ສາລະບານ
ສິນລະປິນປຼາສະຕິກ Candido Portinari (1903-1962) ເປັນຊື່ທີ່ສຳຄັນສຳລັບສິລະປະຂອງປະເທດບຣາຊິນ.
Candido, ນອກຈາກການເປັນນັກແຕ້ມແລ້ວ, ຍັງໄດ້ປະກອບສ່ວນທາງດ້ານວັດທະນະທໍາໃຫ້ກັບປະເທດໃນຖານະເປັນຄູສອນ, ນັກແກະສະຫລັກ ແລະນັກແຕ້ມຮູບ.
ລາວເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມທາງດ້ານການເມືອງຫຼາຍ, ບໍ່ວ່າຈະຜ່ານສິລະປະຂອງລາວ, ເຊິ່ງລາວໄດ້ສະແດງເຖິງຄວາມເຈັບປ່ວຍຂອງປະຊາຊົນ, ແລະແມ່ນແຕ່ຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງຂອງພັກການເມືອງຂອງລາວ, ດໍາເນີນການເປັນຮອງແລະສະມາຊິກວຽງຈັນຝົນ.
Portinari ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງວ່າເປັນນັກສິລະປິນສໍາລັບການປະນາມປະເທດບຣາຊິນທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມບໍ່ຍຸຕິທໍາແລະຄວາມບໍ່ສະເຫມີພາບ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ລາວສາມາດສະແດງຢູ່ໃນຜ້າແພຂອງລາວ ພ້ອມກັບເນື້ອເພງ ແລະຄວາມງາມທີ່ມີຢູ່ໃນໄວເດັກຂອງລາວ.
ເບິ່ງ_ນຳ: Rodin's The Thinker: ການວິເຄາະແລະຄວາມຫມາຍຂອງຮູບປັ້ນຊີວະປະຫວັດຂອງ Candido Portirari
ໃນໄວເດັກ ແລະໄວໜຸ່ມ
ສິລະປິນໄດ້ຮັບບັບຕິສະມາກັບ ຊື່ຂອງ Candido Portinari. ລາວເກີດໃນປີ 1903, ໃນວັນທີ 30 ເດືອນທັນວາ, ໃນຟາມກາເຟພາຍໃນເມືອງເຊົາເປົາໂລ, ໃນ Santa Rosa, ບ້ານໃກ້ກັບ Brodowski.
ມາຈາກຄອບຄົວທີ່ຖ່ອມຕົວຂອງຜູ້ເຂົ້າເມືອງອິຕາລີ, Candinho, ໃນຂະນະທີ່ລາວ ຖືກເອີ້ນໃນໄວເດັກ, ລາວມີອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງ 11 ຄົນ, ລູກຊາຍຂອງ Dominga Torquato ແລະ Baptista Portinari.
ລາວມີການສຶກສາພຽງເລັກນ້ອຍ, ປະມານຫ້າປີ, ບໍ່ໄດ້ຈົບການສຶກສາຊັ້ນປະຖົມ. Candido ສະແດງໃຫ້ເຫັນພອນສະຫວັນດ້ານສິລະປະຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍ, ຜະລິດເມື່ອອາຍຸ 10 ປີ, ຮູບແຕ້ມທໍາອິດທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນຂອງຕົນເອງ, ຮູບແຕ້ມຂອງ Carlos Gomes, ນັກດົນຕີຊາວ Brazilian ຄົນສໍາຄັນ.
ໃນອາຍຸ 15 ປີ, ໃນປີ 1918, Portinari ເລີ່ມເຮັດວຽກໃນ Brodowski ເປັນຜູ້ຊ່ວຍໃນກຸ່ມນັກແຕ້ມ ແລະນັກສ້ອມແປງໂບດ. ຊາຍໜຸ່ມຄົນນັ້ນມີລະບຽບວິໄນຫຼາຍ ແລະມີຄວາມສົນໃຈໃນການຮຽນຮູ້ທຸກຢ່າງກ່ຽວກັບເຄື່ອງຫັດຖະກຳ.
ປີທຳອິດທີ່ເປັນນັກສິລະປິນ
ໃນປີ 1919, ລາວໄດ້ຍ້າຍໄປ Rio de Janeiro ແລະໄດ້ເລີ່ມການສຶກສາຢູ່ທີ່ Liceu of Arts and Crafts ແລະ, ຕໍ່ມາ, ຢູ່ໂຮງຮຽນວິຈິດສິນແຫ່ງຊາດ.
ໃນປີ 1922, ລາວໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍໃນງານວາງສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນງານວາງສະແດງແລະໃນປີ 1928 ລາວໄດ້ຮັບລາງວັນການທ່ອງທ່ຽວເອີຣົບ, ເຊິ່ງຈະກາຍເປັນຈຸດສໍາຄັນໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ.
Portinari ຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ໄປປາຣີໃນປີ 1929, ສະຖານທີ່ຂອງວັດທະນະທໍາທີ່ເຂັ້ມຂຸ້ນ. effervescence. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ນັກຈິດຕະກອນໄດ້ຮັບຮູ້ຄວາມງາມຂອງປະເທດຕົນ, ຕັດສິນໃຈພັນລະນາປະເທດບຣາຊິນ ແລະປະຊາຊົນຂອງຕົນ.
ປີຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ພົບກັບ Uruguayan Maria Victoria Martinelli, ເຊິ່ງລາວໄດ້ແຕ່ງງານ.
ການລວມຕົວເປັນ ຊ່າງແຕ້ມ
ໃນອາຍຸ 32 ປີ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນອາຊີບການສອນຂອງລາວ, ສອນຢູ່ໃນ Instituto de Artes da Faculdade do Distrito Federal (RJ), ກິດຈະກໍາທີ່ລາວຈັດຂຶ້ນຈົນເຖິງປີ 1939, ດ້ວຍການປິດມະຫາວິທະຍາໄລໃນເວລານັ້ນປະທານາທິບໍດີ Getúlio Vargas.
ພອດຕິນາຣີ ໄດ້ອຸທິດສ່ວນຊີວິດຂອງລາວໃຫ້ກັບການຜະລິດຮູບແຕ້ມຮູບແຕ້ມຮູບຂະໜາດໃຫຍ່ສຳລັບວຽກງານສາທາລະນະ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນບຣາຊິນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ.
ໃນປີ 1939 ນັກສິລະປິນໄດ້ຮັບກຽດຢູ່ທີ່ພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດຂອງ ງານສິລະປະທີ່ມີງານວາງສະແດງທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ສະແດງ 269 ຜົນງານ. ຕໍ່ມາ, ງານວາງສະແດງທີ່ສໍາຄັນອື່ນໆແມ່ນຜະລິດຢູ່ໃນປະເທດບຣາຊິນ ແລະໃນປະເທດອື່ນໆ.
ອາຊີບທາງດ້ານການເມືອງຂອງ Portinari
Portinari ເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ເປັນຫ່ວງກັບສະຖານະການທາງສັງຄົມ, ດັ່ງນັ້ນລາວຈຶ່ງເລືອກເປັນຕົວແທນຂອງຊາວ Brazilian ໃນຜ້າໃບຂອງລາວໂດຍຜ່ານ ການຕັດຫ້ອງຮຽນ, ເກືອບສະເຫມີໃນສຽງຂອງການປະນາມ.
ດັ່ງນັ້ນ, ໃນອາຍຸ 42 ປີ, ນັກສິລະປິນໄດ້ຕັດສິນໃຈລົງແຂ່ງຂັນເປັນຮອງລັດຖະບານກາງດ້ວຍການສະເຫນີທີ່ໃຫ້ຄຸນຄ່າການມີສ່ວນຮ່ວມທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມ, ຕໍ່ຕ້ານເຈົ້າຂອງເຈົ້າຂອງເຮືອນແລະການເຄື່ອນໄຫວປະສົມປະສານ (fascist. ໃນລັກສະນະ). ), ແຕ່ບໍ່ໄດ້ຮັບຕໍາແໜ່ງ. ການເລືອກຕັ້ງໃກ້ເຂົ້າມາແລ້ວ, ແລະລາວຈະສູນເສຍດ້ວຍຄະແນນສຽງບໍ່ຫຼາຍປານໃດ, ເຊິ່ງນໍາໄປສູ່ຄວາມສົງໃສກ່ຽວກັບການສໍ້ໂກງໃນການເລືອກຕັ້ງ.
ໃນປີດຽວກັນ, ເນື່ອງຈາກການຂົ່ມເຫັງຂອງຄອມມິວນິດທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນ, Portinari ສະໝັກໃຈເຂົ້າໄປໃນປະເທດ Uruguay. .
ການອຸທິດສິລະປະ ແລະປີສຸດທ້າຍຂອງ Portinari
ສິນລະປິນເຂົ້າຮ່ວມໃນງານສິລະປະ São Paulo ຄັ້ງທີ 1 ໃນປີ 1951 ແລະໃນປີຕໍ່ມາໄດ້ຮັບການເຊື້ອເຊີນຈາກ ສປຊ ເພື່ອສ້າງຮູບແຕ້ມຂະໜາດໃຫຍ່ສອງຮູບ - ຫົວຂໍ້ ສົງຄາມແລະສັນຕິພາບ - ເພື່ອປະສົມປະສານສໍານັກງານໃຫຍ່ຂອງສະຖາບັນໃນນິວຢອກ.
ໃນປີ 1953 Portinari ເຈັບປ່ວຍແລະໄດ້ເຂົ້າໂຮງຫມໍດ້ວຍເລືອດອອກທີ່ເກີດຈາກສານພິດທີ່ມີຢູ່ໃນສີບາງຊະນິດ, ຖືກແນະນໍາໂດຍທ່ານຫມໍໃຫ້ຢູ່ຫ່າງຈາກ. ສານເຫຼົ່ານີ້.
ໃນປີ 1955 ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນ III Art Biennial ຂອງ São Paulo ໂດຍມີຫ້ອງພິເສດ ແລະໃນປີ 1956 ລາວມອບກະດານ Guerra e Paz , ຖືວ່າເປັນ ຜົນງານອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ Portinari .
ຜົນງານ Guerra e Paz ປະມານ 10 x 14 ມ
ໃນປີຕໍ່ມາລາວໄດ້ສືບຕໍ່ເຮັດວຽກແລະປະສົມປະສານງານວາງສະແດງທີ່ສໍາຄັນ, ຈົນກ່ວາໃນປີ 1962, ອາຍຸ 58, ລາວໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 6 ເດືອນກຸມພາຍ້ອນບັນຫາສຸຂະພາບຂອງລາວຮ້າຍແຮງຂຶ້ນ. ຕໍ່ກັບການໃຊ້ສີທີ່ເປັນພິດ.
ເບິ່ງ_ນຳ: Abstractionism: ຄົ້ນພົບ 11 ຜົນງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດການເສຍຊີວິດຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມວຸ້ນວາຍຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ ແລະບຸກຄົນສຳຄັນຫຼາຍຢ່າງໄດ້ປະກົດຕົວໃນເວລາຕື່ນນອນຂອງລາວ. ໃນເວລານັ້ນ, 3 ມື້ຂອງການໄວ້ທຸກຢ່າງເປັນທາງການໄດ້ຖືກຕັດສິນ.
ຜົນງານດີເດັ່ນໂດຍ Candido Portinari
ຫົວຂໍ້ຫຼັກຂອງການຜະລິດ Candido Portinari ແມ່ນມະນຸດ, ໂດຍສະເພາະຜູ້ຊາຍແລະແມ່ຍິງທີ່ງ່າຍດາຍ, ທົ່ວໄປ ບຸກຄົນ.
Portinari ໄດ້ມີບົດບາດສໍາຄັນໂດຍການເປັນປະເພດຂອງ "ໂຄສົກ" ສໍາລັບປະຊາຊົນ Brazilian, ປະນາມຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ບັນຫາຄວາມບໍ່ຍຸຕິທໍາແຕ່ຍັງສະແດງບົດກະວີແລະຄວາມຮັກ.
ມັນໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກ ການເຄື່ອນໄຫວຂອງເອີຣົບເຊັ່ນ: ການສະແດງອອກ ແລະ Cubism, ແຕ່ສາມາດສົມທົບພວກມັນເຂົ້າກັບຄວາມເປັນຈິງຂອງຊາດໄດ້ຢ່າງສະຫຼາດ.
Retirants
ຮູບແຕ້ມ Retirantes ແມ່ນຫນຶ່ງໃນສັນຍາລັກທີ່ສຸດຂອງ Portinari. ຜະລິດໃນປີ 1944 ດ້ວຍສີນ້ຳມັນ, ມັນວັດແທກຂະໜາດ 180 x 190 ແລະເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງສະສົມຂອງ MAM (ພິພິທະພັນສິລະປະສະໄໝໃໝ່ຂອງເມືອງ ເຊົາເປົາໂລ).ສິນລະປິນ: ຊົນນະບົດ ການອົບພະຍົກທາງຕາເວັນອອກສຽງເໜືອ. ທີ່ນີ້, ພວກເຮົາເຫັນຄອບຄົວທີ່ອອກຈາກ sertão ເພື່ອຊອກຫາໂອກາດຢູ່ໃນໃຈກາງຕົວເມືອງຂະຫນາດໃຫຍ່.
ປະຊາຊົນມີສ່ວນທີ່ດີຂອງອົງປະກອບ, ເຂົ້າໄປໃນພູມສັນຖານທີ່ແຫ້ງແລ້ງແລະດິນ. ຕົວເລກຂອງມະນຸດໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ທີ່ນີ້ໃນລັກສະນະທີ່ສົມກຽດ ແລະເກືອບເປັນລະຄອນ, ດ້ວຍສາຍຕາທີ່ແນມເບິ່ງ ແລະຮ່າງກາຍທີ່ຂີ້ອາຍ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ສຽງທີ່ລົບກວນຍິ່ງຂຶ້ນ.
ພວກເຮົາສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່ານີ້ແມ່ນ "ຮູບຄົນໃນຄອບຄົວ" ແລະເປັນ "ຮູບປັ້ນຂອງຄວາມອຶດຫິວ ແລະຄວາມບໍ່ສະເໝີພາບ" ທີ່ລະບາດຢູ່ປະເທດບຣາຊິນຕັ້ງແຕ່ສະໄໝບູຮານ.
ເພື່ອສຶກສາເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບຜ້າໃບນີ້, ກະລຸນາອ່ານ: Quadro Retirentes, ໂດຍ Candido Portinari
Mestizo
ນີ້ແມ່ນຜົນງານຈາກປີ 1934, ເຮັດດ້ວຍເຕັກນິກການໃສ່ນ້ຳມັນໃສ່ຜ້າໃບ. ຢູ່ໃນນັ້ນ, Portinari ແຕ້ມຮູບຂອງ ຄົນງານຊົນນະບົດ , ເປັນຜູ້ຊາຍ mestizo, ການປະສົມລະຫວ່າງປະຊາກອນສີດໍາແລະຊົນເຜົ່າພື້ນເມືອງ. , ເພາະວ່າລາວຄິດວ່າມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ສິລະປະຂອງບຣາຊິນໃຫ້ຄຸນຄ່າແກ່ຄົນທຳມະດາ ແລະໃນຕົວຈິງແລ້ວ, ມະຫາຊົນຂອງພົນລະເມືອງທີ່ຍືນຍົງບຣາຊິນ.
ຊາວກາເຟ
ຊາວກາເຟ ຖືກທາສີໃນປີ 1934, ທາສີດ້ວຍນ້ຳມັນ. ຜ້າໃບມີຂະໜາດ 100 x 81 ຊມ ແລະຢູ່ທີ່ MASP (ພິພິທະພັນສິລະປະສະໄໝໃໝ່). ຜູ້ຊາຍມີຮ່າງກາຍທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ໃນພື້ນຖານທີ່ພວກເຮົາເຫັນລົດໄຟຂອງການລີດຜ້າ ແລະ ສວນກາເຟຂະໜາດໃຫຍ່.
ນີ້ແມ່ນຜົນງານທີ່ພວກເຮົາສາມາດເຫັນອິດທິພົນອັນແຮງກ້າຂອງສິລະປະການສະແດງອອກ, avant-garde ທີ່ເກີດຂື້ນໃນເອີຣົບໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ 20.
ສຳລັບ ລາຍລະອຽດເພີ່ມເຕີມ, ອ່ານ: ການວິເຄາະ The Coffee Farmer , ໂດຍ Portinari
Football
The Screen Futebol ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຊຸດຂອງວຽກງານທີ່ມີຄຸນຄ່າກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບໄວເດັກ. ຮູບແຕ້ມນີ້ມີຂະໜາດ 97 x 130 ຊຕມ ແລະປະຈຸບັນຢູ່ໃນຄໍເລັກຊັນສ່ວນຕົວ.
ຢູ່ນີ້, ພວກເຮົາເຫັນກຸ່ມເດັກຊາຍກຳລັງຫຼິ້ນບານຢູ່ສະໜາມເປື້ອນ. ມີສັດ ແລະສຸສານຢູ່ໃນພື້ນຫຼັງ, ສະແດງໃຫ້ພວກເຮົາຮູ້ວ່ານີ້ແມ່ນສາກໃນເມືອງຊົນນະບົດ.
ໃນຜົນງານເຫຼົ່ານີ້, Candido ໄດ້ດຶງເອົາແຮງບັນດານໃຈຫຼາຍຢ່າງຈາກຊີວິດໃນໄວເດັກຂອງລາວເມື່ອລາວອາໄສຢູ່ໃນເມືອງ Brodowsky. ນັກສິລະປິນມີຄວາມຮັກແພງກັບເດັກນ້ອຍຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງແລະເຄີຍເວົ້າວ່າ:
ຖ້າຂ້ອຍມີເດັກນ້ອຍຫຼາຍຄົນຢູ່ໃນ swings, sawsaws, ມັນແມ່ນຄວາມປາຖະຫນາຂອງຂ້ອຍທີ່ຈະໃຫ້ພວກມັນໂຍນລົງໃນອາກາດແລະກາຍເປັນນາງຟ້າທີ່ສວຍງາມ.. .
ວິດີໂອກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກຂອງ Candido Portinari
ເບິ່ງລາຍການກ່ຽວກັບນັກແຕ້ມຮູບທີ່ສະແດງໃນປີ 2010 ໂດຍ Rede Globo. ວິດີໂອໄດ້ເນັ້ນໃສ່ກະດານ ສົງຄາມ ແລະ ສັນຕິພາບ ແລະໂຄງການ Portinari, ແນວຄວາມຄິດໂດຍ João Portinari, ລູກຊາຍຂອງ Candido.
Globo News Especial - 12/26/2010