നിയോക്ലാസിസം: വാസ്തുവിദ്യ, പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, ചരിത്രപരമായ സന്ദർഭം

നിയോക്ലാസിസം: വാസ്തുവിദ്യ, പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, ചരിത്രപരമായ സന്ദർഭം
Patrick Gray

നിയോക്ലാസിസം 1750 നും 1850 നും ഇടയിൽ നടന്നു, ഗ്രീക്കോ-റോമൻ സംസ്കാരത്തിൽ നിന്നുള്ള ഘടകങ്ങളുടെ പുനരാരംഭത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തി.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ മഹത്തായ പേരുകൾ ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻമാരായ ജീൻ അഗസ്റ്റെ ഡൊമിനിക് ഇംഗ്രെസ്, ജാക്ക് ലൂയിസ് ഡേവിഡ് എന്നിവരായിരുന്നു. ശിൽപി ഇറ്റാലിയൻ അന്റോണിയോ കനോവ.

ബ്രസീലിൽ, വാസ്തുശില്പിയായ ഗ്രാൻഡ്ജീൻ ഡി മോണ്ടിഗ്നിയുടെ സൃഷ്ടികൾക്ക് പുറമേ, ചിത്രകാരന്മാരായ ജീൻ-ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ഡെബ്രെറ്റ്, നിക്കോളാസ്-ആന്റോയ്ൻ ടൗനേ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളും നാം എടുത്തുകാട്ടണം.

നിയോക്ലാസിക്കൽ കല

ഒരു പുതിയ ക്ലാസിക്കലിസം എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു, നിയോക്ലാസിക്കൽ കലയെ ഗ്രീക്കോ-റോമൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ മൂല്യങ്ങൾ പുനരാരംഭിച്ചുകൊണ്ട് അടയാളപ്പെടുത്തി.

അതിനെ തുടർന്നുണ്ടായ കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനം റൊക്കോക്കോയ്ക്ക് ശേഷം ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം വന്നു, ബറോക്ക് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിനെതിരെ തിരിഞ്ഞത്, വ്യർത്ഥവും ക്രമരഹിതവും അതിരുകടന്നതുമായ ധാരാളം അലങ്കാരങ്ങളോടെയാണ്. നിയോക്ലാസിക്കൽ കല എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി ഔപചാരികതയെ വിലമതിച്ചു. ഈ തലമുറ അവരുടെ സമകാലികരുടെ ആത്മാഭിമാനം ഉയർത്തുക എന്ന ലക്ഷ്യത്തോടെയാണ് കലയെ വായിക്കുന്നത്.

നിയോക്ലാസിസം ജ്ഞാനോദയ ആദർശങ്ങൾ അടയാളപ്പെടുത്തിയ ഒരു കാലഘട്ടമായിരുന്നു, അത് യുക്തിയെ വിലമതിക്കുകയും മതവിശ്വാസങ്ങളുടെ പ്രാധാന്യം കുറയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ കാലയളവിൽ, മതപരമായ പ്രതിനിധാനങ്ങൾക്ക് മൂല്യം നഷ്ടപ്പെടുന്നതും ചിത്രകാരന്മാർ ചരിത്രസംഭവങ്ങളോ പോർട്രെയ്റ്റുകളോ രജിസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ താൽപ്പര്യപ്പെടുന്നതും ഞങ്ങൾ കാണുന്നു.

പെയിൻറിംഗ് The Bather of Valpinçon , by Jean Auguste Dominique

ചരിത്രപരമായ സന്ദർഭം: നിയോക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടം

പണ്ഡിതന്മാർ വ്യത്യസ്ത തീയതികൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും,ഏകദേശം 1750 നും 1850 നും ഇടയിലാണ് നിയോക്ലാസിസം നടന്നതെന്ന് പറയാം.

പല വശങ്ങളിൽ അഗാധമായ സാമൂഹിക മാറ്റങ്ങളുടെ കാലഘട്ടമായിരുന്നു അത്.

18-ാം നൂറ്റാണ്ടിനും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തത്ത്വചിന്താപരമായ മണ്ഡലത്തിൽ (പ്രകാശത്തിന്റെ ഉദയം), സാങ്കേതിക വീക്ഷണകോണിൽ ( വ്യാവസായിക വിപ്ലവം ), രാഷ്ട്രീയ വ്യാപ്തിയിലും (ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം) മണ്ഡലത്തിലും കാര്യമായ മാറ്റങ്ങൾ ഉണ്ടായി. കലകളുടെ (ബറോക്ക് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ മടുപ്പ്).

നിയോക്ലാസിക്കൽ വാസ്തുവിദ്യ

ഇത്തരം വാസ്തുവിദ്യ, പുരാതന കാലത്ത് ഉത്പാദിപ്പിക്കപ്പെട്ട, ഒരു ആദർശം എന്ന നിലയിൽ ക്ലാസിക്കുകളുടെ പുനരാരംഭത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തി. റോമിലും ഗ്രീസിലും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട സൗന്ദര്യം. യൂറോപ്പിൽ മഹത്തായ ഉത്ഖനനങ്ങളുടെ കാലഘട്ടം ആരംഭിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല, പുരാവസ്തുഗവേഷണം അതിന്റെ പ്രതാപകാലം അനുഭവിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു.

നിയോക്ലാസിക്കൽ കെട്ടിടങ്ങളിൽ റോമൻ, ഗ്രീക്ക് നിരകൾ, മുൻഭാഗങ്ങൾ, എന്നിവയുടെ സാന്നിധ്യം നമുക്ക് നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയും. നിലവറകളും താഴികക്കുടങ്ങളും.

ഈ ശൈലിയുടെ ഒരു ഉദാഹരണം ബെർലിനിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ബ്രാൻഡൻബർഗ് ഗേറ്റിൽ കാണാം:

Brandenburg Gate, Berlin

നിയോക്ലാസിക്കൽ വാസ്തുവിദ്യയായിരുന്നു സാമ്പത്തികവും സാമൂഹികവുമായ ശക്തി പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള അതിശയോക്തി കാരണം അതിന്റെ മഹത്വത്തിന് പേരുകേട്ടതാണ്.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ പേര് ഫ്രഞ്ച് വാസ്തുശില്പിയായ പിയറി-അലക്സാണ്ടർ ബർത്തലെമി വിഗ്നന്റെതായിരുന്നു (1763-1828) , നിയോക്ലാസിക്കലുകളുടെ ഐക്കണായി വർത്തിച്ച കെട്ടിടം പണിയുന്നതിനുള്ള ഉത്തരവാദിത്തം: മേരി മഗ്ദലൻ ചർച്ച്, സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്പാരീസ്.

മേരി മഗ്ദലീൻ ചർച്ച്

ഇതും കാണുക: 2023-ൽ കാണാൻ 33 പോലീസ് സിനിമകൾ

നിയോക്ലാസിക്കൽ പെയിന്റിംഗ്

കൂടുതൽ സമതുലിതമായ, വിവേകപൂർണ്ണമായ നിറങ്ങൾ, വലിയ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളില്ലാതെ, നിയോക്ലാസിക്കൽ പെയിന്റിംഗ്, അതുപോലെ വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയും അദ്ദേഹം ഉയർത്തി. ഉന്നതമായ ഗ്രീക്കോ-റോമൻ മൂല്യങ്ങൾ, പുരാതന കാലത്തെ ശിൽപങ്ങളിൽ പ്രത്യേക പ്രചോദനം കാണിക്കുന്നു.

ഈ കൃതികളിൽ ആദർശ സൗന്ദര്യമുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. രസകരമായ മറ്റൊരു സവിശേഷത, ഈ ചിത്രങ്ങളിൽ ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്ക് അടയാളങ്ങൾ അടങ്ങിയിട്ടില്ല എന്നതാണ്.

പെയിന്റിംഗ് ദി ഓത്ത് ഓഫ് ദി ഹൊറേഷ്യസ് , ജാക്വസ് ലൂയിസ് ഡേവിഡ്

ഇതും കാണുക: ചിക്കോ ബുവാർക്ക് എഴുതിയ മ്യൂസിക്ക കാലിസ്: വിശകലനം, അർത്ഥം, ചരിത്രം

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികൾ റിയലിസ്റ്റിക് ഇമേജുകളിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചു, വസ്തുനിഷ്ഠതയും കാഠിന്യവും ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ച കൃത്യമായ രൂപരേഖകൾ.

ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ സുവർണ്ണ അനുപാതം , കൃത്യമായ കണക്കുകൂട്ടലുകളിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ചിത്രീകരണങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും കാഠിന്യം കാണിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ രീതി.

അനേകം ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ യോജിപ്പിന്റെ പ്രാധാന്യം പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു.

ഈ തലമുറയിലെ മികച്ച പേരുകൾ ചിത്രകാരന്മാരായ ജാക്ക് ലൂയിസ് ഡേവിഡ്, ജീൻ അഗസ്റ്റെ ഡൊമിനിക് ഇംഗ്രെസ് എന്നിവരായിരുന്നു. 0>ഏറ്റവും മോശം ഫ്രഞ്ച് നിയോക്ലാസിസ്റ്റും നെപ്പോളിയൻ ബോണപാർട്ടെയുടെ ഔദ്യോഗിക ചിത്രകാരനുമായ ജാക്ക് ലോയസ് ഡേവിഡിന്റെ ക്ലാസിക് സൃഷ്ടികൾ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവകാലത്ത് കോടതിയും - 7> മറാട്ട് കൊല്ലപ്പെട്ടു , സോക്രട്ടീസിന്റെ മരണം. ഒപ്പം ഹൊറേഷ്യസിന്റെ ശപഥം.

പെയിന്റിംഗ് മരാട്ട് കൊല്ലപ്പെട്ടു

രണ്ടാമത്തെ വലിയ പേര് ഫ്രഞ്ച് ജീന്റെയും ആയിരുന്നു അഗസ്റ്റെ ഡൊമിനിക്,ഡേവിഡിന്റെ ശിഷ്യനായിരുന്ന അദ്ദേഹം പാശ്ചാത്യ ചിത്രകലയുടെ മികച്ച സൃഷ്ടികളായ ക്ലാസിക് കൃതികൾ വരച്ചു, അവ ദി ബാതർ ഓഫ് വാൽപിൻ‌കോൺ , ജൂപ്പിറ്റർ ആൻഡ് ടെത്തിസ് എന്നിവ.

പോസ്റ്റർ വ്യാഴവും തെത്തിസും, ജീൻ അഗസ്റ്റെ ഡൊമിനിക്

നിയോക്ലാസിക്കൽ ശില്പം

പ്രധാനമായും മാർബിളും വെങ്കലവും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച നിയോക്ലാസിക്കൽ ശിൽപം ഗ്രീക്ക്, റോമൻ പുരാണങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വിഷയങ്ങളിൽ നിന്ന് സൃഷ്ടിച്ചതാണ്.

കൃതികൾ പ്രധാനമായും മഹാനായകന്മാരുടെ പ്രാതിനിധ്യം , പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രശസ്തരായ പൊതു വ്യക്തികൾ എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു.

പെയിന്റിംഗിലെന്നപോലെ, ഒരു സമത്വ തിരയലിൽ നിരന്തരമായ ആശങ്ക ഉണ്ടായിരുന്നു. .

ഫ്രഞ്ചുകാർ ക്യാൻവാസുകളുടെ കാര്യത്തിൽ ഒരു റഫറൻസ് ആയിരുന്നെങ്കിൽ, ശില്പകലയുടെ കാര്യത്തിൽ ഇറ്റലി ഒരു ഐക്കണായി ഉയർന്നുവന്നു.

യാദൃശ്ചികമല്ല, ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന പേര് ഇറ്റാലിയൻ ശില്പിയുടേതായിരുന്നു. അന്റോണിയോ കനോവ (1757-1821). അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന കൃതികൾ സൈക്ക് റീആനിമേറ്റഡ് (1793), പെർസ്യൂസ് (1797), വീനസ് വിക്ടോറിയസ് (1808)

പ്രതിമ പെർസ്യൂസ് , അന്റോണിയോ കനോവയുടെ

Perseus -ൽ (1797) മെഡൂസയുടെ ശിരസ്സുമായി പുരാണത്തിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ നാം കാണുന്നു. ബിസി രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റോമൻ സൃഷ്ടിയായ അപ്പോളോ ബെൽവെഡെറെ എന്ന കൃതിയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ് ഈ കൃതി, അത് വത്തിക്കാൻ മ്യൂസിയത്തിൽ കാണാം. ബ്രസീലിൽ വളരെയധികം സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു.

ഈ കാലഘട്ടം അടയാളപ്പെടുത്തിയത്നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് ഫ്രഞ്ച് കലാപരമായ ദൗത്യത്തിന്റെ സാന്നിധ്യം. 1808-ൽ പോർച്ചുഗലിൽ നിന്ന് റിയോ ഡി ജനീറോയിലേക്ക് കോടതി മാറിയതോടെ അന്നത്തെ കോളനിയിലെ കലകളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനായി ഒരു ടാസ്‌ക് ഫോഴ്‌സ് സംഘടിപ്പിച്ചു.

ഇങ്ങനെയാണ് ഒരു കൂട്ടം ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാർ റിയോ ഡിയിലെത്തിയത്. സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്സ് ആൻഡ് ക്രാഫ്റ്റ്സ് സ്ഥാപിക്കുകയും സംവിധാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുക എന്ന ഉദ്ദേശത്തോടെ ജനീറോ.

ഈ തലമുറയിലെ മികച്ച പേരുകൾ ചിത്രകാരൻമാരായ ജീൻ-ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ഡെബ്രെറ്റ് , നിക്കോളാസ്-ആന്റോയ്ൻ ടൗനേ<5 എന്നിവയായിരുന്നു>, അക്കാലത്തെ പ്രധാന ഛായാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചത്. അതേ കാലഘട്ടത്തിൽ, നിക്കോളാസ്-ആന്റോയ്ൻ ടൗനയ് തന്റെ സമകാലീനത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ലൈൻ പിന്തുടരുകയും പ്രധാനമായും റിയോ ഡി ജനീറോ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. വാസ്തുവിദ്യയിൽ അക്കാലത്തെ റഫറൻസ് കെട്ടിടങ്ങളൊന്നും ഇല്ല. റിയോ ഡി ജനീറോയിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന മൂന്ന് കെട്ടിടങ്ങൾ നമുക്ക് ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാം: കാസ ഫ്രാങ്കാ-ബ്രസീൽ, പിയുസി-റിയോ, ഇംപീരിയൽ അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിന്റെ മുൻഭാഗം.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ആർക്കിടെക്റ്റ് ഗ്രാൻഡ്ജീൻ ആയിരുന്നു. de Montigny , ബ്രസീലിലെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ ആദ്യത്തെ പ്രൊഫസറായി മാറിയ ഒരു ഫ്രഞ്ച് വാസ്തുശില്പി.

ഇതും കാണുക




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    പാട്രിക് ഗ്രേ ഒരു എഴുത്തുകാരനും ഗവേഷകനും സംരംഭകനുമാണ്, സർഗ്ഗാത്മകത, നൂതനത്വം, മനുഷ്യ ശേഷി എന്നിവയുടെ വിഭജനം പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നതിൽ അഭിനിവേശമുണ്ട്. "പ്രതിഭകളുടെ സംസ്കാരം" എന്ന ബ്ലോഗിന്റെ രചയിതാവ് എന്ന നിലയിൽ, ഉയർന്ന പ്രകടനമുള്ള ടീമുകളുടെയും വിവിധ മേഖലകളിൽ ശ്രദ്ധേയമായ വിജയം നേടിയ വ്യക്തികളുടെയും രഹസ്യങ്ങൾ അനാവരണം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. നൂതന തന്ത്രങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാനും സർഗ്ഗാത്മക സംസ്കാരങ്ങൾ വളർത്തിയെടുക്കാനും ഓർഗനൈസേഷനുകളെ സഹായിക്കുന്ന ഒരു കൺസൾട്ടിംഗ് സ്ഥാപനവും പാട്രിക് സഹസ്ഥാപിച്ചു. ഫോർബ്സ്, ഫാസ്റ്റ് കമ്പനി, എന്റർപ്രണർ എന്നിവയുൾപ്പെടെ നിരവധി പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. മനഃശാസ്ത്രത്തിലും ബിസിനസ്സിലും ഒരു പശ്ചാത്തലമുള്ള പാട്രിക്, സ്വന്തം കഴിവുകൾ തുറക്കാനും കൂടുതൽ നൂതനമായ ഒരു ലോകം സൃഷ്ടിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്ന വായനക്കാർക്ക് പ്രായോഗിക ഉപദേശങ്ങളുമായി ശാസ്ത്ര-അധിഷ്ഠിത ഉൾക്കാഴ്ചകൾ സമന്വയിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് തന്റെ രചനയ്ക്ക് സവിശേഷമായ ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് നൽകുന്നു.