Зміст
Неокласицизм мав місце між 1750 і 1850 роками і був позначений відродженням елементів греко-римської культури.
Великими іменами цього періоду були французькі художники Жан Огюст Домінік Інгрес і Жак Луї Давид та італійський скульптор Антоніо Канова.
У Бразилії варто виділити творчість художників Жана-Батіста Дебре та Ніколя-Антуана Тауне, а також роботи архітектора Гранжана де Монтіньї.
Неокласичне мистецтво
Також відомий як новий класицизм, неокласичне мистецтво ознаменувалося поверненням цінності греко-римської культури .
Мистецький рух, що настав після Французької революції, прийшов після рококо, він перетворився проти естетики бароко Неокласичне мистецтво цінувало передусім формальне. Це покоління читало мистецтво з функцією вловлювати настрій сучасників.
Неокласицизм був періодом, позначеним просвітницькі ідеали Ми бачимо, що в цей період релігійні зображення втрачають свою цінність, а художники зацікавлені у фіксації історичних подій чи портретах.
Правління Вальпенсонська купальня Жан Огюст Домінік
Історичний контекст: неокласичний період
Хоча вчені вказують на різні дати, можна стверджувати, що неокласицизм виник приблизно між 1750 і 1850 роками.
Це був період глибокі соціальні зміни у кількох аспектах.
Між 18 і 19 століттями відбулися зміни у філософській сфері (підйом Просвітництва), з технологічної точки зору (поява Промислова революція ), а також значні зміни в політичній сфері (Французька революція) і в мистецтві (втома від естетики бароко).
Неокласична архітектура
Цей тип архітектури ознаменувався поверненням до класики, до того, що було створено в античності, а ідеалом краси було те, що було створено в Римі та Греції. Не випадково, що в Європі період великі розкопки археологія була в розквіті.
Неокласичні будівлі мають римські та грецькі колони, фасади, склепіння та куполи.
Приклад цього стилю можна побачити на Бранденбурзьких воротах у Берліні:
Бранденбурзькі ворота в Берліні
Неокласична архітектура була відома своєю величчю, перебільшенням для демонстрації економічної та соціальної могутності.
Найвідомішим ім'ям цього періоду був французький архітектор П'єр-Олександр Бартелемі Віньйон (1763-1828), відповідальний за зведення будівлі, яка слугувала іконою для неокласиків: церкви Марії Магдалини, розташованої в Парижі.
Костел Марії Магдалини
Неокласичний живопис
З більш збалансованими кольорами, стриманими і без великих контрастів, неокласичний живопис, як і архітектура, також звеличував греко-римські цінності, знаходячи особливе натхнення в скульптурах античності.
Ми спостерігали в цих творах наявність персонажів з ідеалізовану красу Ще однією цікавою особливістю є те, що на цих картинах немає слідів від пензля.
Правління Присяга гораціанців Жак Луї Давид
Робота цього періоду була зосереджена на реалістичні зображення точні обриси, виконані з об'єктивністю та суворістю.
Художників хвилювали питання золотий перетин Вони демонстрували ілюстрації, засновані на точних розрахунках, і були жорсткими у своєму методі.
Важливість гармонії була особливо помітна в багатьох портретах.
Великими іменами цього покоління були художники Жак Луї Давид і Жан Огюст Домінік Інгрес.
Класичними роботами Жака Луїса Давида - найвидатнішого французького неокласика, офіційного ілюстратора Наполеона Бонапарта та двору під час Французької революції - є картина Марат убитий , Смерть Сократа e Клятва Гораціанців.
Правління Марат убитий
Другим великим ім'ям було ім'я також француза Жана Огюста Домініка, який був учнем Давида і намалював класичні роботи, що стали великими творами західного живопису, такі як картини Вальпенсонська купальня e Юпітер і Фетіда.
Картина "Юпітер і Фетіда", Жан Огюст Домінік
Неокласична скульптура
Виконана переважно з мармуру та бронзи, неокласична скульптура була створена на теми, пов'язані з грецькою та римською міфологією.
Робота була зосереджена, головним чином, на представлення великих героїв важливих постатей та видатних громадських діячів.
Як і в живописі, постійною проблемою був пошук гармонія .
Дивіться також: 8 віршів Фернанди Янг, які не можна пропуститиЯкщо французи були еталоном для полотен, то Італія стала іконою для скульптури.
Не випадково головним ім'ям цього періоду став італійський скульптор Антоніо Канова (1757-1821). Його основними роботами були Психіка реанімована (1793), Персей. (1797) e Перемога над Венерою (1808).
Статуя Персей. Антоніо Канова
За адресою Персей. (1797) ми бачимо важливого персонажа з міфології з головою Медузи в руці. П'єса була натхненна твором Аполлон Бельведер римський витвір 2-го століття до н.е., який можна знайти у Ватиканському музеї.
Неокласицизм Бразилія
Неокласицизм не мав великого впливу в Бразилії.
Цей період ознаменувався присутністю французької мистецької місії в нашій країні. Коли двір переїхав з Португалії до Ріо-де-Жанейро у 1808 році, було організовано спеціальну групу для розвитку мистецтва в тодішній колонії.
Дивіться також: 16 найкращих фільмів виробництва Netflix, які не можна пропуститиТак група французьких художників приїхала до Ріо-де-Жанейро, щоб заснувати і керувати Школою мистецтв і ремесел.
Великими іменами цього покоління були художники Жан-Батіст Дебрет. і Ніколя-Антуан Тауней. який створив важливі портрети того часу.
Правління Майстерня шевця Жан-Батіст Дебре
Хоча вони працювали в одному стилі і в один період, Ніколя-Антуан Тоне дотримувався іншої лінії, ніж його сучасник, і малював переважно пейзажі Каріоки:
Картина Ріо-де-Жанейро Ніколя-Антуан Тауне
З точки зору архітектури, пам'яток цього періоду також не так багато. Ми можемо виділити три будівлі, всі розташовані в Ріо-де-Жанейро: Casa França-Brasil, PUC-Rio та фасад Імператорської академії образотворчих мистецтв.
Найважливішим архітектором цього періоду був Гранжан де Монтіньї французький архітектор, який став першим професором архітектури в Бразилії.
Також познайомтеся з
