कैंडिडो पोर्टिनारी से सेवानिवृत्त: ढांचे का विश्लेषण और व्याख्या

Retirantes Candido Portinari की एक पेंटिंग है, जिसे 1944 में पेट्रोपोलिस, रियो डी जनेरियो में चित्रित किया गया था।

पैनल कैनवास पर तेल है और 190 X 180 सेमी मापता है, यह इसका हिस्सा है मुसेउ डे अर्टे डे साओ पाउलो (MASP) के संग्रह से और प्रवासियों के एक परिवार को चित्रित करता है, जो लोग बेहतर रहने की स्थिति की तलाश में एक क्षेत्र से दूसरे क्षेत्र में जाते हैं।

विश्लेषण और व्याख्या

कैनवास के मुख्य तत्व

पेंटिंग अर्थ टोन और ग्रे से बनी है। केंद्र में प्रवासी परिवार लगभग पूरे कैनवास पर कब्जा कर लेता है। पात्रों की गहरी रूपरेखा काम को भारी स्वर देती है। पृष्ठभूमि में आप भीतरी इलाकों का भूदृश्य देख सकते हैं।

बज़र्ड्स

जमीन कठोर है, जिसमें पत्थर और बिखरी हुई हड्डियाँ हैं, और क्षितिज पर आप केवल वही चीज़ देख सकते हैं जो लगभग अस्पष्ट है एक पहाड़ की रूपरेखा। क्षितिज साफ है, लेकिन आकाश काला है और काले पक्षियों से भरा हुआ है जो परिवार को चारों ओर से घेरे हुए हैं जैसे कि वे अपनी मृत्यु की प्रतीक्षा कर रहे हों।

आप अभी भी पक्षियों का एक छोटा समूह देख सकते हैं जो जमीन की ओर उतरते हैं, सभी बहुत करीब, जैसे गिद्ध सड़े-गले पर हमला कर रहे हों।

बच्चे

पेंटिंग में पांच बच्चे हैं। दो उसकी गोद में हैं और अन्य तीन खड़े हैं। उसकी गोद में एक बच्चा बड़ा है लेकिन नाटा है। आकृति के साथ काले स्ट्रोक यह आभास देते हैं कि यह केवल हड्डियों से बना है।

अग्रभूमि में हम एक बच्चे को खड़ा देखते हैं, जिसका पेट और गर्दन बहुत बारीक है।पेट का आकार, शरीर के बाकी हिस्सों से अनुपातहीन, इंगित करता है कि बच्चे के पास पानी का पेट है।

यह रोग अत्यधिक सूखे से चिह्नित स्थानों में बहुत आम है, जहां पानी का एकमात्र स्रोत बांधों से आता है। और इलाज नहीं किया जाता है। इस बच्चे की उपस्थिति हमें गंभीर गरीबी की छवि देती है जो प्यास के साथ भी रहती है ।

वयस्क

जबकि आंखों में बच्चे दूर और उजाड़ हैं, वयस्कों में मजबूत भाव होते हैं, जो निराशा की सीमा होती है। एक चित्र चरित्र। उनका लुक भी एक अपील, मदद के लिए एक अनुरोध की तरह लगता है। कई अन्य लोगों के बीच प्रवासियों का एक परिवार। वे दक्षिण में बेहतर जीवन की तलाश में पूर्वोत्तर में सूखे और भुखमरी से भागते हैं। पेंटिंग दो और कार्यों से बनी एक श्रृंखला का हिस्सा है: क्रियांका मोर्टा और नेट पर दफन।

सभी टुकड़े एक ही विषय पर और साथ में रचे गए हैं समान स्वर, सेट को एकता प्रदान करते हैं। विषय सूखा है, जिसके कारण कई मौतें हुईं और सामूहिक पलायन हुआ।

चित्रकार की राजनीतिक प्रतिबद्धता और सामाजिक विवेक इस काम की रचना में आवश्यक हैं। इस तरह के कच्चे तरीके से दुख को चित्रित करना इसके खिलाफ खड़े होने का एक तरीका है।उसी समय जब ब्राजील के शहर विकसित हो रहे थे, ग्रामीण इलाकों में भूख का चरण था।

संदर्भ

पोर्टिनारी का जन्म और पालन-पोषण ब्रोडोव्स्की शहर में हुआ था, जो स्थित है 1903 में साओ पाउलो का इंटीरियर। कॉफी बागानों में काम करने वाले इतालवी प्रवासियों के बेटे, पोर्टिनारी का बचपन सादा था।

जब वह एक बच्चा था तब की छवियां उसके कार्यों के लिए निरंतर प्रेरणा हैं। पोर्टिनारी इस बारे में बात करते हैं कि कैसे प्रवासियों ने उन्हें प्रभावित किया, विशेष रूप से 1915 के महान सूखे के दौरान, जिसने हजारों लोगों को मार डाला और कई अन्य लोगों की उड़ान का नेतृत्व किया।

प्रवासियों का दुख और एक उम्मीद बेहतर जीवन उन्होंने उस लड़के को चिह्नित किया जिसने अपने शहर से प्रवासियों की एक लहर को गुजरते देखा।

पेंटिंग का अध्ययन करने के लिए पोर्टिनरी पंद्रह साल की उम्र में रियो डी जनेरियो चले गए। वहां, उन्होंने अपनी तकनीकों में सुधार किया और नेशनल स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स (एनबा) के सैलून में स्वर्ण पदक जीतने के उद्देश्य से खुद को पोर्ट्रेट के लिए समर्पित कर दिया। वह वास्तव में 1928 में पुरस्कार जीतता है, जो उसे दो साल के लिए फ्रांस में रहने का अवसर देता है, जहां से वह यूरोप की यात्रा करता है। राफेल और टिटियन, शास्त्रीय चित्रकारों द्वारा प्रशंसा। यूरोप में बिताया गया समय कलाकार को अपने बचपन और अपने गृहनगर की अधिक दूर दृष्टि रखने की अनुमति देता है।

यह दृष्टि उसके मूल की बेहतर समझ की अनुमति देती है, जो किअपने कार्यों में कई बार संबोधित किया। वह 1931 में ब्राजील लौट आया, अपने बचपन और उसके लोगों की छवियों को चित्रित करने के लिए ।

पोर्टिनारी ने अपनी पेंटिंग को "किसान" के रूप में परिभाषित किया। उसके माता-पिता गरीब किसान थे और वह उनके बारे में नहीं भूल सकता था। द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति और ब्राजील में राजनीतिक खुलेपन की शुरुआत के साथ, कैंडिडो ब्राजील की कम्युनिस्ट पार्टी (पीसीबी) में शामिल हो गए। उनके गरीब बचपन, उनके काम और मुख्य रूप से उनकी कलात्मक रुचि के कारण। चित्रकार के लिए कोई तटस्थ काम नहीं है। यहां तक ​​कि जब कलाकार का कोई इरादा नहीं होता है, तब भी पेंटिंग हमेशा एक सामाजिक भावना का संकेत देती है।