłoniach
Czytam wiersze mojego życia.
Skrzyżowane, kręte linie,
ingerując w twoje przeznaczenie.
Ja nie szukałem ciebie, ty nie szukałeś mnie.
Jechaliśmy sami różnymi drogami.
Obojętni, przekraczamy
Przechodziłeś z ciężarem życia...
Pobiegłem na spotkanie z tobą.
Uśmiechnij się, porozmawiamy.
Ten dzień był naznaczony
z białym kamieniem
głowy ryby.
I od tego czasu chodzimy
razem na całe życie...
Sprawdź również naszą analizę najlepszych wierszy Cory Coraliny.
3. vinicius de Moraes (1913-1980)
Vinicius de Moraes, lepiej znany jako "mały poeta", był niezrównanym pisarzem, piosenkarzem i autorem tekstów w kulturze brazylijskiej.
Jeden z najważniejszych głosów swojego pokolenia, mistrz Bossa Nova nadal jest kochany przez publiczność, przede wszystkim dzięki swojej poetyckiej twórczości.
Z bystrym okiem na otaczający go świat, jego wiersze dotyczyły kwestie polityczne i społeczne ale rozmawiali też o emocjach i związkach.
Prawdziwy kochanek, poeta ożenił się 9 razy i napisał niezliczoną ilość książek. sonety miłosne które nadal podbijają serca czytelników w każdym wieku.
Sonet wierności
Z całej mojej miłości będę uważny
Wcześniej, z taką gorliwością i zawsze, i tak bardzo
Że nawet w obliczu największego uroku
Od niego moje myśli są bardziej zaczarowane.
Chcę żyć tym w każdej chwili
I na jego chwałę będę śpiewał pieśń mą
I śmiać się moim śmiechem i ronić moje łzy
Ku smutkowi lub zadowoleniu
I tak, kiedy będziesz mnie później szukał
Kto zna śmierć, udrękę tych, którzy żyją
Kto zna samotność, koniec tych, którzy kochają
Mogę powiedzieć o miłości (którą miałem):
Niech nie będzie nieśmiertelny, skoro jest płomieniem
Ale niech będzie nieskończony, póki trwa.
Sprawdź również naszą analizę najlepszych wierszy Viniciusa de Moraesa.
4) Adélia Prado (1935)
Adélia Prado jest pisarką, filozofką i nauczycielką z Minas Gerais, która była częścią ruch modernistyczny Jej kariera literacka rozpoczęła się w wieku 40 lat i otrzymała wielkie wsparcie od Drummonda, który nawet wysłał jej wiersze do wydawnictwa Imago.
Jej potoczny język przybliża autorkę do jej czytelników, a jej wiersze przekazują magiczna wizja codziennego życia. Ze spojrzeniem pełnym wiary i zachwytu nad światem, Prado jest w stanie stworzyć nowe znaczenia dla najbardziej powszechnych elementów.
Jedna z jego najbardziej znanych kompozycji, "Z licencją poetycką", jest swego rodzaju odpowiedzią na "Poemat o siedmiu twarzach" Drummonda. Kompozycja przekazuje kobieca perspektywa myśląc o tym, jak to jest żyć i pisać jako Brazylijka.
Z licencją poetycką
Kiedy urodziłem się smukłym aniołem,
tych, którzy dmuchają w trąbkę, ogłosił:
poniesie flagę.
Zbyt duże obciążenie dla kobiety,
to wciąż zawstydzony gatunek.
Akceptuję podstępy, do których mam prawo,
bez konieczności kłamania.
Nie tak brzydki, że nie można się z nim ożenić,
Myślę, że Rio de Janeiro jest piękne i
Czasami tak, czasami nie, wierzę w bezbolesny poród.
Ale to, co czuję, piszę. Wypełniam swoje przeznaczenie. Inauguruję linie, pogłębiam królestwa
- Ból nie jest goryczą.
Mój smutek nie ma rodowodu,
już moje pragnienie radości,
Jego korzenie sięgają mojego tysiącletniego dziadka.
Będziesz kulawy w życiu, to przekleństwo dla mężczyzny.
Kobieta się rozwija, jestem.
Sprawdź także analizę najlepszych wierszy Adélii Prado.
5) João Cabral de Melo Neto (1920-1999)
João Cabral de Melo Neto był słynnym poetą i dyplomatą urodzonym w Recife, który do dziś uważany jest za jednego z największych pisarzy języka portugalskiego.
João Cabral de Melo Neto: "szorstka poezjaTwoja poezja unika sentymentalizmu i konfesyjnych tonów Wręcz przeciwnie, twórczość poetycka Cabral de Melo Neto była postrzegana jako konstrukcja.
Część trzecia generacja modernizmu Brazylijski poeta jest pamiętany z estetycznego rygoru swoich kompozycji, zawsze zakotwiczonych w konkretnych obrazach (kamień, nóż itp.).
Pisząc o swoich podróżach i miejscach, które odwiedził, autor prowadził również dziennik podróży. uważne i zaangażowane spojrzenie na brazylijską rzeczywistość w pracach takich jak Poważna śmierć i życie (1955).
Zbieranie fasoli
1.
Zbieranie fasoli ogranicza się do pisania:
Wrzuć fasolę do wody w misce
I słowa na kartce papieru;
a następnie wyrzucić wszystko, co unosi się na wodzie.
Racja, każde słowo będzie pływać na papierze,
zamarzniętą wodę, prowadząc swój czasownik;
więc wybierz tę fasolę i dmuchnij na nią,
i wyrzucić światło i pustkę, słomę i echo.
2.
Zbieranie fasoli wiąże się z ryzykiem,
Komisja zauważa, że wśród ważonych ziaren między
niestrudzone, łamiące zęby ziarno.
Racja, nie, kiedy szukam słów:
kamień nadaje frazie najbardziej żywe ziarno:
utrudnia płynne, zmienne czytanie,
Przyciąga uwagę, wabi ryzykiem.
Sprawdź również naszą analizę najlepszych wierszy João Cabral de Melo Neto.
6) Cecília Meireles (1901-1964)
Cecília Meireles była pisarką, nauczycielką i dziennikarką z Rio de Janeiro, która do dziś uważana jest za jedną z najważniejszych poetek w naszej literaturze.
Powiązana z ruchem modernistycznym, Meireles przeszła do historii dzięki swojemu wyjątkowemu pisarstwu, często pamiętanemu za niezwykle udane książki dla dzieci .
Z kolei poezja intymna autora charakteryzuje się neosymbolizm Zajmował się nieuniknionymi tematami, takimi jak życie, izolacja jednostki i nieuchronny upływ czasu.
Tak więc jego kompozycje, oprócz refleksji nad tożsamością, są przesiąknięte uczuciami takimi jak samotność i strata, i nadal poruszają krajowych czytelników.
Niekorzystny księżyc
Mam fazy, jak księżyc
Fazy skradania się,
fazy wychodzenia na ulicę...
Zagłada mojego życia!
Zagłada mojego życia!
Mam fazy bycia twoim,
Mam innych, którzy są samotni.
Etapy, które przychodzą i odchodzą,
w tajnym kalendarzu
że dowolny astrolog
wymyślony na mój użytek.
I kręci się melancholia
jego niekończące się wrzeciono!
Z nikim się nie spotykam
(Mam fazy, jak księżyc...)
W dniu, w którym ktoś jest mój
To nie jest mój dzień, by być twoim
A kiedy nadejdzie ten dzień,
drugi zniknął...
Sprawdź również naszą analizę najlepszych wierszy Cecílii Meireles.
7) Manoel de Barros (1916-2014)
Manoel de Barros był znanym poetą postmodernista Brazylijczyk urodzony w Mato Grosso do Sul. Głęboko związany z naturą, Manoel został zapamiętany jako poeta małych rzeczy.
Język jego wierszy jest bliski oralności i integruje wyrażenia i składnia mowy wiejskiej wymyślając również nowe słowa.
Autor jest uważany za jednego z najwybitniejszych pisarzy współczesnej literatury narodowej, uwiecznionego przez wrażliwość na piękno i codzienne szczegóły życia naturalnego.
Kolejną fundamentalną cechą jego poezji jest jej silny związek ze zmysłami wzrok, węch, smak itp.
Biografia Dewa
Największym bogactwem człowieka jest jego niekompletność.
W tej kwestii jestem bogaty.
Słowa, które akceptują mnie takim, jakim jestem - a nie mnie.
Akceptuję.
Nie mogę znieść bycia tylko facetem, który otwiera
drzwi, który ciągnie zawory, który patrzy na zegar, który
Kupuje chleb o szóstej po południu i wychodzi na zewnątrz,
kto wskazuje ołówki, kto widzi winogrona itp. itd.
Wybacz.
Ale muszę być inny.
Myślę o odnowieniu człowieka za pomocą motyli.
Sprawdź również nasz wybór najlepszych wierszy Manoela de Barrosa.
8) Manuel Bandeira (1886-1968)
Manuel Bandeira był poetą, tłumaczem, nauczycielem i krytykiem urodzonym w Recife, który był częścią pierwsza generacja modernizmu Brazylijski.
Czytanie jego kompozycji "Os Sapos" podczas Tygodnia Sztuki Nowoczesnej 22 jest uważane za jeden z pierwszych kroków w ruchu, który uwolnił poezję od różnych ograniczeń.
Z korzeniami w tradycji parnasistowskiej, jego poezja jest naznaczona liryzmem, a także udręka i ulotna natura życia Poeta, który borykał się z poważnymi problemami zdrowotnymi, drukował w swoich wierszach relacje z choroby i refleksje na temat śmierci.
Z drugiej strony, należy pochwalić humorystyczną stronę autora, który zasłynął również ze swoich wiersze-piada forma krótkiej, komicznej kompozycji, która pojawiła się wśród modernistów.
Wyruszam do Pasargadaq
Tam jestem przyjacielem króla
Tam mam kobietę, której pragnę
W łóżku, które wybiorę
Wyruszam do Pasargadaq
Wyruszam do Pasargadaq
Tutaj nie jestem szczęśliwy
Istnienie jest tam przygodą
Tak nieistotne
Joana, hiszpańska wariatka
Królowa i fałszywy obłąkany
Staje się kontrahentem
O synowej, której nigdy nie miałem
I jak będę uprawiać gimnastykę?
Będę jeździł na rowerze
Pojadę na dzikim tyłku
Wespnę się na patyk
Idę wykąpać się w morzu!
A kiedy jesteś zmęczony
Leżę na brzegu rzeki
Posyłam po matkę-wodę
Opowiedzieć mi historie
Że kiedy byłem chłopcem
Rosa miała mi powiedzieć
Wyruszam do Pasargadaq
W Pasargadao jest wszystko
To inna cywilizacja
Ma bezpieczny proces
Aby zapobiec poczęciu
Posiada automatyczny telefon
Jest tam alkaloid do oszczędzenia
Są tam piękne prostytutki
Dla nas do tej pory
A kiedy jestem najsmutniejszy
Ale smutne, że nie ma sposobu
Kiedy w nocy
Chcę się zabić
- Jestem przyjacielem króla.
Będę miał kobietę, której pragnę
W łóżku, które wybiorę
Wyjeżdżam do Pasargady.
Sprawdź naszą analizę najlepszych wierszy Manuela Bandeiry.
9 Hilda Hilst (1930 - 2004)
Hilda Hilst, urodzona w stanie São Paulo, jest uważana za jedną z największych i najbardziej pamiętnych pisarek literatury narodowej.
Autorka dramatów i beletrystyki, Hilst jest zwykle pamiętana głównie ze względu na swoją poezję. Jej utwory, w tamtym czasie, były postrzegane jako kontrowersyjne i wywołał kontrowersje, zwłaszcza wśród krytyków.
Znana ze swoich wierszy miłosnych, jej poezja poruszała również tematy takie jak Kobiece pożądanie i zmysłowość a także kwestie filozoficzne i metafizyczne.
Dziesięć telefonów do przyjaciela
Jeśli wydaję ci się nocny i niedoskonały
Spójrz na mnie jeszcze raz, bo dziś wieczorem
Spojrzałem na siebie, jakbyś patrzyła na mnie.
I to było tak, jakby woda
Życzenie
Ucieczka z domu, którym jest rzeka
I po prostu szybuje, nawet nie dotykając brzegu.
Patrzyłem na ciebie i tak długo
Rozumiem, że jestem ziemią. Tak długo
Mam nadzieję
Niech twoje ciało wody będzie bardziej braterskie
Pasterz i marynarz
Spójrz na mnie jeszcze raz. Mniej wyniosły.
I bardziej uważny.
Sprawdź naszą analizę najlepszych wierszy Hildy Hilst.
10. machado de Assis (1839 -1908)
Machado de Assis pozostaje bez wątpienia jednym z najbardziej znanych nazwisk w literaturze narodowej.
Chociaż w swojej twórczości literackiej przejawiał również ślady romantyzmu, był uważany za pierwszy pisarz realizmu Carioca jest znany głównie ze swojej pracy jako autor opowiadań i powieściopisarz ale pisał dzieła różnych gatunków, w tym poezję.
Choć w mniejszej ilości, autor pisał wiersze w konfesyjnym tonie, w których zwracał się do tematy takie jak miłość, związki, a nawet śmierć jego żony, Caroliny.
Książki i kwiaty
Twoje oczy są moimi książkami.
Nie ma lepszej książki,
W którym najlepiej jest czytać
Strona miłości?
Twoje usta są moimi kwiatami.
Gdzie jest najpiękniejszy kwiat,
W którym najlepiej pić
Balsam miłości?
Sprawdź także biografię i największe dzieła Machado de Assis.
11) Ferreira Gullar (1930-2016)
José Ribamar Ferreira, lepiej znany pod pseudonimem literackim Ferreira Gullar, był wybitnym brazylijskim pisarzem, krytykiem i tłumaczem urodzonym w São Luís w stanie Maranhão.
Poeta był jednym z pionierów neokonkretyzm ruch z Rio de Janeiro, który sprzeciwiał się pewnemu pozytywistycznemu podejściu do twórczości artystycznej.
A zaangażowany pisarz Gullar, który stał się bojownikiem Partii Komunistycznej, został aresztowany i wygnany podczas dyktatury.
Twój poezja społeczna jest odzwierciedleniem tej drogi, śledząc polityczny i historyczny portret Brazylii, w której autor żył, pisał i stawiał opór.
Moi ludzie, mój wiersz
Mój lud i mój wiersz rosną razem
jak rośnie na owocach
nowe drzewo
W ludziach rodzi się mój wiersz
jak na polu trzciny cukrowej
Zobacz też: 7 najlepszych wierszy Emily Dickinson przeanalizowanych i skomentowanychcukier rodzi się zielony
W ludziach mój wiersz jest dojrzały
jak słońce
w gardle przyszłości
Moi ludzie w moim wierszu
jest odzwierciedlany
gdy ucho łączy się z żyzną glebą
Do ludzi jego wiersz tu wracam
mniej jak piosenkarz
niż roślina
Sprawdź naszą analizę najlepszych wierszy Ferreiry Gullara.
12) Carolina Maria de Jesus (1914-1977)
Carolina Maria de Jesus była znaną brazylijską pisarką, która urodziła się w Sacramento w stanie Minas Gerais, ale mieszkała głównie w północnej części stanu São Paulo.
Życie Caroliny było naznaczone trudnościami i niedostatkami: musiała opuścić szkołę w drugiej klasie i była samotną matką, utrzymującą troje dzieci, pracując jako śmieciarka.
Autor, mieszkaniec społeczności Canindé, pasjonował się literaturą i pisał zapisy pamiętnikarskie dotyczące ich rzeczywistości które zostały opublikowane w Pokój eksmisji: pamiętnik z favelady.
W swoich wierszach, skomponowanych prostym językiem, relacjonuje przemoc i ucisk że cierpiała, będąc biedną czarną kobietą w latach 50-tych.
Wielu uciekło, gdy mnie zobaczyli
Myśląc, że nie rozumiem
Inni poprosili o przeczytanie
Wersety, które napisałem
To był papier, który zbierałem
Aby sfinansować moje życie
A w śmieciach znalazłem książki do czytania
Jak wiele rzeczy chciałem zrobić
Przeszkodziły mi uprzedzenia
Jeśli zgasnę, chcę się odrodzić.
W kraju, w którym dominuje kolor czarny
Żegnaj! Żegnaj, umrę!
I zostawiam te wersety mojemu krajowi
Jeśli mamy prawo się odrodzić
Chcę miejsca, w którym czarny człowiek jest szczęśliwy.
Zapoznaj się z biografią i głównymi dziełami Caroliny Marii de Jesus.
13) Mario Quintana (1906-1994)
Mario Quintana był brazylijskim dziennikarzem i poetą urodzonym w Rio Grande do Sul. Znany jako "poeta prostych rzeczy", Quintana tworzył wiersze, które wydawały się dialog z czytelnikiem.
Za pomocą jasnego i przystępnego języka poeta zastanawiał się nad różnymi tematami: miłością, upływem czasu, życiem, a nawet pracą literacką.
Dla mądrość twoich wersetów a także za ponadczasowe emocje, które przekazują, Mario Quintana pozostaje jednym z ulubionych autorów brazylijskiej publiczności.
Poemat przeciw
Wszyscy, którzy tam są
Przecinając moją ścieżkę,
Przejdą...
Ja ptaszek!
Sprawdź naszą analizę najlepszych wierszy Mario Quintany.
14) Ana Cristina Cesar (1952-1983)
Ana Cristina Cesar, znana również jako Ana C., była poetką, krytyczką literacką i tłumaczką z Rio de Janeiro, która głęboko naznaczyła pokolenie lat siedemdziesiątych.
Ana Cristina Cesar - Samba-CançãoAutorka poezji marginalnej, Ana C. była jednym z najbardziej znanych nazwisk w Europie. generowanie mimeografów nurt artystyczny, który pojawił się w następstwie cenzury wojskowej.
W wierszach skoncentrowanych na pierwszej osobie autor zastanawia się nad uczucia i tematy życia codziennego ale także myślenie o wielkich egzystencjalnych pytaniach.
Choć zmarła przedwcześnie, w wieku zaledwie 31 lat, Ana Cristina Cesar stała się jedną z najbardziej kultowych autorek naszej literatury.
Odliczanie
Wierzyłem, że jeśli znów pokocham
zapomniałby o innych
co najmniej trzy lub cztery twarze, które mi się podobały
W archiwalnym delirium
Uporządkowałem swoją pamięć w alfabety
jak ktoś, kto liczy owce i oswaja
jednak nie zapominam o otwartej flance
i kocham w tobie inne twarze.
15. Paulo Leminski (1944 - 1989)
Paulo Leminski był brazylijskim pisarzem, krytykiem, nauczycielem i muzykiem urodzonym w Kurytybie. Jego poezja, niepowtarzalna i pełna osobowości, każdego dnia zdobywa nowych czytelników.
Paulo Leminski - Fantasy Pea (1985) - naga wersja -Jego wiersze były zazwyczaj krótkie, inspirowane literaturą japońską, głównie formatem haiku lub haiku .
Uważany za poetę awangarda Leminski pisał wiersze przeplatane grą słów, kalamburami i popularne wyrażenia używając potocznego języka i obrazów z życia codziennego.
Wraz z ponownym wydaniem antologii poezji w 2013 roku, poeta ponownie stał się istotną postacią na półkach księgarskich i w sercach Brazylijczyków.
Kadzidło to muzyka
to pragnienie bycia
dokładnie to
że jesteśmy
nadal działa
zabrać nas poza
Sprawdź naszą analizę najlepszych wierszy Paulo Leminskiego.
16. Alice Ruiz (1946)
Alice Ruiz to brazylijska pisarka, autorka tekstów i tłumaczka, urodzona w Kurytybie, której prace zostały opublikowane w kilku krajach.
A współczesny autor była żoną Leminskiego i podobnie jak on inspirowała się japońską formą poezji zwaną haiku .
Ich krótkie, a nawet minimalistyczne kompozycje wnoszą rodzaj magii do zwykłego życia, przekazując bardzo wrażliwe i złożone wiadomości za pomocą prostych i konkretnych obrazów.
Szuflada radości
jest już pełny
bycia pustym
17. Gonçalves Dias (1823-1864)
Gonçalves Dias był brazylijskim poetą, prawnikiem i dramaturgiem, który należał do grupy romantyzm pierwszej generacji krajowe.
W młodości autor przeniósł się do Portugalii, aby ukończyć studia uniwersyteckie. Ten okres spędzony z dala od Brazylii posłużył jako inspiracja dla jednej z jego najsłynniejszych kompozycji, "Canção do Exílio".
Jako zapalony badacz kultury rdzennej ludności, Gonçalves Dias był również jednym z twórców Indianizm Nurt literacki, który starał się opowiedzieć i oddać hołd cechom tych osób.
Pieśń wygnania
Na mojej ziemi rosną palmy,
Gdzie drozd śpiewa;
Ptaki, które tu świergoczą,
Nie twitterują tak jak tam.
Nasze niebo ma więcej gwiazd,
Nasze tereny zalewowe mają więcej kwiatów,
Nasze lasy mają więcej życia,
Nasze życie bardziej kocha.
W rozmyślaniach - samotnie - nocą -
Spotka mnie tam jeszcze więcej przyjemności;
Na mojej ziemi rosną palmy;
Gdzie drozd śpiewa.
Moja ziemia ma swoje cuda,
Nie mogę znaleźć tutaj takich ludzi;
W rozmyślaniach - samotnie - nocą -
Spotka mnie tam jeszcze więcej przyjemności;
Na mojej ziemi rosną palmy,
Gdzie drozd śpiewa.
Niech Bóg nie pozwoli mi umrzeć,
Bez mojego powrotu tam;
Beze mnie cieszącego się rozkoszami
Którego nie mogę znaleźć w okolicy;
Bez oglądania palm,
Gdzie drozd śpiewa.
Zapoznaj się z pełną analizą wiersza Song of Exile.
18. Castro Alves (1847-1871)
Antônio Frederico de Castro Alves był brazylijskim poetą urodzonym w Bahia, który należał do grupy trzecie pokolenie romantyzmu krajowe.
Ważna część naszej wspólnej historii, poeta był jednym z największych nazwisk w historii. condoreirismo Nurt literacki głęboko naznaczony programami społecznymi.
Obrońca wartości takich jak wolność i sprawiedliwość, Castro Alves był wielkim głosem, który stanął w obronie praw człowieka. abolicjonizm i przeciwko barbarzyństwu niewolnictwa.
Pieśń afrykańska
Tam w wilgotnej senzali,
Siedząc w wąskim pokoju,
Przy palenisku, na podłodze,
Następnie niewolnik śpiewa swoją pieśń,
A gdy śpiewa, biegną do niego we łzach
Tęsknota za ziemią ...
Po jednej stronie czarny niewolnik
Jego oczy na synu wbijają się w niego,
Który trzyma na kolanach...
I półgłosem odpowiada
W kącie chowa się mały synek,
Może nie należy go słuchać!
"Moja ziemia jest daleko,
Skąd pochodzi słońce;
Ta ziemia jest piękniejsza,
Ale uwielbiam tę drugą!
Sprawdź naszą analizę najlepszych wierszy Castro Alvesa.
19. pagu (1910 - 1962)
Patrícia Galvão, lepiej znana jako Pagu, była pisarką, dziennikarką, artystką wizualną i reżyserką filmową urodzoną w São João da Boa Vista, São Paulo.
Członek modernizm dołączyła do ruchu antropofagicznego Oswalda de Andrade i była niezwykle kreatywną i utalentowaną artystką.
Jednak Pagu jest pamiętana głównie jako inspirująca i awangardowa kobieta, która wyprzedziła swoje czasy, broniła feministycznej walki i sprawiła, że jej życie stało się lepsze. polityczna bojowość podczas dyktatury .
Była aresztowana i torturowana niezliczoną ilość razy, a przemoc tego, co widziała i przeżyła, odbija się w jej wierszach, które są naznaczone ostrą krytyką społeczną.
Martwa natura
Książki to grzbiety zniszczonych, odległych regałów.
Wiszę na ścianie jak obraz.
Nikt nie trzymał mnie za włosy.
Wbili mi gwóźdź w serce, żebym się nie ruszał.
Utknęli, co? Ptak w ścianie
Ale oni trzymali moje oczy
To prawda, że stoją w miejscu.
Jak moje palce, w tym samym zdaniu.
Listy, które mógłbym napisać
Rozlały się w niebieskie skrzepy.
Jakże monotonne jest morze!
Moje stopy nie zrobiły kolejnego kroku.
Moja krew płacze
Krzyczące dzieci,
Umierający mężczyźni
Zegar tyka
Płonące światła,
Domy idą w górę,
Pieniądze w obiegu,
Spadające pieniądze.
Przechodzący kochankowie, spacerujący,
Pękające łona
Ilość śmieci rośnie,
Jakże monotonne jest morze!
Spróbowałem ponownie zapalić papierosa.
Dlaczego poeta nie umiera?
Dlaczego serce tuczy?
Dlaczego dzieci dorastają?
Dlaczego to idiotyczne morze nie pokrywa dachów domów?
Dlaczego są dachy i aleje?
Dlaczego pisze się listy i dlaczego istnieje gazeta?
Jakże monotonne jest morze!
Jestem rozłożony na ekranie jak garść gnijących owoców.
Gdybym wciąż miał paznokcie
Zanurzyłbym palce w tej białej przestrzeni
Słony dym wylewa się z moich oczu
To morze, to morze nie spływa mi po policzkach.
Jest mi tak zimno i nie mam nikogo...
Ani obecność wron.
20. Augusto dos Anjos (1884-1914)
Augusto dos Anjos był brazylijskim pisarzem i nauczycielem urodzonym w Paraíbie, który naznaczył naszą historię oryginalnością swoich wierszy.
Zobacz też: Symbolika: pochodzenie, literatura i charakterystykaChociaż jego pisma odzwierciedlają wpływy ówczesnych ruchów (parnasizmu i symbolizmu), poeta nie należał do żadnej szkoły literackiej i został źle zrozumiany przez współczesnych.
Zawierając w swoich wierszach dysforyczne emocje i głębokie pytania dotyczące filozofii i nauki, Augusto dos Anjos mieszane erudycyjne i popularne rejestry języka Coś innowacyjnego, co w tamtym czasie było postrzegane z podejrzliwością.
Psychologia przegranego
Ja, syn węgla i amoniaku,
Potwór ciemności i bezwzględności,
Cierpię od epigenezy w dzieciństwie,
Zły wpływ znaków zodiaku.
Głęboko hipochondryczny,
Jestem zniesmaczony tym środowiskiem...
Tęsknota pojawia się na moich ustach, podobna do tęsknoty
To wydostaje się z ust serca.
Już robak - ten robotnik ruin -
Że zgniła krew rzezi
Zjada, a życiu w ogóle wypowiada wojnę,
Zagląda mi w oczy, żeby je przegryźć,
I zostawi tylko moje włosy,
W nieorganicznym chłodzie ziemi!
Sprawdź również najlepsze wiersze Augusto dos Anjos.
Gregorio de Matos (1636 - 1696)
Gregório de Matos był prawnikiem i bahijski poeta okresu baroku i jest uważany za jednego z największych twórców tego ruchu.
Znany jako "Usta Piekieł", pisarz jest pamiętany przede wszystkim ze swoich poezja satyryczna Wręcz przeciwnie, krytyka objęła różne klasy społeczne, a nawet posunęła się do wymienienia postaci politycznych.
Jego kompozycje miały również silny ładunek erotyczny, co spowodowało, że Gregório de Matos sprowokował szok i został nawet zadenuncjowany Inkwizycji.
Jako człowiek pełen dwoistości, jak każdy z nas, poeta napisał również kompozycje religijne w którym wyznał swoje grzechy i dręczące go poczucie winy.
Jezusowi Chrystusowi, naszemu Panu
Zgrzeszyłem, Panie, ale nie dlatego, że zgrzeszyłem,
Z Twej łaskawości się obnażam;
Wcześniej, tym bardziej byłem opóźniony,
Muszę ci więcej wybaczyć.
Jeśli tyle grzechów wystarczy, by cię rozgniewać,
Aby cię spowolnić, został tylko jeden jęk:
To ta sama wina, która cię obraziła,
Ma cię za pochlebne przebaczenie.
Jeśli zagubiona owca jest już naładowana,
Taka chwała i taka nagła przyjemność
Dał ci, jak stwierdziłeś w Świętej Historii:
Jestem, Panie, zagubioną owcą,
Naładuj go i nie chciej go, Boski Pasterzu,
Utracić w swoich owcach swoją chwałę.
Sprawdź naszą analizę Poemas Escolhidos autorstwa Gregório de Matos.
22. Gilka Machado (1893-1980)
Być może mniej znana szerokiej publiczności, Gilka Machado była ważną pisarką z Rio de Janeiro związaną z symbolika. W ostatnich dziesięcioleciach jego praca była dalej badana i doceniana przez badaczy w literaturze krajowej.
Gilka zaczęła pisać w okresie dojrzewania i zapisała się w historii naszej panoramy literackiej, będąc jedną z pierwszych brazylijskich kobiet, które wydały książkę. wiersze erotyczne .
W czasach wielkich represji, zwłaszcza wobec kobiet, twórczość poetki była postrzegana jako skandaliczna, a nawet niemoralna.
Pisząc o miłości i kobiecym pożądaniu, autorka zamierzała przybliżyć kobiety w centrum debaty Prowadziła również kampanię na rzecz prawa do głosowania i pomogła założyć Republikańską Partię Kobiet.
Saudade
Czyja to tęsknota?
która wdziera się w moją ciszę,
który przychodzi do mnie z tak daleka?
Czyja jest ta tęsknota?
Czyje?
Te dłonie po prostu pieściły,
Te błagalne oczy,
te usta - pragnienie...
I te pomarszczone palce,
i to spojrzenie próżnych poszukiwań,
i te usta bez pocałunku
Czyja to tęsknota?
Co czuję, gdy widzę siebie?
23. Olavo Bilac (1865-1918)
Uważany za jednego z największych poetów parnasizm Olavo Bilac był pisarzem i dziennikarzem urodzonym w Rio de Janeiro.
Często pamiętany za swoje sonety miłosne (magiczna i wyidealizowana), literacka produkcja Bilaca była wieloraka i obejmowała kilka tematów.
Inną cechą charakterystyczną jego poezji jest to, że odnosi się ona do brazylijskiego życia politycznego i społecznego, wzywając do uczestnictwa obywatelskiego, jako że obrońca republikańskich ideałów .
Warto wspomnieć, że poeta był również twórcą tekstów piosenek Hymn do brazylijskiej flagi w 1906 roku.
"Teraz (powiesz) usłysz gwiazdy! Racja
Postradałeś zmysły!" i powiem ci jednak,
Aby je usłyszeć, często nie śpię.
Otwieram okna, blady ze zdumienia...
I rozmawialiśmy całą noc, podczas gdy
Droga Mleczna, jak otwarte pallium,
Iskrzy się, a wraz z nadejściem słońca, tęsknota i płacz,
Wciąż szukam ich na pustynnym niebie.
Powiesz teraz: "Ty głupi przyjacielu!
Jakie rozmowy z nimi, jaki sens
Czy wiesz, co mówią, gdy są z tobą?".
A ja ci powiem: "Kochaj ich rozumieć!
Bo tylko ci, którzy kochają, mogą usłyszeć
Potrafi słyszeć i rozumieć gwiazdy".
Sprawdź naszą analizę najlepszych wierszy Olavo Bilaca.
24. Ariano Suassuna (1927-2014)
Ariano Suassuna był pisarzem i dziennikarzem urodzonym w Paraíbie, o bardzo bogatej twórczości: pisał poezję, teatr, powieści i eseje.
Jego poezja jest często uważana za złożoną i trudną do zrozumienia dla czytelników, którzy nie znają jego twórczości. wpływy literatury barokowej .
Jego wiersze łączyły w sobie popularna tradycja z elementami kultury erudycyjnej i zwracał szczególną uwagę na rzeczywistość północnego wschodu opowiadając czytelnikom o codziennym życiu i osobliwościach miejsca, w którym się urodził.
Dzieciństwo
Bez prawa i króla, zostałem rzucony
chłopiec do kamienistego płaskowyżu.
Zataczając się, ślepy, w słońcu przypadku,
Widziałem, jak świat ryczy. Niegrzeczny tygrys.
Śpiew Sertão, celny karabin,
przyszedłby zmasakrować jego wściekłe ciało.
To był Canto obłąkany, uduszony,
rycząc na Ścieżkach bez wytchnienia.
I nadszedł sen: i został zniszczony!
A potem nadeszła Krew: oświetlony punkt orientacyjny,
przegrana walka i mój strajk!
Wszystko wskazywało na słońce! Zostałem na dole,
w więzieniu, w którym byłem i w którym jestem teraz,
Śniący i śpiewający, bez prawa i króla!
Sprawdź najlepsze wiersze autorstwa Ariano Suassuna.
25 Conceição Evaristo (1946)
Conceição Evaristo jest współczesny pisarz Brazylijka urodzona w Belo Horizonte, znana również ze swoich dzieł fikcji i powieści, poezja autorki jest pełna oporu i reprezentatywności.
Jej wiersze koncentrują się na doświadczeniach kobiet i wartościowaniu czarna kultura i historia Jako antyrasistowski bojownik, poeta przedstawia społeczne refleksje na temat pochodzenia etnicznego, klasy i płci w obecnym społeczeństwie brazylijskim.
Oprócz ujawniania różnych doświadczeń, które często są przemilczane, Evaristo zastanawia się również nad źródłami i konsekwencjami różne formy wykluczenia czyniąc ją niezbędną lekturą dla nas wszystkich.
Głosy kobiet
Głos mojej prababci
dziecko z echem
w ładowniach statku.
lamenty odbijające się echem
utraconego dzieciństwa.
Głos mojej babci
echo posłuszeństwa
białym właścicielom wszystkiego.
Głos mojej matki
echo niskiego buntu
na tyłach czyjejś kuchni
pod wiązkami
białe zabrudzone ubrania
w dół zakurzonej drogi
w kierunku faweli.
Mój głos wciąż
echa zakłopotanych wersetów
z rymami krwi
e
głód.
Głos mojej córki
zbiera wszystkie nasze głosy
gromadzi w sobie
ciche, milczące głosy
dławiło w gardle.
Głos mojej córki
gromadzi w sobie
mowa i czyn.
Wczoraj - dziś - teraz.
Głosem mojej córki
rezonans będzie słyszalny
echo wyzwolenia życia.