कैंडिडो पोर्टिनारी का जीवन और कार्य

प्लास्टिक कलाकार कैंडिडो पोर्टिनारी (1903-1962) ब्राज़ीलियाई कला के लिए एक आवश्यक नाम है।

कैंडीडो, एक चित्रकार होने के अलावा, एक शिक्षक, उत्कीर्णक और चित्रकार के रूप में देश में सांस्कृतिक रूप से योगदान दिया।

वह बहुत ही राजनीतिक रूप से व्यस्त व्यक्ति थे, चाहे वह अपनी कला के माध्यम से, जिसमें उन्होंने लोगों की बुराइयों को चित्रित किया हो, और यहां तक ​​कि अपनी राजनीतिक-पार्टी की स्थिति में, डिप्टी और सीनेटर के लिए चल रहे थे।

पोर्टिनारी को एक कलाकार के रूप में भारी पहचान मिली थी, जिन्होंने अन्याय और असमानता से भरे ब्राजील की निंदा की थी। हालाँकि, वह अपने कैनवस पर अपने बचपन में मौजूद गीत और सौंदर्य को भी प्रदर्शित करने में सक्षम थे। कैंडिडो पोर्टिनारी का नाम। उनका जन्म 1903 में, 30 दिसंबर को साओ पाउलो के आंतरिक भाग में, सांता रोजा में, ब्रोडोव्स्की के पास एक गांव में एक कॉफी फार्म में हुआ था। बचपन में बुलाया गया था, उनके 11 भाई-बहन थे, डोमिंगा टोरक्वाटो और बैपतिस्ता पोर्टिनारी के बेटे।

उनके पास बहुत कम शिक्षा थी, लगभग पांच साल, प्राथमिक शिक्षा पूरी नहीं की। कैंडिडो ने कम उम्र से ही कलात्मक प्रतिभा दिखाई, 10 साल की उम्र में अपने स्वयं के रूप में पहचानी जाने वाली पहली ड्राइंग का निर्माण किया, एक महत्वपूर्ण ब्राजीलियाई संगीतकार कार्लोस गोम्स का एक चित्र।

15 साल की उम्र में, 1918 में, पोर्टिनरी ब्रोडोव्स्की में सहायक के रूप में काम करना शुरू कियाचर्च के चित्रकारों और पुनर्स्थापकों का एक समूह। युवक बहुत अनुशासित था और शिल्प के बारे में सब कुछ सीखने में उसकी बहुत रुचि थी। कला और शिल्प के लिसु और बाद में, नेशनल स्कूल ऑफ़ फाइन आर्ट्स में।

1922 में, उन्हें अपनी पहली प्रदर्शनी में एक सम्माननीय उल्लेख मिला। उसके बाद से, उन्होंने प्रदर्शनियों में अपना करियर शुरू किया और 1928 में उन्हें यूरोपीय यात्रा पुरस्कार से सम्मानित किया गया, जो उनके करियर में एक मील का पत्थर बन गया। बुदबुदाहट। वहां, चित्रकार ने ब्राजील और उसके लोगों को चित्रित करने का निर्णय लेते हुए अपने देश की सुंदरता को महसूस किया। चित्रकार

32 साल की उम्र में, उन्होंने अपना शिक्षण करियर शुरू किया, इंस्टीट्यूटो डे आर्टेस दा फैकुलडेड डू डिस्ट्रिटो फ़ेडरल (आरजे) में पढ़ाते हुए, एक गतिविधि जो उन्होंने 1939 तक आयोजित की, तत्कालीन राष्ट्रपति द्वारा विश्वविद्यालय को बंद करने के साथ Getúlio Vargas।

पोर्टिनारी ने अपना अधिकांश जीवन सार्वजनिक कार्यों के लिए बड़े फ्रेस्को भित्ति चित्रों के उत्पादन के लिए समर्पित किया, जिसे ब्राजील और विदेशों में मान्यता मिली।

1939 में कलाकार को राष्ट्रीय संग्रहालय में सम्मानित किया गया 269 ​​कार्यों को प्रदर्शित करने वाली एक भव्य प्रदर्शनी के साथ ललित कला। बाद में, अन्य महत्वपूर्ण शोब्राज़ील और अन्य देशों में बनाए जाते हैं।

पोर्टिनारी का राजनीतिक करियर

पोर्टिनारी सामाजिक स्थिति से संबंधित एक व्यक्ति थे, इतना कि उन्होंने अपने कैनवस पर ब्राजील के लोगों का प्रतिनिधित्व करने के लिए चुना वर्ग की कतरन, लगभग हमेशा निंदा के लहजे में।

इसलिए, 42 साल की उम्र में, कलाकार ने संघीय डिप्टी के लिए प्रस्तावों के साथ दौड़ने का फैसला किया, जिसमें लोकप्रिय भागीदारी को महत्व दिया गया, जो कि जमींदारवाद और अभिन्न आंदोलनों (फासीवादी) के खिलाफ था। प्रकृति में)। ), लेकिन पद नहीं मिला।

दो साल बाद, 1947 में, वह फिर से दौड़े, इस बार ब्राजीलियाई कम्युनिस्ट पार्टी (पीसीबी) के सीनेटर के रूप में। चुनाव करीब है, और वह कुछ मतों से हार जाता है, जिससे चुनाव में धोखाधड़ी के बारे में संदेह पैदा होता है। .

कलात्मक अभिषेक और पोर्टिनारी के अंतिम वर्ष

कलाकार 1951 में पहली साओ पाउलो कला द्विवार्षिक में भाग लेता है और अगले वर्ष संयुक्त राष्ट्र से दो विशाल भित्ति चित्र बनाने का निमंत्रण प्राप्त करता है - हकदार वॉर एंड पीस - न्यूयॉर्क में संस्था के मुख्यालय को एकीकृत करने के लिए।

1953 में पोर्टिनारी बीमार हो गए और कुछ पेंट्स में मौजूद जहरीले पदार्थों के कारण रक्तस्राव के कारण अस्पताल में भर्ती हुए, डॉक्टरों द्वारा इससे दूर रहने की सिफारिश की गई ये पदार्थ।

1955 में उन्होंने साओ पाउलो के तृतीय कला द्विवार्षिक में एक विशेष कमरे के साथ भाग लिया और1956 में उन्होंने पैनल गुएरा ई पाज़ डिलीवर किया, जिसे पोर्टिनारी की महान मास्टरपीस माना जाता है।

काम गुएरा ई पाज़ लगभग 10 x 14 मीटर प्रत्येक हैं

बाद के वर्षों में उन्होंने काम करना जारी रखा और महत्वपूर्ण प्रदर्शनियों को एकीकृत किया, 1962 तक, 58 वर्ष की आयु में, उनकी स्वास्थ्य संबंधी समस्या के बिगड़ने के कारण 6 फरवरी को उनकी मृत्यु हो गई जहरीले पेंट के उपयोग के लिए।

कलाकार की मृत्यु से बहुत हंगामा हुआ और कई महत्वपूर्ण हस्तियां उसके जागरण के समय उपस्थित थीं। उस समय, 3 दिनों के आधिकारिक शोक की घोषणा की गई थी।

कैंडीडो पोर्टिनारी द्वारा उत्कृष्ट कार्य

कैंडीडो पोर्टिनारी के उत्पादन का केंद्रीय विषय इंसान है, विशेष रूप से साधारण पुरुष और महिलाएं, आम व्यक्तिगत।

पोर्टिनारी ने ब्राजील के लोगों के लिए एक प्रकार की "प्रवक्ता" बनकर एक आवश्यक भूमिका निभाई, उनके रहने की स्थिति की निंदा की, अन्याय की समस्या को उजागर किया लेकिन कविता और प्रेम को भी प्रदर्शित किया।

यह इससे प्रभावित था अभिव्यक्तिवाद और घनवाद जैसे यूरोपीय आंदोलन, लेकिन उन्हें राष्ट्रीय वास्तविकता के साथ एक शानदार तरीके से जोड़ने में कामयाब रहे। पेंटिंग रिटायरेंटेस पोर्टिनारी की सबसे प्रतीकात्मक पेंटिंग में से एक है। 1944 में तेल पेंट के साथ बनाया गया, यह 180 x 190 मापता है और एमएएम (साओ पाउलो के आधुनिक कला संग्रहालय) के संग्रह का हिस्सा है।

कैनवास काम में एक आवर्ती विषय को संबोधित करता हैकलाकार: ग्रामीण पूर्वोत्तर पलायन। यहां, हम एक ऐसे परिवार को देखते हैं जो बड़े शहरी केंद्रों में अवसरों की तलाश में सर्टाओ को छोड़ देता है।

सूखे और मिट्टी के परिदृश्य में डाले गए रचना के एक अच्छे हिस्से पर लोग कब्जा कर लेते हैं। मानव आकृतियों को यहाँ एक अलंकारिक और लगभग नाटकीय तरीके से दिखाया गया है, उनकी घूरती आँखों और टेढ़े शरीर के साथ, जो और भी अधिक परेशान करने वाला स्वर देता है।

हम कह सकते हैं कि यह एक "पारिवारिक चित्र" है और एक भी "भूख और असमानता का चित्रण" जिसने ब्राजील को प्राचीन काल से पीड़ित किया है।

इस कैनवास के बारे में अधिक जानने के लिए, पढ़ें: कैंडिडो पोर्टिनारी द्वारा क्वाड्रो रिटायरेंटिस

मेस्टिज़ो

यह 1934 की एक कृति है, जिसे ऑइल ऑन कैनवस तकनीक से बनाया गया है। इसमें, पोर्टिनारी ने एक विशिष्ट ग्रामीण कार्यकर्ता , एक मेस्टिज़ो आदमी, काले और स्वदेशी आबादी के बीच एक मिश्रण के चित्र को चित्रित किया।

कलाकार अपने देश के लोगों को चित्रित करने में बहुत रुचि रखते थे। , क्योंकि उन्होंने सोचा कि यह आवश्यक है कि ब्राज़ीलियाई कला सामान्य लोगों को महत्व देती है और वास्तव में, नागरिकों का वह समूह जो ब्राज़ील को बनाए रखता है।

कॉफ़ी किसान

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कॉफी किसान को 1934 में ऑइल पेंट से भी पेंट किया गया था। कैनवास 100 x 81 सेमी है और MASP (आधुनिक कला संग्रहालय) में है।

कुदाल पर झुके हुए और जमीन पर अपने विशाल नंगे पैरों के साथ कार्यकर्ता की स्थिति थकान का संकेत देती है। आदमी के पास एक मजबूत शरीर है, पृष्ठभूमि में हम एक ट्रेन देखते हैंइस्त्री और विशाल कॉफी बागान।

यह एक ऐसा काम है जिसमें हम अभिव्यंजनावादी कला, अवांट-गार्डे के मजबूत प्रभाव देख सकते हैं जो 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में यूरोप में उभरा था।

के लिए अधिक जानकारी के लिए पढ़ें: पोर्टिनारी द्वारा द कॉफी फार्मर का विश्लेषण

फुटबॉल

स्क्रीन फ़ुटबॉल बचपन से संबंधित विषयों को महत्व देने वाले कार्यों के एक सेट का हिस्सा है। इस पेंटिंग का आयाम 97 x 130 सेमी है और यह वर्तमान में एक निजी संग्रह में है।

यहाँ, हम लड़कों के एक समूह को गंदगी के मैदान में गेंद के साथ खेलते हुए देखते हैं। पृष्ठभूमि में जानवर और कब्रिस्तान हैं, जो हमें दिखा रहे हैं कि यह एक ग्रामीण शहर का दृश्य है।

इन कार्यों में, कैंडिडो ने अपने शुरुआती जीवन से बहुत प्रेरणा ली, जब वह ब्रोडोव्स्की में रहते थे। कलाकार को बच्चों से बहुत लगाव था और एक बार उन्होंने कहा था:

अगर झूलों, झूलों पर मेरे काम में इतने बच्चे हैं, तो मेरी इच्छा होगी कि मैं उन्हें हवा में फेंक दूं और सुंदर देवदूत बन जाऊं.. .

कैंडिडो पोर्टिनारी के काम के बारे में वीडियो

रेड ग्लोबो द्वारा 2010 में दिखाए गए चित्रकार के बारे में एक कार्यक्रम देखें। यह वीडियो पैनलों युद्ध और शांति और पोर्टिनारी परियोजना पर प्रकाश डालता है, जिसकी कल्पना कैंडिडो के बेटे जोआओ पोर्टिनारी ने की थी।