Candido Portinari'nin hayatı ve çalışmaları

Sanatçı Candido Portinari (1903-1962) Brezilya sanatında önemli bir isimdir.

Candido, ressamlığının yanı sıra öğretmen, gravürcü ve illüstratör olarak da ülkeye kültürel katkıda bulunmuştur.

İster halkın dertlerini resmettiği sanatıyla, ister kongre üyeliği ve senatörlük adaylığı gibi parti-politik duruşuyla olsun, politik olarak angaje bir adamdı.

Portinari, adaletsizlik ve eşitsizlikle dolu bir Brezilya'yı kınadığında bir sanatçı olarak büyük bir üne kavuştu. Ancak, tuvallerinde çocuklukta var olan lirizmi ve güzelliği de sergileyebildi.

Candido Portirari'nin Biyografisi

Çocukluk ve gençlik

Sanatçı Candido Portinari adıyla vaftiz edildi. 1903 yılında, 30 Aralık'ta, São Paulo'nun iç kesimlerinde, Brodowski yakınlarındaki bir mezra olan Santa Rosa'da bir kahve çiftliğinde doğdu.

İtalyan göçmeni mütevazı bir aileden gelen Candinho, çocukluktaki adıyla Dominga Torquato ve Baptista Portinari'nin çocukları olarak 11 kardeşe sahipti.

Candido sanatsal yeteneğini erken yaşlarda göstermiş ve 10 yaşındayken ilk tanınabilir çizimi olan Brezilyalı önemli bir müzisyen olan Carlos Gomes'in portresini yapmıştır.

Portinari, 1918 yılında 15 yaşındayken Brodowski'de bir grup ressam ve kilise restoratörünün asistanı olarak çalışmaya başladı. Genç adam çok disiplinliydi ve mesleğiyle ilgili her şeyi öğrenmeye büyük ilgi duyuyordu.

Sanatçı olarak ilk yıllar

1919'da Rio de Janeiro'ya taşındı ve orada Liceu de Artes e Ofícios'ta ve daha sonra Escola Nacional de Belas Artes'te eğitimine başladı.

1922 yılında ilk sergisinde mansiyon ödülü alan sanatçı, bu tarihten itibaren sergilerdeki yolculuğuna başladı ve 1928 yılında kariyerinde bir dönüm noktası olacak olan Avrupa Seyahati Ödülü ile onurlandırıldı.

Portinari daha sonra 1929'da yoğun bir kültürel coşkunun yaşandığı Paris'e gitti. Ressam orada ülkesindeki değerin farkına vararak Brezilya'yı ve insanlarını resmetmeye karar verdi.

Ertesi yıl Uruguaylı Maria Victoria Martinelli ile tanıştı ve onunla evlendi.

Bir ressam olarak konsolidasyon

32 yaşında, Federal Bölge (RJ) Fakültesi Sanat Enstitüsü'nde öğretmenlik yaparak kariyerine başladı. 1939'da Üniversite dönemin Başkanı Getúlio Vargas tarafından kapatılana kadar bu görevi sürdürdü.

Portinari hayatının büyük bir bölümünü kamu eserleri için büyük fresk duvar resimleri üretmeye adamış ve Brezilya'da ve yurtdışında tanınmıştır.

Sanatçı 1939 yılında Ulusal Güzel Sanatlar Müzesi'nde 269 eserinin sergilendiği görkemli bir sergiyle onurlandırıldı. Daha sonra Brezilya'da ve diğer ülkelerde başka önemli sergiler düzenlendi.

Portinari'nin siyasi kariyeri

Portinari toplumsal durumla ilgilenen bir adamdı, öyle ki tuvallerinde Brezilya halkını sınıfsal bir kesit üzerinden, neredeyse her zaman bir kınama tonuyla temsil etmeyi seçti.

Böylece sanatçı 42 yaşındayken, latifundium ve integralist hareketlere (faşist bir düzenin) karşı çıkarak halkın katılımına değer veren önerilerle federal milletvekili adayı olmaya karar verdi, ancak bu görevi alamadı.

İki yıl sonra, 1947'de, bu kez Brezilya Komünist Partisi'nden (PCB) senatör olarak tekrar aday oldu. Seçim yakın geçti ve birkaç oyla kaybetti, bu da sandıklarda hile yapıldığına dair şüphelere yol açtı.

Aynı yıl, komünizmin artan zulmü nedeniyle Portinari Uruguay'da gönüllü sürgüne gitti.

Sanatsal kutsama ve Portinari'nin son yılları

Sanatçı 1951 yılında I Bienal de Arte de São Paulo'ya katıldı ve ertesi yıl BM'den iki devasa duvar resmi yapması için davet aldı. Savaş ve Barış - kurumun New York'taki genel merkezine katılacak.

1953 yılında Portinari, bazı boyalarda bulunan zehirli maddelerin neden olduğu kanama nedeniyle hastalanarak hastaneye kaldırılmış ve doktorlar kendisine bu maddelerden uzak durmasını tavsiye etmiştir.

1955 yılında III São Paulo Sanat Bienali'ne özel bir oda ile katıldı ve 1956 yılında Savaş ve Barış büyük olarak kabul edilen başyapıt Portinari tarafından.

Çalışmalar Savaş ve Barış her biri yaklaşık 10 x 14 m

Sonraki yıllarda, zehirli boya kullanımına bağlı sağlık sorununun kötüleşmesi sonucu 6 Şubat 1962'de 58 yaşında ölene kadar çalışmaya ve önemli sergilere katılmaya devam etti.

Sanatçının ölümü büyük bir kargaşaya yol açmış ve cenazesinde birçok önemli şahsiyet hazır bulunmuştur. O dönemde üç günlük resmi yas ilan edilmiştir.

Candido Portinari'nin seçkin eserleri

Candido Portinari'nin yapımının ana teması insan, daha spesifik olarak basit erkekler ve kadınlar, sıradan bireydir.

Portinari, Brezilya halkı için bir tür "sözcü" olarak, yaşam koşullarını kınayarak, adaletsizlikleri sorunsallaştırarak ama aynı zamanda şiirsellik ve sevgi sergileyerek önemli bir rol oynadı.

Dışavurumculuk ve kübizm gibi Avrupa akımlarından etkilenmiş, ancak bunları ulusal gerçeklikle parlak bir şekilde birleştirmeyi başarmıştır.

Para Çekme

Çerçeve Para Çekme 1944 yılında yağlı boya ile yapılan resim 180 x 190 boyutlarındadır ve MAM (São Paulo Modern Sanat Müzesi) koleksiyonunun bir parçasıdır.

Tuval, sanatçının çalışmalarında yinelenen bir temayı ele alıyor: kırsal göç Burada, büyük kent merkezlerinde fırsatlar aramak için Sertão'dan ayrılan bir aile görüyoruz.

İnsan figürleri burada alegorik ve neredeyse teatral bir şekilde, sabit gözleri ve sefil bedenleriyle sergileniyor ve bu da daha da rahatsız edici bir ton veriyor.

Bunun bir "aile portresi" ve aynı zamanda Brezilya'yı eski zamanlardan beri rahatsız eden "açlık ve eşitsizliğin portresi" olduğunu söyleyebiliriz.

Bu resim hakkında daha fazla bilgi edinmek için: Retirantes, Candido Portinari

Mestizo

Portinari'nin 1934 yılında tuval üzerine yağlıboya olarak yaptığı bu eserde tipik bir kırsal kesim çalışanı Siyah ve yerli nüfusun karışımı olan karışık ırktan bir adam.

Sanatçı, ülkesinin insanlarını resmetmeye büyük ilgi duyuyordu, çünkü Brezilya sanatının, aslında Brezilya'yı ayakta tutan vatandaş kitlesi olan basit insanlara değer vermesinin gerekli olduğunu düşünüyordu.

Kahve çiftçisi

Kahve çiftçisi 1934 yılında yine yağlı boya ile yapılmıştır. 100 x 81 cm boyutlarındaki tuval MASP'ta (Museu de Arte Moderna) sergilenmektedir.

Çapaya yaslanmış ve kocaman çıplak ayakları yere basan işçinin pozisyonu yorgunluğa işaret ediyor. Adam güçlü bir vücut sergiliyor, arka planda geçen bir demir treni ve devasa kahve plantasyonunu görüyoruz.

Bu, 20. yüzyılın başında Avrupa'da ortaya çıkan öncü akım olan dışavurumcu sanatın etkilerini güçlü bir şekilde algılayabileceğimiz bir çalışmadır.

Daha fazla ayrıntı için, okuyun: Analiz Kahve çiftçisi tarafından Portinari

Futbol

Ekran Futbol 97 x 130 cm boyutlarındaki bu tablo şu anda özel bir koleksiyonda yer almaktadır.

Burada, toprak bir alanda top oynayan bir grup çocuk görüyoruz. Arka planda hayvanlar ve bir mezarlık var, bu da bize bunun bir taşra kasabasında bir sahne olduğunu gösteriyor.

Candido bu eserlerinde Brodowsky'de yaşadığı ilk yıllardan büyük ölçüde esinlenmiştir. Sanatçı çocuklara karşı büyük bir sevgi beslemiş ve bir keresinde şöyle demiştir:

Çalışmalarımda salıncaklarda, tahterevallilerde bu kadar çok çocuk varsa, onların güzel melekler olmak için havaya atılmaları dileğim olurdu...

Candido Portinari'nin çalışmaları hakkında video

Ressam hakkında 2010 yılında Rede Globo tarafından yayınlanan programı izleyin. Video panelleri vurgulamaktadır Savaş ve Barış ve Candido'nun oğlu João Portinari tarafından tasarlanan Portinari Projesi.