Enhavtabelo
Retirantes estas pentraĵo de Candido Portinari, pentrita en 1944 en Petrópolis, Rio-de-Ĵanejro.
La panelo estas oleo sur kanvaso kaj mezuras 190 X 180 cm, ĝi estas parto de el la kolekto de la Museu de Arte de São Paulo (MASP) kaj portretas familion de migrantoj, homoj kiuj moviĝas de unu regiono al alia serĉante pli bonajn vivkondiĉojn.
Analizo kaj interpretado
La ĉefaj elementoj de la kanvaso
La pentraĵo estas kunmetita el tertonoj kaj grizo. La familio de migrantoj en la centro prenas preskaŭ la tutan tolon. La malhela konturo de la karakteroj donas pezan tonon al la verko. Fone videblas la pejzaĝo de la landinterno.
Buetoj
La grundo estas malmola, kun ŝtonoj kaj disaj ostoj, kaj la nura aĵo, kiun oni povas vidi ĉe la horizonto, estas la preskaŭ malklara. skizo de monto. La horizonto estas klara, sed la ĉielo estas malluma kaj plena de nigraj birdoj, kiuj ĉirkaŭas la familion kvazaŭ ili atendus sian morton.
Oni povas ankoraŭ vidi grupeton da birdoj kiuj malsupreniras al la grundo, ĉiuj. tre proksime, kiel vulturoj atakantaj kadavraĵojn.
Infanoj
En la pentraĵo estas kvin infanoj. Du estas sur ŝiaj genuoj kaj la aliaj tri staras. Unu el la infanoj sur ŝia genuo estas granda sed deformita. La malhelaj strekoj laŭlonge de la figuro donas la impreson, ke ĝi estas farita nur el ostoj.
En la unua plano ni vidas infanon starantan, kun elstarantaj ventro kaj kolo tre fajnaj.La grandeco de la ventro, neproporcia al la cetero de la korpo, indikas ke la infano havas akvoventron.
Tiu malsano estas tre ofta en lokoj markitaj de ekstrema sekeco, kie la sola fonto de akvo venas de digoj. kaj ne estas traktita. La ĉeesto de ĉi tiu infano alportas al ni bildon de ekstrema malriĉeco kiu ankaŭ kunekzistas kun soifo .
Plenuloj
Dum okuloj de la infanoj estas malproksimaj kaj dezertaj, la plenkreskuloj havas pli fortajn esprimojn, kiuj limas al malespero.
La viro portanta faskon sur la dorso kaj kondukanta infanon je la manoj ŝajnas fikse rigardi la pentriston, kiu donas por pentrado. portreta karaktero. Lia aspekto ankaŭ ŝajnas alvoko, peto de helpo.
Interpreto
La pentraĵo estas portreto de la mizero de familio de migrantoj inter multaj aliaj. Ili fuĝas de la sekeco kaj malsato en la Nordoriento serĉante pli bonan vivon pli sude. La pentraĵo estas parto de serio kunmetita de du pliaj verkoj: Criança morta kaj Entombigo en la Reto.
Ĉiuj pecoj estas komponitaj per la sama temo kaj kun la samaj nuancoj, donante unuecon al la aro. La temo estas la sekeco, kiu kaŭzis multajn mortojn kaj amasmigradon .
La politikaj konvinkoj kaj socia konscienco de la pentristo estas esencaj en la komponado de tiu ĉi verko. Portreti mizeron en tiel kruda maniero estas maniero preni pozicion kontraŭ ĝi.Samtempe, kiam brazilaj urboj disvolviĝis, la kamparo estis la etapo de malsato .
Vidu ankaŭ: Dum la Ŝtormo: filmo klarigoKunteksto
Portinari naskiĝis kaj kreskis en la urbo Brodowski, situanta en la interno de San-Paŭlo, en 1903. Filo de italaj enmigrintoj, kiuj laboris en kafplantejoj, Portinari havis simplan infanaĝon.
La bildoj de kiam li estis infano estas konstantaj inspiroj por liaj verkoj. Portinari parolas pri kiel la migrantoj impresis lin, precipe dum la granda sekeco de 1915, kiu mortigis milojn da homoj kaj kaŭzis la fuĝon de multaj aliaj.
La mizero de la migrantoj kaj la espero pri pli bonan vivon ili markis la knabon kiu vidis ondon da migrantoj trapasi sian urbon.
Portinari translokiĝas al Rio-de-Ĵanejro en la aĝo de dek kvin por studi pentradon. Tie, li plibonigis siajn teknikojn kaj dediĉis sin al portretoj kun la celo gajni la oran medalon ĉe la Salono de la Nacia Lernejo de Belartoj (Enba). Li efektive gajnas la Premion en 1928, kiu donas al li la ŝancon vivi en Francio dum du jaroj, de kie li vojaĝas ĉirkaŭ Eŭropo.
En la malnova kontinento, Portinari kontaktas plurajn verkojn, li havas bonegan. admiro de Rafaelo kaj Ticiano, klasikaj pentristoj. La tempo pasigita en Eŭropo permesas al la artisto havi pli malproksiman vizion de sia infanaĝo kaj lia naskiĝurbo.
Tiu vizio ebligas pli bonan komprenon de liaj originoj, kiuj estostraktita plurfoje en siaj verkoj. Li revenas al Brazilo en 1931, decidita portti bildojn de sia infanaĝo kaj de ĝiaj homoj .
Vidu ankaŭ: Kristo la Liberiganto: historio kaj signifo de la statuoPortinari difinas sian pentraĵon kiel "kamparanon". Liaj gepatroj estis malriĉaj kamparanoj kaj li ne povis forgesi ilin. Kun la fino de la Dua Mondmilito kaj la komenco de politika malfermiteco en Brazilo, Candido aliĝis al la Brazila Komunista Partio (PCB).
Portinari diras, ke li ne komprenas politikon, sed li havas profundajn konvinkojn kaj alvenis al ili pro tio. al lia malriĉa infanaĝo, lia laboro kaj ĉefe pro lia arta intereso. Por la pentristo ne ekzistas neŭtrala verko. Eĉ kiam la artisto ne havas intencon, la pentraĵo ĉiam indikas socian senton.
Kontrolu ĝin
- Analizo de O lavrador de café, de Candido Portinari
