Edvard Munch i jego 11 słynnych obrazów (analiza dzieł)

Edvard Munch i jego 11 słynnych obrazów (analiza dzieł)
Patrick Gray

Edvard Munch, jeden z czołowych przedstawicieli ekspresjonizmu, urodził się w Norwegii w 1863 r. Miał burzliwą historię osobistą, ale ostatecznie przezwyciężył światowe trudności, aby stać się jednym z największych zachodnich malarzy.

Odkryj teraz jedenaście zapierających dech w piersiach obrazów tego ekspresjonistycznego geniusza.

1. chore dziecko (1885-1886)

Namalowane w latach 1885-1886 płótno "Chore dziecko" niesie w sobie wiele z dzieciństwa malarza. Będąc jeszcze młodym, Munch stracił matkę i siostrę Sophie na gruźlicę. Chociaż ojciec Muncha był lekarzem, nie mógł nic zrobić, aby zapobiec śmierci żony i córki. Artysta sam miał dzieciństwo naznaczone chorobą. Scenariusz ten tak bardzo naznaczył Muncha, że ten sam obraz został namalowany iprzemalowywane na przestrzeni 40 lat (pierwsza wersja powstała w 1885 r., a ostatnia w 1927 r.).

2. melancholia (1892)

Na pierwszym planie znajduje się samotny mężczyzna w krajobrazie plaży. Płótno jest częścią serii obrazów wykonanych w ciemnych odcieniach i z tym samym przygnębionym bohaterem. Mówi się, że jest to Jappe Nilssen, bliski przyjaciel Muncha, który przechodził przez nieszczęśliwy okres w swoim życiu miłosnym. Krajobraz to Åsgårdstrand, na wybrzeżu Norwegii. Oryginalny obraz znajduje się w Galerii Narodowej.Munch w Oslo.

Krzyk (1893)

Zobacz także Znaczenie Krzyku Edvarda Muncha 20 słynnych dzieł sztuki i ich ciekawostki Ekspresjonizm: główne dzieła i artyści 13 bajek i dziecięcych księżniczek do snu (komentarz)

Namalowany w 1893 roku Krzyk był dziełem, które definitywnie uświęciło norweskiego malarza. Płótno o wymiarach zaledwie 83 cm na 66 cm ma jako bohatera mężczyznę pogrążonego w głębokiej rozpaczy i niepokoju. W tle obrazu można również zaobserwować dwóch innych odległych mężczyzn. Niebo namalowane przez Muncha jest niepokojące. Artysta stworzył cztery wersje tego samego obrazu, pierwszą w 1893 roku, wykonaną w oleju, a drugą w 1893 roku.Z tych czterech wersji, trzy znajdują się w muzeach, a jedna została nabyta przez amerykańskiego biznesmena, który zapłacił około 119 milionów dolarów, aby zabrać arcydzieło do domu.

Przeczytaj szczegółową analizę obrazu Krzyk.

Burza (1893)

Namalowane w 1893 roku, w tym samym roku co Krzyk, płótno, podobnie jak jego poprzednik, przedstawia postacie zakrywające uszy. Sztorm przedstawia krajobraz Åsgårdstrand, norweskiej nadmorskiej wioski, w której malarz spędzał lato. Obraz ma wymiary 94 cm na 131 cm i należy do kolekcji MOMA (Nowy Jork).

5. miłość i ból (1894)

Obraz, pierwotnie zatytułowany Miłość i ból, był również znany jako Wampir i został po raz pierwszy pokazany w Berlinie w 1902 r. Płótno skandalizowało społeczeństwo, przedstawiając kobietę jednocześnie gryzącą i obejmującą mężczyznę. Obraz był szeroko krytykowany zarówno przez publiczność, jak i krytyków, a tydzień po zamknięciu wystawy.

Lęk (1894)

Zobacz też: Imię róży Umberto Eco: podsumowanie i analiza pracy

Namalowany w 1984 roku obraz jest wzorcowym przykładem nurtu ekspresjonistycznego. Płótno wykazuje wiele podobieństw do słynnego Krzyku, ukazując to samo upiorne niebo namalowane w czerwono-pomarańczowych odcieniach. Rysy postaci są zielonkawe i zdesperowane, z szeroko otwartymi oczami. Wszyscy są ubrani w czarne stroje, a mężczyźni noszą kapelusze. Dzieło ma wymiary 94 cm na 73 cm i obecnie należy dokolekcja Muzeum Muncha.

Zobacz też: Chiquinha Gonzaga: biografia i największe przeboje brazylijskiego kompozytora

7. madonna (1894-1895)

Namalowane w latach 1894-1895 kontrowersyjne płótno Madonna rzekomo przedstawia Maryję, matkę Jezusa, z dość nietypowej perspektywy. Maryja Muncha jawi się jako naga i wyuzdana kobieta, a nie jako skromna i czysta dama, jak była zwykle postrzegana. Jest to olej na płótnie o wymiarach 90 cm na 68 cm. W 2004 roku obraz został skradziony z Muzeum Muncha. Dwa lata późniejPraca została odzyskana z niewielką dziurą uznaną za nieodwracalną.

8. taniec życia (1899)

Obraz Taniec życia, namalowany w 1899 roku, rozgrywa się na tle księżycowego balu. Tło obrazu przedstawia księżyc odbijający się w morzu, podczas gdy postacie tańczą w parach. Na uwagę zasługuje obecność dwóch samotnych kobiet, po jednej na każdym końcu obrazu. Przedstawiony krajobraz to Åsgårdstrand, norweska nadmorska wioska. Obraz jest częścią kolekcji Muzeum Muncha w Oslo.

9. dym z pociągu (1900)

Namalowane w 1900 roku płótno jest obrazem olejnym o wymiarach 84 cm na 109 cm. Było częścią serii pejzaży namalowanych przez artystę na początku wieku, łączących naturę i produkty ludzkiej interwencji. Uwalniany dym i pozycja pociągu dają widzowi wrażenie, że kompozycja jest w rzeczywistości w ruchu. Płótno należy do kolekcji Muzeum Muncha w Oslo.

10. wybrzeże z czerwonym domem (1904)

Namalowane w 1904 roku płótno ponownie przedstawia norweską nadmorską wioskę Åsgårdstrand, w której artysta spędzał ciepłe miesiące roku. Namalowany farbą olejną obraz ma wymiary 69 cm na 109 cm. Na obrazie nie ma postaci ludzkiej, a jedynie krajobraz wybrzeża. Obraz znajduje się obecnie w Muzeum Muncha w Oslo.

Robotnicy w drodze do domu (1913-1914)

Namalowane między 1913 a 1914 rokiem płótno jest ogromne, mierzy 222 cm na 201 cm i przedstawia robotników po pracy, wracających do domu. Obraz przedstawia zatłoczoną ulicę, masę zmęczonych ludzi, wszyscy w bardzo podobnych strojach i kapeluszach. Dzieło jest obecnie częścią kolekcji Muzeum Muncha.

Biografia malarza Edvarda Muncha

Urodzony 12 grudnia 1863 roku w Loten w Norwegii, Edvard był drugim synem lekarza wojskowego (Christiana Muncha) i gospodyni domowej (Cathrine). Żył w dużej rodzinie: miał trzech braci i jedną siostrę.

Nieszczęścia malarza zaczęły się wcześnie, gdy Munch miał pięć lat, jego matka zmarła na gruźlicę. Ciotka matki, Karen Bjolstad, pomagała utrzymać rodzinę. W 1877 roku siostra Muncha, Sophie, również zmarła na gruźlicę.

W 1879 r. Edvard wstąpił do Technical College, aby zostać inżynierem, ale w następnym roku porzucił formalną edukację, aby kontynuować karierę jako malarz. W 1881 r. wstąpił do Royal School of Art and Design, aby rozwijać swoje talenty. Jako artysta zajmował się malarstwem, litografią i grawerowaniem drewna.

Edvard Munch w 1926 roku.

Udało mu się wynająć swoje pierwsze studio malarskie w 1882 r., jako lokalizację wybrano Oslo. W następnym roku został zaproszony do udziału w Jesiennej Wystawie w Oslo, gdzie zyskał większą rozpoznawalność.

Chociaż urodził się w Norwegii, większość życia spędził w Niemczech. Pod wpływem sztuki francuskiej (w szczególności Paula Gauguina), w 1885 roku wyjechał do Paryża.

Był jednym z wielkich nazwisk niemieckiego i europejskiego ekspresjonizmu. Miał burzliwe życie: tragiczne dzieciństwo, problemy z alkoholizmem, burzliwe romanse.

Jego twórczość odzwierciedla w pewnym sensie dramaty samego artysty, a także jego polityczne i społeczne zaangażowanie.

"Chcemy czegoś więcej niż tylko fotografii natury. Nie chcemy malować ładnych obrazków, które zawisną na ścianach salonów. Chcemy stworzyć, a przynajmniej położyć podwaliny pod sztukę, która daje coś ludzkości. Sztukę, która trzyma i angażuje. Sztukę stworzoną z czyjegoś najgłębszego serca".

Edvard Munch

W 1892 r. zyskał szczególną sławę, gdy wystawa Verein Berliner Künstler została zamknięta tydzień po jej otwarciu. Wystawił tam swoje płótno Wampir, które wywołało ostrą krytykę zarówno ze strony publiczności, jak i krytyków. W następnym roku, w 1893 r., namalował swój najsłynniejszy obraz: Krzyk.

Był w pewnym sensie ofiarą nazizmu - od końca lat 30. do początku lat 40. jego prace były usuwane z niemieckich muzeów na rozkaz Hitlera, który twierdził, że dzieła te nie wzmacniają niemieckiej kultury.

Munch nie tylko cierpiał z powodu prześladowań politycznych, ale także nabawił się problemów ze wzrokiem, które później uniemożliwiły mu malowanie. Zmarł w wieku osiemdziesięciu jeden lat 23 stycznia 1944 roku w Norwegii.

Muzeum Muncha

Znane również jako Munchmuseet, wiele dzieł norweskiego malarza znajduje się w muzeum w Oslo, które nosi jego imię. Instytucja została otwarta w 1963 roku, dokładnie 100 lat po urodzeniu Edvarda Muncha.

Obrazy pozostawione w muzeum zostały przekazane dzięki testamentowi malarza, który podarował około 1100 obrazów, 15500 grafik, 6 rzeźb i 4700 szkiców, a także różne przedmioty osobiste (książki, meble, fotografie)

W 2004 roku muzeum poniosło dwie poważne straty, obrazy Krzyk i Madonna zostały skradzione. Oba zostały później odzyskane.

Poznaj również




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray jest pisarzem, badaczem i przedsiębiorcą z pasją do odkrywania skrzyżowania kreatywności, innowacji i ludzkiego potencjału. Jako autor bloga „Kultura geniuszy” pracuje nad rozwikłaniem tajemnic skutecznych zespołów i jednostek, które osiągnęły niezwykłe sukcesy w różnych dziedzinach. Patrick jest także współzałożycielem firmy konsultingowej, która pomaga organizacjom w opracowywaniu innowacyjnych strategii i wspieraniu kreatywnych kultur. Jego prace były prezentowane w wielu publikacjach, w tym w Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Mając doświadczenie w psychologii i biznesie, Patrick wnosi do swojego pisarstwa wyjątkową perspektywę, łącząc spostrzeżenia oparte na nauce z praktycznymi radami dla czytelników, którzy chcą uwolnić swój potencjał i stworzyć bardziej innowacyjny świat.