კანდიდო პორტინარის ცხოვრება და მოღვაწეობა

პლასტმასის მხატვარი კანდიდო პორტინარი (1903-1962) ბრაზილიური ხელოვნების არსებითი სახელია.

კანდიდო, გარდა იმისა, რომ მხატვარი იყო, კულტურულადაც შეუწყო ხელი ქვეყანაში, როგორც მასწავლებელი, გრავიურა და ილუსტრატორი.

ის იყო ძალიან პოლიტიკურად ჩართული ადამიანი, როგორც თავისი ხელოვნებით, რომელშიც ასახავდა ხალხის სნეულებებს, ასევე პოლიტიკურ-პარტიულ თანამდებობაზეც კი, დეპუტატობისა და სენატორის პოსტზე ასპარეზობდა.

<. 2>

პორტინარის ჰქონდა უზარმაზარი აღიარება, როგორც მხატვარი, რადგან დაგმო უსამართლობა და უთანასწორობა სავსე ბრაზილია. თუმცა, მან შეძლო თავის ტილოებზე გამოეჩინა ბავშვობაში არსებული ლირიზმი და სილამაზე.

კანდიდო პორტირარის ბიოგრაფია

ბავშვობა და ახალგაზრდობა

მხატვარი მოინათლა კანდიდო პორტინარის სახელი. იგი დაიბადა 1903 წელს, 30 დეკემბერს, ყავის ფერმაში სან პაულოს ინტერიერში, სანტა როზაში, სოფელ ბროდოვსკის მახლობლად.

იტალიელი ემიგრანტების თავმდაბალი ოჯახიდან, კანდინიო. ეძახდნენ ბავშვობაში, ჰყავდა 11 და-ძმა, დომინგა ტორკუატოს და ბაპტისტა პორტინარის ვაჟები.

მას მცირე განათლება ჰქონდა, დაახლოებით ხუთი წელი, არ დაამთავრა დაწყებითი განათლება. კანდიდომ ადრეული ასაკიდანვე გამოავლინა მხატვრული ნიჭი, 10 წლის ასაკში შექმნა პირველი ნახატი, რომელიც მის საკუთრებაში იყო აღიარებული, კარლოს გომესის, მნიშვნელოვანი ბრაზილიელი მუსიკოსის პორტრეტი.

15 წლის ასაკში, 1918 წელს, პორტინარი დაიწყო მუშაობა ბროდოვსკში ასისტენტადეკლესიის მხატვართა და რესტავრატორთა ჯგუფი. ახალგაზრდა მამაკაცი ძალიან მოწესრიგებული იყო და დიდი ინტერესი ჰქონდა ესწავლა ყველაფერი ხელოსნობის შესახებ.

პირველი წლები, როგორც მხატვარი

1919 წელს გადავიდა რიო-დე-ჟანეიროში და იქ დაიწყო სწავლა ქ. ხელოვნებისა და ხელოსნობის ლიცეუ, მოგვიანებით კი სახვითი ხელოვნების ეროვნულ სკოლაში.

1922 წელს მან მიიღო საპატიო ჯილდო თავის პირველ გამოფენაზე. მას შემდეგ მან დაიწყო თავისი კარიერა გამოფენებში და 1928 წელს მიენიჭა ევროპის მოგზაურობის ჯილდო, რაც მის კარიერაში ეტაპად იქცა.

პორტინარი 1929 წელს გაემგზავრა პარიზში, ინტენსიური კულტურული ადგილი. ეფერება. იქ მხატვარმა გააცნობიერა თავისი ქვეყნის სილამაზე და გადაწყვიტა გამოესახა ბრაზილია და მისი ხალხი.

შემდეგ წელს ის გაიცნო ურუგვაელი მარია ვიქტორია მარტინელი, რომელზეც დაქორწინდა.

კონსოლიდაცია როგორც ა. მხატვარი

32 წლის ასაკში მან დაიწყო პედაგოგიური კარიერა, ასწავლიდა Instituto de Artes da Faculdade do Distrito Federal (RJ), საქმიანობას, რომელიც მან გაატარა 1939 წლამდე, მაშინდელი პრეზიდენტის მიერ უნივერსიტეტის დახურვამდე. გეტულიო ვარგასი.

პორტინარიმ თავისი ცხოვრების უმეტესი ნაწილი მიუძღვნა საზოგადოებრივი სამუშაოებისთვის დიდი ფრესკული ფრესკების დამზადებას, რომლებიც აღიარებულია ბრაზილიაში და მის ფარგლებს გარეთ.

1939 წელს მხატვარს პატივი მიაგეს ნაციონალურ მუზეუმში. სახვითი ხელოვნება გრანდიოზული გამოფენით, სადაც წარმოდგენილია 269 ნამუშევარი. მოგვიანებით სხვა მნიშვნელოვანი შოუებიდამზადებულია ბრაზილიაში და სხვა ქვეყნებში.

პორტინარის პოლიტიკური კარიერა

პორტინარი იყო სოციალური სიტუაციით შეშფოთებული ადამიანი, იმდენად, რომ მან აირჩია ბრაზილიელი ხალხის წარმოდგენა თავის ტილოებზე. კლასის ამოკვეთა, თითქმის ყოველთვის დენონსაციის ტონით.

ასე რომ, 42 წლის ასაკში, მხატვარმა გადაწყვიტა კენჭი ეყარა ფედერალურ დეპუტატად იმ წინადადებებით, რომლებიც აფასებდა პოპულარულ მონაწილეობას, ეწინააღმდეგებოდა მემამულეობას და ინტეგრალისტურ მოძრაობებს (ფაშისტური). ბუნებაში). ), მაგრამ ვერ მიიღო თანამდებობა.

ორი წლის შემდეგ, 1947 წელს, იგი კვლავ იყრიდა კენჭს, ამჯერად ბრაზილიის კომუნისტური პარტიის (PCB) სენატორის თანამდებობაზე. არჩევნები ახლოსაა და ის დამარცხებულია რამდენიმე ხმით, რაც იწვევს არჩევნებში გაყალბების ეჭვს.

იმავე წელს, კომუნიზმის მზარდი დევნის გამო, პორტინარი ნებაყოფლობით გადადის ურუგვაიში გადასახლებაში. .

მხატვრული კურთხევა და პორტინარის ბოლო წლები

მხატვარი მონაწილეობს 1951 წელს სან პაულოს ხელოვნების ბიენალეში და მომდევნო წელს იღებს მოწვევას გაეროსგან, შექმნას ორი უზარმაზარი ფრესკა - სახელწოდებით ომი და მშვიდობა - დაწესებულების შტაბ-ბინის ინტეგრირება ნიუ-იორკში.

1953 წელს პორტინარი ავად გახდა და საავადმყოფოში გადაიყვანეს ზოგიერთ საღებავებში არსებული ტოქსიკური ნივთიერებებით გამოწვეული სისხლდენით, რასაც ექიმები ურჩევენ, რომ თავი შეიკავონ საღებავებისგან. ეს ნივთიერებები.

1955 წელს მონაწილეობს სან პაულოს ხელოვნების III ბიენალეში სპეციალური ოთახით და1956 წელს ის აწვდის პანელებს Guerra e Paz , რომელიც ითვლება პორტინარის დიდ შედევრად .

ნამუშევრები Guerra e Paz არის დაახლოებით 10 x 14 მ თითოეული

შემდეგ წლებში მან განაგრძო მუშაობა და მნიშვნელოვანი გამოფენების ინტეგრირება, სანამ 1962 წელს, 58 წლის ასაკში, 6 თებერვალს გარდაიცვალა ჯანმრთელობის პრობლემის გაუარესების გამო. ტოქსიკური საღებავების გამოყენებამდე.

მხატვრის გარდაცვალებამ დიდი აჟიოტაჟი გამოიწვია და მის გაღვიძებას რამდენიმე მნიშვნელოვანი პიროვნება ესწრებოდა. იმ დროს გამოცხადდა 3 დღიანი ოფიციალური გლოვა.

Candido Portinari-ს გამორჩეული ნამუშევრები

Candido Portinari-ს წარმოების ცენტრალური თემა არის ადამიანი, უფრო კონკრეტულად უბრალო კაცები და ქალები, საერთო. ინდივიდუალური.

პორტინარი არსებითი როლი ითამაშა იმით, რომ იყო ბრაზილიელი ხალხის ერთგვარი „სპიკერი“, გმობდა მათ საცხოვრებელ პირობებს, აპრობლემებდა უსამართლობას, მაგრამ ასევე აჩვენებდა პოეზიას და სიყვარულს.

მას გავლენა მოახდინა. ევროპული მოძრაობები, როგორიცაა ექსპრესიონიზმი და კუბიზმი, მაგრამ მოახერხეს მათი შერწყმა ეროვნულ რეალობასთან ბრწყინვალედ.

პენსიონერები

ნახატი Retirantes პორტინარის ერთ-ერთი ყველაზე ემბლემატურია. დამზადებულია 1944 წელს ზეთის საღებავით, მისი ზომებია 180 x 190 და არის MAM-ის (სან პაულოს თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის) კოლექციის ნაწილი.

ტილო ეხება განმეორებით თემას ნამუშევრებში.მხატვარი: სოფლის ჩრდილო-აღმოსავლეთის გამოსვლა. აქ ჩვენ ვხედავთ ოჯახს, რომელიც ტოვებს სერთაოს შესაძლებლობების საძიებლად დიდ ურბანულ ცენტრებში.

ადამიანები კომპოზიციის კარგ ნაწილს იკავებენ, მშრალ და მიწიერ ლანდშაფტში ჩასმული. ადამიანის ფიგურები აქ ალეგორიულად და თითქმის თეატრალურადაა გამოსახული, მათი გაშტერებული თვალებითა და ცელქი სხეულებით, რაც კიდევ უფრო შემაშფოთებელ ტონს იძლევა.

შეიძლება ვთქვათ, რომ ეს არის „ოჯახური პორტრეტი“ და ასევე "შიმშილისა და უთანასწორობის პორტრეტი", რომელიც ბრაზილიას უძველესი დროიდან აწუხებდა.

ამ ტილოს შესახებ მეტის გასაგებად წაიკითხეთ: Quadro Retirentes, ავტორი Candido Portinari

Mestizo

ეს არის 1934 წლის ნამუშევარი, რომელიც შესრულებულია ზეთის ტილოზე ტექნიკით. მასში პორტინარი ხატავს ტიპიური სოფლის მუშის , მესტიზო კაცის პორტრეტს, რომელიც შერეულია შავკანიანთა და ადგილობრივ მოსახლეობას შორის.

მხატვარი ძალიან დაინტერესებული იყო თავისი ქვეყნის ხალხის გამოსახატავად. , რადგან მას მიაჩნდა არსებითად, რომ ბრაზილიური ხელოვნება აფასებდა უბრალო ადამიანებს და რომლებიც, ფაქტობრივად, არიან მოქალაქეთა მასა, რომელიც მხარს უჭერს ბრაზილიას.

ყავის ფერმერი

ყავის ფერმერი მოხატა 1934 წელს, ასევე ზეთის საღებავით. ტილო არის 100 x 81 სმ და განთავსებულია MASP-ში (თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმში).

მუშაკის პოზიცია, თოხზე დაყრდნობილი და უზარმაზარი შიშველი ფეხებით მიწაზე, მიუთითებს დაღლილობაზე. მამაკაცს ძლიერი სხეული აქვს, უკანა პლანზე ჩვენ ვხედავთ მატარებელსდაუთოება და უზარმაზარი ყავის პლანტაცია.

ეს არის ნამუშევარი, რომელშიც ვხედავთ ექსპრესიონისტული ხელოვნების ძლიერ გავლენას, ავანგარდს, რომელიც გაჩნდა ევროპაში მე-20 საუკუნის დასაწყისში.

რადგან. უფრო დეტალურად წაიკითხეთ: ყავის ფერმერის ანალიზი , პორტინარის მიერ

ფეხბურთი

ეკრანი Futebol არის ნაწარმოებების ნაკრების ნაწილი, რომელიც აფასებს ბავშვობასთან დაკავშირებულ თემებს. ეს ნახატი არის 97 x 130 სმ ზომები და ამჟამად კერძო კოლექციაშია.

აქ ჩვენ ვხედავთ ბიჭების ჯგუფს, რომლებიც თამაშობენ ბურთით ჭუჭყიან მინდორზე. ფონზე არის ცხოველები და სასაფლაო, რაც გვაჩვენებს, რომ ეს არის სცენა სოფლის ქალაქში.

ამ ნამუშევრებში კანდიდომ დიდი შთაგონება მიიღო თავისი ადრეული ცხოვრებიდან, როდესაც ის ბროდოვსკში ცხოვრობდა. მხატვარს უზომოდ უყვარდა ბავშვები და ერთხელ თქვა:

თუ ამდენი ბავშვია ჩემს ნამუშევრებში საქანელებზე, საქანელებზე, ჩემი სურვილი იქნებოდა, რომ ისინი ჰაერში გაგვესროლა და მშვენიერი ანგელოზები გახდნენ.

ვიდეო კანდიდო პორტინარის შემოქმედების შესახებ

ნახეთ გადაცემა მხატვრის შესახებ, რომელიც ნაჩვენებია 2010 წელს Rede Globo-ს მიერ. ვიდეო ხაზს უსვამს პანელებს ომი და მშვიდობა და პორტინარის პროექტი, რომელიც ჩაფიქრებულია ჟოაო პორტინარის, კანდიდოს ვაჟის მიერ.