Неоклассицизм: сәулет, кескіндеме, мүсін және тарихи контекст

Неоклассицизм: сәулет, кескіндеме, мүсін және тарихи контекст
Patrick Gray

Неоклассицизм 1750-1850 жылдар аралығында орын алды және грек-рим мәдениеті элементтерінің қайта жандануымен ерекшеленді.

Бұл кезеңнің ұлы есімдері француз суретшілері Жан Огюст Доминик Ингрес пен Жак Луи Давид және мүсінші итальяндық Антонио Канова.

Бразилияда сәулетші Гранджан де Монтиньидің жұмыстарымен қатар, суретшілер Жан-Батист Дебрет пен Николас-Антуан Тонайдың жұмыстарын ерекше атап өтуіміз керек.

Неоклассикалық. өнер

Жаңа классицизм ретінде де белгілі, неоклассикалық өнер грек-рим мәдениетінің құндылықтарының қайта жандануымен ерекшеленді.

Одан кейінгі көркемдік қозғалыс. Француз революциясы рококодан кейін келді, барокко эстетикасына қарсы шықты, екеуі де көптеген әшекейлермен, бекер, ретсіз және шамадан тыс деп саналады. Неоклассикалық өнер формальдылықты бәрінен де жоғары бағалады. Бұл ұрпақ өз замандастарының рухын көтеру мақсатымен өнер оқиды.

Неоклассицизм Ағартушылық мұраттар мен ерекшеленіп, парасаттылықты жоғары бағалап, діни наным-сенімдердің маңызын төмендететін кезең болды. Осы кезеңде біз діни өкілдіктердің құндылығын жоғалтқанын және тарихи оқиғаларды немесе портреттерді тіркеуге қызығушылық танытқан суретшілерді көреміз.

Картинасы Вальпинсонды шомылушы , Жан Огюст Доминик

Тарихи контекст: неоклассикалық кезең

Ғалымдар әртүрлі күндерді көрсеткенімен,неоклассицизм шамамен 1750-1850 жылдар аралығында болды деп айтуға болады.

Бұл бірнеше аспектіде терең әлеуметтік өзгерістер кезеңі болды.

18 ғасыр мен 1850 жылдар аралығында 19 ғасырда философиялық салада (люминизмнің өрлеуі), технологиялық тұрғыдан ( Өнеркәсіптік революция ) өзгерістер болды, сонымен қатар саяси ауқымда (Француз революциясы) және сферада маңызды өзгерістер болды. өнер (барокко эстетикасының шаршауы).

Неоклассикалық сәулет

Сәулет өнерінің бұл түрі ежелгі дәуірде шығарылған классиктердің қайта жандануымен ерекшеленді. Римде және Грецияда жасалған сұлулық. Еуропада үлкен қазбалар кезеңінің басталуы кездейсоқ емес, археология өзінің даңқты күндерін бастан кешірді.

Біз неоклассикалық ғимараттарда римдік және грек колонналарының, қасбеттердің, қоймалар мен күмбездер.

Бұл стильдің мысалын Берлинде орналасқан Бранденбург қақпасынан көруге болады:

Бранденбург қақпасы, Берлин

Неоклассикалық сәулет экономикалық және әлеуметтік қуатын көрсетудегі әсірелеуіне байланысты өзінің тамашалығымен танымал.

Бұл кезеңнің ең ұлы есімі француз сәулетшісі Пьер-Александр Бартелеми Виньон (1763-1828) болды. , неоклассиктердің белгішесі болған ғимаратты тұрғызуға жауапты: Магдалена Мария шіркеуі,Париж.

Мэри-Магдалина шіркеуі

Неоклассикалық кескіндеме

Бірқалыпты, ақылды түстермен және керемет контрастсыз, неоклассикалық кескіндеме, сондай-ақ сәулет өнерін де жоғарылатты. көне дәуір мүсіндерінде ерекше шабыт көрсететін асқақ грек-рим құндылықтары.

Біз бұл жұмыстарда идеализацияланған сұлулық кейіпкерлерінің болуын байқаймыз. Тағы бір қызықты ерекшелігі, бұл картиналарда қылқалам таңбалары жоқ.

Кескіндеме Горатиостың анты , автор Жак Луи Давид

Осы кезеңдегі жұмыстар шынайы кескіндерге , объективтілік пен қатаңдықпен жасалған нақты контурларға назар аударды.

Суретшілер алтын пропорция мен айналысты, дәл есептеулерден жасалған иллюстрацияларды көрсетті және суретте қатаңдық көрсетті. әдіс.

Сондай-ақ_қараңыз: Персефон құдайы: миф және символология (грек мифологиясы)

Үйлесімділіктің маңыздылығы әсіресе көптеген портреттерде ерекше байқалды.

Бұл ұрпақтың ұлы есімдері суретшілер Жак Луи Давид пен Жан Огюст Доминик Ингрес болды.

Ең нашар француз неоклассисі, Наполеон Бонапарттың және француз революциясы кезінде соттың ресми иллюстраторы болған Жак Луй Давидтің классикалық туындылары Марат өлтірілген , Сократтың өлімі. және Хоратиостың анты.

Кескіндеме Марат өлтірілді

Екінші үлкен атау француз Жанның есімі болды. Огюст Доминик,Дәуіттің шәкірті болған және батыс кескіндемесінің тамаша туындыларына айналған классикалық шығармаларды салған, мысалы Вальпинсонның шомылушысы және Юпитер мен Тетис

Постер Юпитер және Фетис, Жан Огюст Доминик

Неоклассикалық мүсін

Неоклассикалық мүсін негізінен мәрмәр мен қоладан жасалған, неоклассикалық мүсін грек және рим мифологиясына қатысты тақырыптардан жасалған.

шығармалар негізінен ұлы қаһармандардың бейнесіне, маңызды кейіпкерлер мен көрнекті қоғам қайраткерлеріне бағытталған.

Кескіндемедегідей үйлесімді іздестіру үнемі алаңдаушылық туғызды. .

Егер француздар кенептер бойынша анықтамалық болса, Италия мүсіндік жағынан икон ретінде пайда болды.

Бұл кезеңнің негізгі атауы итальяндық мүсіншінің аты болғаны кездейсоқ емес. Антонио Канова (1757-1821). Оның негізгі еңбектері Психика реанимацияланған (1793), Персей (1797) және Венера жеңген (1808).

Сондай-ақ_қараңыз: Африка өнері: көріністері, тарихы және қысқаша мазмұны

Мүсін Персей , Антонио Канова

Персей (1797) жылы қолында Медузаның басы бар мифологияның маңызды кейіпкерін көреміз. Шығарма Аполо Бельведере шығармасынан шабыттанды, бұл Ватикан мұражайынан табылған біздің дәуірімізге дейінгі 2 ғасырдағы Рим туындысы.

Неоклассицизм Бразилия

Неоклассицизм жоқ. Бразилияда көп әсер етті.

Бұл кезеңмен ерекшелендіфранцуз көркемдік миссиясының біздің елде болуы. 1808 жылы соттың Португалиядан Рио-де-Жанейроға ауысуымен сол кездегі колониядағы өнерді насихаттау үшін арнайы топ ұйымдастырылды.

Дәл осылайша Рио-де-ге француз суретшілерінің бір тобы келді. Жанейро өнер және қолөнер мектебін құру және басқару ниетімен.

Бұл ұрпақтың ұлы есімдері суретшілер Жан-Батист Дебрет және Николас-Антуан Таунай<5 болды>, сол кездегі маңызды портреттерді жасаған.

Кескіндеме Аяқ киім дүкені , Жан-Батист Дебрет

Бір стильде болғанына және кезінде жұмыс істегеніне қарамастан сол кезеңде Николас-Антуан Таунай өзінің замандастарынан өзгеше бағыт ұстанды және негізінен Рио-де-Жанейро пейзаждарын салды:

Рио-де-Жанейро суреті Николас-Антуан Таунай

Термин бойынша Сәулет өнерінде де сол кездегі анықтамалық ғимараттар жоқ. Рио-де-Жанейрода орналасқан үш ғимаратты атап өтуге болады: Casa França-Brasil, PUC-Rio және Императорлық бейнелеу өнері академиясының қасбеті.

Осы кезеңнің ең маңызды сәулетшісі Гранджан болды. де Монтиньи , француз сәулетшісі, Бразилиядағы алғашқы сәулет профессоры болды.

Сонымен қатар қараңыз




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей - шығармашылық, инновация және адам әлеуетінің қиылысын зерттеуге құмар жазушы, зерттеуші және кәсіпкер. «Данышпандардың мәдениеті» блогының авторы ретінде ол әртүрлі салаларда тамаша табыстарға қол жеткізген жоғары өнімді командалар мен жеке тұлғалардың құпияларын ашуға тырысады. Патрик сонымен қатар ұйымдарға инновациялық стратегияларды әзірлеуге және шығармашылық мәдениеттерді дамытуға көмектесетін консалтингтік фирманың негізін қалаған. Оның жұмысы Forbes, Fast Company және Entrepreneur сияқты көптеген басылымдарда жарияланған. Психология және бизнес саласында білімі бар Патрик өзінің жазуына бірегей перспектива әкеледі, ғылыми негізделген түсініктерді өз әлеуетін ашқысы келетін және инновациялық әлем жасағысы келетін оқырмандар үшін практикалық кеңестермен үйлестіреді.