Edvard Munch i njegovih 11 slavnih platna (analiza djela)

Edvard Munch i njegovih 11 slavnih platna (analiza djela)
Patrick Gray

Jedan od najvećih predstavnika ekspresionizma, Edvard Munch rođen je u Norveškoj, 1863. Imao je vrlo problematičnu osobnu povijest, ali je na kraju uspio prevladati svjetovne poteškoće kako bi se pridružio dvorani najvećih zapadnih slikara.

Otkrijte sada jedanaest prekrasnih slika ovog ekspresionističkog genija. Iz didaktičkih razloga usvojili smo prikaz ekrana kronološkim redom.

1. Bolesno dijete (1885.-1886.)

Naslikano između 1885. i 1886. godine, platno Bolesno dijete prenosi veći dio slikareva djetinjstva. Munch je u mladosti izgubio majku i sestru Sophie od tuberkuloze. Iako je slikarev otac bio liječnik, nije mogao učiniti ništa da spriječi smrt supruge i kćeri. I sam umjetnik imao je djetinjstvo obilježeno bolešću. Krajolik je toliko impresionirao Muncha da je ista slika slikana i preslikavana više od 40 godina (prva verzija je napravljena 1885., a posljednja 1927.).

2. Melancholia (1892)

U prvom planu je čovjek sam usred krajolika plaže. Platno je dio serije slika rađenih tamnim tonovima s istim tjeskobnim protagonistom. Priča se da je on Jappe Nilssen, Munchov blizak prijatelj, koji je prolazio kroz nesretno razdoblje u svom ljubavnom životu. Krajolik je krajolik Åsgårdstranda, obale Norveške. Originalna slika je u NationaluGalerija Munch, u Oslu.

3. Vrisak (1893.)

Vidi također Značenje slike Vrisak Edvarda Muncha 20 poznatih umjetničkih djela i njihove zanimljivosti Ekspresionizam: glavna djela i umjetnici 13 bajki i dječje princeze na spavanje (komentirano)

Naslikan 1893., Vrisak je djelo koje je definitivno proslavilo norveškog slikara. Veličine samo 83 cm x 66 cm, na platnu je prikazan čovjek u dubokom očaju i tjeskobi. U pozadini slike također je moguće promatrati još dva udaljena čovjeka. Nebo koje je naslikao Munch je uznemirujuće. Umjetnik je izradio četiri verzije te iste slike, prvu 1893., u ulju, a ostale tri različitim tehnikama. Od te četiri verzije, tri su u muzejima, a jednu je nabavio američki biznismen koji je uložio oko 119 milijuna dolara da remek-djelo odnese kući.

Pročitajte detaljnu analizu slike Vrisak.

4. Oluja (1893.)

Naslikano 1893., iste godine kad i Vrisak, na platnu, baš kao i prethodnik, prikazani su likovi koji su sami sebi pokrili uši. Oluja prikazuje krajolik Åsgårdstranda, norveškog obalnog sela u kojem je slikar običavao provoditi ljeta. Slika je dimenzija 94 cm x 131 cm i pripada kolekciji MOMA-e (New York).

Vidi također: 16 kratkih ljubavnih pjesama koje su prekrasne izjave

5. Ljubav i bol (1894.)

Vidi također: 8 glavnih djela romantizma u Brazilu iu svijetu

Slika izvorno nazvana Ljubav i bol, također je postalapoznat kao Vampir i prikazan je prvi put u Berlinu 1902. godine. Platno je skandaliziralo društvo prikazujući ženu koja grize i grli muškarca u isto vrijeme. Slika je bila oštro kritizirana od javnosti i stručne kritike, a tjedan dana nakon izlaganja izložba je zatvorena.

6. Tjeskoba (1894.)

Naslikana 1984., slika je ogledni primjer ekspresionističkog pokreta. Dijeleći mnogo sličnosti sa slavnim Vriskom, platno prikazuje isto sablasno nebo obojeno narančasto-crvenim tonovima. Crte lica likova su zelenkaste i očajne, razrogačenih očiju. Svi nose crna odijela, a muškarci cilindre. Djelo je dimenzija 94 cm puta 73 cm i trenutno pripada zbirci Munchovog muzeja.

7. Madonna (1894.-1895.)

Naslikano između 1894. i 1895., kontroverzno platno Madonna navodno prikazuje Mariju, Isusovu majku, iz pomalo neobične perspektive. Maria de Munch pojavljuje se kao gola i udobna žena, a ne kao skromna i čedna dama kako se obično vidi. Riječ je o ulju na platnu dimenzija 90 cm x 68 cm. 2004. slika je ukradena iz Munchovog muzeja. Dvije godine kasnije djelo je pronađeno s malom rupom koja se smatrala nepopravljivom.

8. A Dança da Vida (1899.)

Platno A Dança da Vida, naslikano 1899., smješteno je ulopta koja se održava na mjesečini. U pozadini slike vidi se mjesec koji se odražava u moru, dok likovi plešu u parovima. Vrijedno je spomenuti prisutnost dviju usamljenih žena, po jednu na svakom kraju slike. Prikazani krajolik je Åsgårdstrand, norveško obalno selo. Slika je dio zbirke Munchovog muzeja u Oslu.

9. Dim vlaka (1900.)

Naslikano 1900., platno je ulje na platnu dimenzija 84 cm x 109 cm. Bio je to dio niza pejzaža koje je umjetnik naslikao početkom stoljeća, povezujući prirodu i proizvode ljudske intervencije. Ispušteni dim i položaj vlaka daju gledatelju dojam da je kompozicija, zapravo, u pokretu. Platno pripada zbirci Muzeja Munch u Oslu.

10. Obala s crvenom kućom (1904.)

Naslikano 1904., platno ponovno kao temu donosi norveško obalno selo Åsgårdstrand, gdje je umjetnik provodio tople mjesece godina. Slika je rađena uljanim bojama, dimenzija 69 cm x 109 cm. Slika nema nikakav ljudski lik, samo prikazuje primorski krajolik. Slika se trenutno nalazi u Munchovom muzeju u Oslu.

11. Radnici na putu kući (1913.-1914.)

Naslikano između 1913. i 1914., platno je ogromno, dimenzija 222 cm x 201 cm i predstavlja radnike nakon završetka službe sati, povratak kući. Pločaprikazuje prepunu ulicu, masu ljudi umornog izgleda, svi nose vrlo sličnu odjeću i šešire. Djelo je trenutno dio zbirke Munchovog muzeja.

Pronađite biografiju slikara Edvarda Muncha

Rođen je 12. prosinca 1863. u Lotenu u Norveškoj. Edvard je bio drugo dijete vojnog liječnika (Christian Munch) i domaćice (Cathrine). Živio je u krilu velike obitelji: imao je tri brata i sestru.

Slikareve nesreće počele su rano, kada je Munchu bilo pet godina, majka mu je umrla od tuberkuloze. Sestra njegove majke, Karen Bjolstad, pomogla je uzdržavati obitelj. Godine 1877., Sophie, Munchova sestra, također je umrla od tuberkuloze.

1879., Edvard je upisao Tehničku školu kako bi postao inženjer, međutim, sljedeće godine je napustio formalno obrazovanje kako bi nastavio svoju karijeru slikara. Godine 1881. upisao je Kraljevsku školu za umjetnost i dizajn kako bi unaprijedio svoje talente. Kao umjetnik bavio se slikanjem, litografijom i drvorezom.

Edvard Munch 1926.

Uspio je iznajmiti 1882. svoj prvi slikarski atelje. Odabrano mjesto bio je Oslo. Sljedeće godine pozvan je da sudjeluje na Jesenjoj izložbi u Oslu, gdje je stekao veću vidljivost.

Unatoč tome što je rođen u Norveškoj, dobar dio života proveo je u Njemačkoj. Također je bio pod utjecajem francuske umjetnosti (osobito Paula Gauguina), 1885. je putovaou Pariz.

Bio je jedno od velikih imena njemačkog i europskog ekspresionizma. Imao je nemirnu životnu priču: tragično djetinjstvo, probleme s alkoholizmom, problematične ljubavne veze.

Njegov rad odražava, na neki način, drame samog umjetnika, kao i njegova politička i društvena opredjeljenja.

"Želimo više od puke fotografije prirode. Ne želimo slikati lijepe slike koje vise na zidovima salona. Želimo stvoriti, ili barem postaviti temelje za umjetnost koja daje nešto čovječanstvu.Umjetnost koja osvaja i "

Edvard Munch

Godine 1892. postigao je posebnu slavu zahvaljujući zatvaranju izložbe Verein Berliner Künstler, tjedan dana nakon njezina otvaranja. Tamo je izložio svoje platno Vampiro, što je izazvalo žestoke kritike javnosti i kritike. Sljedeće godine, 1893., naslikao je svoju najpoznatiju sliku: Krik.

Bio je, na neki način, žrtva nacizma. Između kraja 1930-ih i početka 1940-ih njegova su djela uklonjena iz muzeja u Njemačkoj po nalogu Hitlera, koji je tvrdio da djela ne cijene njemačku kulturu.

Munch nije samo patio od političkog progona , također je dobio probleme s očima koji su ga kasnije spriječili u slikanju. Umro je u osamdeset prvoj godini života, 23. siječnja 1944. u Norveškoj.

MuzejMunch

Također poznat kao Munchmuseet, mnoga djela norveškog slikara nalaze se u muzeju u Oslu koji nosi njegovo ime. Ustanova je svečano otvorena 1963. godine, točno stotinu godina nakon rođenja Edvarda Muncha.

Slike ostavljene muzeju proslijeđene su zahvaljujući volji slikara koji je darovao oko 1100 slika, 15500 grafika, 6 skulptura i 4700 skica uz nekoliko osobnih predmeta (knjige, namještaj, fotografije)

U 2004. muzej je pretrpio dvije velike žrtve, ukradena su platna Krik i Madona. Obje su kasnije pronađene.

Vidi također




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray je pisac, istraživač i poduzetnik sa strašću za istraživanjem sjecišta kreativnosti, inovativnosti i ljudskog potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izvanredan uspjeh na raznim poljima. Patrick je također suosnivač konzultantske tvrtke koja pomaže organizacijama u razvoju inovativnih strategija i njegovanju kreativnih kultura. Njegov je rad predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. S iskustvom u psihologiji i poslovanju, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući spoznaje utemeljene na znanosti s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele otključati vlastiti potencijal i stvoriti inovativniji svijet.