新古典主義:建築、絵画、彫刻と歴史的背景

新古典主義:建築、絵画、彫刻と歴史的背景
Patrick Gray

新古典主義は1750年から1850年にかけて行われ、グレコローマン文化の要素を復活させたものである。

この時代の大御所は、フランスの画家ジャン・オーギュスト・ドミニク・イングレスとジャック・ルイ・ダヴィッド、イタリアの彫刻家アントニオ・カノーヴァである。

ブラジルでは、画家のジャン・バティスト・ドゥブレとニコラ・アントワーヌ・タウネ、建築家のグランジャン・ド・モンティニーの作品が注目されます。

ネオクラシカルアート

新古典主義とも呼ばれる新古典主義美術は、漆黒の世界観の復活を特徴としています。 グレコローマン的価値観 .

フランス革命後の芸術運動は、ロココの後に来て、それは回転した。 バロックの美学に反する 新古典主義の芸術は、何よりも形式を重んじ、同時代の人々の気分を汲み取るという機能で芸術を読んだ世代である。

新古典主義は、次のような特徴を持つ時代でした。 啓蒙思想 この時代には、宗教的な表現が価値を失い、歴史的な出来事や肖像画に興味を持つ画家が見られるようになります。

ボード ヴァルパンソンの湯治客 ジャン・オーギュスト・ドミニク著

歴史的背景:新古典派時代

学者によって年代は異なるが、新古典主義が起こったのは、おおよそ1750年から1850年の間であると言える。

の時代だった。 はげしいしゃかいへん を、いくつかの点で実現しました。

18世紀から19世紀にかけて、哲学的な分野(啓蒙主義の台頭)、技術的な分野(技術革新の進展)において変化がありました。 産業革命 )、政治面ではフランス革命、芸術面ではバロック美学への飽きなど、大きな変化がありました。

新古典主義建築

このタイプの建築は、古代に生み出された古典への回帰を特徴とし、美の理想はローマやギリシャで生み出されたものであった。 ヨーロッパにおいて、このタイプの建築が生まれたのは、偶然ではなく、このような時代であった。 大堀り 考古学が全盛期を迎えていました。

新古典主義の建物には、ローマやギリシャの柱、ファサード、丸天井やドームが使われています。

ベルリンのブランデンブルク門がその例である:

ベルリンのブランデンブルク門

新古典主義建築は、その壮大さ、経済的・社会的な力を誇張して示すことで知られていました。

この時期の最大の注目株は、フランスの建築家 ピエール=アレクサンドル・バルテレミー・ヴィニョン (1763-1828)は、新古典派の象徴となる建物、パリにあるマグダラのマリア教会を建立した責任者です。

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マグダラのマリア教会

新古典主義絵画

新古典主義の絵画は、建築と同様、グレコローマン的な価値観を尊重し、古代の彫刻から特別なインスピレーションを得て、よりバランスのとれた色彩、控えめで大きなコントラストを持たないものとなっています。

を持つキャラクターが存在することが確認された。 理想的な美 また、この絵には筆跡がないのも興味深い点です。

ボード ホラッチョの誓い ジャック・ルイ・ダヴィッド著

この時期の仕事は、次のようなことに重点を置いていました。 臨場感あふれる映像 客観性と厳密性を持って作られた正確なアウトライン。

芸術家たちが関心を持ったのは 黄金比 緻密な計算に基づいたイラストを表示し、その手法には厳格なものがありました。

特に和の重要性は、数多く作られた肖像画に顕著に表れています。

この世代の大御所といえば、画家のジャック・ルイ・ダヴィッドとジャン・オーギュスト・ドミニク・イングレスである。

フランス革命時にナポレオン・ボナパルトと宮廷の公式イラストレーターを務めたフランス最大の新古典主義者、ジャック・ロワス・ダヴィッドの代表作が、この絵画です。 マラート殺害 , ソクラテスの死 e ホラッチョの誓い

ボード マラート殺害

ダヴィッドの弟子で、西洋絵画の大作となる古典的な作品を描いたジャン・オーギュスト・ドミニクも、その一人である。 ヴァルパンソンの湯治客 e ジュピターとテティス

絵画「ジュピターとテティス」ジャン・オーギュスト・ドミニク

ネオクラシックスカルプチャー

主に大理石やブロンズで作られた新古典主義の彫刻は、ギリシャ・ローマ神話にまつわるテーマで制作されました。

を中心に制作しました。 えいゆうひょうげん 重要人物や著名な公人などの

絵画と同様、常に模索する姿勢があった。 調和 .

キャンバスの面でフランスが参考になったとすれば、彫刻の面ではイタリアがアイコンとして浮上した。

偶然ではなく、この時代のメインネームは、イタリアの彫刻家 アントニオ・カノーヴァ (1757-1821)である。 主な著作は以下の通り。 サイケが生き返った (1793), ペルセウス (1797) e ウイニングヴィーナス (1808).

彫像 ペルセウス アントニオ・カノーヴァ著

にて ペルセウス (1797)では、メデューサの首を手にした神話の重要なキャラクターが登場します。 この劇は、作品からインスピレーションを得ています。 アポロ・ベルヴェデーレ バチカン博物館に収蔵されている紀元前2世紀のローマ時代の作品です。

ネオクラシックスム ブラジル

新古典主義は、ブラジルではあまり影響を与えなかった。

1808年に宮廷がポルトガルからリオデジャネイロに移った際、当時の植民地の芸術を盛り上げるためのタスクフォースが組織され、フランスの芸術使節団が我が国に滞在したのもこの時期であった。

こうして、フランスの芸術家たちがリオデジャネイロにやってきて、美術工芸学校を設立・運営することになりました。

この世代の偉大な名前は、画家のジャン=バティスト デブレ とニコラ・アントワーヌ タウネー 当時の重要なポートレートを制作した人物。

ボード シューメーカーズショップ ジャン=バティスト・ドゥブレ著

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同じ作風で同じ時期に活躍した二人ですが、ニコラ=アントワーヌ・タウネは同時代人とは異なる路線を歩み、主にカリオカの風景画を描いています:

ニコラ=アントワーヌ・タウネによるリオデジャネイロの絵

建築に関しても、この時期の参考となる建物はあまりなく、リオデジャネイロにあるカサ・フランサ・ブラジル、PUC-Rio、帝国美術院ファサードの3つを挙げることができます。

この時代の最も重要な建築家は グランジャン・ド・モンティニー は、ブラジルで最初の建築学教授となったフランス人建築家である。

を知ることもできます。




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    パトリック・グレイは作家、研究者、起業家であり、創造性、革新性、人間の可能性の交差点を探求することに情熱を持っています。ブログ「Culture of Geniuses」の著者として、さまざまな分野で目覚ましい成功を収めた高いパフォーマンスを発揮するチームや個人の秘密を解明することに取り組んでいます。パトリックはまた、組織が革新的な戦略を開発し、創造的な文化を育むことを支援するコンサルティング会社を共同設立しました。彼の作品は、Forbes、Fast Company、Entrepreneur などの多数の出版物で取り上げられています。心理学とビジネスの背景を持つパトリックは、自分の可能性を解き放ち、より革新的な世界を創造したい読者に向けて、科学に基づいた洞察と実践的なアドバイスを融合させ、独自の視点を執筆にもたらしています。