Neoklasicizmi: arkitektura, piktura, skulptura dhe konteksti historik

Neoklasicizmi: arkitektura, piktura, skulptura dhe konteksti historik
Patrick Gray

Neoklasicizmi u zhvillua midis viteve 1750 dhe 1850 dhe u shënua nga një rifillim i elementeve nga kultura greko-romake.

Emrat e mëdhenj të kësaj periudhe ishin piktorët francezë Jean Auguste Dominique Ingres dhe Jacques Louis David dhe skulptori italian Antonio Canova.

Në Brazil duhet të veçojmë punën e piktorëve Jean-Baptiste Debret dhe Nicolas-Antoine Taunay, përveç veprave të arkitektit Grandjean de Montigny.

Neoklasike arti

I njohur edhe si një klasicizëm i ri, arti neoklasik u shënua nga rifillimi i vlerave të kulturës greko-romake .

Lëvizja artistike që pasoi Revolucioni francez erdhi pas rokokos, i kthyer kundër estetikës barok , të dy me shumë zbukurime, të konsideruara të kota, të parregullta dhe të tepruara. Arti neoklasik vlerësonte mbi të gjitha formalen. Ky brez lexonte artin me synimin për të ngritur shpirtrat e bashkëkohësve të tyre.

Neoklasicizmi ishte një periudhë e shënuar nga idealet iluministe , të cilat vlerësonin racionalitetin dhe pakësonin rëndësinë e besimeve fetare. Gjatë kësaj periudhe, ne shohim paraqitjet fetare që humbasin vlerën dhe piktorët e interesuar për regjistrimin e ngjarjeve apo portreteve historike.

Pikturë The Bather of Valpinçon , nga Jean Auguste Dominique

Konteksti historik: periudha neoklasike

Megjithëse studiuesit tregojnë data të ndryshme,mund të thuhet se neoklasicizmi u zhvillua afërsisht midis viteve 1750 dhe 1850.

Shiko gjithashtu: Faji në yjet tanë: Shpjegimi i filmit dhe librit

Ishte një periudhë ndryshimesh të thella shoqërore në disa aspekte.

Midis shekullit të 18-të dhe shek. Shekulli i 19-të ka pasur ndryshime në fushën filozofike (rritja e luminizmit), në këndvështrimin teknologjik ( Revolucioni Industrial ), gjithashtu ndryshime të rëndësishme në shtrirjen politike (revolucioni francez) dhe në sferën. të arteve (një lodhje e estetikës barok).

Arkitektura neoklasike

Kjo lloj arkitekture u shënua nga rifillimi i klasikëve, i asaj që prodhohej në antikitet, duke pasur si ideal të bukuri ajo që ishte krijuar në Romë dhe në Greqi. Jo rastësisht filloi periudha e gërmimeve të mëdha në Evropë, arkeologjia po përjetonte ditët e saj të lavdisë.

Ne mund të vërejmë në ndërtesat neoklasike praninë e kolonave, fasadave romake dhe greke, qemeret dhe kupolat.

Një shembull i këtij stili mund të shihet në Portën e Brandenburgut, e vendosur në Berlin:

Porta e Brandenburgut, Berlin

Arkitektura neoklasike ishte i njohur për madhështinë e tij, për shkak të ekzagjerimit të tij për të demonstruar fuqinë ekonomike dhe sociale.

Emri më i madh i kësaj periudhe ishte ai i arkitektit francez Pierre-Alexandre Barthélémy Vignon (1763-1828) , përgjegjëse për ngritjen e ndërtesës që shërbeu si një ikonë për neoklasikët: Kisha e Marisë Magdalenës, e vendosur nëParis.

Kisha Maria Magdalena

Pikturë neoklasike

Me ngjyra më të balancuara, diskrete dhe pa kontraste të mëdha, pikturën neoklasike, si dhe arkitekturën, ai lartësoi gjithashtu vlerat e larta greko-romake, duke shfaqur frymëzim të veçantë në skulpturat e lashtësisë.

Vëzhgojmë në këto vepra praninë e personazheve me një bukuri të idealizuar . Një veçori tjetër interesante është se këto piktura nuk përmbajnë shenja penelash.

Piktura Betimi i Horatiove , nga Jacques Louis David

Shiko gjithashtu: Të mpirë rehat (Pink Floyd): tekste, përkthim dhe analiza

Punimet nga kjo periudhë fokusuar në imazhe realiste , konturet e sakta të bëra me objektivitet dhe rigorozitet.

Artistët ishin të shqetësuar me proporcionin e artë , shfaqën ilustrime të bëra nga llogaritjet e sakta dhe treguan ngurtësi në metoda.

Rëndësia e harmonisë vihej re veçanërisht në portretet e shumta të bëra.

Emrat e mëdhenj të këtij brezi ishin piktorët Jacques Louis David dhe Jean Auguste Dominique Ingres.

0>Vepra klasike e Zhak Loius Davidit - i cili ishte neoklasicisti më i keq francez, ilustruesi zyrtar i Napoleon Bonapartit dhe i oborrit gjatë Revolucionit Francez - janë pikturat Marat i vrarë , Vdekja e Sokratit dhe Betimi i Horatiove.

Piktura Marat u vra

Emri i dytë i madh ishte ai i gjithashtu francez Jean Auguste Dominique,i cili ishte student i Davidit dhe pikturoi vepra klasike që u bënë vepra të shkëlqyera të pikturës perëndimore si pikturat Bather of Valpinçon dhe Jupiteri dhe Tethys.

Posteri Jupiteri dhe Thethys, Jean Auguste Dominique

Skulptura neoklasike

E bërë kryesisht me mermer dhe bronz, skulptura neoklasike u krijua nga tema që lidhen me mitologjinë greke dhe romake.

The veprat u fokusuan kryesisht në përfaqësimin e heronjve të mëdhenj , personazheve të rëndësishëm dhe figurave të shquara publike.

Ashtu si në pikturë, ekzistonte një shqetësim i vazhdueshëm me kërkimin e një harmonie .

Nëse francezët ishin referencë për sa i përket kanavacave, Italia doli si një ikonë për sa i përket skulpturës.

Jo rastësisht, emri kryesor i kësaj periudhe ishte ai i skulptorit italian. Antonio Canova (1757-1821). Veprat e tij kryesore ishin Psyche reanimated (1793), Perseu (1797) dhe Venus victorious (1808).

Statuja Perseu , nga Antonio Canova

Tek Perseu (1797) shohim personazhin e rëndësishëm të mitologjisë me kokën e Medusës në dorë. Pjesa u frymëzua nga vepra Apolo Belvedere , një krijim romak nga shekulli II para Krishtit që mund të gjendet në muzeun e Vatikanit.

Neoklasicizmi Brazil

Neoklasicizmi nuk kanë shumë ndikim në Brazil.

Kjo periudhë u shënua ngaprania e misionit artistik francez në vendin tonë. Me ndryshimin e oborrit në 1808 nga Portugalia në Rio de Zhaneiro, u organizua një grup pune për të promovuar artet në koloninë e atëhershme.

Në këtë mënyrë një grup artistësh francezë erdhën në Rio de Janeiro me synimin për të themeluar dhe drejtuar Shkollën e Arteve dhe Artizanatit.

Emrat e mëdhenj të këtij brezi ishin piktorët Jean-Baptiste Debret dhe Nicolas-Antoine Taunay , i cili bëri portrete të rëndësishme të asaj kohe.

Pikturë Dyqani i këpucëve , nga Jean-Baptiste Debret

Pavarësisht se është i të njëjtit stil dhe ka punuar gjatë në të njëjtën periudhë, Nicolas-Antoine Taunay ndoqi një linjë të ndryshme nga bashkëkohësi i tij dhe pikturoi kryesisht peizazhet e Rio de Zhaneiros:

Piktura e Rio de Janeiro nga Nicolas-Antoine Taunay

Në terma të arkitekturës nuk ka gjithashtu shumë ndërtesa referuese të asaj kohe. Mund të veçojmë tre ndërtesa, të gjitha të vendosura në Rio de Janeiro: Casa França-Brasil, PUC-Rio dhe fasada e Akademisë Imperiale të Arteve të Bukura.

Arkitekti më i rëndësishëm i kësaj periudhe ishte Grandjean de Montigny , një arkitekt francez që u bë profesori i parë i arkitekturës në Brazil.

Shih gjithashtu




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Grey është një shkrimtar, studiues dhe sipërmarrës me një pasion për të eksploruar kryqëzimin e krijimtarisë, inovacionit dhe potencialit njerëzor. Si autor i blogut "Kultura e gjenive", ai punon për të zbuluar sekretet e ekipeve dhe individëve me performancë të lartë që kanë arritur sukses të jashtëzakonshëm në fusha të ndryshme. Patrick gjithashtu bashkëthemeloi një firmë këshilluese që ndihmon organizatat të zhvillojnë strategji inovative dhe të nxisin kulturat krijuese. Puna e tij është paraqitur në botime të shumta, duke përfshirë Forbes, Fast Company dhe Entrepreneur. Me një sfond në psikologji dhe biznes, Patrick sjell një perspektivë unike në shkrimin e tij, duke përzier njohuri të bazuara në shkencë me këshilla praktike për lexuesit që duan të zhbllokojnë potencialin e tyre dhe të krijojnë një botë më inovative.