Neoklassitsism: arhitektuur, maalikunst, skulptuur ja ajalooline kontekst

Neoklassitsism: arhitektuur, maalikunst, skulptuur ja ajalooline kontekst
Patrick Gray

Neoklassitsism toimus aastatel 1750-1850 ja seda iseloomustas kreeka-rooma kultuuri elementide taaselustamine.

Selle perioodi suured nimed olid prantsuse maalijad Jean Auguste Dominique Ingres ja Jacques Louis David ning itaalia skulptor Antonio Canova.

Brasiilias tuleb esile tõsta maalikunstnike Jean-Baptiste Debret ja Nicolas-Antoine Taunay ning arhitekt Grandjean de Montigny töid.

Neoklassitsistlik kunst

Neoklassikalist kunsti, mida tuntakse ka uue klassitsismina, iseloomustas tagasipöördumine kreeka-rooma kultuuri väärtused .

Kunstiline liikumine, mis järgnes Prantsuse revolutsioonile, tuli pärast rokokoo, see pöördus barokse esteetika vastu Neoklassitsistlik kunst hindas eelkõige formaalset. See põlvkond luges kunsti funktsiooniga, et võtta meeleolu oma kaasaegsetelt.

Neoklassitsism oli periood, mida iseloomustas valgustusideaalid Sel perioodil näeme, et religioossed kujutised kaotavad oma väärtust ja maalijad on huvitatud ajalooliste sündmuste või portreede jäädvustamisest.

Juhatus Valpinçoni supleja Jean Auguste Dominique

Ajalooline kontekst: neoklassika periood

Kuigi teadlased viitavad erinevatele kuupäevadele, võib öelda, et neoklassitsism toimus umbes ajavahemikus 1750-1850.

See oli periood, mil põhjalikud sotsiaalsed muutused mitmes mõttes.

18. ja 19. sajandi vahel toimusid muutused filosoofilises valdkonnas (valgustusajastu tõus), tehnoloogilisest vaatepunktist (nn. Tööstuslik revolutsioon ), samuti olulisi muutusi poliitilises sfääris (Prantsuse revolutsioon) ja kunstis (baroki esteetika väsimine).

Neoklassitsistlik arhitektuur

Seda arhitektuuritüüpi iseloomustas tagasipöördumine klassikute juurde, antiikajal loodud arhitektuuri juurde, kusjuures iluideaaliks oli Rooma ja Kreeka loodud ilu. Ei olnud juhus, et Euroopas oli Euroopa suured väljakaevamised arheoloogia oli oma hiilgeaeg.

Neoklassitsistlikes hoonetes on rooma ja kreeka kolonnid, fassaadid, võlvid ja kupplid.

Selle stiili näide on näha Brandenburgi värava juures Berliinis:

Brandenburgi värav Berliinis

Neoklassitsistlik arhitektuur oli tuntud oma suurejoonelisuse ja liialduse poolest, et näidata majanduslikku ja sotsiaalset võimu.

Vaata ka: The Handmaid's Tale, autor Margaret Atwood

Selle perioodi suurim nimi oli prantsuse arhitekt Pierre-Alexandre Barthélémy Vignon (1763-1828), kes on vastutav selle hoone ehitamise eest, mis on neoklassitsismi ikooniks: Pariisis asuv Maarja-Magdaleena kirik.

Maarja-Magdaleena kirik

Neoklassitsistlik maalikunst

Tasakaalustatumate, tagasihoidlikumate ja ilma suurte kontrastideta värvidega neoklassitsistlik maalikunst, nagu ka arhitektuur, ülendas samuti kreeka-rooma väärtusi, näidates erilist inspiratsiooni antiigi skulptuuridest.

Vaata ka: 10 suurimat sõprusluuletust Brasiilia ja Portugali kirjanduses

Me täheldasime neis teostes tegelaste olemasolu, kellel on idealiseeritud ilu Huvitav on ka see, et neil maalidel puuduvad pintslijäljed.

Juhatus Horatiuse vanne Jacques Louis David

Selle perioodi töö keskendus järgmistele teemadele realistlikud pildid objektiivselt ja rangelt koostatud täpsed piirjooned.

Kunstnikud olid mures kuldne suhe Nad näitasid illustratsioone, mis põhinesid täpsetel arvutustel ja olid oma meetodi poolest jäigad.

Harmoonia tähtsus oli eriti märgatav paljudes portreedes.

Selle põlvkonna suured nimed olid maalijad Jacques Louis David ja Jean Auguste Dominique Ingres.

Jacques Loius Davidi - kes oli suurim prantsuse neoklassik, Napoleon Bonaparte ja õukonna ametlik illustraator Prantsuse revolutsiooni ajal - klassikalised teosed on maali Marat mõrvati , Sokratese surm e Horatiuse vanne.

Juhatus Marat mõrvati

Teine suur nimi oli samuti prantslane Jean Auguste Dominique, kes oli Davidi õpilane ja maalis klassikalisi teoseid, millest said lääne maalikunsti suured teosed, nagu näiteks maalid Valpinçoni supleja e Jupiter ja Thetis.

Maal Jupiter ja Thetis, Jean Auguste Dominique

Neoklassitsistlik skulptuur

Peamiselt marmorist ja pronksist valmistatud neoklassitsistlikud skulptuurid on loodud Kreeka ja Rooma mütoloogiaga seotud teemadel.

Töö keskendus peamiselt suurte kangelaste kujutamine tähtsate isikute ja kuulsate avaliku elu tegelaste kohta.

Nagu ka maalikunstis, oli pidev mure otsida harmoonia .

Kui lõuendites olid prantslased eeskujuks, siis skulptuuride osas tõusis Itaalia ikooniks.

Mitte juhuslikult oli selle perioodi peamine nimi itaalia skulptor Antonio Canova (1757-1821). Tema peamised teosed olid Psyche taaselustatud (1793), Perseus (1797) e Võitev Veenus (1808).

Statue Perseus Antonio Canova poolt

Veebilehel Perseus (1797) näeme olulist mütoloogiast pärit tegelast Medusa peaga käes. Näidend on inspireeritud teosest Apollo Belvedere Rooma looming 2. sajandist eKr, mis asub Vatikani muuseumis.

Neoklassitsism Brasiilia

Neoklassitsismil ei olnud Brasiilias suurt mõju.

Seda perioodi iseloomustas Prantsuse kunstimissiooni kohalolek meie riigis. 1808. aastal, kui õukond kolis Portugalist Rio de Janeirosse, organiseeriti töörühm, et edendada kunsti tollases koloonias.

Nii tuli grupp prantsuse kunstnikke Rio de Janeirosse, et asutada ja juhtida kunsti- ja käsitöökooli.

Selle põlvkonna suured nimed olid maalijad Jean-Baptiste Debret ja Nicolas-Antoine Taunay kes tegi tollal olulisi portreid.

Juhatus Kingsepa pood Jean-Baptiste Debret

Kuigi nad olid samas stiilis ja töötasid samal perioodil, järgis Nicolas-Antoine Taunay oma kaasaegsest erinevat suunda ja maalis peamiselt kariocamaastikke:

Nicolas-Antoine Taunay maal Rio de Janeirost

Ka arhitektuuri osas ei ole sellest perioodist palju viitehitisi. Võime esile tuua kolm hoonet, mis kõik asuvad Rio de Janeiros: Casa França-Brasil, PUC-Rio ja Keiserliku Kunstiakadeemia fassaad.

Selle perioodi tähtsaim arhitekt oli Grandjean de Montigny Prantsuse arhitekt, kellest sai esimene arhitektuuriprofessor Brasiilias.

Tutvuge ka




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjanik, teadlane ja ettevõtja, kelle kirg on uurida loovuse, innovatsiooni ja inimpotentsiaali ristumiskohti. Ajaveebi “Geeniuste kultuur” autorina töötab ta selle nimel, et paljastada paljudes valdkondades märkimisväärset edu saavutanud suure jõudlusega meeskondade ja üksikisikute saladused. Patrick asutas ka konsultatsioonifirma, mis aitab organisatsioonidel välja töötada uuenduslikke strateegiaid ja edendada loomekultuure. Tema tööd on kajastatud paljudes väljaannetes, sealhulgas Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Psühholoogia ja ettevõtluse taustaga Patrick toob oma kirjutamisse ainulaadse vaatenurga, ühendades teaduspõhised arusaamad praktiliste nõuannetega lugejatele, kes soovivad avada oma potentsiaali ja luua uuenduslikumat maailma.