Candido Portinari elu ja looming

Kunstnik Candido Portinari (1903-1962) on Brasiilia kunsti oluline nimi.

Candido andis lisaks maalikunstnikule ka kultuurilise panuse riiki õpetaja, graveerija ja illustraatorina.

Ta oli poliitiliselt aktiivne mees, kas siis oma kunsti kaudu, milles ta kujutas rahva hädasid, või isegi oma parteipoliitilise hoiaku kaudu, kandideerides kongresmeniks ja senaatoriks.

Portinari sai kunstnikuna tohutu tunnustuse, kui ta mõistis hukka ebaõiglust ja ebavõrdsust täis Brasiilia. Samas suutis ta oma lõuenditel näidata ka lapsepõlve lüürikat ja ilu.

Candido Portirari elulugu

Lapsepõlv ja noorus

Kunstnik ristiti Candido Portinari nimele. 1903. aastal, 30. detsembril, sündis ta São Paulo sisemaal, Brodowski lähedal asuvas Santa Rosa külakeses kohvifarmis.

Candinho, nagu teda lapsepõlves kutsuti, pärines tagasihoidlikust itaalia immigrantide perekonnast ja tal oli 11 õde-venda, Dominga Torquato ja Baptista Portinari lapsed.

Candido näitas juba varakult üles kunstilist annet, tehes 10-aastaselt oma esimese äratuntava joonistuse, mis oli Carlos Gomesi, tähtsa Brasiilia muusiku portree.

15-aastaselt, 1918. aastal, alustas Portinari tööd Brodowskis maalrite ja kirikute restauraatorite abina. Noormees oli väga distsiplineeritud ja tundis suurt huvi õppida kõike, mis puudutab seda ametit.

Esimesed aastad kunstnikuna

1919. aastal kolis ta Rio de Janeirosse ja alustas seal õpinguid Liceu de Artes e Ofícios ja hiljem Escola Nacional de Belas Artes'is.

1922. aastal sai ta oma esimesel näitusel aunimetuse. Sellest ajast alates algas tema teekond näitustel ja 1928. aastal sai ta Euroopa reisipreemia, mis sai tema karjääri verstapostiks.

Seejärel läks Portinari 1929. aastal Pariisi, mis oli intensiivse kultuuripuhanguga koht. Seal sai maalikunstnik teadlikuks oma riigi väärtuslikkusest, võttes vastu otsuse portreteerida Brasiiliat ja selle rahvast.

Järgmisel aastal kohtus ta uruguailanna Maria Victoria Martinelliga, kellega ta abiellus.

Konsolideerimine kui maalikunstnik

32-aastaselt alustas ta õpetajakarjääri, õpetades föderaalringkonna teaduskonna (RJ) kunstiinstituudis, mida ta tegi kuni 1939. aastani, mil tollane president Getúlio Vargas ülikooli sulges.

Portinari pühendas suure osa oma elust suurte freskode valmistamisele avalike tööde jaoks ning oli tuntud nii Brasiilias kui ka välismaal.

1939. aastal austati kunstnikku Rahvuslikus Kunstimuuseumis suurejoonelise näitusega, kus esitleti 269 tööd. Hiljem korraldati teisi olulisi näitusi Brasiilias ja teistes riikides.

Portinari poliitiline karjäär

Portinari oli mees, kes oli mures sotsiaalse olukorra pärast, nii et ta valis oma lõuenditel Brasiilia rahva kujutamise klassi läbilõike kaudu, peaaegu alati hukkamõistva tooniga.

Nii otsustas kunstnik 42-aastasena kandideerida föderaalse saadikuks ettepanekutega, mis väärtustasid rahva osalust, minnes vastuollu latifundiumi ja integraalsete liikumistega (fašistliku järjekorras), kuid ta ei saanud seda ametikohta.

Kaks aastat hiljem, 1947. aastal, kandideeris ta uuesti, seekord Brasiilia Kommunistliku Partei (PCB) senaatorina. Valimised olid napid ja ta kaotas mõne häälega, mis tõi kaasa kahtluse valimisjaoskonna pettuse kohta.

Samal aastal läks Portinari kommunismi kasvava tagakiusamise tõttu vabatahtlikult pagulusse Uruguaysse.

Kunstnikuks pühitsemine ja Portinari viimased aastad

1951. aastal osales kunstnik I Bienal de Arte de São Paulo näitusel ja järgmisel aastal sai ta kutse ÜRO-lt luua kaks hiiglaslikku seinamaali - pealkirjaga ? Sõda ja rahu - institutsiooni peakorterisse New Yorgis.

1953. aastal haigestus Portinari ja sattus haiglasse verejooksu tõttu, mille põhjustasid mõnedes värvides sisalduvad mürgised ained, ning arstid soovitasid tal nendest ainetest eemale hoida.

1955. aastal osales ta São Paulo III kunstibiennaalil spetsiaalse ruumiga ja 1956. aastal andis ta üle paneelid. Sõda ja rahu , peetakse suureks meistriteos Portinari poolt.

Teosed Sõda ja rahu on igaüks umbes 10 x 14 m suurune

Järgnevatel aastatel jätkas ta tööd ja osales olulistel näitustel, kuni ta suri 6. veebruaril 1962. aastal 58-aastaselt oma terviseprobleemi halvenemise tõttu, mis oli seotud mürgiste värvide kasutamisega.

Kunstniku surm tekitas suurt segadust ja tema järelvalves olid kohal mitmed tähtsad isikud. Tollal oli määratud kolmepäevane ametlik leinapäev.

Candido Portinari silmapaistvad teosed

Candido Portinari lavastuse keskseks teemaks on inimene, täpsemalt lihtne mees ja naine, tavaline inimene.

Portinari mängis olulist rolli, olles Brasiilia rahva omamoodi "eestkõneleja", kes mõistis hukka nende elutingimused, problemaatiseeris ebaõiglust, kuid ilmutas ka luulet ja armastust.

Ta oli mõjutatud sellistest Euroopa liikumistest nagu ekspressionism ja kubism, kuid suutis need hiilgavalt ühendada rahvusliku reaalsusega.

Väljavõtmised

Raamistik Väljavõtmised 1944. aastal õlivärviga tehtud maal on mõõtmetega 180 x 190 ja kuulub São Paulo moodsa kunsti muuseumi (MAM) kollektsiooni.

Lõuend käsitleb kunstniku loomingus korduvat teemat: kunstniku tööde maalt lahkumine Siin näeme perekonda, kes lahkub Sertãost, et otsida võimalusi suurtes linnakeskustes.

Inimfiguurid on siin kujutatud allegooriliselt ja peaaegu teatraalselt, nende fikseeritud silmade ja räpaste kehadega, mis annab veelgi häirivama tooni.

Võime öelda, et see on "perekonnaportree" ja ka "portree näljast ja ebavõrdsusest", mis on Brasiiliat vaevanud juba ammustest aegadest alates.

Et rohkem teada selle maali kohta, loe: Retirantes, autor Candido Portinari

Mestizo

See on 1934. aasta õli lõuendile maalitud töö, milles Portinari maalib portree tüüpilise maapiirkonna töötaja segavereline mees, mustanahaliste ja põliselanike segu.

Kunstnik tundis suurt huvi oma riigi rahva kujutamise vastu, sest ta pidas oluliseks, et Brasiilia kunstis väärtustataks lihtsaid inimesi, kes on tegelikult Brasiilia elanike mass, kes toidavad Brasiiliat.

Kohvikasvataja

Kohvikasvataja maalitud 1934. aastal, samuti õlivärviga. 100 x 81 cm suurune lõuend on MASPis (Museu de Arte Moderna).

Töötaja asend, kes toetub haara peale ja kelle tohutud paljad jalad on maas, viitab väsimusele. Mees näitab tugevat keha, taustal näeme mööduvat raudrongi ja tohutut kohviistandust.

See on teos, milles on tugevalt tunda 20. sajandi alguses Euroopas esilekerkinud ekspressionistliku kunsti mõjusid.

Täpsemalt loe: Analüüs Kohvikasvataja Portinari poolt

Jalgpall

Ekraan Jalgpall See 97 x 130 cm suurune maal on praegu erakogus.

Siin näeme rühma poisse, kes mängivad palli mullaplatsil. Taustal on loomad ja kalmistu, mis näitab meile, et tegemist on stseeniga maakohas.

Nendes töödes oli Candido väga inspireeritud oma varajasest ajast, mil ta elas Brodowsky's. Kunstnikul oli tohutu kiindumus laste vastu ja kord ütles ta:

Kui minu töös on nii palju lapsi kiikedel, kiikede peal, siis oleks minu soov, et nad visataks õhku, et neist saaksid ilusad inglid...

Video Candido Portinari töö kohta

Vaata Rede Globo 2010. aastal näidatud saadet maalikunstniku kohta. Video toob esile paneelid Sõda ja Rahu ja Portinari projekt, mille idee autoriks on Candido Portinari poeg João Portinari.