فہرست کا خانہ
پلاسٹک آرٹسٹ Candido Portinari (1903-1962) برازیل کے آرٹ کے لیے ایک لازمی نام ہے۔
کینڈیڈو، ایک پینٹر ہونے کے علاوہ، ایک استاد، نقاشی اور مصور کے طور پر ملک کے لیے ثقافتی طور پر اپنا حصہ ڈالتا ہے۔
<0 2>پورٹیناری کو ایک فنکار کے طور پر ناانصافیوں اور عدم مساوات سے بھرے برازیل کی مذمت کرنے پر بہت زیادہ پہچان حاصل تھی۔ تاہم، وہ اپنے بچپن میں موجود گیت اور خوبصورتی کو بھی اپنے کینوس پر ظاہر کرنے کے قابل تھا۔
کینڈیڈو پورٹیراری کی سوانح حیات
بچپن اور جوانی
اس فنکار نے بپتسمہ لیا Candido Portinari کا نام. وہ 1903 میں، 30 دسمبر کو، بروڈوسکی کے قریب ایک گاؤں سانتا روزا میں، ساؤ پالو کے اندرونی حصے میں ایک کافی فارم میں پیدا ہوا تھا۔ اسے بچپن میں بلایا جاتا تھا، اس کے 11 بہن بھائی تھے، ڈومینگا ٹورکاٹو اور بپٹسٹا پورٹیناری کے بیٹے۔
اس کی کم تعلیم تھی، تقریباً پانچ سال، پرائمری تعلیم مکمل نہیں کی تھی۔ کینڈیڈو نے اوائل عمری سے ہی فنکارانہ صلاحیتوں کا مظاہرہ کرتے ہوئے 10 سال کی عمر میں پہلی ڈرائنگ تیار کی جسے اس کی اپنی تسلیم کیا گیا، کارلوس گومز کا ایک پورٹریٹ، جو ایک اہم برازیلی موسیقار ہے۔
15 سال کی عمر میں، 1918 میں، پورٹیناری میں ایک اسسٹنٹ کے طور پر Brodowski میں کام کرنا شروع کر دیاچرچ کے مصوروں اور بحالی کاروں کا ایک گروپ۔ یہ نوجوان بہت نظم و ضبط کا حامل تھا اور اسے دستکاری کے بارے میں سب کچھ سیکھنے میں بڑی دلچسپی تھی۔
بطور فنکار پہلے سال
1919 میں وہ ریو ڈی جنیرو چلا گیا اور وہاں اپنی تعلیم کا آغاز کیا۔ آرٹس اینڈ کرافٹس کے لیسو اور بعد میں نیشنل اسکول آف فائن آرٹس میں۔
1922 میں، اس کا اپنی پہلی نمائش میں اعزاز حاصل ہوا۔ اس کے بعد سے، اس نے نمائشوں میں اپنے کیریئر کا آغاز کیا اور 1928 میں انہیں یورپی ٹریول ایوارڈ سے نوازا گیا، جو ان کے کیریئر میں ایک سنگ میل ثابت ہوگا۔ اثر و رسوخ وہاں، پینٹر کو اپنے ملک کی خوبصورتی کا احساس ہوا، اس نے برازیل اور اس کے لوگوں کی تصویر کشی کرنے کا فیصلہ کیا۔
اگلے سال، اس کی ملاقات یوراگوئین ماریا وکٹوریہ مارٹینیلی سے ہوئی، جس سے اس نے شادی کی۔
ایک کے طور پر پینٹر
32 سال کی عمر میں، اس نے اپنے تدریسی کیریئر کا آغاز انسٹی ٹیوٹو ڈی آرٹس دا فیکولڈیڈ ڈو ڈسٹریٹو فیڈرل (آر جے) میں پڑھاتے ہوئے کیا، ایک سرگرمی جو اس نے 1939 تک جاری رکھی، اس وقت کے صدر کی طرف سے یونیورسٹی کی بندش کے ساتھ۔ Getúlio Vargas.
Portinari نے اپنی زندگی کا بیشتر حصہ عوامی کاموں کے لیے بڑے فریسکو دیواروں کی تیاری کے لیے وقف کیا، جسے برازیل اور بیرون ملک پہچانا جاتا ہے۔
1939 میں آرٹسٹ کو نیشنل میوزیم آف فنون لطیفہ کی شاندار نمائش جس میں 269 فن پارے دکھائے گئے ہیں۔ بعد میں دیگر اہم شوزبرازیل اور دوسرے ممالک میں بنائے جاتے ہیں۔
پورٹیناری کا سیاسی کیرئیر
پورٹیناری ایک ایسا شخص تھا جس کا تعلق سماجی صورتحال سے تھا، اس لیے اس نے اپنے کینوس پر برازیل کے لوگوں کی نمائندگی کرنے کا انتخاب کیا۔ کلاس کی تراشنا، تقریباً ہمیشہ مذمت کے لہجے میں۔
لہٰذا، 42 سال کی عمر میں، فنکار نے فیڈرل ڈپٹی کے لیے انتخاب لڑنے کا فیصلہ کیا اور اس تجویز کے ساتھ کہ وہ جاگیرداری اور انضمام کی تحریکوں (فاشسٹ) کے خلاف عوامی شرکت کو اہمیت دیتے تھے۔ فطرت میں))، لیکن پوزیشن حاصل نہیں کی۔
دو سال بعد، 1947 میں، وہ دوبارہ انتخاب لڑا، اس بار برازیلین کمیونسٹ پارٹی (PCB) کے سینیٹر کے طور پر۔ الیکشن قریب ہے، اور وہ چند ووٹوں سے ہار جاتا ہے، جس کی وجہ سے انتخابات میں دھوکہ دہی کا شبہ پیدا ہوتا ہے۔
اسی سال، کمیونزم کے بڑھتے ہوئے ظلم و ستم کی وجہ سے، پورٹیناری رضاکارانہ طور پر یوروگوئے میں جلاوطنی اختیار کر جاتا ہے۔ .
فنکارانہ تقدیس اور پورٹیناری کے آخری سال
1951 میں فنکار نے پہلے ساؤ پالو آرٹ بائینیئل میں شرکت کی اور اگلے سال اقوام متحدہ کی طرف سے دو بڑے دیواروں کو بنانے کا دعوت نامہ موصول ہوا - جس کا عنوان ہے جنگ اور امن - نیو یارک میں ادارے کے ہیڈکوارٹر کو مربوط کرنے کے لیے۔
1953 میں پورٹیناری بیمار ہو گئی اور کچھ پینٹوں میں موجود زہریلے مادوں کی وجہ سے خون بہنے کی وجہ سے ہسپتال میں داخل ہے، ڈاکٹروں کی طرف سے اس سے دور رہنے کی سفارش کی گئی ہے۔ یہ مادہ۔
1955 میں وہ ساؤ پالو کے III آرٹ دو سالہ میں ایک خصوصی کمرے کے ساتھ شرکت کرتا ہے اور1956 میں اس نے پینلز Guerra e Paz فراہم کیے، جسے پورٹیناری کا عظیم شاہکار سمجھا جاتا ہے۔
کام Guerra e Paz ہر ایک تقریباً 10 x 14 میٹر ہیں
اگلے سالوں میں اس نے کام جاری رکھا اور اہم نمائشوں کو انٹیگریٹ کیا، یہاں تک کہ 1962 میں، 58 سال کی عمر میں، وہ 6 فروری کو اپنی صحت سے متعلق مسئلہ بگڑنے کی وجہ سے انتقال کر گئے۔ زہریلے رنگوں کے استعمال کے لیے۔
فنکار کی موت نے بہت ہنگامہ برپا کر دیا اور کئی اہم شخصیات اس کے پاس موجود تھیں۔ اس وقت، 3 دن کے سرکاری سوگ کا حکم دیا گیا تھا۔
کینڈیڈو پورٹیناری کے شاندار کام
کینڈیڈو پورٹیناری کی پیداوار کا مرکزی موضوع انسان ہے، خاص طور پر سادہ مرد اور خواتین، عام انفرادی۔
پورٹیناری نے برازیل کے لوگوں کے لیے ایک قسم کا "ترجمان" بن کر، ان کے حالاتِ زندگی کی مذمت کرتے ہوئے، ناانصافیوں کو مسلط کرنے کے ساتھ ساتھ شاعری اور محبت کا مظاہرہ کرتے ہوئے ایک اہم کردار ادا کیا۔
اس سے متاثر ہوا۔ یورپی تحریکیں جیسے کہ اظہار پسندی اور کیوبزم، لیکن انہیں قومی حقیقت کے ساتھ ایک شاندار طریقے سے جوڑنے میں کامیاب رہے۔ پینٹنگ ریٹائرینٹس پورٹیناری کی سب سے زیادہ علامتوں میں سے ایک ہے۔ آئل پینٹ کے ساتھ 1944 میں بنایا گیا، اس کی پیمائش 180 x 190 ہے اور یہ MAM (میوزیم آف ماڈرن آرٹ آف ساؤ پالو) کے مجموعے کا حصہ ہے۔
بھی دیکھو: Ziraldo: سوانح عمری اور کامکینوس کے کام میں ایک بار بار آنے والی تھیم کو ایڈریس کرتا ہے۔آرٹسٹ: دی دیہی شمال مشرقی خروج۔ یہاں، ہم ایک ایسا خاندان دیکھتے ہیں جو بڑے شہری مراکز میں مواقع کی تلاش میں سرٹاؤ کو چھوڑ دیتا ہے۔
بھی دیکھو: میکونائیما، بذریعہ ماریو ڈی اینڈراڈ: کتاب کا خلاصہ اور تجزیہلوگوں کی ساخت کا ایک اچھا حصہ ہوتا ہے، جو خشک اور مٹی والے زمین کی تزئین میں داخل ہوتا ہے۔ انسانی شخصیات کو یہاں ایک تمثیلی اور تقریباً تھیٹر انداز میں دکھایا گیا ہے، ان کی گھورتی ہوئی آنکھوں اور کھردرے جسموں کے ساتھ، جو ایک اور بھی پریشان کن لہجہ فراہم کرتا ہے۔
ہم کہہ سکتے ہیں کہ یہ ایک "خاندانی تصویر" ہے اور یہ بھی "بھوک اور عدم مساوات کا پورٹریٹ" جس نے قدیم زمانے سے برازیل کو دوچار کر رکھا ہے۔
اس کینوس کے بارے میں مزید جاننے کے لیے پڑھیں: Quadro Retirentes, by Candido Portinari
Mestizo 6> 
یہ 1934 کا ایک کام ہے، جسے کینوس پر تیل استعمال کرتے ہوئے بنایا گیا ہے۔ اس میں، پورٹیناری نے ایک عام دیہی کارکن ، ایک میسٹیزو آدمی، سیاہ فام اور مقامی آبادی کے درمیان ایک امتزاج کی تصویر پینٹ کی ہے۔
اس فنکار کو اپنے ملک کے لوگوں کی تصویر کشی میں بہت دلچسپی تھی۔ کیونکہ اس کا خیال تھا کہ یہ ضروری ہے کہ برازیلی فن سادہ لوگوں کی قدر کرے اور جو درحقیقت برازیل کو برقرار رکھنے والے شہریوں کی بڑی تعداد ہے۔
کافی کاشتکار
<14
کافی فارمر کو 1934 میں آئل پینٹ سے پینٹ کیا گیا تھا۔ کینوس 100 x 81 سینٹی میٹر ہے اور MASP (میوزیم آف ماڈرن آرٹ) میں ہے۔
کدال پر ٹیک لگائے ہوئے اور زمین پر اپنے ننگے پیروں کے ساتھ کارکن کی پوزیشن تھکاوٹ کا پتہ دیتی ہے۔ آدمی کا جسم مضبوط ہے، پس منظر میں ہمیں ایک ٹرین نظر آتی ہے۔استری اور کافی کا بہت بڑا باغات۔
یہ ایک ایسا کام ہے جس میں ہم اظہار پسند فن کے مضبوط اثرات دیکھ سکتے ہیں، avant-garde جو 20ویں صدی کے آغاز میں یورپ میں ابھرا۔
کے لیے مزید تفصیلات، پڑھیں: کافی فارمر کا تجزیہ، بذریعہ پورٹیناری
فٹ بال
15>
دی اسکرین Futebol کاموں کے ایک سیٹ کا حصہ ہے جو بچپن سے متعلق موضوعات کو اہمیت دیتا ہے۔ اس پینٹنگ کا طول و عرض 97 x 130 سینٹی میٹر ہے اور یہ فی الحال ایک پرائیویٹ کلیکشن میں ہے۔
یہاں، ہم لڑکوں کے ایک گروپ کو گندگی کے میدان میں گیند سے کھیلتے ہوئے دیکھتے ہیں۔ پس منظر میں جانور اور ایک قبرستان ہے، جو ہمیں دکھا رہا ہے کہ یہ کسی ملک کے قصبے کا منظر ہے۔
ان کاموں میں، کینڈیڈو نے اپنی ابتدائی زندگی سے بہت زیادہ متاثر کیا جب وہ بروڈوسکی میں رہتے تھے۔ اس فنکار کو بچوں سے بے پناہ لگاؤ تھا اور ایک بار اس نے کہا تھا:
اگر جھولوں، جھولوں پر میرے کام میں اتنے بچے ہیں تو میری خواہش ہوگی کہ انہیں ہوا میں اچھالوں اور خوبصورت فرشتے بن جاؤں۔
کینڈیڈو پورٹیناری کے کام کے بارے میں ویڈیو
2010 میں ریڈ گلوبو کی طرف سے دکھایا گیا پینٹر کے بارے میں ایک پروگرام دیکھیں۔ ویڈیو پینلز جنگ اور امن اور پورٹیناری پروجیکٹ کو ہائی لائٹ کرتا ہے، جس کا تصور کینڈیڈو کے بیٹے جواؤ پورٹیناری نے کیا ہے۔
گلوبو نیوز اسپیشل - 12/26/2010