Viața și opera lui Candido Portinari

Artistul Candido Portinari (1903-1962) este un nume esențial în arta braziliană.

Candido, pe lângă faptul că a fost pictor, a contribuit la dezvoltarea culturală a țării ca profesor, gravor și ilustrator.

A fost un om implicat politic, fie prin arta sa, în care a portretizat relele oamenilor, fie chiar prin poziția sa politică, candidând pentru congres și senat.

Portinari a avut o recunoaștere enormă ca artist atunci când a denunțat o Brazilie plină de nedreptate și inegalitate, dar a știut să afișeze în pânzele sale și lirismul și frumusețea prezente în copilărie.

Biografia lui Candido Portirari

Copilărie și tineret

Artistul a fost botezat cu numele de Candido Portinari și s-a născut în 1903, la 30 decembrie, pe o fermă de cafea din interiorul orașului São Paulo, în Santa Rosa, un cătun de lângă Brodowski.

Provenind dintr-o familie modestă de imigranți italieni, Candinho, așa cum era numit în copilărie, avea 11 frați, copiii lui Dominga Torquato și Baptista Portinari.

Candido a dat dovadă de talent artistic de timpuriu, realizând la vârsta de 10 ani primul său desen recunoscut, un portret al lui Carlos Gomes, un important muzician brazilian.

La vârsta de 15 ani, în 1918, Portinari a început să lucreze în Brodowski ca asistent al unui grup de pictori și restauratori de biserici. Tânărul era foarte disciplinat și avea un mare interes să învețe totul despre această meserie.

Primii ani ca artist

În 1919, s-a mutat la Rio de Janeiro, unde a început să studieze la Liceul de Arte și Arte Plastice și, mai târziu, la Școala Națională de Arte frumoase.

În 1922 primește o mențiune de onoare la prima sa expoziție, iar de atunci își începe traiectoria în expoziții și în 1928 primește Premiul "Călătorie în Europa", care va deveni o piatră de hotar în cariera sa.

Portinari a plecat apoi la Paris, în 1929, un loc cu o efervescență culturală intensă. Acolo, pictorul a devenit conștient de prețiozitatea prezentă în țara sa, luând decizia de a portretiza Brazilia și oamenii săi.

În anul următor a cunoscut-o pe uruguayanca Maria Victoria Martinelli, cu care s-a căsătorit.

Consolidarea ca pictor

La vârsta de 32 de ani, și-a început cariera de profesor, predând la Institutul de Arte al Facultății din Districtul Federal (RJ), activitate pe care a exercitat-o până în 1939, când universitatea a fost închisă de președintele de atunci, Getúlio Vargas.

Portinari și-a dedicat o mare parte din viață producției de fresce murale de mari dimensiuni pentru lucrări publice și a fost renumit în Brazilia și în străinătate.

În 1939, artistul a fost omagiat la Muzeul Național de Arte Frumoase cu o expoziție grandioasă care a prezentat 269 de lucrări. Ulterior, alte expoziții importante au fost organizate în Brazilia și în alte țări.

Cariera politică a lui Portinari

Portinari a fost un om preocupat de situația socială, atât de mult încât a ales să reprezinte poporul brazilian pe pânzele sale prin intermediul unei secțiuni de clasă, aproape întotdeauna pe un ton de denunțare.

Astfel, la vârsta de 42 de ani, artistul a decis să candideze la funcția de deputat federal cu propuneri care valorizau participarea populară, mergând împotriva latifundiarului și a mișcărilor integraliste (de ordin fascist), dar nu a obținut postul.

Doi ani mai târziu, în 1947, a candidat din nou, de data aceasta ca senator din partea Partidului Comunist Brazilian (PCB). Alegerile au fost strânse și a pierdut la câteva voturi, ceea ce a dus la suspiciuni de fraudă la vot.

În același an, din cauza persecuției tot mai mari a comunismului, Portinari a plecat în exil voluntar în Uruguay.

Consacrarea artistică și ultimii ani ai lui Portinari

În 1951, artistul a participat la I Bienal de Arte de São Paulo, iar în anul următor a primit o invitație din partea ONU pentru a realiza două picturi murale uriașe - intitulate Război și pace - pentru a se alătura sediului central al instituției din New York.

În 1953, Portinari s-a îmbolnăvit și a fost spitalizat cu hemoragie cauzată de substanțele toxice prezente în unele vopsele, iar medicii i-au recomandat să stea departe de aceste substanțe.

În 1955 a participat la cea de-a III-a Bienală de Artă din Sao Paulo cu o sală specială, iar în 1956 a prezentat panourile Război și pace , considerat marele capodoperă de Portinari.

Lucrările Război și pace au aproximativ 10 x 14 m fiecare

În anii următori a continuat să lucreze și să participe la expoziții importante, până la moartea sa, la 6 februarie 1962, la vârsta de 58 de ani, ca urmare a agravării problemelor de sănătate legate de utilizarea vopselelor toxice.

Moartea artistului a provocat o mare agitație, iar la priveghiul său au fost prezente mai multe personalități importante. La vremea respectivă, au fost decretate trei zile de doliu oficial.

Lucrări remarcabile de Candido Portinari

Tema centrală a spectacolului lui Candido Portinari este ființa umană, mai precis omul simplu, omul și femeia simplă, individul comun.

Portinari a jucat un rol esențial, fiind un fel de "purtător de cuvânt" al poporului brazilian, denunțând condițiile de viață ale acestuia, problematizând nedreptățile, dar și dând dovadă de poezie și dragoste.

A fost influențat de mișcări europene precum expresionismul și cubismul, dar a reușit să le combine cu realitatea națională într-un mod strălucit.

Retrageri

Cadrul Retrageri Realizat în 1944 în vopsea de ulei, acesta măsoară 180 x 190 și face parte din colecția MAM (Muzeul de Artă Modernă din São Paulo).

Pânza abordează o temă recurentă în opera artistului: "The exodul rural Aici, vedem o familie care părăsește sertão în căutarea oportunităților din marile centre urbane.

Figurile umane sunt prezentate aici într-o manieră alegorică și aproape teatrală, cu ochii lor holbați și corpurile lor mizerabile, ceea ce conferă un ton și mai tulburător.

Putem spune că acesta este un "portret de familie" și, de asemenea, un "portret al foametei și al inegalității" care afectează Brazilia din cele mai vechi timpuri.

Pentru a afla mai multe despre acest tablou, citiți: Retirantes, de Candido Portinari

Mestizo

Aceasta este o lucrare din 1934, ulei pe pânză, în care Portinari pictează portretul unui tipic lucrător rural un om de rasă mixtă, un amestec de populație neagră și indigenă.

Artistul a avut un mare interes în a portretiza oamenii din țara sa, deoarece a considerat că este esențial ca arta braziliană să pună în valoare oamenii simpli, care sunt, de fapt, masa de cetățeni care susțin Brazilia.

Cultivatorul de cafea

Cultivatorul de cafea a fost pictată în 1934, tot cu vopsea de ulei. Pânza are 100 x 81 cm și se află la MASP (Muzeul de Artă Modernă).

Poziția muncitorului, sprijinit pe sapa și cu picioarele sale enorme și goale pe pământ sugerează oboseala. Bărbatul prezintă un corp puternic, iar în fundal se vede un tren de fier trecând și o plantație de cafea imensă.

Aceasta este o lucrare în care se pot percepe puternic influențele artei expresioniste, avangarda care a apărut în Europa la începutul secolului XX.

Pentru mai multe detalii, citiți: Analiza de Cultivatorul de cafea de Portinari

Fotbal

Ecranul Fotbal Acest tablou de 97 x 130 cm se află în prezent într-o colecție privată.

Aici vedem un grup de băieți jucând o minge pe un câmp de pământ, iar în fundal sunt animale și un cimitir, ceea ce ne arată că este vorba de o scenă dintr-un oraș de la țară.

În aceste lucrări, Candido s-a inspirat foarte mult din primii săi ani de viață, când a locuit în Brodowsky. Artistul avea o afecțiune enormă pentru copii și a spus odată:

Dacă sunt atât de mulți copii în munca mea pe leagăne, balansoare, ar fi dorința mea ca ei să fie aruncați în aer pentru a deveni îngerași frumoși...

Video despre opera lui Candido Portinari

Urmăriți o emisiune despre pictor difuzată în 2010 de Rede Globo. Videoclipul evidențiază panourile Război și Pace și Proiectul Portinari, conceput de João Portinari, fiul lui Candido.